【精华】美术说课稿集合5篇
作为一名默默奉献的教育工作者，常常需要准备说课稿，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。那么问题来了，说课稿应该怎么写？以下是小编为大家整理的美术说课稿5篇，欢迎大家分享。
美术说课稿 篇1
一、教材分析
《绿洲》是初中美术七年级下册第三课的内容，这一课是以学习“造型·表现”为主，结合“欣赏·评述”为辅的综合课。主要是利用超现实主义绘画的表现技巧，感受超现实主义新奇的视觉形象与效果，结合体现环保意识的招贴画艺术构思对应展开教学活动，把教学与环境保护的主题有机结合起来。
初中生积累的生活经验和理性思维的迅速发展，容易使其局限于对现实生活最直接、真实的感受中。教学通过营造新奇的视觉形象，打破学生对于视觉形象的思维惯性，培养学生积极开放、多元创新的思维习性。
二、教学目标
◆知识目标：通过向中外不同类型的优秀艺术创作的学习与借鉴，使学生能够掌握营造新奇视觉形象的一些基本方法，初步认识新奇视觉形象产生的特殊艺术效果。
◆能力目标：学生能够积极拓展个体的异构思维及其艺术视野和表现方法，尝试与借鉴新奇、适当的艺术表现形式及手法，有意图地表现环境保护的主题，传递自己的环保意识。
◆情感目标：培养学生勤于思考的习惯和探索新知识的兴趣，引发学生对环境与生存的关注与思考，增强环保意识。
三、教学重点：学生能够初步选择、消化和运用所学营造新奇视觉形象的基本方法，结合环保的主题进行艺术表现。
理由：学生在七年级上册已学过《和平鸽》一课，这一课是关于公益招贴画的学习，在题材的选择上与本课有一定的联系，都涉及到环保的主题，因此我在本课的教学重点上侧重于“强化新奇视觉形象与效果的表现”。
教学难点：培养学生积极开放、多元创新的思维习性。
四、教学思路：
（一）、从调查“绿”、讨论“绿”、欣赏《绿洲》入手，进行探究学习，引发学生对营造新奇视觉形象的兴趣，并激发他们对环境保护的热情。
（二）、研究探讨图片资料中一些营造新奇视觉形象的技巧以及在环保主题中的运用。可以通过教材中的超现实主义的作品和各类艺术创作设计的好例子，去体验其中的方法和作用。通过学习与创作，鼓励学生进行发散思维，发表“奇思妙想”，正确地认识理解和选用表现手法。
（三）、①以“绿”为题，以小组合作的形式，进行讨论、构思、创作。让学生在同一条件限定下，关注讨论主题，注重选择、消化和运用所学的方法技巧，表现自己的构思。②以竞赛的形式进行陈述、展示各小组的创意，达到激活教学气氛，深化教学内容的目的'。③在作业的呈现方式、技巧方面，强调在理解营造新奇视觉形象的基本方法后，选择学生易于控制的绘画技巧进行艺术构思的表现，绘画形式可以是多样化，甚至可以直接运用图形剪贴、组拼等方法，避免学生因为专业绘画水平影响创意的表现。
（四）、在教学评价过程中结合“绿”这一环保主题，引导学生对同学的作品进行对比讨论、交流，重点关注是否运用了某种技巧，营造的形象是否新奇，强化表达艺术构思的能力。
五、学法指导：
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考，积极拓展多元创新的思维。养成在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
（设计意图：视觉冲击，在心理上产生强烈的反差，引发学生强烈的环保意识。）
（设计意图：通过作品赏析设置问题情境及提供信息点拨，指明学习路径，引导学生去感受，去分析、探求，解决教学重点）
问题的设置围绕着教学目标展开，避免了无效讨论。在教师的引导下教学目标实现动态生成过程，不仅解决教学重点，也体现了新课标所倡导的"要把思考与学习的权利交给学生"的思想。
课件播放易理解、设计构思独特新颖的图片，师生交流讨论进行思维拓展。
（设计意图：根据学生心理需求用游戏激趣，开拓学生的异构思维，引发学生主动进入创造新奇视觉形象的尝试表现的愿望，解决教学难点。）
"启发感悟、拓展思维"这个环节，我最初的设计是列举一些例子和课件中的图例来引导学生感悟。在教学现场我发现根据学生目前的知识经验、心理特性及存在的个体差异，很难解决教学难点，我突然想到利用游戏激趣来营造轻松的课堂气氛，让学生在愉悦中感悟异构思维的方式。这说明引导学生也是需要一种思维方式的引领。
由此可见，教育、教学，是尽自己最大的努力去开启学生潜在的能力，帮助学生依据个人感知经验来重组认知方法，而不是用自己的想法去塑造学生。
美术说课稿 篇2
一、说教材
本课是一节“设计应用”领域的课程。本课旨在使学生进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要以人为本的原则。本课的笔的设计要体现美观与实用相结合，对造型结构和功能等方面进行综合性的设计，从而综合培养学生的感受能力、思维能力和创造能力。笔对学生是很熟悉的物品，但是笔在材料、造型、尺寸等方面的运用是根据不同功能而进行设计的，这是学生在以往的生活中所忽视的。对于学生而言，设计的概念有些陌生，本课的教学正是以设计笔为出发点，进而培养观察分析能力，了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到自己的设计中，创造出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。
二、说教学目标
知识目标：了解笔的设计理念，设计的笔要美观与实用相结合。
能力目标：学会观察和分析笔各部的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的笔。
情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。
三、说教学重点与难点
重点：观察分析笔各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一支新颖的笔。
难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的笔。
四、说材料准备
水彩笔、画纸、格尺、铅笔、各类不同造型、材料的笔。
五、说教法
直观欣赏、实物投影仪演示、讲授相结合的方法。
通过以课件为主直观欣赏的方法，让学生了解不同材料、尺寸、造型的笔，都是根据不同功能进行设计的。了解以人为本的设计理念。
教师在实物投影仪上对重点部位进行观察，从而培养学生善于观察的好习惯。
对简单设计图进行讲解，使学生了解设计图画法。
六、说学法
欣赏课件，观察分析作品，体会以人为本的`设计理念。
通过对范画的分析了解简单设计图的画法。
七、说导入
通过提问：“每天陪伴我们写字画画的好帮手是谁呢？”来导入课题。
“交流一下”：让学生拿出自己使用的或最喜欢的笔，互相交流，初步观察笔的不同。初步了解这些不同地方的作用。
八、说教学过程
1、你认识这些笔吗？
通过欣赏大量不同材料、不同造型、不同尺寸及不同功能的笔，并针对不同特点的笔提出问题，引导学生对笔进行细致的观察和分析，让学生进一步了解形象与功能的关系、进一步了解以人为本的设计理念、进一步了解美观与实用相结合的设计原则。从而让学生学会分析、思考的方法，为自己的设计打下基础。
2、细致分析
通过“以人为本的设计理念”、“形象与功能的关系”、“美观与实用的设计原则”等板块，让学生学会观察和分析，并逐渐理念以上设计原则。
3、赛前热身
让学生谈谈自己的设计意图，并了解简单设计图的内容及画法。
4、大显身手
让学生来比一比，谁的设计图画的好，谁更有创意吧！在创作中以音乐为背景，让学生享受创作的快乐。
5、新产品发布会
让学生展示并阐述自己作品的设计意图，师生之间进行互评，对优秀作品进行鼓励。
6、梦想成真
让学生欣赏已经实现的设计理念的作品，使学生对自己的作品及能力充满自信。1、录音笔2、未来多功能电子笔3、最贵的笔
7、总结：
希望同学们不仅能够设计笔，而且能够为自己的设计一个美好的未来，并在学习和生活中大胆的表现自己，最终梦想成真！
九、说板书
板书除课题外，为学生提供作品展示的平台，将学生的作品贴于板前，并进行评选。
美术说课稿 篇3
今天，我说课的课题是《奇妙的字母》，我讲围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法学法、教学准备、教学过程七个方面来阐述我的教学设计。
一、教材分析：
本课是选自浙江人民美术出版社，三年级第5册第三课的内容。本课把抽象的字母形象化，对于低年级学生来说很有意义，也是符合他们心理特点和年龄特征的学习内容。它会使学生以全新的眼光待世界，随着年龄的增长，这也是一笔极其宝贵的财富。
教材选了以字母为主要内容的一幅图片以及几幅绘画、手工作品，其目的是使学生更深刻地记住字母的外形，进行合理、巧妙的联想，创作出具象与抽象完美结合的作品。
二、学情分析：
二年级学生相对于一年级学生已初步认识了美术和美术材料，对不同材料的美术工具，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来大胆地、自由地表现他们的所见所闻，所感所想的事物，但动手能力较差。
三、教学目标：
根据《美术新课程标准》和教材内容的要求，结合二年级学生的年龄特点，本着激发学生的学习兴趣，发展学生想象力，培养他们的创造能力和动手实践能力，我把教学目标定为：
1、把认识的26个字母变成具体的想象。
2、加深学生对字母的想象，进行添画练习。
3、使学生养成联想的好习惯，善于发现并表现生活中的美。
四、教学重难点：
重点:字母造型及添画练习。
难点：将字母进行巧妙的联想。
五、教法学法：
教法：本课教学，我采用激趣法进行教学。由字母歌导入，激发学生的学习兴趣，还采用了“演示法”多媒体展示，为学生提供学生作品和教师范作，以及大量的字母组合而成的东西等感性材料，全班同学多角度感知到演示对象，并进行记忆、想象。
学法：学生在教师创设情景中，借助教师准备的大量图形，参与体验学习活动，并产生“记忆”和“联想,发挥学生的'探究精神，发展他们的创作思维。
六、教学准备：
学生：常规的美术工具、各种彩色纸、双面胶。
教师：课件、范作、实物等。
七、教学过程：
1、唱字母歌曲：
A、聆听字母歌曲，以此导入。
B、同唱字母歌曲。
C、出示课题：《奇妙的字母》
2、欣赏字母作品：
A、出示实物：出示精致的小工艺椅子，让学生猜猜包含哪个字母；教师再问，如果让你画或拼贴，你准备怎么做？（实物展示，学生更加直观发现实物与字母间的联系及联想，拓展了学生的思维能力。）
B、欣赏字母作品（分别出示学生和教师范作）
（这里提供了大量的感性材料，使学生产生“记忆”与“联想”。）
C、播放课件：
欣赏由字母组合而成的东西，请学生说说它们由那些字母组成，有什么贴吧之处；如果让你们来画，准备怎么做。
3、学生创作：
A、提出主体：奇妙的字母。
B、提供建议：仔细观察字母的造型，进行想象和联系，可以适当地进行夸张与变化，从而使字母更加形象化。
C 、学生创作,教师针对一些共同性的问题做出指导。（个别指导和集体指导结合，技法指导和情感指导相结合；创意指导和个性指导相结合等。）
4、评价作业：
A、以学生自评、互评、集体评、教师评为主要评价方法。（全面性的评价，帮助学生全面地感知自己的水平，同时也锻炼了他们的欣赏能力。）
5、拓展主题：
有兴趣的学生可以收集一些有关的26个字母的知识。
板书设计：
3、奇妙的字母
字母的造型
想象 夸张和变形
美术说课稿 篇4
各位专家、各位评委你们好，我说课的课题是：“巨人”辈出——文艺复兴美术。下面我主要从教材分析，学生分析，教法学法，教学过程的设计四个方面来谈一下本节课的设计思路。欢迎各位专家给予指导。
一、教材分析：
1、内容结构：本课采用突出重点人物，重点分析经典作品的方法，着重介绍欧洲文艺复兴时期美术最具有代表性的五位美术家。每位美术家单独一节。另有“相关链接”，介绍同时期的其他一些重要美术家和经典作品，以拓宽学生视野，加深对文艺复兴美术的理解。从而赞赏美术对社会、文化发展的贡献，进而形成尊重世界多元文化的情感和态度。
2、本课内容的重点是欣赏意大利文艺复兴“三杰”，即达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的作品，要求对作品进行比较深入的分析，并对三人的艺术风格进行比较研究。
3、本课的难点，主要在于学生对欧洲文艺复兴时期的时代特点、它在历史上的重要作用、特别是当时的先进思想——人文主义，缺乏比较深入的了解。需要教师进行适当的补充。
4、教学目标：⑴ 学习欣赏西方经典美术作品的方法，体会经典美术作品的艺术魅力。⑵ 加深对欧洲文艺复兴这一伟大历史时期的认识，体会美术的文化价值。
5、教具：课本、教案、学案、多媒体
学具：课本、白纸
二、学情分析：
高一学生已经具有一定的基础知识和技能，认知能力和知识水平都达到了一定层次，具有一定的逻辑思维能力及强烈的好奇心，正经历着从感性思维、形象思维向理性思维、抽象思维的转轨期，感性的东西对他们来说还是比较具有吸引力。因此在教学中，要充分发挥美术学科的优势，充分利用学生感官体验的审美愉悦，创设浓郁的学习气氛，通过学生主动思考、质疑、参与、合作，引导学生分析、讨论、推测，使学生的认识过程从直观的感性体验和想象上升到理性的思维阶段，“授人以渔”，提高其自主鉴赏的能力，并通过学生自主的欣赏和审美经验的积累，达到“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”（南北朝 刘勰）的学习效果，从根本上提高课堂的实效性和学生的审美素养。
三、教法及学法
教法、学法的选择应以教育教学理论为指导，依据教材的特点和学生的实际来确定，落脚点应在学生的可持续发展上。美国华盛顿一所大学有句名言：“我听见了，就忘记了，我看见了，就记住了；我做过了，就理解了。”学生学习知识的最佳途径是由学生自己去发现，去探索。根据教材的特点、要求和学生的思维能力及其心理特点，我准备采用主体探究式教学法与学生合作式学习法相结合来组织本节课的教学，同时辅以练习反馈、变式训练等经典做法。让学生
在活动中渗透教学主题，在参与中领悟教学内容，
在体验中培养健康情感，在探究中形成科学态度
在思考中掌握学习方法，在应用中获得实践能力，
在交流中展现个性才能，在联系中拓宽知识领域！
新课程标准有针对性地提出，应将关注知识结果转向关注活动过程。在教学中，如果我们教师能从学生的角度出发，把课堂的主动权还给学生，让学生在活动中发现，在活动中合作，在活动中内化，在活动中运用，在活动中创造，我们的课堂自然会充满不竭的活力。
四、教学过程：
1、以疑激趣，导入新课：（3分钟）
我国宋代学者张之厚说“学则需疑”“于无疑处生疑，方是进矣”。课堂教学的导入，负有酝酿情绪、集中学生注意力和带入情境的作用。优秀的教师从踏入教室的最初几句话起，就应像磁铁般地吸引学生，创设出良好的教学情境，促成学生情绪高涨，步入智力振奋状态，为魅力课堂的形成打下基础。我拟引用恩格斯对文艺复兴的评价开场并设疑：恩格斯为什么说这是一次最伟大、进步的变革？是一个需要巨人而且产生了巨人的时代，产生了哪些巨人？以此激发学生学习兴趣的方法导入新课。
2、补充知识，奠定基础：（5分钟）
欧洲文艺复兴是人类思想文化史上最重要的阶段之一，它对人类产生的精神与文化政治的影响，它的文化价值，是极为珍贵的。美术是其精神财富中最精彩的部分之一。几位经典的美术大师，是构成文艺复兴文化的主体。但是，与其他课的欣赏不同之处在于，本课六位美术家（尤其是“三杰”），必须放在文艺复兴的大环境与人文主义的思潮的大背景中，才能获得真谛。因此，了解文艺复兴产生的历史背景，就显得十分重要。我在这个环节设计通过多媒体给学生补充有关文艺复兴产生的历史背景（板书：一、历史背景），为下面进一步欣赏美术作品奠定理论基础。这里有一个关键词是“人文主义”（板书：人文主义），即争取个人在现实世界中的地位和发展，主宰宇宙的不是神而是人。这与欧洲中世纪的否定人生、否定现实、提倡禁欲主义的宗教世界观，是针锋相对的。
3、分别赏析，横向比较（30分钟）
这一环节是本课的重点部分，我设计采用先对“三杰”分别赏析，然后再对其进行横向比较，使学生不仅能够感受他们各自作品的艺术魅力，更能通过比较的探究，把握其艺术个性。
首先设疑：本课中欧洲文艺复兴美术“三杰”（板书：“三杰”）是指哪三位美术家？
⑴ 达芬奇的绘画 （板书）
学生通过小组讨论、分析，完成教师的台阶式设疑：
①恩格斯提到的第一个巨人就是达芬奇，为什么？
②你知道他的哪些作品？
③运用已有美术知识尝试分析《最后的晚餐》（板书）。教师提示：主要从形象、情节、构图、透视四个角度探究。（板书：形象、情节、构图、透视）
④有没有同学能画出焦点透视的示意图。（说课演示：画焦点透视的示意图）
学生经过互相交流、共同探究后，每个小组推荐一名同学代表发言，其他小组有不同意见或需要补充的再提出来交流，教师及时肯定和补充。问题④是我设计的'让学生动手画的环节，请能画的同学画到黑板上，其他同学各自画在准备的纸上，在这个过程中，教师巡视、指导，并选优秀作业进行表扬，展示。目的就是提供条件让不同的学生展示自己的成果，促进学生主动、积极地表现自我，通过成功表现使学生获得成就感，让课堂成为学生张扬个性、健康成长的沃土。
（2）米开朗基罗的绘画（板书）
学生通过小组讨论、分析，完成教师的台阶式设疑：
① 《西斯廷教堂天顶画——创世纪》表现的内容？
② 中国古代神话传说中是如何造就天地、人类等万物的呢？
③ 尝试分析《创造亚当》（板书：《创造亚当》）一图的艺术特色。教师提示：从内容、形式、对比因素等方面入手。（板书：内容、形式、对比因素）
④ 文艺复兴借用了古希腊罗马的语言唱出新的文化的赞歌，在《创造亚当》一图中有没有体现？如何体现的？
通过不同组学生展现自己的分析结果，交流，教师参与，得出结论。
本环节的设计是依据学生的认知结构 ，在创设问题情境时设置适当的台阶，让学生产生跳一跳能摘到苹果的成就感，以利于学生积极思考、自主探究、发现问题、思考问题，营造交流的、融洽的课堂气氛，培养学生综合分析问题的能力，提高学生思维的广度和深度，
⑶ 拉斐尔的绘画（板书）
学生分小组讨论、分析拉斐尔的《椅中圣母》（板书），教师提示：从构图、形象、色彩、形式对比因素（直线和曲线）四方面进行。然后交流、补充、总结得出结论。（板书：构图、形象、色彩、形式对比因素）
⑷横向比较：（板书）（分钟）
在师生共同分别赏析了“三杰”绘画作品，体味了其艺术特色的基础上设计这一个环节，让学生横向比较这三幅作品的相同和不同之处，从而更加深刻的认识他们的作品所折射出的人文主义的光辉、高超的艺术技巧、以及每个人的艺术个性特征，提高学生从感性认识到理性分析进而综合认知的能力。教师设置四个角度进行提示，让学生思考：
①作品尽管表现的都是宗教题材，但表现的形象却都是活生生的人，具有鲜活的生命力，闪耀着人文主义的光辉。
②作品都选择了人物或事件最富有戏剧性、概括性和表现力的瞬间。
③作品都选择了适合内容的有意味的形式。
④艺术家的个性特征得到了充分的体现。达芬奇的深湛、含蓄和富于理智，米开朗基罗的雄健有力、充满激情，拉斐尔的优雅、和谐、秀美等。
4、拓展知识，加深理解：（3分钟）
要求学生课后欣赏“三杰”的其他作品和课本介绍的其他美术家的作品和成就，加深对文艺复兴取得的巨大成就和价值的认识和理解，为下一节课做准备。
5、课堂小结：教学过程结束。（4分钟）
本课的设计，主要依据认识发生论和诱思探究理论原理，把握学生的认知结构，精心设计教学。新课程改革要求我们做一个有爱心有思想有追求有能力的教师。要使每节课都眉目分明，山青水秀，让美术课堂成为学生健康成长的沃土。这是我个人对本节课的设计思路，不当之处，请各位评委老师批评指正。我的说课完了，谢谢！
美术说课稿 篇5
一、 说教材
（一）设计意图
幼儿的美术活动是一种手、眼、脑并用的活动，他需要幼儿用多种感官感知审美对象，用脑去想象、理解、加工审美意象，用语言或动作以及其他非语言的方式去表达自己的审美感受，而教师主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造美的快乐。
春雨过后，我和孩子们在散步时，发现草丛里和小树上躲满了小蜗牛。孩子们兴奋极了，纷纷都跑去捉蜗牛了。软软的身体，大大的贝壳房子，很是可爱。为此，我设计了这一主题活动，一方面是满足孩子的心理需求，可以好好的亲近可爱的蜗牛，另一方面是通过孩子的这一好奇心加以引导孩子认识蜗牛的结构特征。就如《新纲要》中所说的，"贴近幼儿的生活，选择幼儿感兴趣的事物和问题，有助于拓展幼儿的经验和视野。"因此，此次的活动来源于生活。
（二）说教学目标
根据本班幼儿的发展水平，我制定了如下三大目标：
1、感知蜗牛的形态，并能在画面中表现出来。
2、激发幼儿的绘画兴趣。
3、发展想象力，进行添画。
（三）说教学重点难点
重点：1、学习用绘画的方式来表现蜗牛。 2、练习添画， 感知环境的意义，组织确立周围环境中的各种关系。
难点： 用绘画的方式表现蜗牛的形态。
（四）说教学准备
1、自由观察蜗牛。
2、示范画一张（白纸中间画了一只大大的蜗牛妈妈），两簇草丛（用泡沫纸制作的）。
3、人手一盒蜡笔、一张画图纸。
二、说教法
《新纲要》指出："教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者".因此，本次活动应采用适宜的方法组织教学，主要有：
1、情景教学法：本次活动通过创设环境，带幼儿到一个富有童趣的世界中，引发了幼儿的好奇心，吸引幼儿参与到活动中来。
2、直观形象法：中班幼儿的思维正处在具体形象思维向逻辑思维过渡的阶段，思维还没有摆脱具体形象的束缚，而活泼可爱的小蜗牛的直观形象易引起幼儿的兴趣，也易被他们所接受。
3、演示法：幼儿的绘画需要一定的经验基础。我带着孩子们帮助蜗牛妈妈寻找蜗牛宝宝，实际这一过程正是在教孩子们怎样画蜗牛。
4、操作法：让幼儿自己来操作，找一找，画一画，调皮可爱的蜗牛宝宝在哪儿呢？
本次活动借助调皮可爱的小蜗牛的吸引力，采用情景教学方式，精心设计教学情景，培养孩子的爱心，让孩子帮助蜗牛妈妈寻找蜗牛宝宝。教师把自己放在与幼儿平等的位置上，与幼儿一起寻找，欣赏幼儿的童心，保护幼儿的天真，使幼儿的作品更富有童趣。
三、说学法
以幼儿为主体，创造条件让幼儿参与活动，不仅提高锻炼了绘画能力，更升华了情感。
审美教育不仅体现在对美的感受力、接受美的能力上，更主要体现在表现美的能力上。幼儿通过看看、想想，让幼儿自己动手操作画一画，表现自己对美的理解和表达，以及对蜗牛形态的把握。
同时采用展示法，让幼儿展示自己的绘画作品，发挥了幼儿的主体作用，每个幼儿都获得了表现自我的机会，并对自己的'表现能力逐步充满信心。其中也通过了幼儿间的互补学习等方法，表达着各自丰富的、多样性的认识，体现着"以幼儿发展为本" 的理念。
四、说教学程序
本次活动我设计了八个环节：
经验准备-激发兴趣-创设情景-绘画示范-添设情景-幼儿操作-评价指导-展示作品
1、经验准备：有了之前的观察蜗牛的经验准备后，孩子对于在绘画过程中需要把握蜗牛的形态，有所帮助。
2、激发兴趣：让孩子猜一猜，猜猜今天老师请来了哪位小客人，激发孩子的兴趣。
3、创设情景：出示示范画和两簇草丛，用生动的语言讲述场景。一场大雨刚下过，草地上湿湿的，太阳公公也笑嘻嘻的从云朵里钻了出来。蜗牛妈妈带着蜗牛宝宝们从草丛里钻了出来，呼吸新鲜空气，喝点甜甜的雨水。小蜗牛们可调皮了，不一会儿呀就都跑出去玩了。玩了好久，小蜗牛们还没回来，蜗牛妈妈就有些担心了。我们来帮助蜗牛妈妈找找小蜗牛，好吗？
4、绘画示范：一起找一找，边说边画：身体有点像横着的小水点一样，头大尾巴小。用一条螺旋状的线表示身体，它重重的贝壳就出来啦。再给它加上两根细长的触角，添上眼睛和嘴巴。哇，小蜗牛找到啦。
5、添设情景：提问：我们这两只小蜗牛是在哪里找到的呀？（在树枝上、在草地里……）再添画上相应的情景。让孩子发挥想象，提问：我们还可以在哪里找到蜗牛宝宝呢？
6、幼儿操作：在幼儿有一定的经验基础上再让他们来操作。
7、评价指导：在孩子们画画时我从旁巡回指导，先个别指导，当看到孩子们绘画的精彩之处时，就集体评点一下。并让让孩子大胆的介绍自己的小蜗牛是在哪里找到的？ 绘画是幼儿表现自我，创造世界的一种有效的语言，我们要不断的培养幼儿在绘画方面的自信心。尊重幼儿的艺术表现，合理评价幼儿的作品，就能有效的培养幼儿的创造性，孩子就会大胆、自信的描绘出绚丽多彩的世界！
8、展示作品：将孩子的作品放到展示区，让大家共同欣赏。看到自己美丽的作品和听到各种各样的赞美声后，孩子们体验到了绘画的乐趣，往后更积极的参与美术活动。
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