音乐课说课稿

时间:2024-07-24 09:05:19 说课稿 我要投稿

音乐课说课稿

  作为一位兢兢业业的人民教师,常常要根据教学需要编写说课稿,通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。那么什么样的说课稿才是好的呢?下面是小编精心整理的音乐课说课稿,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

音乐课说课稿

音乐课说课稿1

  一、说教材

  1、教材:《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人教版小学音乐教科书二年级上册。

  2、教学内容:学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》

  3、教材简析:(a)这是一首以动物为题材的儿童歌曲。叙事性的歌词,讲述了小乌鸦对妈妈的热爱,教育学生要尊敬,热爱自己的母亲,从小就要帮妈妈做一些力所能及的事情,不忘母亲的养育之恩。(b)歌曲为四个乐句组成的一段体结构,大调式,2/4拍。歌曲曲调简练,同音进行较多,具有叙事的特点。

  4、教学目标:(1)学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》,并有感情地进行演唱。(2)创编歌表演,培养学生的创新能力。(3)通过本课学习,教育学生从小养成孝敬父母,尊老爱幼的传统美德。

  5、教学重难点:歌曲的学唱和歌词的创编。

  二、说教法

  1、紧紧围绕教学大纲,教材内容,深入挖掘快乐的因素。

  2、游戏与音乐紧密结合。始终把音乐放在重要位置,游戏、音乐、动作、情节都是为了加深儿童对音乐的感受与体验。

  3、创设情境。我运用多媒体课件创设了一个与歌曲相配合的.情境,加深了孩子们对歌曲情境的体会。方法生动,简洁。

  4、激励创新。在教学中,我重视学生的表现力和创造能力。鼓励学生主动参与音乐、体验音乐,这种学习方式不但使知识掌握得更牢固,还使他们获得快乐,并享受了成功的欢愉。

  三、说学法

  根据小学低年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中,我注意去引导和激励学生通过音乐游戏,律动,歌表演等一系列活动,使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性,充分体现了老师为主导,学生为主体的地位。

  四、教学过程

  1、听音乐进教室伴随《世上只有妈妈好》旋律进教室。学生根据音乐力度的变化,走出强、弱(重步,轻步走)。

  2、新课导入

  (1)、出示图片及播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。(依据歌曲中出现的事物,我运用多媒体创设图片与歌曲相配合的情境。图片一:在美丽的树林里,有一只小乌鸦在野菊花周围飞来飞去,它不是在玩耍,而是在寻找食物。图片二:树林里有一只老乌鸦躺在树杈上的鸟窝里,小乌鸦坐在乌鸦妈妈身边,嘴里叼着虫子,一口一口喂着妈妈。)当学生观看图片,聆听音乐之后,师问:这首歌曲的主人公是谁?讲了一个什么的故事?听了这首歌后有什么感想?

  (2)出示课题及歌词,集体有感情的朗读。

  (3)教师再次播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。

  (4)教师范唱。教师有表情地演唱歌曲,学生倾听感受歌曲情感。

  (5)学生学唱歌曲。(教师启发学生用亲切,优美的声音演唱。根据不同情况,教师应有提示或示范,可以逐步加入拍手演唱)。

  (6)、组织学生以“爱妈妈”为题,谈谈对妈妈的感情。如:帮妈妈做家务,爱惜妈妈的劳动成果,体谅妈妈的辛苦。

  (7)、学生在学会歌曲的基础上看图自编动作,进行歌表演

  3、课堂小结

  五、看图自编动作,进行歌表演。

  提示:一人演圈内的乌鸦妈妈,一人演小乌鸦,它在圈外自由地飞来飞去,寻找食物。五至八人组成圆圈似鸟窝,集体伴唱。让学生自编动作,进行歌表演,可以提供学生感受、表现、创造音乐的机会,使学生主动参与到音乐实践活动中。在歌表演中,教师给每个学生表演的机会,这样可以使每个学生亲身去感受去体验,使他们获得快乐!

音乐课说课稿2

尊敬的各位专家、亲爱的同行们:

  大家好!很高兴能在这里与大家进行信息技术与课堂教学整合的交流与探讨。衷心地恳请专家和老师们提出宝贵的意见和建议。

  【教学分析】

  今天我要向大家说的《童年》这一课,是小学人音版第五册中的第一课。我选择本课的教学内容,是学习这一课中的第一首歌曲——上海童谣《摇啊摇》。我抓住了歌曲的三个特点:第一,它是一首老上海童谣,江南水乡是背景、方言童谣是特色;第二,6/8拍船歌式的旋律,富有船儿般摇摆的韵律感和动感;第三,小桥、流水、人家,一位慈祥的老外婆,让人心中产生无限的感慨。根据以上特色,我凭借童年这个中心轴,转出童年的游戏、童年的歌谣、童年的外婆三大板块,表达出对童年生活的回忆和热爱。从而引发出回报父母长辈最好的方式,就是珍惜今天幸福的童年,好好学习、全面发展,为辉煌的明天播撒下智慧的种子。

  【教学目标】

  依据教材和学生的实际情况,我确立本课的教学目标是:

  1、初步感受和体验歌曲旋律如船儿般摇摆的韵律感和动感;用清新稚嫩的童声优美地演唱歌曲《摇啊摇》,并能初步用上海方言演唱。

  2、歌曲中一只馒头|一块糕|这一乐句的正确演唱。(这也是本课教学的重点和难点)

  3、引导学生认识到:回报父母长辈最好的方法,就是珍惜今天幸福的童年,好好学习全面发展,为辉煌的明天点燃希望的火花。

  根据以上教学目标,请大家跟我一同走进教学过程,在这里我将进行信息技术与课堂教学整合的策略分析。

  整合点一:童年的游戏

  1、说童谣

  用师生一起说童谣、玩游戏的方式进行导入,可根据需求自行控制,链接到更多的童谣网页。带领学生愉快地进入学习情境,激发学生的学习兴趣。在恰当的时机,引出能表现平直线条的童谣《拉大锯》拉大锯扯大锯姥姥家唱大戏……

  2、未学新知,预先感知

  (1)在孩子们玩得高兴时,又用“一样的游戏,可以有不同的玩法”引导学生在本课《摇啊摇》那三拍子音乐的伴奏下,说《拉大锯》的歌谣,拉大锯扯大锯。马上他们会感觉到:不是在拉大锯怎么像是在划小船划小船呢?让孩子们在游戏中初步感受了要学歌曲的旋律,不留痕迹地向新课迈开了第一步。

  (2)出示《摇啊摇》歌词,第二次播放歌曲伴奏音乐

  接着,在画面上用曲线线条的方式呈现出《摇啊摇》的歌词。学生们又一次聆听了音乐并轻读童谣,感受音乐的韵律感与动感。虽然已经开始了新课,孩子们却还沉浸在说童谣的游戏中。

  整合点二:童年的歌谣——在这一环节中,将欣赏美景与外婆游戏

  1、乘船到外婆家,一路欣赏江南美景

  在第三遍《摇啊摇》音乐的.优美声中,一路播放我事先在网上下载的十九幅江南水乡的风景图片,让我们东北的孩子领略小桥、流水、人家那优美的水乡风情,仿佛身临其境。

  2、来到外婆桥,喊外婆

  音乐声停止,画面停留在第十九幅图上,仿佛来到了外婆家门外,孩子们亲切地喊外婆:“外婆”,再用上海方言喊外婆:“外婆,外婆”。在真情的呼唤声中,出现了一位慈祥老奶奶的图片。并分别用文字和节奏两种形式练习本课的难点一只馒头|一块糕|使学生在亲情的氛围中陶醉,轻而易举地扫除了难点。我还在所出示歌片的右下角安装了播放歌曲伴奏和范唱的开关按钮,根据需要即开即停,使用起来方便快捷,使学生轻松学会演唱。

  整合点三:童年的外婆——这里将进行情感的拓展和延伸

  在歌曲《摇啊摇》的旋律声中,出示一张“我亲爱的外婆”这样的图片。学生在回忆和想象中,诉说自己与外婆之间发生的难忘的事,等再次演唱时已经是感人至深了。此时,课堂内容在延伸,学生的思想情感在升华,引导孩子们知道:回报父母长辈最好的方法,就是珍惜今天幸福的童年,好好学习全面发展,为辉煌的明天播撒下希望的种子。

  就这样,本课充分运用信息技术与课堂教学相整合,给孩子们的想象插上翅膀;以“听、唱”为主,把情贯穿始终;构建一个愉快、创新的课堂,带领学生们走出一个崭新、和谐的音乐空间。

  教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好!在此,还请各位专家和老师们提出宝贵的意见。

  谢谢!

音乐课说课稿3

  我们的祖国幅员辽阔,各地不同的地形地貌、风土人情孕育出千姿百态的音乐文化,成为中华民族宝贵的精神财富。居住在我国北方草原上的蒙古人民,他们的歌声像辽阔的草原和天空一样嘹亮明净,舞蹈艺术更是丰富多彩,表达了蒙古人民对草原、对生活无限的热爱。弘扬民族文化,培养学生们的民族情结是我们音乐教育者的责任和使命。根据教学设计,结合课标“感受、鉴赏、创造、探索”精神,本节课安排了以下内容:

  ①学唱蒙古民歌《牧歌》。

  ②欣赏无伴奏合唱《牧歌》,马头琴独奏《万马奔腾》、《赞歌》。

  教学目标

  1.通过唱歌和欣赏教学,使学生们了解蒙古音乐的风格特征和基本常识;了解音乐与地理环境之间的关系。

  2.培养学生们热爱美好生活和热爱民族艺术的情感;培养学生们对民族音乐艺术的想象力、鉴赏力和探索兴趣。

  教学重点和难点

  通过学唱歌曲《牧歌》和欣赏教学使学生们了解蒙古音乐的风格和特征,培养学生们对民族艺术丰富的想象力和鉴赏力。

  教学准备

  钢琴、音响资料、课件。

  说教法

  根据本节课的教学内容和目标,我主要采用了视觉图像法、设置疑问法、启发引导法、评价激励法。

  首先,民族艺术是从劳动人民的生活劳动中来,反映人们的思想情绪,要了解一个民族的音乐语言,首先要了解本民族的风土人情,所以,我选了一部分有关蒙古人民生活场景和精美画面在导课时播放,既引起学生们的注意力和兴趣,又丰富了学生们的人文历史知识,开拓学生们的视野。

  其次,根据学生们好奇爱动,爱展示自我的特点,我采用了设置疑问,启发引导和评价激励的方法,以“老师为主导、学习为主体”,让学生们动静交替、热情活泼的氛围中增长知识,得到美的熏陶。

  说学法

  聆听法、小组活动法。

  首先,音乐是声音的艺术,听是我们感知音乐、理解音乐的基础。培养学生们用心聆听音乐是培养学生们表现和创造音乐的重要手段。

  其次,利用小组活动法,让学生们在互相交流中探索新知识,不仅培养学生们的团体协作精神,又调动学生们的积极性,创造优良的课堂气氛。

  说教学过程

  一、导课

  首先播放短片

  播完后上题目:选择与本片内容相符的项

  A、蒙古族 生活在我国北方蒙古草原上

  B、被称为“马背上的民族”

  C、有敬水、敬火的习俗

  D、回族

  E、成吉思汗

  设置意图:通过观看声像具备的短片,可以抓住学生们的好奇心、注意力,并通过讨论,师生交流引发学生们联想,丰富学生们有关草原人文历史方面的知识。

  在这环节中,老师要做好引导工作,让学生们了解地理环境与人们的生活习俗及音乐文化之间的关系。如宽广的草原是蒙古人民生活的摇篮,人们热爱草原就像热爱自己的.生命一样。宽广的草原赋予人民宽阔的胸襟和豪爽热情的性格。蒙古人民的歌声像辽阔草原和天空一样嘹亮明净,舞蹈更是丰富多彩,有表现生活场景的“盅碗舞”、“挤奶舞”等。下面欣赏合唱《牧歌》。

  二、新课

  (一)欣赏无伴奏合唱《牧歌》

  欣赏前,把学生们分组,让他们用蒙古风景或历史人物为自己命名,如:“草原英雄队”、“千里铁骑队”、“成吉思汗队”、“呼伦贝尔”。

  提出问题:歌曲用什么声音,塑造了什么音乐形象?

  [播放乐曲]

  听后讨论问题,在这个环节,鼓励学生们畅所欲言,老师适当引导激发学生们想象。僻如:歌曲纯粹用人的声音,用不同的音色组合,不同的力度变化,展示出草原美丽辽阔的景象。引起人们无限的遐想,让学生们一起朗诵书上《牧歌》的歌词,共同回味合唱带来的美好回忆和联想。并让学生们了解无伴奏合唱的知识。

  (二)学唱歌曲《牧歌》

  首先,老师有感情地范唱一遍。

  提出问题,歌曲旋律有什么特点?

  宽广、悠长、深情,表现大草原的辽阔美丽及人们无限的热爱之情。

  2、学唱歌曲

  1)跟老师学唱谱子,并找出乐谱中旋律相近的小节,这样有助于学生们对旋律与节奏更准确地把握。

  2)跟琴唱歌词

  要求学生们轻声唱,唱出歌曲的意境和情感。

  3)学完后,采用小组比赛的形式跟伴奏唱,鼓励学生们创造不同的演唱形式,如“男女生合唱”、“女生唱男生哼鸣附和”等,这样既练习了歌曲,培养了学生们的表现力和创造力。

  在此环节,补充蒙古歌分长调和短调知识。

  三、欣赏马头琴独奏《万马奔腾》

  介绍马头琴是蒙古族比较有特色的乐器,因琴头上雕刻马头而著称,演奏时像二胡,但音色像大提琴。

  [播放乐曲]

  找学生们简单谈一谈乐曲表现的内容:万马奔腾的壮观场面。此环节只作欣赏了解。

  四、创作与探索

  播放背写音乐草原歌曲《赞歌》

  在这个环节,鼓励学生们大胆运用各种艺术形式来表现蒙古草原的美丽辽阔与生活习俗。比如唱歌、舞踏、美术、朗诵、模仿表演摔跤、赛马等,老师要行当地指导。

  用小组比赛的形式表演,以调动学生们积极性,此环节占课时比较长,约十五分钟左右。

  五、结束语

  一方水土养一方人,蒙古草原丰富的自然资源是蒙古人民赖以生存的基础,人们热爱草原,像热爱自己的生命一样,蒙古草原丰富多彩的音乐艺术表达了蒙古人们对美好生活无限的热爱之情和积极乐观的生活态度。请学生们收集有关蒙古草原的信息。

音乐课说课稿4

  一、说教材

  1、教学内容:苏少版二年级上册第五单元《劳动乐》中歌曲《小鞋匠》

  2、教材分析:本单元以“劳动乐”为主题,将音乐表现与劳动的快乐贯穿始终。让学生在音乐活动中感受活泼欢快的情绪,体验劳动的愉快。《小鞋匠》是一首活泼风趣的德国儿童歌曲,以叙述的口吻描述了小鞋匠高超的技艺和快乐劳动的情景。本单元选用这首歌曲是为了让学生在音乐中体验不同的劳动角色,通过参与律动、小乐器演奏等音乐活动感受歌曲的特点,拓展学生的想象力。

  这首歌曲乐句清晰,每一句节奏又基本相同,以的节奏贯穿全曲,弱起的节奏则形成歌曲非常典型的音乐特征。

  3、教学目标:

  (1)聆听《鞋匠之舞》,感受音乐旋律和情绪的变化,并通过图谱提示进行律动,体验小鞋匠欢快活泼的音乐形象。

  (2)在欣赏和学唱的活动中,能初步区分小乐句和音乐段落,为以后的音乐欣赏奠定基础。

  (3)能用轻巧、富有弹性的声音有表情地演唱《小鞋匠》。

  (4)在创作表演活动中,能够富有表现力的表现劳动的快乐。

  4、教学重、难点:

  重点:引导学生用轻巧、富有弹性的声音有表情的演唱歌曲。

  难点:弱起小节、感知歌曲旋律的特点。

  二、说学法:

  低年级儿童年龄小,注意方式、思维方式、学习兴趣与高年级学生不同。因此我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,坚持以学生主动聆听、听辨模唱、鼓励比赛等方式,坚持教师为主导,学生为主体的原则,注重发展学生的音乐学习能力。

  三、说教法

  本课教学我运用了直观感受法(听觉感受、视觉感受)、情境教学法、律动参与法、评价鼓励法等来进行教学。

  四、说过程:

  本节课我共设计了以下几个环节:

  1.旧知导入,激发兴趣

  以一年级学唱的《快乐的小木匠》导入

  2.欣赏乐曲,入情入境

  观看鞋匠修鞋视频,并在欣赏《鞋匠之舞》时用根据图谱随音乐律动,体验在音乐中劳动的乐趣。

  3.教唱歌曲,积极表现

  通过各种学习方法激发学生的学习热情,并乐于用歌声及律动等在同伴面前表现。

  5.综合拓展,体验乐趣

  观看鞋匠做鞋视频,聆听鞋匠的节奏生活,从而激发孩子用小乐器模拟劳动时的声音。

  五、教学反思

  本次授课课堂气氛活跃,学生学习兴趣浓厚,均能自主学习、乐于学习,达到了预期构想的效果。

  在整个教学过程中我创设了良好的音乐氛围,尽可能的激发学生积极主动地全身心全方位地参与音乐实践活动,从而使他们获得音乐审美体验。

  1视觉听觉体验,鞋匠是传统的手工艺人,当今的孩子对他们知之甚少,我通过让孩子们观看鞋匠的.修鞋与做鞋的视频,拓宽他们的知识面的,其实也激发了他们的学习兴趣。

  2在欣赏环节中,我又鼓励孩子进行角色扮演,让他们入情入境,在音乐活动中体验鞋匠工作的乐趣,促使他们产生把自己的手变成一双勤劳能干的手的愿望。

  3在教唱环节中,我用轻松互动的氛围,如用歌曲的中的一段歌词唱着表扬他们,既激发了孩子们的学习热情,又不知不觉的解决了歌曲中的难点节奏。我又通过和他们一起唱,同伴接口唱,及发挥小老师的作用请能力强的小朋友教唱等方法,培养了学生感受音乐的能力,及学生认真聆听同伴,乐于评价的习惯,形成了和谐互动,教师引领,学生主体的课堂。

  4拓展活动中,小乐器的运用,在培养孩子们的音乐感、节奏感方面起到了特别好的效果,在自助探索如何选择小乐器来表现鞋匠干活时的特殊声音,并自己创编节奏的环节中又很好的挖掘了孩子们的创新精神和丰富的想象力。学生还在我的引导下,利用生活中的物品比如凳子来模仿声音,更是激发学生发现生活,发展他们创造力的活动。

音乐课说课稿5


  一、说教材:(一)教材内容:本节内容是人音版的第14册第四单元的第一课时《鳟鱼钢琴五重奏》

  (二)教材分析:作曲家舒伯特根据诗人舒巴尔特的诗《鳟鱼》,创作了声乐作品《鳟鱼》,旋律轻松、活泼,顿音记号和连续四个十六分音符的多处运用,形象地表现了鳟鱼在水中的灵巧形态。《鳟鱼钢琴五重奏》是一首变奏曲,充分运用音色、速度、力度、调性、节奏等对主题进行变化,细腻地再现了故事情节,形象而生动。

  主题:小提琴的演奏舒缓,小鳟鱼的生活平静、悠闲。

  第一次变奏:钢琴在高音区主奏主题,弦乐器的衬托,表现河水的清澈透明,小鳟鱼的活泼、愉快。

  第二次变奏:中提琴演奏主题,钢琴与之遥相呼应,小提琴以六连音的和声华彩来伴奏,描绘小鳟鱼在清澈透明的河水中悠然自得地嬉戏的情景,“我”的心情也受了感染。

  第三次变奏:大提琴、低音提琴深沉的音色,钢琴快速、激烈的音响都预示着危险即将出现;但庞大的主题音乐与快速的伴奏衬托出鳟鱼的单纯、无辜。

  第四次变奏:音乐色调突然变暗,钢琴地六连音的反复,小提琴、中提琴与之相呼应,大提琴、低音提琴则奏出装饰的低音部,音乐更显得紧张不安,示意渔夫无情地闯入小鳟鱼愉快、美好的生活,使小鳟鱼遭遇不幸。

  第五次变奏:主题由大提琴奏出,其他乐器伴奏。音乐充满了惋惜和叹息,表现出作者对鳟鱼不幸遭遇的同情。

  结束段:活泼、轻快地小快板,主题旋律再次出现,在小提琴、大提琴上轮流演奏,钢琴声部也再现出歌曲《鳟鱼》的半奏音型,与开头相呼应。

  (三)教学重、难点:对于《A大调钢琴五重奏》这样寓意深刻的作品而言,其欣赏应当以培养兴趣爱好为主,在教师的积极引导下感受体验、鉴赏音乐的风格与特点,从而更深刻的理解作品的寓意。 根据教学大纲要求及教材的特点,我认为了解变奏曲式和室内乐作为本节的重点。根据学生的认知水平,我把变奏曲式作为本节教学的难点。

  (四)教学目标:

  1 .能够熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律,对作品所塑造的形象有所了解。

  2.结合欣赏音乐作品,初步了解变奏曲式,变奏手法等相关音乐知识,

  3.学生在聆听的过程中去获得对变奏曲式和变奏方式的了解,对作品中所塑造的音乐形象的认知,对作品中所表达的情感的体验,从而较深刻的理解作品的寓意。

  4.在聆听《鳟鱼》第四乐章时,能分辨各种提琴的音色。

  二、教法、学法:我将采用的'教法是:

  1、引导法:对每一个变奏主题进行讲解,引导学生逐步了解变奏的作用

  2、比较法:通过和另外一首变奏曲的的比较,启发学生对其比较。

  三、学法:

  1、观察法:利用课本上的谱子及乐器图表,观察其每段主题的演奏不同之处。

  2、体验法:学唱主旋律,再聆听在其之上的变化。

  四、教学程序:

  1、课堂引入:先是让学生在屏幕上观看《鳟鱼》歌词并聆听《鳟鱼》这首歌曲,了解这首歌曲的讲述内容,并熟悉歌曲的主旋律,可先学唱一下这首歌,因为将要学习的《鳟鱼钢琴五重奏》是在这首歌的旋律上改编的,为后面的学习做好铺垫。

  2、讲授:接下来是讲解《钢琴五重奏》的创作背景,作曲家舒伯特根据诗人舒巴尔特的诗《鳟鱼》,创作了声乐作品《鳟鱼》,旋律轻松、活泼,顿音记号和连续四个十六分音符的多处运用,形象地表现了鳟鱼在水中的灵巧形态。《鳟鱼钢琴五重奏》是一首变奏曲,充分运用音色、速度、力度、调性、节奏等对主题进行变化,细腻地再现了故事情节,形象而生动。 本节课只听他的第四乐章。带问题聆听,这首钢琴五重奏和刚才听的那首《鳟鱼》歌曲有什么不同。

  3、欣赏钢琴五重奏《鳟鱼》。

  (一)完整聆听:1、师:同学们,舒伯特还创作了一首《鳟鱼》钢琴五重奏,下面我们就来欣赏它的第四乐章。边听边思考两个问题:主题出现了几次?有哪些乐器在演奏? 2、完整聆听,并请学生边听边用手势把主题出现的次数示意出来。

  3、认识变奏曲式。在学生关于主题出现了几次的讨论中,发现主题虽然共出现7次,但它们跑来跑去、变来变去的。有了这个发现,老师把音乐的结构写出(主题 + 出现五次+ 结尾),并简单介绍变奏和变奏曲式。

  4、认识钢琴五重奏。在回答第二个问题后,老师介绍钢琴五重奏,使学生认识有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢琴五件乐器演奏。意图:完整聆听时,通过两个问题和手势示意,使学生思想高度集中,在初步聆听、讨论中,认识钢琴五重奏和变奏曲式。

  (二)分段聆听:1、看谁耳朵灵。 以音色分小组,第一小组代表钢琴;第二小组代表小提琴和中提琴;第三小组代表大提琴和低音提琴,由学生从5个变奏的乐段中挑选乐段听,要求在欣赏的过程中,当听到你们组代表的乐器出现,就请举手表示,主题在哪个乐器组,就请该组把手举过头顶,看谁的耳朵最灵敏。

  2、找变化。 (1)在变奏乐段的音色听辩后,老师请学生对这一变奏乐段和原来的主题进行对比欣赏,要求听出主题的变化在哪里?(音色、节奏、调性、速度、力度等)

  (2)对不同的变奏产生不同的音响效果及不同的表现力,通过第一次变奏和第四次的变奏进行对比感受,方法是在琴声中歌唱(音色、速度、力度要有鲜明对比),然后分男女声歌唱。【设计意图:提高举手、举高手这一小小动作的参与,使欣赏时,学生对音色的注意高度集中,使其对音色的听辩也迅速起来。通过变奏乐段和原主题的对比欣赏、讨论,使学生对变奏手法有较清楚的了解,通过对比歌唱,对变奏的表现力有进一步的体味。】

  4、学唱主旋律,讲解变奏:在原旋律的基础上加上一些修饰或者围绕原旋律作一些变形,使乐曲具有更丰富的表现形式,听起来和演奏起来更多变,有利于乐曲更好地表现其感情。变奏的形式和方法多种多样,一段相同的旋律能通过不同的方法变幻出很多形式的变奏曲。 每一个变奏主题都用了不同的乐器作为主奏乐器,利用教学光盘的乐器表让学生了解各种提琴的声音,熟悉过之后,利用讲《鳟鱼》故事的方法分主题聆听各种乐器在每个主题中的作用。

  课堂过程设计说明:在本节课的设计以学生主动参与为主,让学生自己找不同。在课堂教学中,以教师为指导,以学生为主体,培养学生的观察能力和体验能力,学会自主探索。

音乐课说课稿6

  当幼儿处于典型的游戏年龄阶段时,也是角色游戏的高峰期,他们对游戏特别感兴趣,其中办家家就是他们最喜欢的游戏之一。歌曲《办家家》就是根据这个游戏改编而来的。它来源于幼儿生活,充满儿童情趣,深受幼儿喜爱。歌曲旋律简单、重复,有很强的表演情节;歌曲中说唱结合及分角色表演唱方式,给歌曲增加了趣味性,充分体现了歌曲欢快的风格。

  目标的确定及教学重点、难点分析:

  1、中班幼儿具有活泼好动、好奇好问的特点,但缺乏生活经验、词汇贫乏。根据教材分析和幼儿年龄特点,从认知、情感、能力等方面制定了本次活动的'目标:

  (1)、初步学唱歌曲,感受歌曲中的说唱情绪并能根据角色进行对唱和齐唱。

  (2)、根据角色情境及歌词创编表演动作。

  (3)、在表演时尽量用眼睛看着同伴,体验目光交流带来的快乐。

  2、 在目标中提到"初步学唱歌曲,感受歌曲中的说唱情绪并能根据角色进行对唱和齐唱"因此,在整个活动中,我始终围绕这一目标进行教学,这就是本次活动的重点。同时,创编表演动作也是本次教学的难点。

  教具准备:

  为了更好地服务于本次的活动目标和完成活动内容,我做了以下准备工作:

  1、幼儿已有办家家游戏的经验 2、图谱3、游戏道具:眼镜、炊具、布娃娃等二、说教法;本节课我主要运用了三种教学方法;1故事导入法:主要是激发幼儿兴趣唤起幼儿已有的生活经验,使幼儿愉快的参与到游戏当中。

  2提问法:主要是加深幼儿对歌词的记忆。

  3图谱演示法:通过形象的教具,调动幼儿学习的主动性三、说学法:四岁左右的幼儿更习惯形象思维,本节课我运用了角色表演这样一种方式,通过对唱和齐唱让幼儿主动参与到游戏当中,在游戏过程中获取知识,在说唱部分通过把难点前置这样一种方式,解决了活动的重难点,四、说活动过程根据教材分析和幼儿年龄特点,结合教学目标,我设计了以下五个环节:

  (一)游戏导入,激发幼儿兴趣。

  首先是谈话导入:"你们喜欢做游戏么?你们玩过办家家的游戏么?是怎样玩的?现在让我们一起来做做这个游戏吧。"这一环节的设计就是充分利用幼儿的兴趣点,调动幼儿的积极性,通过亲身体验来再现办家家游戏情境,运用感官感知游戏内容和动作。

  (二)从游戏中提升歌词及动作,进行节奏训练。

  教师提问:"刚才你们是怎样做游戏的?"有意识反馈并提升幼儿动作,引导幼儿学习学习说唱结合的部分并进行节奏训练:

  切菜:χχ χχ │χ χ│χχ χχ │χχ│炒菜:χχ χ│χχχ│χχ χχ │χχ χ│炒小 菜 炒小菜 炒好 小菜开饭了这一环节主要是把活动重点分解并前置,通过积极引导幼儿再现自己游戏的经验来练习节奏学习歌词,为下一步解决活动重点,突破活动难点打下基础。

  (三)学唱歌曲1、完整欣赏歌曲教师:"办家家不光是一个好玩的游戏还是一首好听的歌曲呢!"教师和幼儿一同听歌曲。

  2、 提问:"刚才你们听到了什么?"引导幼儿说出歌曲内容,教师边贴图谱边唱出歌词。

  3、看图,教师清唱歌曲。

  4、幼儿边看图谱,边跟唱歌曲。

  (时刻提醒幼儿用自然声音演唱,不要抢,不要喊)4、根据角色唱出歌曲中对唱和齐唱的部分。

  "请男孩子当爸爸),女孩子当妈妈),想一想,可以怎样唱这首歌?什么地方男孩子唱?什么地方女孩子唱?什么地方大家一起唱?"看图谱,指导幼儿分角色唱,本环节是活动的重点,主要通过提问的方式来学习歌词,借助图谱的帮助让幼儿听音乐自觉学唱歌曲,充分调动了幼儿的主动性。

  (四)创编表演动作1、幼儿两两结伴,听音乐做游戏。(按幼儿扮演的角色分别进行打扮,进一步提高幼儿参与活动的兴趣,使他们全身心的融入到游戏当中去)2、教师提升丰富幼儿动作,再次进行表演。

  3、提高要求,表演时进行目光交流。

  4、活动过程中注意要渗透热爱父母的思想教育。

  (五)活动延伸。在表演区提供歌曲伴奏带,让幼儿在玩"娃娃家"游戏中创编替换新的歌词进行表演唱。

音乐课说课稿7

  教材分析:

  《每当我走过老师窗前》是人音版三年级第二学期的一首歌曲, 歌曲结构为两段体,2/4拍,曲调优美深情,以学生的角度歌颂了老师的辛勤奉献的品质,深切地表达了对老师的尊敬与爱戴之情。

  教学目标:

  根据本教材的结构和内容分析,结合学生的认知结构及其心理特征,我制定了一下教学目标:

  1、能有感情地演唱歌曲,

  2、让学生深切感受在老师精心培育下他们茁壮成长,从而培养他们对老师的尊敬与爱戴之情。

  教学重点难点:能以崇敬的心情演唱歌曲,感受歌曲中蕴含的爱师情怀,能从内心体会对老师的尊敬及爱戴之情。

  教具:多媒体,钢琴,笛子。

  说教法:

  结合教师自己专业上的优势和孩子们好奇、好动的心理特征。我运用了以下的教学手法:

  1 故事引入法。

  2、多媒体情景吸引法:

  3 现场表演法。

  4 层层设疑法。

  5 联想比喻法

  6 活动法。

  力求把复杂的内容简单化,让孩子们轻松地掌握学科知识。

  说教学过程。

  一、导入:

  结合孩子好奇的心理特征,我运用故事导入:从孩子们身边的故事入手,在多媒体画面和《每当我走过老师窗前》的音乐中,讲述一个非常调皮,经常跟老师作对的学生小红的故事,讲到有一次当小红走过老师窗前,看到老师在辛勤地批改作业的情景,后来…..

  利用孩子们的好奇心,引领孩子们打开课本,学习这一首歌曲。

  二、培养学生对音乐情绪的理解。

  在学习歌曲之前:先出问题考考学生,引导学生初步了解音乐情绪。 教师用笛子吹奏两段曲子,让学生分辨哪个片段是欢快的.,哪个片段是抒情,深情的?具体内容是:(拿出笛子) 在老师现场的精彩演奏下,学生热情高涨,都纷纷回答。

  三、歌曲教学:

  在刚才学生对音乐情绪的理解基础上,播放歌曲,让学生认真聆听,提出问题:歌曲的情绪是怎样的,力度怎样,歌曲可分几段?(鼓励学生主动回答老师再作点评。)

  让学生先跟着自己打节拍,按照节拍读歌词,(可分组读,教师指出比较难的节奏,多读几遍)

  在熟悉节奏的基础上,播放音乐,学生打着节奏,轻轻跟唱,由于旋律比较简单,很多同学都已经基本会跟着唱了,为保护学生的嗓子,老师先带学生们练练声,为避免枯燥的练声方法:老师用各种动物的叫声来引导学生练声。(如大象“嗯,嗯,嗯. “小羊咩,咩。咩”)学生兴趣极高。

  这时,老师弹奏歌曲,鼓励学生跟着老师深情地用“嗯”哼唱。

  四、学生互动:

  在基本会唱的基础上,让同学们分组唱,轮唱,领唱,合唱,培养学生们的协作能力。

  五、情感交流。

  让学生们把自己比作小红,看到老师如此辛勤地为同学们改作业。内心会怎样??

  鼓励同学们都用笔写一句想对老师说的话。让同学从内心体会对老师的感情。

  最后,让在学生深情的歌声中结束课堂。

音乐课说课稿8

  教学目标:

  1、轻快、活泼、风趣地、准确地演唱歌曲,并用适当的力度表现歌曲的意境。

  2、通过演唱、声势律动、节奏演练等音乐实践活动,使学生体验“雨中”的欢乐。

  3、初步尝试简易的二声部合唱,并能用不同节奏型对歌曲伴奏。

  教学重难点:

  1、 轻快、活泼、准确地演唱歌曲,体验“雨中”的快乐。

  2、 尝试二声部合唱。

  教学准备:

  电子琴、多媒体课件、课本

  教学过程:

  一、“雨中”意境

  1、播放音响

  师:“同学们,听到这段声音,你仿佛置身于大自然中的哪个场景?

  2、 情景一:轻快的小雨

  师:天空中下起了一阵雨,听听老师的琴声这是一场怎样的雨?

  教师钢琴弹唱音乐片段。

  3 3 3 3 ︱ 0 0 ︱ 3 3 3 3 ︱ 0 0 ︱2 3 2 1 ︱ 0 0︱ 6 6 6 6‖

  滴答滴答 滴答滴答 滴答滴答 呱嗒呱嗒

  生:小雨

  师:对了,让我们一起进入这样的雨景。

  师:请同学们跟我学,注意停顿。(提示语:小雨是很轻巧的、跳跃、有弹性的)

  师:请同学们唱一唱“轻快的小雨”。

  3、 情景二:连绵不断的雨

  师:同学们再听,这时候又下起了连绵不断的大雨。

  教师弹奏音乐片段。

  3 . 3 ︱ 5 . 3 ︱ 3 – ︱ 5 3 ︱ 6 5. ︱ 5– ︱ 5–︱

  啦!

  师:跟着老师把你们优美的声音加到连绵的大雨中。

  师:最后这个音有5拍半,到底唱多长呢?请看老师的指挥手势。

  教师教唱,引导学生用连贯的气息、优美的声音表现连绵不断的小雨。

  注意长拍子唱准。(指挥手势中体现出来。)

  4、 情境三:渐渐停了的雨

  师:,再听!这时的雨又发生了怎样的.变化?

  教师弹唱音乐片段。

  0 6 6 6 ︱ 5 5 ︱ 6 6 6 6 ‖

  啦啦啦 啦啦 啦啦啦啦

  生:雨声渐渐小了。

  师:对,渐渐的,雨小了。你们是怎么听出来的呢?你们可以把渐弱渐慢的雨声唱出来吗?

  (教唱一次,学生听琴声唱一次,注意渐慢渐弱。)

  师:刚才我们用歌声不知不觉演绎了“雨中三部曲。”

  二、歌曲教学

  1、语言过度:有一群小伙伴们也想加入我们的歌声中。

  (完整聆听全曲,整体感知歌曲旋律。)

  师:他们唱了些什么?他们的心情怎么样?

  2、师:真是一群快乐的小伙伴呀,老师相信他们已经把欢乐带给了大家。(音乐教案 )为了欢迎他们的到来,我们一起为他们的歌声鼓鼓掌吧。

  (在教师的引导下填充拍子。再次整体感受歌曲。)

  设问:这首好听歌曲可以分几段?为什么?

  2、教师示范第一乐段,自弹自唱。

  师:你能找出这首歌曲第一段中有趣的拟声词吗?

  (有弹性、轻巧地唱一唱拟声词。)

  3、 师生接唱第一乐段,教师演唱乐句前半句,学生接唱拟声词。(放伴奏音乐)

  师:能在音乐中准确得唱出这些有趣的拟声词吗?老师和你们来接唱!

  师:你们发现这个乐段的节奏有什么特点了吗?出现了几次?

  (教师出示节奏型)

  0X XX︱ X X ︱ XX XX ︱

  生:出现了四次。

  (休止符用吸气表示,指导学生用轻快的声音念对节奏。)

  4、 学生跟琴完整演唱第一乐段,教师提示要唱得轻巧、有弹性。

  5、 聆听歌曲第二乐段

  师:我们冒着雨,来到学校做什么呢?

  设问:仔细聆听第二乐段,第二乐段有没有与第一乐段节奏相同的乐句?

  (学生找到后用色块显示。)

  师:我们把这相同节奏的乐句唱一唱。

  师:最后一句的节奏与红色的节奏一样不一样?

  哪里不一样?

  生:结尾多了8拍。

  ( 唱一次,唱准8拍的时值,这里打拍子,也可以用伴奏提示。)

  6、师:歌曲结尾的雨下得怎么样了?

  (放音乐,教师范唱)

  生:小了

  师:你怎么知道的呢?

  教师小结:对了,音乐力度与速度的处理与变化不仅可以很好地把雨中的情景表现出来。

  师:不管雨怎么哗啦啦地下,我们都怎么样呢?

  7、生:在教室里认真读书!对了,我们要把这种决心唱出来。

  (跟着老师的指挥再唱一次,唱准时值。)

  8、学生跟琴声演唱第二乐段

  请同学们看第二乐段的力度标记。

  (重点句附点音符唱准、休止符表现出来、力度时值做到位。

  要求学生把力度表现好。唱之前就要把要求提出来,不好的纠正过来。)

  三、表演与拓展

  1、跟伴奏带完整演唱。(教师指挥)

  2、特训员出场合唱。(高声部跟音乐演唱,低声部跟琴声演唱。)

  3、“请最快乐的小伙伴”伴着歌声、雨声一起“踩雨”

音乐课说课稿9

  尊敬的各位评委、老师:

  大家好!

  我今天说课的内容是人音版初中音乐教材第15册第四单元中的一首京歌——《唱脸谱》。我的说课包括以下几个部分:说教材分析、说学生分析、说教学目标、说教学重点难点、说教法、说学法、说教学流程、说教学效果、说我个人的作为音乐教师的基本功。

  本节课教材对学生了解和认识国粹京剧极其重要的引领作用,着重让学生体验和感知京剧的特点和独特魅力,特别是对京剧艺术进行深入的探索与感知。使同学们愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参加创造性的实践活动。

  八年级的孩子活泼、好动,乐于接受新鲜事物,京剧艺术对他们来说很新奇,八年级还是世界观和人生观形成的关键时期。对京剧兴趣产生与否,决定了他们对音乐审美的态度。为此,我制定了以下教学目标:

  【教学目标】:

  1、知识目标:能够感受、体验京剧的行当、脸谱、服饰、唱腔、情绪,能初步分辨京剧的行当、角色、文武场等音乐文化识。

  2、能力目标:提高学生对京剧行当、唱腔、情绪的判断力,增强对京剧艺术的理解能力,感受、体验京剧的美。模仿京剧的韵味,演唱戏歌《唱脸谱》,能够伴随锣鼓经走台步及亮相。

  3、情感目标:能对京剧艺术感兴趣,喜欢聆听和观看京剧,愿意探索与京剧艺术相关的文化知识

  【教学重点】:了解京剧的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》。

  【教学难点】:引导学生在多种审美实践活动中初步感受京剧的特点,培养学生对京剧的兴趣。

  【教法】我运用了讲授、演示相结合的教学方法。引导学生做多种形式的参与和感受。启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。运用多媒体教学手段,做到声像结合、视听结合,很好的调动学生的兴趣,突出音乐学科的特点,充分利用多媒体,使之贯彻整个教学过程,让学生更直观的感受音乐的意境。

  【学法】体验、比较、探究、合作的学法

  对于音乐课,我的设计理念是:给学生创造一个宽松和谐的音乐氛围,让他们借助已有的知识获得新的感受。在本节课上我一直以激发学生对京剧艺术的兴趣和开阔学生的音乐视野为主线,唤起每个学生的心灵共鸣,使他们尽情地畅游在戏曲艺术的海洋中。

  为此,我是这样设计教学流程的:

  【环节一:创设情境,导入主题】

  我采用了动感时尚的表演京剧节目形式,歌曲《粉墨人生》不仅吸引学生的注意力,而且拉近了师生之间的距离,使学生上课伊始,就对本课充满了好奇。激发了学习热情。精彩的教师示范,引发学生共鸣。

  设计意图:创造氛围,吸引学生注意力,调动学生情感。

  【环节二 视听感知,走近京剧】

  精彩京剧选段视频欣赏,引出京剧的行当。彻底征服学生的注意力,接着完成对京剧行当及相关知识的认知,在合作体验中引发学生的思考。流畅的完成从兴趣到知识的过渡。

  教学意图:学生经过视、听、演加强对京剧艺术知识的理解。

  【环节三 勇于实践,提升审美】

  1、整体听赏歌曲《唱脸谱》,用学过的知识来感受歌曲。

  2、欣赏美丽的脸谱图案,并引导出脸谱图案的含义。

  3、完整演唱歌曲,难点部分教唱。

  4、“我是小戏迷”环节,实践中提升审美能力。

  教学意图:在实践学习中,进一步体验京剧的乐趣和美妙。

  【环节四:拓展延伸,情感升华】

  完美的课堂应该能够引发学生的积极思考和投入,通过几个有特点的戏歌实例向学生表明,美妙的'京剧离我们并不遥远的,在流行音乐中完美结合,产生精彩的效果。只要大家积极的探索,梦想总会实现。

  【环节五:教师寄语——小结】

  京剧让我们音乐更加绚烂;音乐让我们的人生更加美丽多姿;音乐为我们插上寻找梦想的翅膀,让我们在音乐的曼妙天空下,自由的翱翔! 希望我们每一个人,都能喜欢、热爱音乐,用音乐美化我们的人生!这也是我这样设计这节课的目的。

  【板书】我的板书展示出了这节课的知识要点——京剧的相关知识及教学流程。

  【效果】我认为我的这节课能够让学生体验和感知京剧的特点及独特魅力,能够让学生在实践中认识到戏曲的美,是一种享受。同时能激发学生学习京剧的兴趣,使同学们愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参加创造性的实践活动,也因为我个人的教学和艺术功底与课堂教学的融合,让学生在快乐中学习。

音乐课说课稿10

  我说课的内容是九年义务教育人音版小学音乐第八册第五单元《童年的回忆》第二课时《红蜻蜓》。

  一、教材分析:

  《红蜻蜓》是一首著名的日本儿童歌曲,由作曲家山田耕作(1886—1965),根据日本诗人三本露风(1889—1964)回忆童年情景的诗作谱而成。歌曲为三四拍,共八小节,短小精炼。曲调自然流畅,感情真挚,具有梦幻般的意境。1924年歌曲问世后,不仅在日本广为传唱,还被改编为管弦乐曲等各种形式,流传到其他国家,受到各国人民的喜爱。

  歌曲分为两个乐句,第一乐句旋律上行,第二乐句以下行作为呼应。歌曲中设置了较多的力度记号,力度变化细腻、频繁,但基本上都与旋律的起伏结合紧密。第二声部的哼鸣,烘托了宁静而深远的气氛。

  二、教学目标

  美国著名教育家杜威认为:教育目标在教育活动中起着非常重要的作用,是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点以及小学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标我是这样来设置的:

  知识目标:能用亲切、优美的声音,自信、有表情地演唱歌曲《红蜻蜓》,表达对童年生活的向往。

  技能目标:学生能专注地聆听歌曲,乐于用自己喜欢的表现形式表现音乐,认识渐强渐弱记号、换气记号,能初步感受合唱的效果并学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。

  情感目标:感受歌曲深情的情绪以及勾起心中美好的回忆,培养学生热爱生活,热爱大自然的感情。

  三、教学重点:感受音乐情绪,能用亲切、优美的声音深情地演唱歌曲,培养良好聆听习惯,感受童年带来的美好回忆。

  四、教学难点:学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。

  五、教法

  托尔斯泰指出:"成功的教学要的不是强制,而是激发学生的学习兴趣。"教师不是为了教而教,而是帮助学生学,在教学过程中,我创设愉悦和谐的情感氛围,充分发挥以学生为主体,老师为指导的作用,以"美"为突破口,以实践为中心,以技能为手段,以能力为重点,运用创设情境法、听唱法、对比感受等手段,让学生在大量的音乐活动中学会学习,不断调动学生们的学习积极性。

  六、学法

  学生是学习的主体,根据教材的内容和学生年龄特点,()我在学法的指导上紧紧围绕教学目标,主要通过"看""听""唱"等环节,让学生自主探究,去感知歌曲的情绪、把握歌曲内容。

  七、教学过程:

  一、情境创设

  导入:同学们,欢迎大家走进今天的音乐课堂,这节音乐课,我给你们带来了一段动听的音乐。.师提问:你听到了什么?联想到了什么?学生回答后通过教师诗一般的语言把学生带入童年的美好的'意境中,牢牢抓住学生兴趣。

  二、歌曲教学

  过渡:童年生活快乐而难忘,听!晚风中有传来了一阵优美的旋律——

  1.初听《红蜻蜓》伴奏。师提问:它描写了什么?给了你怎么样的感受?

  2.教师钢琴伴奏学生有感情朗读歌词。

  3.听教师范唱

  4.学唱歌曲

  (1)跟琴唱第一段,认识换气记号。

  (2)再次跟琴唱第一段,认一认渐强渐弱记号。

  (3)自学第二段、第三段。

  师:给你们半分钟时间,请你练唱一下第二段歌词。

  师:能马上把第三段歌词唱一唱吗?(注意:第三段歌词和第一段歌词的不同)

  (4)齐唱全曲。

  三、对比体验快速演唱

  师:由于这首歌曲的广泛传唱,如今它已有许多版本,让我们来唱一唱这个速度的版本,给你们什么不一样的感觉?(播放快速伴奏)设计意图:速度、情绪的变化,能表现出不同的情境,这正好比学生在欣赏同一首乐曲时,会因个人喜好和经历的不同,产生不同的联想、感受,音乐不可能是千篇一律的,而歌曲的不同情境的表现正是应证了音乐的多元化。

  四、二声部合唱

  欣赏日语演唱的合唱曲《红蜻蜓》对比合唱与齐唱——合唱比齐唱效果更丰富、饱满、有变化。接着用"lu "跟琴哼唱二声部。最后把学生分成两大组,演唱不同声部,体会合唱效果。此环节主要是让学生通过两声部歌曲的合唱学习,体验二声部合唱歌曲所表现的和声效果,学习合唱知识,练习二声部合唱技能。

  五、表现歌曲

  为每一段设计不同的演唱形式。(比如:齐唱+领唱+合唱)

  设计反思:在整堂课中,我都注重了个体性与整体性相结合,这种结合体现在既有一些音乐特长生的自信表演,也有群体性的合作演唱;体现在小组化的探究与整体的共鸣。本堂课最重要的一点是充分发挥学生的自主探究愿望,让学生自己去思考、对比、体验,找到解决的方法。达到提高学生学习的正确性、简捷性、灵活性、自主性和创造性。

音乐课说课稿11

  《让我们荡起双桨》是选自人音版小学五年级下册的歌曲,属于教唱课领域。是一首c小调2/4拍二声部合唱歌曲,(板书)该歌曲为少儿电影《祖国的花朵》主题曲,旋律优美,富于歌唱性,表现了新中国少年儿童的幸福生活和健康向上的精神风貌。通过学唱这首歌曲,能够培养学生热爱大自然,积极向上的生活态度。

  根据本节课的教学内容以及的新课程标准的要求,我制定的教学目标分为以下三个维度:

  (1)、情感态度与价值观目标:通过这首歌曲的,引导学生感受轻快、优美的旋律线条,从而调动学生配合演唱歌曲的积极性,同时也能够培养学生热爱生活的积极态度。

  (2)过程与方法目标:本堂课在欣赏、探讨、学唱的教学过程中,运用体验、模仿的方法,引导学生用柔美的声音、连贯的气息来演唱歌曲。

  (3)知识与技能目标:能准确演唱二声部旋律,力求做到和谐统一。

  根据学生的认知水平和身心开展特点,本节课的重点在于:学唱歌曲,用轻柔委婉的声声来表现歌曲的情感。本节课的难点主要是:对于二声部合唱音准以及弱起节奏的把握。

  1、五年级的学生对于二八、前八后十六等节奏已有根本的掌握,这为本节课学习弱起节奏奠定了根底。

  2、同时在感受与欣赏领域有了一定的提高,表现力也有所增强,学生能够根本上把握歌曲的风格和情感表达。然后这首歌曲对本年级的学生来说还存在以下问题:歌曲中的二声部合唱为学生学习的一大难点,在进行教学设计时,注意培养学生对于音准的把握。同时需要注意的'是,局部学生已经进入变声期,加强学生保护嗓音的意识,多聆听,引导学生用正确的发声方法演唱歌曲。

  音乐是最富有情感的艺术,同时又是最讲究形式结构的艺术。为了让学生能声情并茂地演唱歌曲,在音乐教学中我运用了直观演唱法,情境教学法,轮换练唱法教学方法,同时结合美国综合音乐感教学法。因此在实际教学过程中,通过教师范唱,小组表演唱的形式让学生更好的理解歌曲的情感表达。然后学生分声部练习,借助轮换练唱的教学形式,完成教学目标,以此提高学生的二声部演唱能力和团队协作能力。

音乐课说课稿12

各位评委老师:

  大家好,我说课的内容是湖南文艺出版社高中音乐欣赏第二单元《音乐的美》中的第二节《悲剧美》,我将从说教材、说教法两个方面进行说明。

  一、说教材

  1、教学内容的作用和意义

  人类在创造历史,开辟未来的的斗争中经历了无数的艰难困苦与奋斗牺牲,先进人物为探索真理而经受磨难,仁人志士为正义事业而献身捐躯,人民大众饱受压迫和痛苦,这一切都是悲剧美取之不尽的生活源泉。悲剧美是在悲剧性的艺术表现中对美的肯定,它使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵的震撼,以其特殊的艺术感召力,给人以激励和启示。

  音乐不同于文学和戏剧,它在表现悲剧性冲突的具体情节方面受到很大局限,然而它却能以特别强大的力量表现悲剧所引起的心理感受,再现最深沉、最激越、最动人的悲剧性情感。

  通过对《悲剧美》的学习,使学生了解,悲剧美是在戏剧性的矛盾冲突和悲剧性的艺术表现中对美的肯定,而且往往与崇高和壮美相联系,使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵震撼,并以独特的艺术感染力,给人以激励和启示,引发学生深层次的审美感受。

  2、教材分析

  《松花江上》

  作于1936年,“西安事变”前,词曲作者张寒晖正在西安二中教书。当时呈现在西安街头的东北军官兵和大批东北逃亡者的惨痛的景象,深深触动着他的心弦,于是便谱写了这首感人肺腑的`独唱曲。他们饱含热泪的如泣如诉的音调,愤恨哀伤的情绪,提示出当时因遭受日本侵略而背井离乡的东北同胞的悲惨生活,倾诉他们对侵略者的无比仇恨。“西安事变”爆发前后,西安城里已到处可以听到《松花江上》的歌声。由于它唱出了全国人民的抗日心声,所以迅速传遍全国各地。

  3、教学目的

  ①在音乐欣赏中,能够随老师琴声哼唱有关悲剧美的音乐片断。

  ②能独立或与同学一起探讨悲剧美的基本概念。

  4、教学重点

  ①引导学生在倾听悲剧美的音乐时获得深层次悲剧美的情感体验。

  ②理解悲剧美的基本含义。

  二、说教法

  1、导入新课:让学生谈谈对悲剧美作品的认识和看法,并举例说出几部了解的悲剧美的作品(如歌剧、戏曲、舞剧、歌曲等体裁的作品),调动学生的积极性。

  讨论完后:教师播放课外补充作品《等爱的人》,在欣赏的同时,让学生们注意,旋律和音色在悲剧美作品中所起的作用。

  这是一部现实主义作品,近年来小煤矿安全事故屡屡发生和层出不穷,在资源开采暴利的贪欲驱使之下,忽视矿工生命安全。这部作品旋律如泣如诉、婉转低回、或暗淡深沉,或警号长鸣,这些都对于渲染悲剧美的氛围,增强悲剧美感人的力量发挥着突出的作用。

  2、欣赏《松花江上》

  在整个20世纪,人类社会最大的悲剧莫过于第二次世界大战,日本侵略者给我们中华民族带来了无尽的痛苦,1931年9月18日,日本帝国主义入侵我国东北,发动了震惊中外的“九·一八事变“拉开了侵略中国的战争序幕,1936年,当时身为中学教员的张寒晖先生,目睹了日本帝国主义在东北大地犯下种种的滔天罪行和当地百姓四处逃亡的悲惨景象,他含泪写下具有浓郁悲剧美风格的《松花江上》。此曲一经传唱,引起了全国人民的强烈共鸣。产生了重要影响,下面先让我们将这首歌完整欣赏一遍。并思考:在欣赏过程中,通过联想,你头脑中浮现出什么样的画面或场景:引发了你什么样的情绪?

  (学生思考发言)

  3、分段欣赏

  这首歌采用bE大调,3/4拍,是带尾声的二部曲式结构。

  ①歌曲第一部分有两个长乐句,第二乐句是第一乐句的变化重复。旋律以反复咏唱的方式引伸展开,描述了东北家乡的富饶美丽。第二乐句的结尾;旋律以“ ”下行级进到“ ”,加强了歌曲悲痛的情绪,表现出流亡者被迫与亲人离散的惨痛心情。

  ②第二部分的前半部分,旋律在小调上展开。前两个乐句基本相同,只在绪尾的三个高降低八度。旋律带有呼号,哀伤的感情色彩。

  ③当尾声“爹娘啊……”的呼于抢地似的旋律出现时,歌曲的情绪达到最高潮。在声泪俱下的悲痛中,蕴藏着巨大的力量,它激励人们起来战斗,抗日救国,收复可爱的家乡。

  4、浏览性的聆听欣赏《光荣牺牲》、《英勇就义》、《一个华沙幸存者》

  我的说课完了,谢谢大家!

音乐课说课稿13

  一、教材分析:

  1、乐曲简析:《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统大套武曲,乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战,汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。

  2、教材的地位和作用:乐曲欣赏《十面埋伏》是九年义务教育六年制小学第十册的欣赏曲目。《大纲》要求音乐教育要突出民族音乐艺术的地位,而《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统曲目,因此在教材中处于十分重要的地位。在该册第四课中,学生已学习过民族乐器中的弹拨乐器组,认识了包括琵琶在内的几件弹拨乐器的知识,在第七课又出现了琵琶独奏曲的欣赏,很明显地显示出承接的作用。

  3、教学目标:《大纲》指出:“欣赏教学要培养学生感受音乐,欣赏音乐的能力,初步感受速度、力度、节奏等在音乐表现中的作用。”根据这个要求并结合学生实际,我制定以下学习目标:

  ① 能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

  ② 懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

  ③ 会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作

  其中目标1、2为普通目标,要求全体学生达标;目标3为提高目标,只要求部分优生达标。

  4、教学重点:《十面埋伏》是一首大套武曲,篇幅较大。根据欣赏课中精赏与泛听结合的教学原则,本课重点欣赏“埋伏”“鸡鸣山小战”“九里山大战”三个重要乐段。

  5、教学难点:根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》,大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。

  二、 说教法:

  《教育心理学》一书指出:在选择教法时,教学所要完成的任务和要达到的.目标是首先考虑的。在教学过程中我主要选择了以下教法:

  1、情景创设法: 意大利著名画家达·芬奇经常到山间海边观赏风光,清泉与波涛会使他产生许多灵感和创作欲望。这就是情景发挥的作用。乐曲《十面埋伏》是展示古战场上铁马金戈的战斗场面,这些场面对我们的学生来说是陌生的,如果让学生去感受一些陌生的东西,容易产生隔膜,难以调动学习的主动性。针对这样的存在问题,我为学生创设情景。具体的做法在下文有详细的说明。

  ⒉主题辅助欣赏:乐曲的主题是音乐的精华,常给人留下深刻的印象。在欣赏教学中,教师弹奏或播放音乐的主题让学生聆听并熟悉,对帮助学生理解音乐有很大的作用。/

  ⒊分段欣赏法:乐曲《十面埋伏》是一首情节性很强的作品。对于这一作品我采用了分段欣赏法,按乐曲的顺序逐段指导学生运用不同的方法进行欣赏,使学生能掌握每段的音乐特点和表现的内容。

  三、 说学法指导:

  《音乐教学法》指出:“欣赏教学要尽量引导学生参与音乐。”在本课的教学中,我指导学生用下面的方法进行欣赏:

  1、指导节奏律动辅助欣赏:儿童有活泼好动、注意力难以持久的特点,如果欣赏课只是单纯的听就显得单调,难以奏效。因此我引导学生将身体的各种感官都充分调动起来,用身体的节奏律动去感受音乐和表现音乐。在三个重点乐段的欣赏时就运用了这一方法,不但有利提高学生学习的积极性,更有利培养学生的节奏感和其他的音乐感觉。

  2、指导自由想象:艺术是没有定格的,尤其是音乐的欣赏,每个人都会有自己不同的见解。因此我提倡自由想象。例如在欣赏一段音乐,它是表现什么的?让学生大胆地想,想到什么说什么,并敢于发表不同于一般的独特见解。这样能很好地发展学生的个性特长。

  四、 说教学程序:

  我认为目标教学法对实施素质教育会收到比较好的效果,因此本课使用了目标教学法的四个环节:前提测评、认定目标、导学达标、达标测评来进行教学设计。

  附教学流程图:

  前提测评

  认定目标

  导学达标

  初听 分段 全曲

  全曲 欣赏 欣赏

  达标测评

  环节 教 学 过 程 方 法 意 图

  前提测评:

  ⒈下面乐器哪些属于弹拨乐器

  ⒉听辩哪段音乐是琵琶演奏的 用多媒体出示测评题目。让学生温故而知新,

  为导学达标做好准备。

  认定目标:

  ⒈能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

  ⒉懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

  ⒊会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作。 教师借助讲台设计大屏幕演示和讲故事引导学生进入乐曲的情景。然后在学生阅览课本并提出问题后教师小结时自然地导出学习目标。既让学生进入欣赏情景又使学生明确了学习的目标。

  导学达标:

  初次全曲欣赏要求:根据课本中的提示进行,并初步感受乐曲表现古战场的壮烈情景。欣赏后小组讨论 在播发乐曲时,大屏幕只出现古战场的静止画面。这次的欣赏让学生初次感性去认识乐曲,目的是培养感受音乐和独立欣赏的能力。

  分段欣赏:

  ⑴泛听1—5乐段

  ⑵欣赏“埋伏”① 播放主题句让学生用“啦”模唱② 用两种不同的力度、速度模唱主题句让学生分辨哪种能更好地表现“埋伏”

  ⑶欣赏“小战”“大战”① 播发“小战”“大战”的视频让学生先简单了解古战。② 播发“小战”“大战”中最有代表性的乐句,让学生边听边思考:哪一段是表现“小战”,哪一段是表现“大战”。再让学生对比:哪一段的力度更强?哪一段的节奏更紧凑?听后讨论,教师小结。

  ⑷将“埋伏”“小战”“大战”三个重点乐段用大屏幕演示一次让学生欣赏。

  ⑸根据乐曲填空(见附表)

  ⑹用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行音乐创作。

  ⑴泛听这一部分采用音乐主题辅助欣赏和学生讨论、教师归纳的方法进行。⑵欣赏“埋伏”时,通过播发音乐主题让学生听并且模唱,使学生熟悉该段的音乐主题。然后用两种不同的速度、力度模唱该主题(其中一种是乐曲的原速度和力度)让学生通过分辨感受该段的力度和速度。

  ⑶①学生对古战不了解,因此在欣赏前先让学生看“小战”“大战”的视频来了解古战。②让学生通过对比来分辨“小战”和“大战”。学生已初步了解古战,很容易就能分辨出来。用这个方法引导学生根据力度和节奏去欣赏音乐。

  ⑷指导学生通过模仿琵琶演奏的动作,用身体的节奏律动去感受音乐。

  ⑸该表是以上分段欣赏的小结。

  ⑹要求用拍手、拍腿、跺脚打节奏为创作手段,运用适当的速度和力度进行。

  ⒋再次全曲欣赏 要求将刚才理解和想象的重现一次。鼓励大胆发表见解,奖励有创新的同学。

  达标测评:⒈请同学根据乐曲编一个故事。(导学达标中〈根据乐曲内容填空〉〈用标题进行创作〉都是达标测评的内容。要求将刚才分段欣赏时理解的和想象的用口头表达出来。力求语言简练。

  附填空表:

  标题 力度 速度 场面

  埋伏

  小战

  大战

  附板书设计:十面埋伏

  战前准备:1--5段

  战斗过程:6、埋伏

  7、小战

音乐课说课稿14

  一、说教材

  根据《课程标准》要求,欣赏民歌的学习是音乐教学中的一个重要组成部分。通过欣赏不同风格、不同体裁的民歌,从而加深同学们对祖国的感恩,并扩大音乐视野,提高欣赏音乐的艺术能力。

  二、说教材

  1、教材分析:本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔,本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格,认识民歌中常见的一些体裁形式,进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富,是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。

  本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的"花儿"和"信天游".《上去高山望平川》是一首青海花儿,在全国各地颇具影响,声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目,表现脚夫的复杂心情。

  2、教学目标:

  1)引导学生感受、体验西北民歌的`地方风格,认识"花儿"、"信天游"等民歌体裁。

  2)引导学生探究有关民歌的基本知识,初步认识西北民歌的基本特征。

  3、教学重点、难点:

  能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。

  三、说学法

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,利用超级女声这样一种流行要素的导入,调动学生的积极性,通过"听"歌曲的旋律、节奏等要素,让学生去感知音乐,从而来分辨西北民族的民歌特点。

  四、说教法

  根据教材的特点和配合学生的年龄特点,

  小学语文教学视频运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,使学生通过形象感受来理解音乐,让学生在轻松愉快的环境中接受知识,教学过程中,创设愉悦和谐的情感氛围,充分发挥以学生的主体,老师为指导的作用,成功地达成教学目标。

  五、说教学程序

  本课主要是欣赏少数民族歌曲,了解歌曲的风格特点,在教学过程中,我将采用目标教学模式进行。

  1、前提测评

  这环节中我运用创设情境,兴趣引入法。

  1)首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分知道多少?有没有谁能说出各个地域的民歌风格?

  2)然后我将会运用课件向学生展示超级女声演唱民歌的视频,从而把学生的注意力集中起来,引起他们的有意注意及兴趣。

  2、认定目标

  我将口述2个学习目标(略)

  1)引导学生感受、体验西北民歌的地方风格,认识"花儿"、"信天游"等民歌体裁。

  2)引导学生探究有关民歌的基本知识,初步认识西北民歌的基本特征。

  3、导学达标

  在这一环节中,我用感性到理性的教学法。

  1)采用听--想--观看--讨论的程序,让他们听三首歌曲的旋律片段,了解各首民歌的风格特点及表现情绪等。

  阅览歌曲简介、欣赏歌曲、知识链接、互动链接

  2)然后我将结合流行歌曲,给学生介绍西北民歌的风格特征。

  阅读音乐知识,了解花儿、信天游,欣赏歌曲,互动链接

  4、拓展探究

  引导学生参与各种实践活动,深入地感知、体验、理解西北民歌的风格特征。并结合流行乐满足学生的审美需求,自然地导出下节课的内容。

  六、总结

  总的来说,这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的的音乐欣赏课。

  通过多媒体课件的运用,节省了教师板书和传统播放音乐进带倒带的时间,教学内容紧凑丰富,课堂气氛生动有趣而富于吸引力。当然这种尝试还存在着很多不足之处,今后将努力改进,取得好的效果。

音乐课说课稿15

  一、说教材

  1、教材分析:本次参赛课的内容,是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时,我上的是第一课时,本课时的主要教学内容有:歌曲《新年好》、综合训练(一)(二)(三)。

  《新年好》是一首英国儿童歌曲, 拍,F大调,是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅,表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞,互相祝贺的愉快心情。

  综合训练

  (一)是认识铃鼓并掌握其演奏方法;

  (二)是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。

  (三)让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。

  2、教学目标:

  (1)、指导学生用轻松愉快的情绪,柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。

  (2)、认识铃鼓,掌握其演奏方法,并会使用其为歌曲伴奏;进行创编练 习,培养学生的创新能力及自主学习的能力。

  3、教学重点:

  (1)、学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。

  (2)、培养学生创造性地表现歌曲。

  4、教学难点:掌握歌曲节奏,用各种方式为歌曲伴奏。

  二、说教法

  教学过程是教与学的统一的过程,学生是学习的主体,要主动积极地学习。要使学生学得主动,必须靠教师的启发、指导,“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律,充分发挥学科特点,才能收到良好效果,教学时应考虑学生的心理特征,采用形式多样、生动活泼的教学方法,帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因,我设计如下教法:

  1、根据学生无意注意占优势的原理,运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法,使学生在无形中掌握了知识,把枯燥的'学习变成了乐学。

  如在教学节奏时,我采用了用学生与小兔子交朋友的方式,让学生按节奏说话,学生便在玩中学会了本歌的节奏。

  2、创设情境法:通过开火车的游戏,使学生在活动中感受到了音乐的快乐。

  3、根据以音乐审美为核心,注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念,我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

  听是感知和理解音乐的前提条件,听是艺术实践中最重要的过程。如,我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后,我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及,选择表演形式自编表演动作,对歌词二度创作,让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中,使学生获得感知与创造音乐美的能力,在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育--审美教育。

  4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维,提高学生的积极性与主动性,培养学生的想象力和分析能力。

  这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。

  5、视觉图象法:利用现代教育技术手段和直观教具,联系生活实际,帮助学生学习、理解和感受歌曲的情感。如:在节奏练习时,通过直观教具小兔子的说话,让学生主动参与到学习中去;在歌曲导入时,我充分运用了VCD范唱及图片,使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣,并使学生感受到了新年的情景。

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