美术教学反思

时间:2022-12-11 16:37:21 教学反思 我要投稿

美术教学反思集锦15篇

  作为一名人民教师,课堂教学是我们的任务之一,写教学反思可以很好的把我们的教学记录下来,那么教学反思应该怎么写才合适呢?下面是小编为大家整理的美术教学反思,希望能够帮助到大家。

美术教学反思集锦15篇

美术教学反思1

  美术教学原则是美术课教学的基本准则,是教学实践经验的总结,是用于指导中学美术教学的一般性原理,也是具体教学中运用多种教学方法的依据。认真贯彻教学原则,有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系,促进教学质量的提高。

  美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法,是实现教学目的的方式和手段。当然,教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的,所谓“教学有法而无定法”,就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面,这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此,教师应认真研究和正确选择美术教学方法。

  中学美术课教学方法很多,但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会,最常用而且行之有效的方法,大致有如下几种。

  (一)讲授法。

  这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法,即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解,都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高,照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态,缺乏感性知识,如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况,使用这种方法教学时,应该注意下述情况:

  ( 1)对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性,以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”,学生肯定会问一个“为什么?”这个问题可以从两个方面去讲:一是从中国人的情感习惯去讲,在通常情况下,“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语,因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映;二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品,它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓,它是写实性作品,是自然的客观表现。经过分析和比较,就可以得出结论:中国“山水画”不能叫作“风景画”。

  ( 2)语言的形式要符合语法,要清晰、准确、精炼,要通俗易懂,要形象生动,要富有感染力。

  ( 3)要善于组织学生听讲,所述问题能引进学生的思维共鸣,要善于洞察学生的反映,及时调整讲授的内容,变换讲授的方式。

  ( 4)可以借助板书、板画或示范图等直观教具,以加深学生的印象,达到帮助理解的目的。

  (二)演示法。

  演示法是为了配合讲课和练习,通过操作性的示范表演,使学生增加感性知识,加深印象,明了作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为:当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范;有意识地找准难点作局部演示。

  运用这种方法,应该做到:

  ( 1)演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础;“练”是“讲”的深化,是所学知识的表现、运用和实践。

  ( 2)课堂演示要做的简明扼要,要图象清晰、准确、生动熟练,并能使全体学生都能看到、看清。

  ( 3)为节省时间,有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品,在课堂上选择关键的过程适时演示。

  (三)练习法。

  练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践,以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求,它在整个初中的教学活动中要占80%以上份量。所以,采用这种方法,要求特别讲究:

  ( 1)要有明确的目的要求,并且目的要求恰当,引起学生在心理上形成共鸣;还要注意组织教学,以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。

  ( 2)应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况;要科学合理地分配作业练习的时间。

  ( 3)教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结,肯定成绩纠正错误,可以个别问题单独讲,普遍问题集中统一讲。

  (四)谈话法。

  谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考,激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散,不易控制,运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此,运用谈话法应做到:

  ( 1)教师要有充分的准备,提问的目的要明确,要带有启发性,并且难易得当,要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平,还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计,并为此还要准备好正确的答案。

  ( 2)对此法的运用要带有启发性,所提问题要构成前后连贯,层层深入、逐步引向结论的问题系列,还应讲究谈话技巧,要面向全体学生。

  ( 3)提问要注意让学生有充分的心理准备,不应搞突然袭击,而且谈话的形式要活泼多样。

  ( 4)对学生回答的问题,正确与否,教师均应有明确的表示,要鼓励他们敞开思路,大胆发言,错了也不宜过多批评。

  (五)参观法。

  参观法是丰富学生的感性知识、扩大视野,使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育的一种方法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史文物、名胜古迹、建筑物体、自然风景、动物花卉等。这是进行爱国主义、革命传统和热爱生活教育的一种较好的教学形式。

  采用这种教学方法时,应注意下列要求:

  ( 1)教师对参观的内容要有足够的了解,对其参观活动要有充分的准备,并有明确的目的。

  ( 2)要有严格的组织纪律规定,切不可放任自流。

  ( 3)应启发学生积极思维,让学生充分发表意见和看法,认真讨论,结束时教师要认真总结。

  上述教学方法具体怎么选择,可以根据教学的内容、目的、任务,以及学生的年龄特征、知识水平灵活选择运用;还可依据课型,有时仅用一种方法即可,而有时两种甚至三种联用。

  总之,中学美术教学的特点决定了美术教学的原则,其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法,作为中学美术教师,只有按照科学规律办事,实事求是,遵循中学美术教学的原则,灵活机动地选择最佳之教学方法,切实上好每一堂课,方能实现教学目标,完成教学任务。

美术教学反思2

  疫情期间美术教学反思受新型冠状病毒肺炎疫情的影响,教育部发布了推迟春季开学的通知,结合学校实际,郑航附小线上教育通过动态管理,落实教学计划、合理安排课程和丰富教学形式等有效措施,有针对性地制定线上教育的要求,最大限度减少疫情对教育教学的影响,提升学生素养,实现“停课不停教、停课不停学”的教学衔接和学生学有所获的工作目标。随着疫情形式更加的严峻,学生们拥有了一个“超长版”的假期,这二个月的居家学习生活,孩子们经历着前所未有的成长,老师们也同样经历着职业生涯的蜕变,工作场景的转换,教学方式的调整,沟通方式的转变,评价方式的革新等等,这一切的变化都在引发教师们的深度思考,我们的教学工作也做出了相应的改变。这学期对于社会,对于家长,对于老师,甚至对于学生是一个重大的考验。

  为做到防控和学习两不误,确保“停课不停学”,让同学们在线上学习文化课的同时,进行动手动脑又有趣的美术创作。和选择性开展学习,保证在线教学的时效。我带全校的美术课,如何合理又能顾全全校学生教育问题,我首先将学生通过学情分析进行分组,采用分层指导和单独辅导相结合的模式,分别制定一年级、三年级、五年级;二年级、四年级、六年级疫情期间学习辅导方案,科学组织学生收看《名校同步课堂》课程,布置作业,再次进行评价分层,对于完成作品迅速快的孩子,老师给予新内容并引发孩子深度思考,对于完成作品单稍慢的孩子,老师会及时给予建议,如果感兴趣鼓励继续研究积极探索主题学习、任务式学习、项目式学习、基于问题的学习等适合线上教学的深度学习方式,积极引导。有针对线上听课特别美术课,最主要是家长支持和大力配合,钉钉群一般都是家长负责管理,家长再把老师的要求指示传达给孩子,从美术作品上交的情况,底中年级的家长对美术课全心支持,美术工具家长给孩子配置齐全,学生上交作业率最高,作品完成效果出色。高年级学生的家长,直接忽略老师提醒听课任务和布置的作业,因为高年级学生作业多,还有多科线上辅导班课和作业,学生无暇顾及其他副课的作业。都是以电子产品网课形式听课,更多家长焦虑孩子视力问题,结合实际情况出发,主动权交给家长来选择。

  以上是我这段时间的教学体会,再以后的教学中我会继续探讨研究,灵活运用各种教学方法,上好每一堂美术课,在积极的教学实践中研究教材,研究学生,研究自身的教学环节,有效的把新课改的精神精髓运用到课堂中去。

美术教学反思3

  在教学中遵循“教为主导,学为主休,实践操作为主线”的教育思想,根据小学一年级学生的身体和心理特点,我将采用直观引入教学,用课件打出一些祖国风景的图片,这样激发了大家的兴趣,勾起学生主动学习的求知欲望,让学生在脑中对本课时所学的内容有一个完整的感性认识;然后打开课本,看书中的图,进一步对今天所学的内容加以认识;接着教师利用课件分析一些其它小朋友的作品,并让学生观察讨论。在学生观察过程中教师适时指导,以增加学生的理性认识,突出本课时教学的重点。

  遵循“学为主体”的教育思想,做到学与练紧密结合。让学生先认真观察、听讲,再讨论交流,最后进行绘画表现。在操作过程中,积极思考,及时提问,领悟到本课的要点和难点,敢于表现出自己的感受,发展创新思维。我觉得,美术课应是让学生在玩中学,学中玩的一件快事,让学生在轻松的气氛中,学到该掌握的能力。本着这样的思想,我这样设计了我的教学过程。尊重学生意愿,让学生选择自己喜欢的表现形式进行创作表现出自己对人物、景物的想象。播放音乐伴奏带,在学生作画时配上音乐烘托气氛。教师开始分组巡回指导及时对学生的作业加以表扬。使学生由信心,更轻松的进行绘画。也可分小组进行集体作业,让学生共同讨论作业方案,分工合作完成。

  将作品展示在教室周围的墙壁上,开一个作品展览会。同学们排成火车队形,慢慢向前走用游戏的方法介绍自己的创作构思,请同学们评议,哪一幅作品表现的较好、不好的地方可以怎样去改正,优秀的作品及时给予表扬,不理想的作品也可以让学生自己找出不足,然后让学生自己修改,并加以鼓励,提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点,扬长避短。通过课堂总结。

  一是培养了学生综合概括能力。

  二是对本课教学内容有一个清晰而全面的认识。

  三是激发学生的热情,在以后的学习中,取长补短,发扬长处。

美术教学反思4

  卡通来源于漫画,在本课的教学设计时,将故事、游戏引入课堂,通过学生的自行发现和主动探究,学习卡通的创作方法,在课堂当中,应注重学生的参与,让他们能够充分展开自己的想象力,提出自己的观点,使学生体会到学习的乐趣,在学到知识的同时也陶冶了自己的情操,提高了审美能力。使课堂成为孩子们主动学习的乐园。

  一、情景导入,贯通始终

  兴趣是最好的老师,本堂课中设计了一个到卡通城做客的情境,并提出要求,寻找把身边的物品都变成卡通宝宝的方法来导入课题,让学生充分展开想象,注重想象力和创造力的培养,以及学习能力的培养。

  二、图片欣赏,教师示范

  通过学生的表演,引导学生表现“喜、怒、哀、乐”及更多的表情,孩子能用最简单的方式表现最生动的表情。这点我利用QQ表情的变化来丰富学生对卡通宝宝表情表现的认识。还介绍了各种不同的动作和道具,使卡通宝宝更有生气和滑稽。通过了解,让学生尝试以苹果为例,以简笔画的形式设计个苹果宝宝,学生作业展示指出优点和不足之处,这点我在上课时做的不够。用漫画引领,学生学得更为轻松欢乐,通过不断的启发和大量地欣赏,活跃学生的思维,为创作打好了基础。

  三、我行我秀,体验成功

  为了让大家都能有展示和欣赏的机会,要求学生带这自己画好的卡通宝宝到卡通城做客,学生既展示了自己的作品,也欣赏了别人的作品,让作品的展示和交流更直接。

  最后课尾的拓展延伸到我们身边的事物,让小朋友觉得卡通宝宝随处可见。

  对于我个人有待于进一步改进的就是,自身的卡通知识和技能积累积少,平时对卡通的发展关注得不够,所以我在教学准备中比较仓促。这一点充分说明美术教育的发展是与时代的发展紧密相联的,美术教师的知识技能水平也应该紧跟时代发展的步伐而不断提高。

美术教学反思5

  五年级的第一节美术课是《形的魅力》,这个课程的目的是让学生了解形的概念,感受不同的形状所呈现出来的魅力,之后充分展开想象,采用不同的形式,将几何形和不规则形组合成各种画面。

  在课堂上我让学生欣赏了不同画家的抽象性的绘画作品,带领学生分析作品中的各种形状,感受不同的组合表现出的不同感受,并且在黑板上使用抽象的不规则形状演示了创作的过程,同时在作业前提出作业要求,要用各种形状进行任意的排列组合,形成抽象的画面。

  整个课堂都在力图引导学生充分展开想象,大胆的运用形状进行抽象画的创作。但是作业效果并不理想,学生的画面内容还是趋于雷同,模式性的东西很多,学生有意无意的都在描绘具象的东西,没有放开胆子去画抽象的画面。

  学生习惯于模仿,在较长的一段时间内都在重复的同样的绘画模式,缺少自己独特的想象和创作。每个学生都像生产线中的产品一样,思维模式和表达方法都几乎一样。我想学习美术就要培养学生的创新精神,学会与众不同,学会表达自己的思想。这需要在课堂和课下的各个环节进行引导和启发,特别是在评价环节,要起到明确的引导作用,让学生明白什么样的作品是优秀的,不单单是画面整洁美观就可以的,还要有自己的内容,生动独特的画面才是最好的。

  展评学生的作业是很重要的一个环节,可以通过这种方式引导学生明确作业目的,更好的完成学习任务。

  在作业完成后,我通过实物投影展示了全班绝大多数的学生作业,并且对每一幅作品都进行了简短的评价。但是在展示的过程中,我发现有时学生对好作品的评价标准与我是有所不同的。有的作品我认为不错,提出表扬时,下面的学生会发出嘘声,并且纷纷议论。我慢慢发现学生之所以会和我有不同的看法,大概有两个原因,首先,我在评价时侧重于学生的创造性,喜欢与众不同的画面,而对于画面的整洁、美观方面则相对弱化。这与学生的思维不同,他们更看重的是后者,强调的是好不好看,漂不漂亮。其次,学生对作业的评价还带有强烈的感情色彩,比如某个学生在平时成绩不太好,而这次他的作业完成的不错,也不过会得到同学们的好评,反而有些不以为然的感觉。

  对于第一个方面我想需要进一步的引导,让学生更准确的理解好作品的评价标准,知道如何正确的理解和评价作业的优劣。而对于第二个方面,我想还需要引导学生明确评价的目的,要针对不同的画面做出公平的评价,而尽量减少画面之外的因素对评价的影响。

美术教学反思6

  美术教学过程中,教师引导学生实施合作学习,设定合作的主题,调动学生的合作兴趣,培养学生的合作本事。

  设定课堂的学习主题,教师引导学生小组共同完成课堂任务。以《春天的畅想》为例,教师以朗读朱自清的散文《春》,引导小组探讨对于春天的畅想,播放舒缓的音乐引导学生遐想。小组共同交流对于春天的畅想,并以文字的形式记录下来。

  每个小组准备绘画工具,共同商讨设定如何把文字的记录转化成绘画的形式,传授一些绘画的技巧,使学生在绘画的过程中掌握必须的绘画技巧,培养学学生的团队意识。

  引导和小组形式的结合,打破了传统的以讲课为主的教育模式,激发了学生的学习兴趣。学生的主动性和学习的兴趣被进取的调动起来,学习的过程中,培养了学生的团队意识,增强了与他人交流的本事和自我的表达本事,灌输学生的自主学习的习惯。

  教学过程中,也难免会遇到一些问题,其中最主要的是教师如何引导学生和师生的配合。教师的引导决定着课程进展的情景,驾驭课堂的本事。怎样控制课堂的突发事件,以及如何妥善的处理。

  此刻一向在提倡“教师终身学习”的理念,教师在教学的过程中,应当总结和反思教学中的各种问题,做到不犯二错。争取再学习的机会,进取培养自身再学习的思想和习惯。

美术教学反思7

  1.材料上的考虑,注重了色彩美

  前两次试上活动中,我们请幼儿在绿色和橙色纸上绘画大白鹅,虽然效果也不错,但我总觉得大白鹅不够突显。一次我到苏州观摩优质课比赛活动时,看见苏州那所幼儿园的墙上张贴了一幅幅黑色卡纸的水粉画作品,顿时让我有一种眼前一亮的感觉。于是我就想到了让幼儿在黑色卡纸上画大白鹅,这样不仅可以让大白鹅的白、红在黑色上十分的跳出、醒目,更扩展了幼儿的想象空间,可以让幼儿随意的想象大白鹅在什么地方游戏,而不会出现绿色底就是草地的狭隘局面,对幼儿的拓展思维的发展有利。

  颜料的色彩我为幼儿准备了白、红、黑三种颜色,背景装饰的蓝、绿、黄、粉色则用了油画棒,这样不仅可以让白、红色在黑色底版的衬托下显得更加亮丽、漂亮,而且还避免了因为颜料颜色太多,不停的换色造成混乱、混色而影响了整幅画面的美感。

  2.运用故事情境来画白鹅,易于幼儿理解和掌握

  虽然我班幼儿已经尝试了近一年的水粉画,但对于学习绘画一种新物体的幼儿来说,也是具有一定的难度的,要想让幼儿形象生动的表现出不同姿态的白鹅造型,老师枯燥的讲解、示范,幼儿不一定理解和掌握,只有抓住了幼儿的年龄特点和兴趣点,才能让幼儿又快又好的理解和表现出来。于是我结合了大白鹅的外形特征,创编了一个“草地上有两个蛋宝宝,它们因为分离孤独而打起了电话”的故事情境,引导幼儿在形象生动的故事情节中很快就学会了画大白鹅。随后我再引导幼儿知道,只要变换两个蛋之间的位置和距离,就能画出不同姿态的大白鹅形象。这种方法不仅增添了作画的乐趣,而且还大大降低了作画难度,让幼儿轻松愉快地学会了画大白鹅,非常有趣,也更体现出了它的有效性。

美术教学反思8

  托班幼儿对美术活动的表现往往带有“情绪色彩”,常停留在“好玩”、“我喜欢”的水平上。我发现我班孩子非常喜欢“印”的活动,丰富的材料和鲜艳的色彩能给孩子带来极大的满足。秋天美丽的落叶充满了丰富的艺术美感,又易于孩子观察、体验、创作和欣赏,非常适合托班幼儿。所以我以“印”为活动的方式,设计了美术活动:纸团印花,引导幼儿积极、快乐的投入活动。在本次活动中我从激发幼儿的兴趣入手,围绕目标将多种教学形式相整合,幼儿始终处于积极的探索状态。

  我创设了有趣的情境,激发孩子们活动的热情。首先在活动导入中,我运用了谈话导入法,“秋天到了,树叶都落了。我们用什么方法把美丽的树叶留下来?”通过提问引发幼儿参与活动的积极性,一下子把幼儿的注意力紧紧吸引住了。接着让孩子观看各种树叶的图片:“老师带来了好多树叶,我们一起来看一看。”通过图片,让幼儿认识各种树叶,引导幼儿观察,给幼儿一种感性的认识。方法的介绍也很重要,首先由老师示范用不同的颜色印画,接着请个别幼儿示范。示范操作就注意提醒孩子选择不同的颜色,在印另一种颜色前要换一个纸团,以免颜色交替后搞杂了。在活动中孩子们的参与性积极,每个孩子都能主动的选择自己喜欢的颜色。在最后的成果展示中,孩子和老师都是眼中为之一亮,好美丽的小树叶儿啊!这一刻孩子们是快乐的,他们的脸上洋溢着灿烂的笑容,他们的心中充满了成功的喜悦。

  本次活动同样也存在许多的不足之处,也是我今后努力和思考的方向:如在活动中,可以让幼儿自己团纸团,幼儿已有团纸团的经验和能力。让幼儿自己团纸团,而不用老师事先团好。细节部分要处理更完善。如:工具的介绍、要求的交代,观察等。评价部分还要更详细一点。充分体现幼儿在活动中的自主地位和作用。相信在不断的学习和反思中,对托班幼儿的美术课堂我会把我的更好。

美术教学反思9

  讲台对于我们来说是非常熟悉的地方,我们每天上上下下。但是站在讲台上并不容易,因为这个时候你是“进行时”的教师。想要在讲台上站的稳当,自信,那心中先要装满学生。

  在新课程标准的指导下,现在的课堂和以往的课堂已经发生了很大的变化,转变的不止有教学的内容,更多的是教师在教育的过程中所采取的方法和手段,还有态度。

  新时期的课堂,更要有新时期的特色。

  首先,在备课方面,需要做的是把学生的需求和现状放在首要位置。以往的备课,教师根据教师用书,按照自己的想法和理解,就能够备完一节课,但是课堂效果如何,学生的接收程度如何,学生的兴趣调动的如何,都不是教师要思考的问题。但是现阶段的教师,在备课的时候,心里首先要放着学生,在进行每一个环节的设置时,都要思考到学生的接收能力,和兴趣。我在备课的时候,脑子里常常幻想出学生的样子,假设自己的这个问题抛出之后,学生可能会有什么样的反应,不同的反应我又应该怎么解答。同一堂课,这个班里上完了,出现了什么样的不足,我会及时的修改,哪一点设计的不错,要继续保持。这样的出发点,使得教师在备课的时候,要清除学生的学情,了解自己班学生的特点,最好的备课并不是带有各种高深知识的备课,而是适合学生的备课。

  其次,在课堂上,“以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展”。这样的要求,使课堂变为“疏通式”的,学生对课堂的喜爱增加了,课堂对教师的要求也提高了。新课堂对教师的要求,并不仅限于教师知识的渊博与否,更在于教师对课堂的驾驭能力高低与否。一位学富五车的教师,并不一定是一位好教师,而一位学历不是最高的教师,也不一定就是不合格的教师。所以能不能在课堂中调动学生的积极性,符合学生的年龄特点,环节设计易于让学生接受,对于课堂中随时出现的问题,能够有力的疏导,这才是一位好教师应该具备的素质,这样的课堂才是新时代下的课堂。

  此外,美术学科虽然没有课后作业,但是并不代表课下教师和学生没有交流。教师可以通过课堂的普及型教育对学生有大致的了解,下课后可以针对个别有天赋的学生进行单独的辅导。也可以和学生聊聊天,通过感情的沟通让孩子们更喜欢我们的学科。

  总之,新时期的课堂应该是充满活力的课堂,学生应该把头抬起来思考问题,而不是简单的埋头苦写。新时期的`课堂应该是充满魔力的课堂,学生应该盼望着上课而不是事不关己,高高挂起。新时期的课堂应该是人文化的课堂,学生应该在课堂中学会互助,学会探索,学会思考,学会沟通。

美术教学反思10

  《感受声音》这一课的成功之处我觉得:一是启发学生将美术中绘画的造型元素与音乐的音高、音色、旋律与节奏联系起来的环节设计;二是学生作品及艺术大师作品的分析欣赏,通过分析与欣赏使学生具体感受到了音乐的表现方法,打开了学生的思路!三是为创设宁静的氛围,要求学生闭上静听音乐片段,使学生身心融入到音乐的欣赏感受中去,激发了学生的丰富的联想和想象。

  在启发学生将美术中绘画的造型元素与音乐的联系起来的教学环节中,共有三个步骤:第一步是声音与线条,第二步是声音与形状,第三步是声音与色彩。在这次的课中为了让学生能够体会到不同的音乐感觉,更准确的表达音乐感觉,我特意挑选了三段不同风格的音乐。第一段为轻音乐,第二段是民间音器演奏的音乐,第三段是舞曲风格的音乐。这次的经验就为用线条表现声音的感觉打下了基础。这里我从网上找到了一段柔和的轻音乐音效片段,有的像曲线,有的像螺旋线。并请学生在课堂上作业,学生画的线条呈现得很丰富,并对音乐能够非常准确的用轻柔,柔和的感觉的表达。第二步是声音与形状,在以前的课程中也画过了一些感觉,如硬的感觉,软的感觉。故学生也非常熟练的在听了音乐后用各种有棱角的形状表达刺激的兴奋的感觉。为了让学生们更准确的表达感觉,我特意加设了请学生在欣赏作品时请学生面对面坐,并观察同桌的表情。为作画表达方式多增加了一种。第三步是声音与色彩,通过欣赏活泼欢快的《洋娃娃与小熊跳舞》我觉得对于这里引导得比较到位,从遇到开心和难过事发出的单音的色彩感受过度到音乐片段的感受色彩。两段音乐片段非常鲜明地表现出了一种色彩的感觉。在这个时候引导学生思考:声音是能画出来的吗?为什么?学生通过刚才的两个环节的学习过程,思考这个问题的时候很容易回答出声音是可以画出来的,并能够总结出线条和色彩与声音的联系。

美术教学反思11

  中学课业重,课余时间有限,所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感,如;一年级的《徒手画校园》的素描,连续着上该课,会使学生厌烦情绪增加,二年级的《美丽的西湖》的水彩画教学也同样如此,中学生对美术还处在简单的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的,但要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法,对此我曾作过以下尝试:

  一、美术的相关课外知识的运用,使学生丰富知识的同时提高兴趣。

  如在上初二《西湖的美景》一课,这课的重点是教水彩画。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣,第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗?”带着西湖神话传说的由来,引出有关西湖的诗词,特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前,丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

  二、实物写生将提高学生兴趣。

  例如一年级《徒手画校园》一课,抓住写生一词给学生讲解,写生是这节课美术学习的关键,让学生想知道写生是怎么回事,从而引以学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的文具,徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物,通过自己的观察了解植物的结构,和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特,学生的兴趣一下就提起来了,给模特摆好坐姿,坐好后,以真人为例讲解绘画要点,这时学生的兴趣明显上升,作业的质量也得到了保证。

  三、欣赏与技法相结合。

  初中美术教育以审美教育为主,是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅xx学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。在自己作业时,尽量将画面美化,如初一中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的,所以课前我把这次中国画的教学分成几块:一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鸟。按照顺序每节课在黑板上展示范画,并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。

美术教学反思12

  初中美术,班级多,班级管理以及学生的状况也均有不同,这就要求老师的教学要计划周密,因人而异,采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲,达到教学效果的事半功倍! 反思成绩和经验

  1、让学生明白美术与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性

  初中学生,之所以忽视美术学习,是他们认为只要文化课学好就行了,美术课学好与否无所谓。其实 ,美术学科是门基础课,与其它课紧密相关。二者同属社会意识形态。其起源、反映形式、作用都是一样的。美术水平的高低,直接关系着美术鉴赏 、创作能力的提高和打好专业基础的问题。就对美术作品的鉴赏而言,它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉,对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的,还必须具有综合 、判断、想象、联想的能力,并具有一定的思想水平、认识水平,这些在很大程度上要*学习美术获得。

  美术和文学作品一样,都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的,只不过是表现形式各异罢了。东 汉王延寿在著名的《鲁灵光殿赋》中说:“图画天地,品类群生,写载其状,托之丹青。千变万化,事各谬形 。随色象类,曲德其情。”这

  说明美术创作不仅是描绘可视的事物形象,也同文学作品一样,还要描绘出事物 的“形”、“神”、“情”。西欧有些名画,多是取材于文学名著。中国有些山水画珍品也汲取古诗词的意境、神韵。评鉴作品善用“诗情画意”一词,说明好的诗文要含有画意,而好的画又何尝不饱蕴诗情呢!在历史上名画家兼为文学家的有之,如王维等;文学家的画在绘画史上占有要位的也为不鲜 ,如苏东坡的《墨竹图》就是一例。让学生明白美术与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性。

  2、 高教学质量,关键是上好课

  我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,懂得了初中美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行素描、色彩、工艺的练习。每次备课时,我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组,课堂上穿插于生动活泼的游戏活动,增强了学生的美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生的受欢迎课。

  3、做好课后辅导工作

  加强了课后辅导工作,培养了一批学生中的美术带头人。通过他们的示范作用,带动其他学生学习美术的兴趣,提高学生的课堂热情。由于学生的基础差、起步慢,且没有接触过此类的专业训练,故训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练,并

  根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能,即乐教乐学。并巧用启发思维,让他们能体会到举一反三,做到有所领悟和创新,掌握一定的训练规律。总之,训练过程严格按照循序渐进的训练原则,做到精讲多练,处处体现教师的指导和学生的主体作用,同时在课中对他们进行思想规律的教育,培养他们的意志品质,锻炼他们的性格特征,做到抓素质训练,促进全面发展,突出一技之长。

  4、积极参与听课、评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。

  在教学过程中有时还会碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我虚心向老教师学习,从中获得大量珍贵的课堂第一手材料,从中收益非浅。我个人应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。 存在的问题和教训 金无足赤,人无完人,在教学工作中难免有缺陷,例如,课堂语言平缓,语言不够生动,平时示范较少。

美术教学反思13

  新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,強调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。

  总结本学期的美术课课堂教学,我总结了如下几点:

  1、内容上注重培养学生健全良好的艺术素质:

  在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的美术习惯。我在三年级的美术课上,结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条,从线条中去感受写生画的内涵及特征。

  2、方法上注重培养学生丰富的想像力及创造性思维:

  传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的,最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。如我在教《神奇的天空》时,让大家尽量敞开心扉,大胆着笔,画出自己最想画的、最喜欢画的一切。

  3、素质教育与学生积极性的调动:

  素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。《节日贺卡》的教学中,为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能,设计制作有创意的贺卡,在教学安排上,我特意将本课安排在圣诞节前后,好让学生在浓郁的节日氛围中联系周围的一切,充分发挥自己的个性意识,从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性。

  4、对学生学习动机的激励:

  动机是直接推动并维持人活动的内部心理动力。动机具有指向性、强度性、清晰度、力距等特点。动机与需要不同,需要的动力作用是潜在的,动机的动力作用是直接的,现实的。课程标准对学生学习动机的激励,主要采用了以下方式。在教学中,我也特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,我因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,使每一个学生都得到个性的张扬。

  现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用

美术教学反思14

  《草丛中》是湘版美术实验教材四年级下册的内容,本课在美术中涉及到造型表现领域,以线描的手法进行造型活动,通过观察描绘小草的形态,并适当想象添画。我一方面引导学生观察写生,让学生了解植物因种类、生长速度的不同而产生的高矮、强弱、粗细、大小、翻转等形态变化。在一片草丛中,植物的排列有前有后、遮挡穿插关系。教学由欣赏美——发现美——表现美——创造美四个环节组成,引导学生对单棵草、多棵草、和草丛特征的认识和理解。通过观察、记忆、想象的形式表现不同草的特点,用前后遮挡的方法画出茂密的草。在课堂中,通过大量的图片欣赏,引导学生体会画家是如何用绘画语言表达对草的主次关系、疏密关系,以及近大远小的关系的处理。

  另一方面,为了培养同学们的团结协作能力,我把全班分成了四组,每一组有自己的一块领地,在本组的领地内“种植”一块草,同学们的积极性被调动起来了,作业效果也特别好。

  不过,教学中也留下不少遗憾,例如教学中引导学生注意线的疏密组织;用线处处都密,必然主次不分;用线处处都稀松,画面必然空洞;用线有疏有密,画面才有节奏感

美术教学反思15

  通过两课时的学习,学生大多对新老厨房的变革有了深刻的认识,特别是表现新厨房更是得心应手,同学们的作品大多数能画出自家的厨房,展示了新厨房的美观整洁。有个别学生的作品构图上不够饱满,物体画得较小,色彩也不够明快,需进一步关注、指导。

  而在第二课时中,各同学想象的现代厨房依托现实,发挥想象,引入了环保理念,加上现代化的一些工具,有一些较为新奇的想法,展示出了丰富的想象力。但也有一些同学只是一些工业化的机器,少了一些人文的情趣,有些遗憾。下次要多引导学生人文情趣方面的想象。

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