美术说课稿 (15篇)
作为一名人民教师，时常会需要准备好说课稿，说课稿可以帮助我们提高教学效果。那么你有了解过说课稿吗？下面是小编精心整理的美术说课稿 ，希望对大家有所帮助。
美术说课稿 1
一、说教材
《捏塑造型》是江西美术出版社八年级上册第5课的内容，属于造型·表现学习领域。本课的主要内容了解泥塑造型的基本知识，尝试用捏塑的方法塑一个有趣的人物或动物形象。学习捏塑造型可以锻炼学生的动手实践的能力，同时也可以提高学生对造型表现的认识。
二、说学情
初中生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃、敏感，喜欢别出心裁和标新立异，所以在许多方面都表现出强烈的创造欲望。从绘画的角度来看初中阶段的学生已进入写实后期，而且对于造型知识已经有所认识，但是对于运用泥塑捏制的方式方法进行创作还处于初级阶段。
三、说教学目标
根据以上的分析和新课标的理念，我确定了如下三维教学目标：
【知识与技能】
认识捏塑，了解捏塑的不同种类，掌握捏塑中泥塑的造型形式。
【过程与方法】
通过观察、欣赏、搜集、实践等不同方法进行捏塑造型。
【情感态度与价值观】
感受捏塑带来的乐趣，体会中国民间传统文化的博大精深，丰富学生们的美术知识。
四、说教学重难点
根据美术学科的特点和本课的现有知识，我的教学重难点确立如下：
【教学重点】
认识捏塑，了解泥塑造型的不同形式和特点。
【教学难点】
学会捏塑技法，尝试动手制作泥塑人物或动物形象。
五、说教学，学法
为了践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。我将采用演示法、实验法和示范教学法。从而引导学生自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备
好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、图片、捏塑作品、泥、木棍等。
七、说教学过程
环节一：讲述故事，导入新课
教师讲述女娲造人的故事并进行提问：大家听了这个故事知道女娲是怎样造人的么?通过这个问题学生回答：相传女娲用泥土仿照自己来造人，根据学生的回答老师进行引导，本次课就和捏塑有关。紧接着顺势引出课题《捏塑造型》。
【设计意图】通过故事与提问相结合的方式，可以激发学生的兴趣，集中学生的注意力，让课堂更具有活跃性，并且也初步建立了学生对泥塑造型的认识。
环节二：整体感知，引导想象
(一)感知作品
教师利用课件出示图片，引导学生观察《大阿福》并提问“大家知道他是谁吗?它是从哪里来的呢?”
学生先进行回答老师再总结：无锡惠山的大阿福，他是由泥土捏塑而成。泥土是我们生活中常见的一种东西，看似平凡，但一块泥土经过三转两捏后，就能塑造出各种各样的形象。无论学生回答的正确与错误作为老师要进行鼓励引导并加以纠正。
在解决完第一个问题之后教师继续追问：大家知道《大阿福》有什么特点吗?知道他的寓意吗?
学生再次进行回答，老师及时总结：大阿福有“一团福气”的寓意，表达了人们祈福的愿望。作品在表现形式和艺术风格上体现了民间艺术纯朴和稚拙的特点。
(二)欣赏《小伙伴》《兔儿爷》《渔家女》的作品。
教师组织学生四人一小组讨论并回答问题：教师利用课件出示图片，引导学生进行观察并提出：“大家了解泥塑吗?”等这样的问题，学生代表回答，教师总结：泥塑是雕塑的一种基本形式，有圆雕和浮雕之分。泥塑的材料一般采用含沙少、质地细、粘性强的泥土，农村烧瓦的泥也是很好的材料。
每个小组对泥塑有一个简单的了解之后，教师继续追问：“这几个泥塑作品中的造型、色彩、题材和寓意上有哪些不同呢?”对于初中生来说这样专业的问题能够进行解答，首先是学生进行回答，老师再总结：《小伙伴》的.人物特点是形象生动、人物面部捏制的细致幽默，孩子天真烂漫的特点表现的淋漓精致。《兔儿爷》有长长的耳朵，寓意着吉祥如意。《渔家女》姿态动人优美，五官捏塑精致。通过揉、拍、打等手法把泥的塑性变高，用一些小工具进行捏制和塑造。
依据学生前面的回答，针对学生的情况和课标的要求，除了这些泥塑，你生活中还见过哪些有趣的泥塑?这个时候学生可自由回答：陕西凤翔彩绘泥塑、天津“泥人张”彩塑等。
【设计意图】通过作品的对比和细致的分析，学生能更好的认识到捏塑造型的特点，然后通过对几个泥塑的具体分析，加深了学生对造型·表现学习领域的理解。
环节三：示范演练，讲解技法
这个环节主要是突破难点，教师演示一只兔子的捏塑过程，并且在掩饰的时候进行讲解难点，具体步骤如下：
①反复揉搓，让你图案变得坚韧，可塑性高。
②用拍打的方法做成泥板，可用来塑形。
③用手捏出兔子的形体。
④捏出兔子的耳朵和四肢，蘸上泥浆，进行粘贴。
⑤利用工具，进行细部眼睛和嘴的刻划。
⑥借助手法，添加兔子毛的感觉。
【设计意图】通过示范的方式学生能对捏塑造型过程有足够的认识，这样不仅仅局限于理论知识，通过示范，尝试让学生更好的把握捏塑方式并且为创作打好基础。
环节四：实践操作，课堂练习
这一环节最多的就是学生自己动手操作，学生是学习的主体，把更多的时间留给学生自己。用自己喜欢的形象尝试做一个泥塑作品。教师巡视指导过程中针对共同存在的问题，及时指出，及时纠正。表扬有创意的作品，对个别学生进行技法指导。
【设计意图】通过展示的环节加深学生对泥塑捏制创作技法的认识，并且最后的总结升华也培养学生发现美、创作美的意识。
环节五：交流评议，自愿分享
学生完成之后进行展示交流，首先学生自愿分享自己的作品，并且介绍自己的捏塑思路和方法。其次学生互相展示作品，并从方式方法上交流评议，最后教师总结评议。
【设计意图】这一环节可以锻炼学生的口语表达能力和交流合作能力，达到本节课的教学目标和教学效果。
环节六：总结拓展，巩固提高
“课虽尽但趣无穷”最后由教师总结这节课学习内容以及泥塑制作的方法，紧接着布置课后任务，“搜一搜泥板浮雕是怎样的泥塑方法，下次课一起来分享。”
八、说板书设计
为体现教材中的知识点，以便于学生能够理解掌握。我的板书比较注重直观、系统的设计。
美术说课稿 2
尊敬的各位评委老师：
大家上午好！我是xxxx号考生，我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第五册中第6篇课文《盘泥条》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教法学法、教学过程这几个方面对这节课的教学设计进行说明。
一、教材分析
盘泥条是一种古老而基本的陶艺成型方法。或粗或细的泥条在造型表现时有着很大的灵活性，盘制的造型富于变化，既可以盘成一个造型独特的花瓶，也可以盘成一对小巧精致的草鞋，不需特别复杂的技术，因此对儿童来说较易掌握。运用盘条法，会在接口处留下一道道自然的线条，显示出手工制作的陶艺作品独有的质朴、粗犷，体现了泥条造型的独特美。本课主要是让学生在以前做陶的基础上，学会用泥条盘筑的方法进行制作。为了让学生直观地了解搓泥条和盘泥条的方法，教材选用了四幅制作图例，在制作方法上给学生以提示。作品范例呈现了动物、人物、器皿等丰富而又生动的形象，用以激发学生积极参与和表现创造的欲望，留给学生广阔的思维创造空间。
在吃透教材的基础上，根据课程标准，我确立一下教学目标及教学重难点：
教学目标：
1、学生经历欣赏、分析教材中的作品，探究泥条的不同盘发，利用这些方法制作出独特的作品的学习过程，学会盘筑的方法。
2、在创作中体会陶瓷制作的乐趣。
教学重难点
重点：学会运用泥条盘筑的方法并能运用这种方法只做陶艺作品；
难点：利用这些方法制作出独特的作品
二、学情分析
三年级的学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，能够学习使用各种手工工具，体验不同材料的'展示效果，能通过看看、画画、做做等方法表现。由于现在学生接受信息的范围广，学生的学习能力较高。所以教师应以引导的方式启发配上直观的教学用具教学，抓住学生的注意力，引起学生的兴趣，让他们的思想跟着我的教学思路走，从而顺利达成教学目标。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学三年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养学生自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程
（一）激趣导入：
展示我校泥塑小组的泥塑作品，并对作品及时介绍。
（二）探究新知：
1、学生自由交流探究盘泥条的方法，并汇报
2、学生根据课本图片、文字介绍，体验制作找出适合自己的方法：一是用泥浆粘贴；二是挤压泥条固定。
3、交流尝试，体会遇到的问题
4、教师根据学生探究情况进行小结：你挑的干湿程度是影响盘制效果的主要因素，因此，水分的掌握尤为重要，太湿或太干都不易成型，粗细、松紧的效果也会不同。
5、播放一段泥条盘筑作品的制作过程录像，加深认识。学生观看泥条盘筑作品的制作过程录像，加深认识
（三）创作表现：
1、播放更多的有特点的作品，启发学生的创作思路
2、引导学生创作出更具鲜明个性的作品。
（四）成果展示：
班内开展自评、互评活动，对于优秀的作品给与展示，并介绍经验。
小组之间相互欣赏们最后选出喜欢的作品展示给大家，并请小作者谈一谈创作思路。
（五）知识拓展：
看录像了解陶艺发展史；陶艺技法。
观看录像，拓展思路泥塑工艺在学生中很受欢迎，所以对学生的激情引趣是很容易的。且操作过程比较简单，比较适合低年级学生，比较符合学生的接受和操作实际。
它是借助各种工具的使用和泥塑工艺技术来制作的制品。以探究泥条盘筑、泥条编制技术，掌握基本方法，对造型进行设计、加工、制作、装饰为教学重点，培养学生观察力、想象力、创造力。本课采用小组合作学习的方式，在合作探究、正确处理小组整体目标达成与个体目标实现之间的矛盾以及教师在合作学习中的角色定位等方面进行初步尝试，在劳动技术教学中，探究学习是一种常用的、较为有效的学习方法，有利于学生自主发现问题、解决问题，对于中低年级的小学生而言以个体的形式进行探究学习存在一定的困难。
本课教学中，老师在充分了解学生、研究教学内容的基础上，采用合作探究的方法帮助学生很好的解决了这一矛盾。合作探究是合作学习的一种主要学习方法，在教学中，学生通过小组观察、交流、讨论、演示等方法自主探究泥条编制工艺的基本方法。为保证合作探究学习的有效进行，学生之间有明确的分工，但每个学生不只是独立的活动，他们彼此依赖，互相帮助。在学习中不只是看书或教师教，而是采用了观察、讨论、探究、尝试制作的方法，保证了学生的学习参与程度和有效性，同时保证了学生体验成功的快乐。
要实现有效的小组合作学习，必须建立一种合理的小组学习评价机制。小组合作学习的成功是基于小组合作成员的共同努力，只有把对小组成员的集体评价与对小组成员的个人评价相结合，才能处理好个别学习与合作学习的关系，培养学生的合作能力。在最后的评价展示环节，除了小组的评价以外，评选出优秀作品参与展板的展示就把小组的合作学习展示评价提高了一个程度。
本课运用小组合作的学习方式，让学生在参与中学习，在交流中学习、在体验中学习，教师成为学生学习活动的合作者、引导者、促进者，把自主学习的权利真正交给了学生。本课是对“合作学习方式”的初步探索，在合作学习的条件、时机等方面的研究还有待于深入。
我的说课就到这里，如有不足之处请各位评委老师指正。
美术说课稿 3
我准备从教材分析、学情分析，教学目标，教学法分析，教学过程设计这五个方面进行说课。
一、教材分析
本课属于“造型表现”学习领域的学习内容。本科所表现的内容是与学生的生活紧密联系。随时留心，生活中的点点滴滴总会有些形象和故事成为你有趣的回忆。本课列举了大量的学生作品，有刻撕纸版画、剪纸作品、水彩作品以及儿童读物插图等作品。表现了日常乘车的一幕，通过这些作品的欣赏，使学生对日常生活中的乘车印象有了进一步的回忆和了解，培养学生发现美，感受美的能力，表达了学生对生活的热爱之情。在教学中老师要着重让学生观察生活，表现生活。
教学重点：让学生观察了解乘车印象的特点
教学难点：怎样表现乘车场景和印象
二、学情分析
小学四年级学生在心理特征上已经能够初步认识形、色、肌理和空间等美术语言，能够以描绘和立体造型的方法，选择适合自己的工具材料记录与表现所见所闻，所感所想的事物。小学四年级学生已能运用简单的抽象逻辑思维去推理、去判断。
三、教学目标
认知目标：引导学生欣赏并回忆乘车印象内容
操作目标：用不同的表现手法表现乘车印象
情感目标：培养学生的绘画兴趣和对生活的热爱之情
四、教学法分析
本课我主要采用了以下教学方法：
1,、情境教学法：
2、引导发现法：
3、综合演示法：
4、多媒体教学法：
5、讲授法：
五、教学过程设计
1、激趣导入，揭示课题
教师让学生动脑想一想回忆日常生活的乘车印象......从而揭示本课课题——《乘车印象》
2、欣赏范作，开启思路
教师通过多媒体的播放让学生欣赏有关乘车印象的图片......由此开启学生的思路，引发学生的兴趣，激发学生的创作热情。
3、教师示范，了解步骤
为了让学生进一步了解乘车印象的表达，教师进行现场示范讲解绘画步骤的方法，主要从1如何构思、2如何构图、3如何刻画细节、4如何着色和渲染气氛、5如何整理 这五个方面进行讲解。
4、快乐创作，个性表现
教师在此环节播放轻音乐，给学生营造一个轻松、愉悦的创作氛围，教师巡视课堂，给学生适当的指导和帮助。
5、作品展示，交流评价
学生创作完成后，将作品一一展示在黑板上，教师要引导学生进行自评。这样的评价可以发现学生的闪光点，培养学生的.自信心。学生还可以相互点评，这样可以取长补短，增进自己的知识，提高自己的绘画水平。最后，教师进行点评，教师要运用鼓励性的语言，对学生的作品进行评价，激发学生对学习美术的兴趣。
6、课堂小结，拓展延伸
教师概括总结本课的学习内容，明确学习目的，小结教学情况，肯定学生作品，鼓励学生学习的热情，交待课后拓展的学习任务，为整个教学结束划上完美的句号。
美术说课稿 4
一、 教材分析
《神气的小厨师》是义务教育课程标准实验教科书第一册第十六课的内容。 这是一节综合造型表现课，教材中针对儿童心理特点，选择儿童喜欢的食物为题材，贴近学生生活，以学生的现实活动和社会实践为基础，把美术和生活有机联系，从不同角度体验美术的乐趣，增强学习美术的信心。
二、 设计理念：
这个过程让学生主动参于学习，自主发现问题，并在实际动手中寻求知识点，找到学习方法，体验学习乐趣。教师只起到一个辅助和引导作用，把课堂的自主权交给学生，让学生自己去发现问题、探索和研究问题，让学生成为课堂的主人。
三、教学目标
1、情感态度与价值观：通过制作食物让学生体验艺术创作活动带来的愉悦感受。同时引导学生用丢弃的废旧材料和橡皮泥来进行制作，让他们从中知道很多东西可以循环利用的。
2、过程与方法：通过欣赏图片让学生自主，探究食物的基本形态和制作方法。感受各种材料特性，进入“神气的小厨师”的角色，探讨巧妙运用各种材料把自己喜爱的食物表现出来
3、知识与技能：利用各种材料的特点制作自己喜欢的事物。感受食品艺术之美，学习欣赏食品的方法。培养学生热爱劳动
四、教学重难点
重点：1.学会利用生活中的材料（如纸和橡皮泥等）做出多种多样的事物。
难点：2.创新使用材料，制作方法精细。
五、 教学方法：欣赏法、讲授法、演示法、讨论法、练习法
六、教师准备：课件、制作作品
七、教学过程
一）、欣赏观察，激发兴趣
名 的教育家苏霍姆林斯基说：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”美术是形象艺术，它的美存在于美术作品的形象中。没有形象的美术就谈不上 美术。用眼睛观察是感知理解美术的前提条件。培养学生真正会观察，让学生有一双懂欣赏的眼睛，使其终身受益，这是美术教学必须重视的任务。所以我通过喜欢 吃的美食激发学生兴趣，在分类大纲里有三张关于事物的图片让学生回答选择，从而了解美食的简单分类通过美食来引出厨师再有视频中的厨师做菜的样子，让学生感受厨师的神气，从而引出课题神气的小厨师
二）、了解生活中的食物
在 欣赏生活中的食物时，让学生了解食物的分类还让他们说说的其特点和颜色，使学生更容易记住各种的结构特征，教师在这一环节起到引导作用。“好表扬”是小学 生的重要心理特点，表扬使学生体会到学习的`进步的喜悦，从中得到心理的满足，从而产生积极的情感。所以学生找出哪种食物对应哪种类型时我会给于表扬，让学 生一种愉快、自傲的情感体验。
三）、欣赏演示
这一步骤我用了示范性欣赏的方法，让学生直观的欣赏教师做的“食物”，学生看到老师各种食物，自己就有想做食物的冲动。由于小学生认知能力、表达能力的限制，在美术作品的欣赏中有时需要教师一步步的引导，通过分析、交流、感受等过程来解决问题，并达到欣赏作品的目的才能更深入的理解作品。所以在本环节让他们欣赏的同时说说老师做的“食物”是用什么材料什么方法做的，让学生通过观赏了解制作“食物”的选材和制作方法，接下来再让学生看我制作过程的步骤，并通过欣赏比较了解整齐打摆放才是美。让他们在制作过程中不仅做的像而且要摆放美观。
四）、学生创作
“兴 趣是最好的老师”。所以我让他们带上厨师帽来做美食，更激发他们的积极性，根据美术学科的特点，制作法是学习过程中的一种主要的实践活动，使学生巩固和完 善的知识、技能。学生在学习了树的知识后，用自己喜欢的方法进行创作，并鼓励学生大胆的创作。学生制作时播放轻松的音乐，调节课堂气氛。
五） 、评价
人类的本质中最殷切的需求是渴望被肯定。由于学生在比例方面的感知有差别，而且整体把握形态的能力较弱。评价学生的作品应该因人而异，更多关注学生的学习态度。
在此环节我用了比 较欣赏，目的是为了找出作品之间相同或相异之处以促进对欣赏对象的理解。比较欣赏由于对欣赏对象相关方面的比较，而使欣赏本身具有特别的新意和深度，在具 体教学时，假如能充分利用比较欣赏法，引导学生对作品的内容、形式、技巧乃至风格等方面进行纵横交叉比较，则比空洞的分析、讲解和说教更为生动，更易使学 生得到启发，从而使其加深理解，激发学习主动性。
六） 、拓展
通过这一环节让学生了解，其实我们除了用彩纸还可以用很多废旧材料来做食物，出示海绵泡沫塑料做的食品让学生观赏，课后同学们可以用其他废旧材料来做些你喜欢的食物。
以上就是我今天说课的内容，谢谢。
美术说课稿 5
一、说教材
1、 教材分析
《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课，是一节造型表现课，本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情，它侧重于培养学生敏锐的观察力，体验表情的作用及乐趣，并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。
线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦开始，便陪伴着他们成长，成了许多孩子表达内心的手段，五年级的学生属小学高年级，心里上已渐渐成熟，他们的语言能力较强，对生活细节感受较深刻，对绘画则更显谨慎，常常感想而不敢画，而一课恰好接近他们的生活与他们的情感，教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。
2、 教学目标
认知目标：了解心情与表情的关系，以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。 技能目标：掌握基本任务头像造型手法与用线方法。
情感目标：培养学生对生活的热爱，提高观察力、表现力、创造力。 3、 教学重点：学会描绘喜怒哀乐的表情特征
4、 教学难点：运用已学知识结合表情特真，大胆夸张，创作出独具个性的肖像画。
二、说教法
依据本科的性质及学生的特点，根据以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点，突破难点，我准备采用下列教学方法：
1、 情景教学法
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我便出示自己的头像表情，让学生猜可能发生了什么，即让学生猜“情景”，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。
2、 示范指导法
儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。
3、 引导欣赏法
美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画，对人物表情分析，感受名画背后
的故事，让学生形成审美意识。
三、 说学法
1、 问题讨论法
所谓“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”， 让学生带着难题相互讨论，不但意义深刻，也颇有成效，我组织学生讨论多种表情的特点，为他们画表情奠定基础。
2、 自主学习法
本校现提倡“先学后教”，让学生先学，产生疑问，如书中的技法点击部分，我会先让学生先看书自学，然后再带着疑问看教师示范，这样才能逐个解除学生心中的疑惑。
四、 说教学过程
1、亲近学生，激趣导入
首先我将出示明星不同表情的照片，以头像为主，提问学生，“猜猜？”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不同表情来自于不同情境，不同心情，从而导入本课课题《喜怒哀乐》
2、欣赏名作，技法指导
在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》的头像表情，并请学生猜猜人物可能身处的背景，在学生回答完成后，出现完整图，帮助学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论，除了范例中的几种人物表情外，还有哪些人物表情，请学生作出不同的表情，并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一起看书中知识窗的内容进行小结，组织学生读一读，如：“画人笑，眉开眼弯嘴上翘”，学生边读，教师边出示相关表情图片让学生进行对照。
3、 步骤示范，技法点击
这一环节中，我首先通过课件展示，欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不同表现方法，这一环节能为能力弱及无从下手的学生提供帮助。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”，掌握作画步骤，我将以一位学生为例，边引导学生观察人物，边按作画步骤示范，尤其在画五官时，提醒学生运用知识窗内的古代画诀，同时鼓励创新，适当夸张，以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。
4、 鼓励创作，品评欣赏
这一环节我首先会对学生提出作画要求：运用线描的`手法表现同学的人物头像，注意构图与表情的刻画，可适当夸张。在学生作画的时候，我安排学生分组作画，细心观察学生的写生表现程度，适时指导，对于一些能力较弱的学生给予帮助与鼓励，让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：1、学生自评，给自己作业写上评语或评分。2、将作品展示在黑板上，引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不同的表情。在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
最后，我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣，共同学习画表情的活动，技法学生学习美术的激情，让他们在玩中学。
分秒必争高效运作。①各项目责任单位要进一步对项目建设的任务进行细化量化，凡是与项目建设有关的各项工作，都要把责任落实到人。②要对项目建设任务进行工期倒排，哪一天干什么，干到什么程度都要定出计划，张榜公示。要打破“八小时工作制”的框框制约，坚持“白加黑”、“五加二”工作意识，争分夺秒，加班加点，快节奏、高效率推进项目建设，做到“战晴天、斗雨天、抢阴天”，能快则快能超则超所有项目的完成时限及进度要求。③要建立问题快速解决机制，对进度滞后的项目要认真分析原因，查找问题症结；项目学校在施工过程中发现问题，要在第一时间向当地人民政府汇报，采取超常规的措施积极协调有关部门现场办公，快速解决，防止贻误工期。
美术说课稿 6
一、课型：
欣赏·评述。
二、课时：
1课时。
我说课的内容是人民美术出版社出版的小学美术教材第十一册第十二课《神州风采》一课，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序三个方面来谈谈我对本课的教学设计。
（一）教材分析。
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《神州风采》一课属于“欣赏·评述”的学习领域，即通过观察、分析、探究等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
本节课要面对的教学对象是小学六年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1、思想目标：提高民族自豪感，增进学生对中华民族文明及历史文化的了解和尊重，积极参与到保护文化与自然遗产的活动中。
2、知识目标：知道我国现有的世界文化和自然遗产，了解其地理位置，历史背景和艺术价值。
3、能力目标：学生在搜集资料、欣赏、分析、讨论的过程中，感受大自然奇观，评述自己熟悉或感兴趣的文化和自然遗产，感悟民族精神。
本课的重难点就显而易见了：
1、教学重点是：搜集和整理相关资料，认识和了解我国的世界文化遗产、自然遗产和复合遗产，并对其展开欣赏评述活动。
2、教学难点是：感悟世界文化和自然遗产的深刻内涵，提出有价值的保护建议，并做好宣传工作。
（二） 教法学法。
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学六年级学生的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
（三）教学过程。
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
1、寻找回忆，先出示一副地图，让学生们在地图上寻找家乡。我首先设计了“创设情景——寻找家乡”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始展示了一副地图，为后面欣赏图片做好铺垫。
2、引入新课，以话引入，板书课题。
3、启发新知，设疑问答，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。
4、以点引面，由老师带领学生赏析乐山大佛，知道乐山大佛的相关知识，并且知道怎样组织语言介绍自然文化遗产，为接下来的步骤做铺垫。
5、探究学习，由学生自主学习，充分体现以学生为主题的教学思想。这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
6、引发思考，通过对世界文化遗产，自然遗产的'认识知道我国现有的自然遗产及世界文化遗产，这些都是自然的，是大家的，让学生们思考，我们应该怎样去保护它们。从这点激发学生爱护自然，保护自然。
7、实践发现，结合实际思考问题，同学们想一想，在我们的家乡，我们的身边，你认为还有那些地方可以申报世界文化遗产？说说你的申报理由，你认为应该如何更好的保护他？通过思考问题让学生从身边开始保护我们赖以生存的环境。
8、拓展小结，最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：以小组为单位创办一期班级内部的以“文化遗产我知道”为主题的手抄报展览。
总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
美术说课稿 7
一、教材分析
《字的联想》是朝鲜族义务教育延边教育出版社出版的四年级下册《字的联想》。本课由象形字的演变入手，以生动活泼的形式介绍了不同的联想方式，是关于美术字设计基础的体验课。这一课与纯美术字教学有着很大的区别，在教学中教师紧扣的是“联想”这两个字，突出的是教材学习的灵活性和趣味性，通过学生的联想，不但让学生掌握变体美术字的一些设计方法，更重要的是学生的想象力和创造力，是学生了解生活与美术的关系，更懂得观察生活，体会美术在生活中的作用。
二、设计理念
兴趣是学习美术的基本动力之一，应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同学生的情意和认知特征相适应。课程内容显现的形式激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。在美术教学中，我结合学生的生活经历，通过教师的引领，发挥学生作为主体的作用，调动他们学习的积极性，激发学生的学习兴趣，求知欲望和探索精神，激发他们的想象力，并创造性地作一系列有独特性的作品。
三、教学流程
教学目的：学习字的变化，侧重学习字意的`理解和变化，启发学生的想象力，创造力。初步掌握文字联想的设计方法并通过实践加深对文字的理解、感受、体验用文字进行创作的艺术魅力。
教学重点：欣赏与感受字的联想的艺术美感，激发想象力创作作品。
教学难点：设计的作品能充分体现与学生的生活经验的联系，并让学生感受到创作的乐趣和创造力的培养。
教学策略：实践中解决，
一观察导入
出示象形字（猜猜是什么字？）
小结：简单了解字的由来。
二导入新课
今天我们就来学习，将对字进行变化，变成有趣，好玩的变体美术字。
板书：《字的联想》
三讲授新课
出示《花》字进行联想并了解用途。（课件）
还有哪些字可以进行夸张变形装饰方法呢？
每人独立完成至少一个字或词的变体字。
四学生进行设计
学生创作，作业要求：
（1）选择一个字或另外想一个自己感兴趣的词。
（2）联想要丰富，选择要恰当，方法要巧妙。
教师巡回指导
五展评
你喜欢哪个字？说说理由。
《巧手变变变》
六拓展
七板书设计
学生作品
字的联想
字形
字意
美术说课稿 8
一、说教材
本次说课的内容选自湖南美术出版社高中美术鉴赏第三单元第5课《进入历史》。本课教材内容分三个层面：1.展示以历史故事为题材的绘画作品;2.指出画面内容及形式特点;3.不同历史题材画作所隐含的历史文化特点。其中教材所选用的历史绘画有中国汉代画像石、唐宋明清的卷轴画、现代油画(并附有照片作为比较)，西方中世纪时期的挂毯和19世纪的法国绘画，作品均以重要历史事件和历史人物为中心。过去的历史事件已经消逝不见，而绘画及其他历史遗物却成为展现往昔时代的最好视觉图像，这些图像有助于学生以一种更为生动直观的方式去了解、掌握历史。
二、说学情
高中阶段的学生具有更强的探究精神，思维比较活跃，见解独到，同时观察能力与感知能力增强，在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识，能够深入的了解事物的细节，并能用较准确的语言来表达，但是并非发展的尽善尽美。因此本课侧重于从学生个人的角度去体会在成为历史证据的同时，绘画不是直接照搬历史事件，而是以艺术的方式对历史进行再现。材料的不同、风格的差异，都会对历史的再现造成影响。
三、说教学目标
基于对教材的理解和学生情况的把握，我将本课的教学目标从如下三个维度进行设置：
知识与技能：了解分析美术作品背后的艺术语言以及美术的社会功能，掌握类似美术作品的欣赏语言及其表达方式和方法，并能运用鉴赏方法鉴赏美术作品。
过程与方法：通过欣赏对比、合作探究，理解美术作品所反映的历史事件与典故，能够以专业的美术术语赏析相关美术作品，提高美术鉴赏能力。
情感、态度和价值观：体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、说教学重难点
根据美术学科的特点和本课的现有知识，我的教学重难点确立如下：
重点：理解美术作品所反映的历史事件与典故。
难点：以专业的美术术语赏析相关美术作品，提高美术鉴赏能力。
五、说教法、学法
为了更好地突出重点、突破难点。在教法上我主要采用情境教学法，范例教学法、比较法、合作探究法。在学法上主要通过观赏、探讨，尝试体验进行创造表现，开阔学生眼界、提高学生的语言表达能力。
六、说教学准备
好的教学准备能够提高课堂的教学效果。我特意做了如下准备：多媒体课件、相关视频、图片、学生课前搜集的相关资料等。
七、说教学过程
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动、形象、直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：激趣导入
上课开始，我会以轻松的谈话方式开始课程，提问学生：当你想去了解历史的时候，都会利用哪些渠道?学生自由发言，教师总结：除了通过查阅史料、参观博物馆、领略不同历史时期的建筑、运用网络等资源外，古今中外的很多美术作品也是带领我们进入历史、了解历史的另一条渠道。顺势导入新课《进入历史》。
通过问题情境的设置，吸引学生注意力，激发学生的学习兴趣，顺利带领学生进行新课的学习。
环节二：描述分析
我通过播放幻灯片展示作品，引导学生欣赏阎立本的《步辇图》。针对画面内容，向学生提出下列问题：为什么画面当中只有一个人坐着而其他人都站着呢?为什么是女人来抬步辇?为什么坐着的人比其他人都画得大一些?学生根据课前搜集的相关资料回答问题，我会总结：画面描述吐蕃国王派使臣禄东赞拜见唐太宗，希望与大唐联姻的场景。坐着的是唐太宗，身穿便装，在一群宫女的簇拥下，接见吐蕃使者禄东赞。利用女性的美貌和柔媚，来缓和战场上的冲突，将唐太宗画的身形高大展示身份尊贵以及大国姿态，整体呈现出唐初各民族之间的.平等与和睦。
接下来，我与学生一起欣赏教材中的作品《荆轲刺秦王》，要求学生仔细辨认画面上的人物和道具，以及构图上的特点，同时思考问题：同样是反映历史事件的美术作品，为什么该作品能够产生一种紧张的气氛?学生回答后，我总结：画面场景围绕柱子展开，画家并不要求历史的真实，秦始皇长什么样子并不重要，关键是通过刺秦王的场景为进入石祠中祭拜死者的人营造出一种历史的气氛。画面描述的就是匕首刺中柱子的那一瞬间慌乱的场景。
然后，我将组织学生分组，并播放幻灯片，展示董希文的油画作品《开国大典》以及照片《开国大典》的图片资料，带领学生对比分析：油画与历史照片相比，在人物安排、神态等方面均做了哪些改动?为什么?学生分组进行讨论并回答问题，我会补充：画家在作画时将人物的位置进行了精心安排，神态上也做了相应的艺术处理，这样组织画面是为了渲染开国大典这一盛事的举办，记录了历史性的一刻。
之后，讲解除了一些重大的历史时刻，还有一些美术作品中会有权利的体现，我会出示作品《瑞鹤图》，与学生欣赏并提出问题：屋顶上这么多鹤有什么特殊的寓意?师生共同总结：在古代，祥瑞和奇观都反映着一个国家或者朝代的兴衰情况。画家截取了宫殿的屋顶，真实的为我们再现了今天早已不见的北宋宫殿的庄严。空中的白鹤围绕着屋顶成一个环形盘旋，这是天下太平的象征，对这个景象的描绘是对皇权合理性的一种强调。而宋徽宗亲自画的这幅作品告诉人们：只有作为皇帝的他才有权利享有这个奇观。
本环节通过这样的安排，让学生用发现的眼睛去欣赏，并在合作探究中解决问题，培养了学生独立学习，合作学习的能力。在这一环节中我提出了一些符合学生的认知并且具有探究性的问题，寓知识于趣味之中，增强学生对相关历史作品的认识。
环节三：总结解释
教师提出问题：总结一下美术与历史的关系?请学生谈一谈自己看法。学生回忆作品并进行回答：美术作品反映历史。我将总结：人类永远有对历史的认识、渴望和想象，除了写下来的文字，美术的图像是一种重要的表达方式。透过这些图像，借助相关的资料，能使当代的人们走进历史，与历史对话。
该环节通过总结的方式，帮助学生加深重点知识的理解，为后面的课堂活动做铺垫工作。
环节四：拓展延伸
我会展示《拿破仑加冕》《加莱义民》《美杜萨之筏》《大卫》，组织学生欣赏，并以小组的形式讨论回答以下问题：作品表现的是什么历史事件?选取的是什么样的特定场景?突出了哪些细节?为什么要这样处理?表达了作者怎样的观点或立场?小组之间讨论，选出代表回答问题。必要时教师补充一些背景知识，说明美术作品与一般历史事件的关系，从而加深学生对本课课题的理解。
本环节既巩固了本节课的知识，又锻炼了学生语言评述与鉴赏的能力，培养了其合作交流的意识。
环节五：小结作业
师生共同对艺术中的历史与历史中的艺术加以小结。最后鼓励学生在平时生活与学习中留意以历史为表现对象的艺术品，自己提问并寻找答案。
安排学生课后选择一幅反映历史事件的美术作品，要求学生在下节课口头回答自己的发现。
这一环节从学生的角度检验本堂课的教学设置和教学效果，真正践行“学生为主”的教学理念，时刻以学生的接受程度和学习反馈为标准来提高自身的教学素养，探究更贴合学生学段的教学方法。
八、说板书设计
美术说课稿 9
各位领导、老师们：
大家好！
我说课的内容是人美版义务教育课程标准实验教材第六册第1课《我们的社区》。我主要从教材分析、学情分析、教学方法及手段、学习过程、板书设计五个方面介绍本课的设计：
一、教材分析：
首先，我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《我们的社区》一课属于“造型?表现”学习领域，即初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创造的欲望。
教材中以引导学生通过观察、分析，回忆小区的环境、设施及人们在小区活动的情景。特别适合该年龄段的学生心理及生理特点。教材中选入了6幅形式各异的学生作业，有的用线描，有的用彩墨，有的用刮画和黑白画的形式，各不相同；既有学生个人完成的，也由学生集体合作完成的长卷。学习过程中，学生可以按要求自带小区的图片，丰富教学资源。
根据本课的指导思想、教材结构和内容来分析，结合三年级学生他们的认知结构及其心理特征，我制定了以下的学习目标：
1、知识与能力：
A、通过观察、回忆、表现社区，了解社区的特点。学习儿童画的表现方法，培养学生的记忆能力和儿童画创作能力。
B、体会不同的学习方法，了解学习中的问题，体验解决问题的有效方法，提高驾驭学习的能力。
2、过程与方法：
A、在这节课的教学过程中，通过多媒体课件演示，采用“自主、合作、探究”的学习方式，注重重点突出，条理清晰，紧凑合理。各项活动的安排也注重互动、交流，最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性。
B、在欣赏中，体验作者对生活美的感受，体验构图的美感；在探索中，体验多种物体的前后遮挡画法。
3、情感、态度、价值观：
引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识；通过观察、记忆、表现活动，培养学生热爱家乡、热爱生活的情感，关注环保的意识，以及对造型活动的兴趣；增强学生团结协作的精神，促进学生的身心健康全面发展；激发学生的民族自豪感，进行爱国主义教育。
本着三年级美术新课程标准，在知识与能力，情感、态度、价值观等教学目标基础上，我确定了以下的学习重点和难点：
学习重点：通过观察、回忆、表现社区，了解社区的特点，学习儿童画的表现方法。
学习难点：人物动态及画面的组织。
二、学情分析：
三年级学生已经了解美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《我们的社区》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、说教学方法和手段
教法：直观教学法、演示教学法、合作探究教学法等。通过创设问题情景形式引导学生合作探究生成知识；以学生为主体，使学生的独立探索性得到了充分的发挥，培养学生的自学能力、思维能力、活动组织能力。组织学生进行分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。
学法：因为本课的课程含量较大，四十分钟内要完成的教学任务较多，所以本课教学主要加强合作式学习方法的指导。让学生从“学会”向“会学”转变，成为真正的学习主人。另外本课的教学内容与学生现实生活的关系比较密切，学生已经具有了直观的感受，可以让学生自己阅读课本并思考，在老师的指导下进行体验、讨论，然后进行归纳总结，得出正确的结论。这样有利于调动学生的积极性，发挥学生的主体作用，让学生对本课知识的认知更清晰、更深刻。并增强与人合作的.意识，学会与人沟通与人合作。
教学手段：根据教材的特点，学生的实际，以及教学设备的情况，我选择了多媒体的教学手段。这种教学手段的运用可以使抽象的知识具体化，枯燥的知识生动化，乏味的知识兴趣化。
依据教学目标和三年级学生的生理、心理特点，我设计以下教学过程：
四、学习过程
（一）、导入新课：（播放课件）
在上课之前，播放一些小区片断。（包括有该班学生居住的小区片断）
目的：让学生在休息之余观看大屏幕，并对屏幕中出现的小区片断发生兴趣，为后面的引入新课埋下伏笔。
提问：我们刚看到了这么多的小区。谁能谈谈自己家住的小区什么样？给你印象最深的是哪儿？（学生：依次谈出自己的印象。）
导语设计的目的：稳定学生的情绪，激发学生的学习兴趣，了解小区的特点，培养学生热爱生活的情感和爱护环境的意识。
好！这节课我们就一起来学习《我们的社区》一课
出示课题《我们的社区》（播放课件）
（二）、讲授新课：（运用多媒体教学手段）
在讲授新课的过程中，我注重突出重点，破解难点，条理清晰，紧凑合理，体现“以学生为主体”的教学理念。设置了注重观察、互动、交流的三个活动，最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性，有利于学生对知识的体验、生成、内化，从而培养学生观察能力、分析能力、创新能力、探究合作意识。
活动一：
首先，问学生：谁先做一做小区中人物的动态（角色体验），其他同学猜一猜他们做的是什么动作？（鼓励学生大胆参与活动，先让基础差的学生汇报，然再依次汇报……）
目的：引导学生分析不同的动态特点，学会体验认真观察的重要性，领会学习效果与学会观察方法有关。培养学生观察、分析问题的能力，给每名学生参与活动的机会。
然后引导学生看美术教材2、3页，根据自己的观察，理解教材中作品的含义。我设置三个问题：
1、观察小区环境、设施以及人物活动的特点；
2、小组内互相表现不同的人物动态；
3、谁能到黑板前画出来小区的景物和任务的活动？
目的：引导学生观察教材第2、3页上的学生作业，引导学生分析黑板上学生画的社区及人物，培养学生观察、分析问题的能力。
活动二：
问学生，那些地方抓住了社区和人物的特点？（交流经验、资源共享）
在活动一的基础上，让其他学生去体验基础较好同学的学习方法，学生畅所欲言，要求：学生发言不全面时，其他同学可以做补充，学生初步产生互动。
分组讨论：
1、这些作品从那些角度表现了社区？
2、画面上如何表现前后关系？
3、用了那些表现方法?
目的：把有价值的学习方法、观察方法记下来，为以后的学习作为参考；及时发现学生在学习中存在的问题，为合作探究做准备；培养学生观察、分析及合作的学习能力。
活动三：
教师组织小组内交流，小组间交流，小组间合作完成作业（合作探究，动手实践）
学生已经感到学习方法的重要性和了解了其他同学的学习方法后，为让学生进一步了解科学的学习方法，才设置了“合作学习”这个环节。
活动过程：布置作业，教师巡视指导。采用小组合作的办法解决以下问题：
1、在合作学习中，小组内准备以小区的那部分作为表现内容难题，有什么困惑？
2、构图不好，对你的作品会带来什么影响？
3、画面空洞，存在的问题的症结在哪里？
学生回答：汇报自己组想要画的主要内容。存在问题的原因，一是没有考虑整个画面的全局；二是心中无数，随意性太大。
学生回答上述问题的同时，老师把自己的方法展示该同学们，供同学参考，学生完成作品。
目的：体验学习方法不当的危害，探索科学学习方法，培养学生合作式学习能力、创新能力，完成个性化作品。
六、说小结、评价、知识拓展(实物展台展示学生作品。)
教师总结、组织学生之间互相展示、介绍本组作品，相互评价。然后，展示几幅学生在小区的写生作品。提倡学生到小区中写生，如描绘一个小区内劳动、比赛、演出的场面等等。
提问：你喜欢这些写生作品吗？回家试一试。
目的：针对三年级学生素质的差异，我进行了分层训练，培养学生自主学习能力。通过课堂小结，把课堂传授的知识尽快地转化为学生的素质；简明扼要的课堂评价，可使学生更深刻地理解美术在实际生活中的应用；通过学生写生作品展示，进行知识拓展，揭示了艺术来源于生活的真谛，培养学生大胆实践的能力。
五、板书设计：
1、我们的社区
新课程环境下的美术课堂，仅仅一块黑板已远远不能满足学生的需求，大量的图片欣赏，感知探究，演示操作都可以通过多媒体课件为学生带来异彩纷呈的视觉盛宴，因此本课的板书主要设计三部分：课题、板演区、奖励区，主要的目的是组织教学、学生开展探究活动、课堂的评价。
六、结束语：
各位领导、老师们，本节课我根据三年级学生的心理特征及其认知规律，结合教学目标和教材特点，采用多媒体课件，运用角色体验和活动探究的教学方法，以“教师为主导，学生为主体”，使通过观察、回忆、表现社区，了解社区的特点，学习儿童画的表现方法，以学法为重心，放手让学生自主探索的学习，主动地参与到知识形成的整个思维过程，增强学生团结协作的精神，促进学生的身心健康全面发展；激发学生的民族自豪感，进行爱国主义教育；力求使学生在积极、愉快的课堂氛围中提高自己的认识水平，从而达到预期的教学效果。
我的说课完毕，谢谢大家！
美术说课稿 10
面包是幼儿非常熟悉且喜爱的食品，烤面包的方法不仅有趣，而且新奇。我们选择并设计适合小班幼儿学习特点，贴近小班幼儿生活的"烤面包"活动，旨在让幼儿在"涂涂""烤烤""尝尝"的过程中，学习水粉涂色、色彩对印的技能，充分体验美术活动的快乐。
活动目标
1、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
2、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。
一、说教材
面包是幼儿非常熟悉且喜爱的食品，烤面包的方法不仅有趣，而且新奇。我们选择并设计适合小班幼儿学习特点，贴近小班幼儿生活的"烤面包"活动，旨在让幼儿在"涂涂""烤烤""尝尝"的过程中，学习水粉涂色、色彩对印的技能，充分体验美术活动的快乐。根据《纲要》艺术领域"在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力"的要求，结合小班幼儿的认知特点，我将本次活动的目标定位于：
1、知识目标：巩固对红、黄、绿、紫四种常见颜色的认识，感受色彩的美。
2、技能目标：大胆选色，学习平涂的方法与蘸色的技巧。
3、情感目标：体验活动的快乐和成功的喜悦。活动的重点：巩固对四种常见颜色的认识，学习涂色，体验玩色的快乐。
活动的难点：
学会蘸色的技巧，用平涂的方法涂满"果酱"。
活动的准备：
（详见活动设计的准备）。充分有效的活动准备是美术活动成功的前提。本活动准备既关注幼儿已有经验的积累与参与，也注重教具的形象性与作画工具的合理性。如选用的水粉笔，是长水粉笔截掉一段笔杆而成的──这是我们反复实践后确认的，这样更方便幼儿的使用。本活动宜在小班第二学期进行。
二、说教法与学法
本活动主要采用情境教学法、讲解示范法和指导法，来适应教学内容传递的需要和幼儿的认知结构特点进行教学。通过操作与语言的紧密结合来突出重点，以变抽象为具体、变生疏为熟悉的办法来突破难点。用简洁的、游戏化的语言进行演示与讲解，使作画的每一个步骤和要求形象化、具体化，易为幼儿所理解与掌握。同时，我还运用了兴趣式指导和渗透式指导法。从幼儿出发，注重学习能力的培养，将技能的学习与掌握融在一定的情境中。如：蘸色的技巧，是按情节发展，边演示边以游戏口吻强化："蘸点果酱，舔一舔，涂在面包上""蘸点果酱，舔一舔，果酱涂得满满的"……再如，要求幼儿均匀涂色，是这样说的："果酱涂得满满的，面包的味道就更好了"；将涂上的色彩对印："把涂满果酱的.面包合起来，压一压，免得果酱流走了"。从而避免说教式的提要求和示范。通过教师的演示，游戏化的强化，幼儿在自然轻松的氛围中边听边看，不知不觉领会了涂色要领，在边说边操作的过程中，自然而然地掌握了醮色的技巧，体验到了成功的喜悦。
三、说活动程序总的设计思路是：
根据小班幼儿学习的特点和本活动目标要求，设计以"兔妈妈收徒弟，兔宝宝学烤面包"为中心主题，以教师的示范幼儿练习为教学模式来组织教学。
活动流程是：
讲故事导入→教师示范（取面包→介绍果酱→涂果酱→烤面包→展示面包）→幼儿练习→活动评价（展示幼儿烤的面包，请客人品尝）。
具体活动程序如下：
1、导入：以故事导入课题。创设富有童话色彩的游戏性情境，引起幼儿的学习兴趣。富有情感的角色（兔妈妈和兔宝宝），易于促进师幼之间的情感交流。（时间1。5分钟）
2、新授：教师示范"烤面包"。通过教师游戏化的口吻，准确的讲解示范，使幼儿自然地掌握烤面包的步骤，明确烤面包的要求。同时，又让幼儿体验到"烤面包"带来的色彩美（色彩对印）与成功的快乐，更激起幼儿自己烤面包的强烈愿望。（3。5分钟）
3、练习：幼儿烤面包，教师巡回指导。教师观察幼儿，并用游戏口吻进行指导，鼓励幼儿大胆地涂画。指导时注意个别差异。（13—15分钟）
4、活动评价：请客人品尝。以请客人品尝的形式进行，既合乎主题情节，又利用了可借用的教育资源，让众多的听课老师参与活动的评价，使每个幼儿都有机会得到他人的评价，使每个孩子都能体验到成功的喜悦。同时，也促进小班幼儿交往能力的发展。（2分钟）教学过程环环相扣，整个活动游戏性、趣味性极强，进一步促使幼儿在轻松、愉快、自由的情境中，知识、技能、情感都得到发展。
教学反思：
周三进行了第一次活动，由于人数较少，时间持续了15分钟左右，虽然幼儿的参与度很高，兴趣也很浓厚，但我还是发现了不少问题：
首先开始部分我还是太着急，急于过渡到下一部分讲解环节，因此，幼儿没有充分地围绕各种颜色的果酱讨论，每一种颜色的果酱也只讲了一种水果酱的名称，其实，完全可以放轻松一些，让孩子多讲一些果酱的名称，扩散思维做得还不够；问题与回应的方式可以再多样化一些，如：“是吗？红颜色果酱是不是只有苹果酱呢？”“绿色的果酱除了西瓜皮酱，还会是什么酱呢？”“白色的是什么酱呀？”……
其次在讲解示范的环节中，我的思路还有些混乱，没有将“涂抹果酱”的过程讲清楚，结果造成幼儿操作时使用不当，“浆糊”要么太多漏出来，要么太少挤在角落里；其实可以通过形象的儿歌进行讲解：“舀上一点点，倒在面包上，轻轻抹一抹，果酱到处有，合上小面包，轻轻按一按，打开瞧一瞧，哇！颜色真好看。”
在示范讲解时出现一个亮点，可以在后一次活动中加以借鉴，就是孩子生成的语言——“果酱不能涂很多，否则太甜了吃了要蛀牙的。”这样就形象生动的解决了涂抹浆糊“量”上的指导问题。
用餐巾纸盒做成的“面包烤箱”可以事先放在桌上，上面还可以粘贴一些“按钮”“开关”等，更具真实性，可以让孩子一边操作一边自由模仿“烤面包”的动作，满足想象。 提供的黄色蜡笔太硬，不适合小年龄孩子，在后一次活动中改换成油画棒，可以减少操作难度，效果也好一些。等到幼儿涂抹得差不多了，再介绍“撕贴夹心”的方法，这样，幼儿比较容易接受，比刚开始一股脑儿讲完要好，更适合小班孩子边做边想的心理特点。
美术说课稿 11
一、说教材：
我今天说的内容为人美版小学二年级美术上册第七课《百变团花》。剪纸团花，是“设计、应用”学习领域的内容，它是由折纸和剪纸相结合的艺术，教材中的图文体现了教学要围绕折法和基本形这个教学重点进行。它简单易学，装饰性和艺术性都很强，给欣赏者以美的感受，能给我们的生活增添许多乐趣。
二、学情分析
二年级学生非常喜欢美术课，对剪纸有一定的了解。乐于动手，容易对自己感兴趣的事物产生强烈的探究XX，并进行大胆尝试。具有一定的观察能力，在教师的引导下能发现事物的不同特征。自我表现XX很强。也有帮助别人的愿望，但是却不懂得帮助的策略和方法。对生活的观察、记忆有一定的基础，但往往流于概念。结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1、认知目标：用探究、合作的学习方法研究团花的折法和剪法，并能总结出团花的基本特点。
2、情感目标：通过欣赏及学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。
3、能力目标：在学习制作团花的过程中，有意识地培养学生感知、思考、探索及发散思维的能力以及提高学生动手能力。
三、说教学重点，难点
教学重点：团花的特点及设计制作方法。
教学难点：纹样的设计及镂空的面积大小。
四、说教法
本课的.教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生引导者、帮助者、促进者，而不是知识的灌输者。基于以上我对教材的理解和分析，因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究学习，让学生保持高度的探索欲、尝试欲和求知欲，我采用的方法：情景创设发、演示法、观察欣赏、分析比较法。
五、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。我采用人性化的方法指导，通过启发教给学生听、说、看、做的学习方法，学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。
六、说教学过程
了使学生顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
（1）观察提问、激发兴趣
因为兴趣是的老师，所以我在教学一开始，让学生观察后回答问题，了解团花知识和发展历史激发学生学习兴趣。为后面的设计做好铺垫，引出本课课题—《百变团花》
（2）欣赏分析归纳方法技巧
通过播放课件，采用合作学习的方法分析归纳，培养学生合作精神、自主学习和探究的能力。
（3）探索实践作业
为了给学生一个自由发挥、创造的空间，营造轻松的学习氛围，我播放了中国传统古筝乐《高山流水》，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，我示范并引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
（4）展示欣赏评价
在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
1、自评：让学生把自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。
（5）课堂小结扩展延伸
好的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“拓展延伸”这一环节，最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：大家经过自己的努力，制作出一张张美丽的团花，请你说说这么美的作品，我们可以用它装饰哪里呢？请小组讨论。
美术说课稿 12
一、说教材
1、教材的地位和作用
本课教材选用的是湘版高中美术鉴赏下篇第三单元灿烂的美术世界第8课《不同的歌声》；教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究，使学生认识到不同民族的人民都创造出了优秀的文化与艺术，我们要学会尊重并认识这些文化与艺术。同时结合本地区的文化艺术的探究展示，加强学生对本民族文化的认同感和归属感，才能够为本民族的艺术寻求新的发展道路与发展空间。
2.教材的处理
我以课标和教材为依据，但不局限于书本教材，对教材做了适当的调整，根据学生的实际和一课时的教学容量从教材中删去墨西哥壁画运动及其产生的社会背景，补充进地域文化--惠女文化，使学生更能理解民族文化与美术的关系。
3、教学目标
（1）知识与技能：
理解美术与民族文化之间的关系；了解俄罗斯“巡回展览画派”产生的历史背景以及所反映的时代形象与民族形象；认识中国民族文化传统与艺术的多样性，了解藏族美术惠女文化产生的历史背景、文化内涵。
（2）、过程和方法：
通过自主学习、小组合作学习、探究学习等方法，使学生积极参与到课堂活动中来，充分体验学习的乐趣；通过模仿体验、探究成果展示等方式以提高学生对艺术与文化关系的理解。
（3）情感、态度和价值观：
让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念；学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
4、教学重点、难点和关键
（1）重点：民族文化是如何影响美术创作的？ 通过分析作品产生的特定时代背景突出重点
（2）难点：美术创作是如何反映民族文化的？ 通过体验与感悟理解作品中民族形象突破难点
（3) 关键:民族文化的丰富性.通过课前学习探究来体现本民族文化的丰富底蕴
5、资源分析
学生资源：充分挖掘学生原有的知识结构，紧密联系生活实际，结合亲身体验参与课堂教学。
课程资源：以课程标准为依据，充分利用教材内容和拓展内容组织教学。
学校资源：利用学校的多媒体设备、图书馆等资源。
教师资源：教师通过网上和课外图书收集大量的图片与文字资料，扩大教学容量。
二、说教法
本课旨在通过让学生体会与理解美术与民族文化之间的重要关系。充分利用本地的文化资源和自然资源引导学生深入地了解我国优秀的地方文化。引导学生通过包括网络在内的多种途径收集与本课内容相关的文字、图像等资料，进行探究性学习与合作学习，强调学生自主学习，自我能力和综合素质的提高。
1）乐曲渲染法：利用相关民族乐曲做渲染是使学生的心情得以放松，既能克服欣赏过程中的视觉疲劳，又能扩充整合学科间的知识。
2）讲述启发法：通过教师对美术作品的介绍启发同学对作品的分析和鉴别，从而达到鉴赏能力的提升。
3）角色主持法：引导学生体验、描述、感悟作品的形象及展示探究学习成果的活动能力。
三、说学情学法
(1)说学情
我校高一年的学生在学习积极方面是明显的，整体素质较高，思辨能力强，有很好的学习自觉性，而且高中生的身心发展水平已接近于成熟状态，具有一定的分析问题解决问题的能力，勇于探究，敢于否定；但消极也存在，由于初中学习方法的单一性，忽略了学科特征,所以我就针对本课的学习内容有意识地引导学生对民族文化与美术作品间的联系进行鉴赏，领会民族文化的性质、特征和美术作品艺术表现手法，了解美术作品的社会历史、文化背景状况等，来促进学生美术作品鉴赏能力的生成与提高。
(2)说学法
《新课标》中指出“要重视学生的实践活动，让学生在教学过程中主动学习、探究”。
1、筛选学习法：引导学生学会筛选有用的资料信息的学习方法，把收集到的资料进行归类。
2、小组合作学习法：学生之间互相交流彼此的见解，共享彼此的材料，培养学生合作意识、整体协调能力，既提升学生的集体荣誉感，又在团队合作中突显个体创造能力。
湘版高中美术鉴赏第三单元第8课（不同的歌声）说课稿,标签：美术说课稿,美术说课教案,
3、体验学习法：学生在鉴赏作品过程中体验、感悟大师对民族形象的表现。体验艺术创作的多样性。
四、说程序
（一) 体验与感悟 (二) 畅谈与交流(三) 理解与探究(四) 归纳与总结
导入：聆听乐曲《伏尔加船夫曲》（音乐家）。说说你的听觉感受；
(一) 体验与感悟
内容：鉴赏俄罗斯现实主义画家列宾作品《伏尔加纤夫》与“巡回展览画派”
1．观赏作品《伏尔加纤夫》（画家） 说说你的视觉感受；
2．吟诵诗句《伏尔加河上》（诗人） 说说你的心灵感想；
3．模仿作品《伏尔加纤夫》中的人物动作动态，积极体悟人物的'内心世界的活动。
说说你的肢体感受.
[设问一]为什么有这么多不同的艺术家都在表现同一内容的作品呢？
[设问二]在你们体验后能就当时纤夫们的形象、内心世界所想进行阐述吗？
[设问三]你认为这件作品体现了艺术家什么样的情感与作品的艺术特征？
阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述。从它的诞生、发展、当时社会环境、艺术品风格、代表画家等方面简要描述.
知识拓展：介绍巡回展览画派代表画家有别洛夫、克拉姆斯科依、萨甫拉索夫、施什金等。
学生活动:静听细观畅吟体验并谈感受；
教师活动:提示启发学生大胆表达和描述并要参与体验讨论,并引导学生阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述,并做知识延伸。
设计意图：通过“听、观、吟、验”等形式去调动学生的不同感官，去感悟同一主题的不同表现形式。从中引导学生运用感悟、形式以及社会学鉴赏法，分别从作品的表现主题、人物形象以及自己对这件作品的感受方面来进行观察分析。并理解“民族文化”与“美术”之间有着密切的关系。
(二) 畅谈与交流
内容：藏族文化与美术-----建筑与藏族服饰
学生活动:对收集到资料进行小组筛选,归纳后交流
教师活动: 鼓励学生大胆交流外; 鼓动其他小组的同学发表不同的见解；教师也要参与讨论,进行师生互动
设计意图：让学生通过小组讨论交流，展现探究归纳后藏族民族文化，即体现学习探究的成果，又有利于学生关注中国民族文化、艺术资源，并懂得传承与保护的良好意识。同时也是师生共同实现本课教学目标，即是理解民族文化与美术的重点之一
(三) 理解与探究
内容：探究惠女服饰文化从他们的起源、发展、生活习俗、艺术品风格等方面简要描述
学生活动:对收集图片进行小组筛选, 登台展示并说明其相关特征；
教师活动:鼓励学生大胆交流外,协助学生操作多媒体,进行实物展示;教师也要参与讨论,并引导学生把藏饰与惠女服饰相比较
设计意图：利用比较式鉴赏方法有助于学生更好更清晰地理解不同作品的特征，也是要让学生进一步的理解美术作品是如何反映一个民族文化，同时对我国仍至世界美术发展的方向有更深入的思考，以突破本课的难点
(四) 归纳与总结：
本课教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究等多种形式，体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念；学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
五、反思教学设计
本教学设计依据是新课标“要确立学生的主体地位要运用各种生动有趣的教学手段”来培养学生集体协作的精神和提高学生的综合能力。整个程序都围绕着学生自主探究来展开, 教学设计中有动有静，有思考的布白，有演练的空间，有交流互动的平台，能够充分体现高中新课程的理念精神。
美术说课稿 13
一选材意图新《纲要》
提出幼儿美术教育的价值在于它激发情趣、激活兴趣；培养幼儿的创新意识；赋于幼儿满足感和成就感。传统的幼儿艺术教育要求通过模仿掌握技能、技巧，现代幼儿艺术教育则强调精神创造的意义；强调艺术活动对幼儿心理发展的影响。我选择了幼儿既感兴趣，又能充分动手动脑的美术创作活动--美丽的色彩，让幼儿自由选择活动内容，为他们提供丰富的材料、宽松的环境，尊重个体差异，为不同水平的幼儿考虑。通过"吸管吹画"、"弹珠滚画"、"手掌拓印"、"蜡笔涂画"等多种美术活动形式，让幼儿去体验、感受色彩的美丽以及活动带来的愉悦、满足感、成就感。
二教材分析
1内容分析根据本班幼儿年龄特点、以及具体的美术活动能力，我为幼儿提供了不同的活动内容、材料。"吸管吹画"、"弹珠滚画"、"手掌拓印"等这些在平常美术活动中是很少见的，这就充分调动了幼儿的好奇欲、积极性，最关建的是这些活动形式对幼儿技能、技巧要求低，易操作，只要动手就能创作出漂亮的作品。体验审美愉悦以及满足感、成功感。还给幼儿充分想象的空间，可以在没有老师的指导下，自由选择活动形式；自由构图、用色；大胆表现自我；促进个性发展。
2目标分析知识性目标：
⑴黄、蓝、绿四种颜色⑵让幼儿学习掌握吹画、滚画、拓印、涂色等美术基本方法、常规。
⑶体验色彩的美，并能用简单的语言表达。
社会性目标：
⑴让幼儿在愉悦的情绪下自由想象，培养幼儿对美术活动的兴趣。
⑵肯定每个幼儿的作品，让他们获得创造后的愉悦体验。
⑶知道自己生活在绚丽多彩的世界里，激发热爱生活、热爱大自然的情感。
3教学重点、难点重点：⑴让幼儿对色彩产生兴趣。⑵体验多种形式的美术活动带来的乐趣难点：⑴用语言表达对色彩的感受。⑵吹画时气流的大小、方向。
三幼儿情况分析
本班幼儿年龄在3岁半左右，处于涂鸦期、表现期，他们好奇、好动、好模仿；喜欢明亮的色彩如、红黄蓝绿和有变化环境；不适宜学习临摹。从平日美术活动中幼儿的表现看，动手能力较差，依赖成人的`指导，操作中畏首、畏脚怕出错。
四教学方法设计
1谈话、提问法引出主题谈话法维护宽松的精神氛围和自主表现的时空，而提问的方式又能引导幼儿靠近主题表达出自己的所思所想和已有的知识、经验。
2观察、学习法提高幼儿审美感受通过欣赏课件（强烈明亮的色彩组合）感受色彩的美丽，激发创作欲望3示范讲解法让幼儿掌握基本技能、常规低段幼儿是需教师分步骤示范操作，才能在模仿中掌握基本的技法，所以有条有序的示范、讲解是教学中必不可少的。
4分组操作法尊重幼儿个体差异据活动内容、材料以及幼儿的年龄特点，设置四个活动组：吹画组、滚画组拓印组、涂色组。让幼儿自己选择活动形式，分组活动。给每个幼儿自由的创作空间。
5个别指导法为幼儿创造更多获得成功的机会幼儿美术活动虽然游戏性很强，又非常自由，但它并不是单纯的娱乐或消遣，老师在把握幼儿现有水平和每个孩子的特点的前提下，对个别幼儿适时、适当的指导才能出成果。
五教学准备
1活动前两天，幼儿在家长的帮助下去找生活中的红、黄、蓝、绿颜色，并从家中带来有颜色的东西2、吸管、弹珠、彩色水、广告颜料、蜡笔；四开、十六开白纸；方筛、擦手帕若干。
3、课件制作（美丽的色彩组合图）六教学程序设计第一部分：谈话、提问引出主题老师以谈话的方式，逐一提问①你们带来了什么？它叫什么？⑵有什么用途⑶什么颜色？你喜欢吗？幼儿集体回答，再个别细答。
认识红、黄、蓝、绿四种颜色，让幼儿知道生活中色彩无处不在，引起对色彩的确兴趣。
第二部分：欣赏观察色彩组合图，体验色彩的美老师逐一出示色彩组合图，幼儿欣赏观察，引导幼儿说出或表现出感受。
本环节中难点⑴的突破主要通过老师用表情、动作、适合小班幼儿的重叠词如：红红的、黄黄的、蓝蓝的、绿绿的、作相应的引导。
第三部分：幼儿分组创作第一步：示范创作方法1老师简单示范制作，让幼儿掌握几种美术形式的基本技能的、常规。
吸管吹画是难点做最后一个示范，并放慢速度反复两次。
2个别幼儿上前来按老师的讲解操作，老师了解幼儿的掌握情况。
3老师据幼儿掌握情况再示范1-2次。
第二步：介绍活动内容、材料，幼儿按意愿选择活动组。
第三步：鼓励幼儿大胆作画幼儿在没有任何束缚和限制下，自由创作，老师巡回指导，对一些不够大胆的幼儿以积极的鼓励；对个别不会的幼儿做详细的讲解；对一些领悟强、制作较好的幼儿及时给予表扬、引导。
这一环节是本次活动的重点环节，主要采用讲解和示范突出教学重点；通过幼儿的实际操作、老师个别指导突破难点。
第四部分：幼儿作品展示本部分主要采用谈话法，通过讨论，让幼儿用语言将自己的作品内容表达出来，这是本次活动较重要的一环。老师要肯定每个幼儿的作品，让幼儿获得成功后的愉悦体验。
第五部分：
延伸活动教师引导幼儿欣赏作品后，添画、加工成比较形象的画如：手掌拓印画添上刺成仙人掌、画上翅膀成小鸟。
教学反思：
1、这次活动的安排，抓住了幼儿的兴趣点，所以对幼儿有很大的吸引力。在幼儿观察老师实验的过程中，幼儿一直很安静很认真地看着实验过程。
2、给幼儿提供感性经验，幼儿在直观的感受中，能很清晰地讲述实验的过程。
3、鼓励幼儿多配色，并用自己配出的颜色进行绘画，增强幼儿的成就感。
美术说课稿 14
（一）、情境导入，激发兴趣
1、教师出示谜语，请学生猜一猜。
师：小朋友，上课之前呢，老师这里有一个谜语，想请小朋友来猜一猜，这个谜语是："一片两片三五片，掉到水里看不见。"第一幼儿教育幼儿教育网
（指名学生回答，谜底：雪花。）
2、回忆想象下雪天的情景。
师：猜对了，那你们看见过下雪时的情景吗？
（学生回答，有也有可能没有。）
师：有同学说有，有同学说没有，这都没关系，接下来，请小朋友闭上小眼睛，跟着老师，展开想象的翅膀，一起飞向小雪花的世界。
（教师配乐朗诵有关雪花的诗歌，学生闭目回忆想象下雪天的情景：下雪天，真好看，房子变成胖老汉。小树好像大白伞，地上铺了白地毯。我也变成小神仙，嘴巴鼻子冒白烟。
小朋友来堆雪人，小朋友来打雪仗，下雪天，真好玩。）
3、 欣赏《雪野》，感受下雪天的情景。
师：好，请小朋友睁开小眼睛，看，多美妙的景色啊！说说你看到了什么？
（指名学生回答：白色的树、漫天飞舞的雪花、一望无边的大地……）
师：请你用一句话来赞美一下你看到的景色吧！
（学生略作思考后指名回答："漂亮极了！""多么美丽的景色啊！""我真喜欢下雪天！"……）
4、揭题：《下雪天》。
师：那好，这节课，我们就来集体合作创作一幅有关下雪天的画。
（出示课题。）
〔点评：用猜谜来安定学生情绪，又引出本节课的内容，回忆想象为学生提供自由想象的空间，激发兴趣，欣赏感受丰富学生的下雪天的情景储备，自然地揭示课题。〕
（二）、交流欣赏，加强体验
1、交流下雪天最想说的一句话和最想干的一件事。
师：小朋友，如果你刚好碰到这一天下雪了，你最想说的一句话是什么呢？而最想干的一件事又是什么呢？
（学生相互间交流，再指名说说。）
2、欣赏雪花造型。
师：刚才我听到有的小朋友说想打雪仗，有的小朋友说想堆雪人，那你有没有仔细观察过一朵雪花，它究竟是长什么样子？
（老师出示一些雪花的图片，学生欣赏造型。）
师：其实雪花形状多样，除了我们看到的这些，还有其它各种各样的造型。
〔点评：交流下雪天最想说的一句话和最想干的一件事，进一步激发兴趣，欣赏雪花造型，目的在于引导学生培养仔细观察的习惯，也为下面环节剪雪花作铺垫。〕
（三）、教师示范，学生练习
1、教师示范剪折三折的雪花。
师：看了那么多不同造型的雪花，接下来，就请小朋友看老师怎样用一张白纸，把它表现出来。
（教师示范剪折三折的雪花，一边示范，一边解释每一步骤的要点，并重点强调难点的解决方法，学生仔细观察，并记住步骤及要点：一折，二画，三剪。）
2、出示不同造型的雪花作品，欣赏讨论。
师：那，我们再看，这些雪花各有什么不同？该怎么剪呢？
（学生欣赏并思考剪法。）
3、学生尝试剪折雪花。
师：其实呢，方法差不多，只是画的.花纹不一样，你能不能也来试着剪一朵跟老师不同造型的雪花？
（学生在教师的带领下折、剪，教师适时提醒每一步的要点，如折时注意"角"的问题，画的图案不要过分细小，剪时要细心，注意力度等。）
〔点评：教师的示范，让学生有"法"可依，能迅速掌握剪折方法，范例欣赏，拓展学生思维，尝试动手，让学生剪折出不同造型的雪花，增强学习的趣味性，同时，也是为了培养学生的想象力、创造力和动手操作能力。〕
（四）、集体合作，创作表现
1、提出创作要求。
师：如果，我们只在这张纸上贴上刚才剪出来的雪花，老师总觉得这幅下雪天的画不够美，好像缺了什么。小朋友，请想想看，还可以加上点什么景物？
（教师根据学生回答后，小结：这节课，我们以小组合作的形式来完成一幅雪景图，先是将剪下来的雪花贴在背景纸上，注意在底部留出适当的空白，在空白的地方添画或拼贴一些简单的景物，如雪人、树、房子等，同时，请把你的心情也表现出来。）
2、学生创作，教师巡视。
（学生以大组形式完成一幅作品，教师分发背景纸，播放背景音乐，并作一些指导，如下雪时景物的变化，用恰当的方法和工具材料进行合理地表现。）
〔点评：利用小组合作，增强学生之间的合作意识，教师的适时指导，帮助学生创作出更加优美的画面。〕
（五）、作品展示，综合活动
1、交流展示作品。
师：差不多，我们已经完成了这幅雪景图，请各组组长将作品拿上来。看了这些画，你有什么话想说的？
（学生上台展示作品，同时师生共同评评作品。）
2、唱唱有关下雪天的歌。
师：是啊，那么美的画啊！下雪了，冬天到了，新年也迈着脚步向我们走来了，就让我们在《新年好》的歌声中，一起迎接2008年，一起迎接我们的北京奥运吧！会唱的一起来唱一唱吧！
（教师播放音乐，学生听听，并跟着唱一唱。）
〔点评：赏析作品，体验成功的喜悦，在游戏中，让学生的兴趣达到极点。〕
（六）、小结拓展，课后研究
1、教师小结。
师：小朋友们，这节课，我们通过折、画、剪、贴等形式创作出了美丽的雪景图，小朋友们个个都表现不错。
2、课后延伸。
师：下课以后，小朋友如果有兴趣的话，可以去了解一些跟雪有关的知识，如天上为什么会下雪？雪是怎么形成的？雪的种类有哪些？等等。
〔点评：鼓励学生，激发持续学习的兴趣，激发学生的求知欲，让学生了解更多的知识，开阔眼界。〕
九、作业设计
通过访问、查资料等形式了解跟雪有关的知识，如：天上为什么会下雪？雪是怎么形成的？雪的种类有哪些？等等。
美术说课稿 15
一、说课的内容
让色彩呈现生命“平面设计”一节课。按结构可分为如下八个步骤
（一）、开场白：（说课题意介绍、教学形式介绍、自我介绍等）
（二）色彩平面设计课是高二年级美术特长班高考应试的中心内容，也是本章的重点课节之一。教学内容是在表现性色彩和抽象性色彩间学习与研究的思维方式，要从三维空间转化到二维平面上，从主观色彩表现至抽象语言，用色彩表现出情感的符号，是艺术审美、艺术品位的培养。导练学生学习设计色彩能力的训练，是具象与抽象、有彩色与无彩色表现等丰富巧妙的构思表现手法。使其自然色彩经过分析概括和提炼成为设计色彩，从整体认识超越自我的随意想象和色彩的印象效果。摆脱一切写实强烈的主观状态，举一反三地思索，集体参与配色练习，共同探讨，师生对话互动，明确理解色彩的三属性及其相互关系，把握理念走出应试教育教学误区。为以后的学习设计色彩知识奠定坚实的基础，并具有广泛深远的现实意义。本节课的特点之一是研究“色彩感觉”，对客观事物的视觉心理印象，加以象征性的表达结构及其呈现生命节奏的色彩构图，助于学生对艺术的高度概括与理念深入理解。特点之二是“色彩的心理”，用简练概括的教学语言描述色彩给予人的心理影响，分析比较复杂的抽象化现象。特点之三，“色彩的象征性”，给视觉上体现色彩美的内涵与审美印象，运用科学有效的方法对学生进行传授艺术美。特点之四，“平面设计的表现方法，配色步骤与综合演练”，运用比较的方法协调色彩间的相互关系，指定领域补充内容，形式多样的综合实践。倡导学生找到适合自己的学习方法和探究方式。
（三）、通过课程的实施是以提高学生的设计思维，开阔艺术视野，突出学生实践，体现学生主体，优化课堂教学效率。以“导”“讲”“练”“评”并进的教学模式与具体方法，正确理解平面设计色彩的抽象性语言和互应关系，使色彩在形状、构图、图形、风格、样式等不同的要素中创造出和谐的平衡状态。要求学生在课堂内领悟、分析、归纳、探究的艺术方法，掌握其本质特色，由浅入深地进行学习色彩关系与配色方法，学会研究问题，从整体素质角度去谋划课堂教学的有效方法，主动地去激发，溶合学生“学的意识”。
（四）、如果能抓住色彩语言，色彩的表现形式，色彩的象征性与配色方法，也就把握了平面设计要素与变化规律。所以在本节课教学中，要把色彩语言，色彩的表现方法作为教学重点。充分发挥教师的主导作用，以科学的手法提高学生的设计能力和正确的操作过程。以群体教学与个别帮助为基本形式，开发学生的艺术潜能，改进教学方法，更新教育观念，面向教学改革的趋势探究艺术，发展艺术。
高二年级特长生思维能力较单一性，他们习惯表现于写实性色彩，使学生感到有些困难。因此对设计色彩教学过程中让学生多量分析、比较、探索、创新等各个环节的教学难点。要密切联系新旧知识，利用演示和讲解来完成范画，活跃课堂气氛，把突破难点的过程当成巩固和加深对旧有知识的理解应用过程。同时培养学生分析能力的过程，从而全面达到预期的教学目的和要求。
（五）、学生学习设计的兴趣正在从直观——因果——概括认识转化，他们的思维也在从具象转化为抽象，三维立体转化为二维平面。所以通过传授使学生多观察设计色彩，运用类比引导学生建立立体交叉模式讨论平面设计的要素与变化规律，归纳出设计的根源，让学生全面理解教材（课程）。于此这节课可采用综合运用直观演示、讲授、自学、讨论、点评并电教手段多种形式的教学方式。教学中教师要端正教学思想，跨越思维导练，激励创新意识，优化课堂教学基本环节，以导练为起点重视教学过程，加强师生间的双向活动，生生间展开讨论。积极树立起适合未来的艺术时代的多元化、多向量、多层次和高雅美的现代艺术教育设计观，进而发展人的全面思维和审美情趣。由于本节课的内容较多，教学容量大，教师要严格控制教学进度，顺利完成本节课的教学任务。
（六）、从以上分析，教学中了解到平面设计教学的内在因素，并向教师提供一些教学活动方式。渗透设计教学传授艺术理念，要更加掌握艺术知识技能为中心，培养能力发展智力为方向，突出重点把握难点，目标明确，层次分明等过程，演示教学把“低能”转化为“潜能”的一种教学模式。
教学程序：
1导入新课：（组织教学、巩固知识、引入课程）。
——以创设学习环境，激发学习兴趣为导入新课的指导思想，列举生活、实践、临摹、写生、创作、印象主义为例，引导学生观察归纳他们的共同特征，再说明平面设计表现形式的重要性及现实意义。例如：可以稍加详细地阐明电脑数字化设计色彩的优势，将虚拟空间的现实性，复制修改的快捷性，设计制作的方便性等方面，使运用绘图软件Adobephotoshop来完成艺术作品，引发出新的视觉形式。即先从最简单的基本形式开始，再逐步深入了解复杂的表现过程。强化平面设计知识，研究设计基础，让学生多观察、体验、分析、比较、创新等思维能力，进入新课的轨道。
2新课教学：（板书设计、示范作图、启发谈话、组织讨论）。
——现代教学论认为，设计课不仅具有传授艺术知识的功能，而且还有培养能力发展智力其审美功能。是按照新课程改革要求运用合作、自主、探究的学习方法，引导学生演示操作入手，介绍复杂的技能过程。通过实践、体验、创新、民主、开放、以科学的课程理念开发潜能。增进师生之间的密切联系，并发现问题，提出问题，分析问题，解决问题，创新问题等过程。
了解色彩的三属性及相互关系、无彩色系和有彩色系表现方法、色彩的感觉、象征、联想、调和等相关知识的掌握，不同国家、民族、地域、对色彩的喜爱与禁忌有所不同，对色彩基本上都是按照当地风俗习惯来使用的。面对实际把握特征，体现艺术风格。
配色的步骤：
1、根据配色目的由大色块处着手（如基色或主色），通过大的色块确定画面主要色调的冷暖、明暗、华丽、朴素等气氛。
2、当画面大的色调确定后，再根据配色的目的确定一个适合的主色。
3、决定主色和基色之间的.辅助色，使主色与基色之间有一个过渡的色彩，并在对比中达到协调。
4、决定宾色，这时应该根据所需营造的画面效果与布局来考虑色彩的对比，均衡等关系。
5、我们在配色时，注意到色彩的流行性和地域的色彩嗜好的时候，不能被传统习惯所限制，应该充分发挥个性，避免使用个人的习惯色，虽然个人常用颜色会令你信心十足，但更要拓展拥色的范围到不常用的或者不喜欢的颜色，才能达到创新的色彩领域。
6、利用比较的方法，使色彩相互间的关系更加的协调，并且依照个人美感经验和配色目的等，作细微的调整。
7、最后根据画面的需要决定是否使用点缀色。此时，可按教室里每行或每组内找一名学生叙述。为了使学生进一步深入了解变化规律，教师引导学生一起完成设计内容，以提高教学效率。
并提出一些问题：★平面设计的作用是什么？然后启发学生分析归纳得出结论。
在分析操作过程中，学生的形象思维所面临问题，一是学生习惯表现于写实性分析操作，对抽象性分析感到有些困难；二是学生对单一性分析操作时表现效果良好。在引导学生讨论问题时，按照作品本身的发展规律出发抓住本质特色，每一步讨论有根有据，使学生分析操作讨论问题的能力得以培养和提高。
3常规练习：（巡回辅导、教师总结为相结合）
为使学生所学知识掌握的牢固性、稳定性、艺术性、并把知识技能迁移到设计之中。此环节上进行巩固和练习。具体做法是先留几分钟时间让学生回顾本节课中所讲解的内容。接着做另一个方面的工作：1打开本节课完成的作品，修改或添加文字及颜色，以便灵活掌握设计风格。让学生分析讨论，师生对话互动，运用自主、合作、探究的学习方法。2学生所设计的作品能分清写实性与抽象性，并把握色彩变化规律，使之达到理想的教学效果。
4布置作业
为使学生系统全面理解和掌握平面设计原理，要求学生集体配色练习，分析色彩间的秩序和对比关系。选择不同色调画面，用色块剪贴的方法做若干张色彩分解练习。此作业的目的是通过对现成品的构成要素的运用，培养学生开发性地利用现成品进行再构成的能力。其次，运用所学知识技能准备一幅抽象性平面设计素材，并预习下节课内容。
(七)、板书：设计版图的直观性，全面性和系统性较强，在电脑屏幕上保留的时间较长，对学生视觉的刺激作用明显。将把虚拟空间设计成有声有色的版面，虚实相应，色彩丰富的状态。教学中新建画面与打开的素材要按顺序叠放靠左，以免影响作画过程。作画的显示比例要大一些，必要时使用缩放工具，用导练的方式进行操作，使之把设计的稿件剪切并粘贴到另一个空文档中，将某些环节留给学生分析作图，这样操作时效果较为理想，设计完成之后关闭所有的素材和不必要的画幅，然后将成功的作品保存或打印输出即可。
（八）、以上是让色彩呈现生命（平面设计）一节课教学认识和对教学过程的设计，从提出问题到圆满解决，教师通过以讲解和演练启发，同时引导学生回顾学过的设计知识，灵活运用表现风格。使学生的形象思维能力逐步深化，即要掌握知识也学会感性认识与理性认识的分析与研究方法。
我们已经学完了让色彩呈现生命（平面设计）一节课，通过设计操作学到了一些设计色彩的特点和表现方法，对客观事物视觉的心理现象。运用比较分析的方法协调色彩间的相互关系，指定领域补充内容，突出重点，突破难点。从三维立体转到二维平面的抽象语言，优化设计效果，把“低能”转化为“潜能”，形成一套新颖的艺术设计模式。积累了一些审美知识、技能、经验，同时提高了学生的品德素养。初步具备了设计课程相关素材，虽然讲完一节课程，但对设计的游历应是刚刚开始，希望同学们的设计知识以理念为开端，在你们的一生中不断去感受美，体验艺术人生，丰富自己的情感与联想，陶冶情操，提高心智领略出艺术的无限自由，做一名身心健全，健康向上的艺术人生。
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