《头脑特工队》观后感

时间:2022-04-18 09:27:38 观后感 我要投稿

《头脑特工队》观后感15篇

  看完一部作品后,你有什么总结呢?是时候写一篇观后感好好记录一下了。现在你是否对观后感一筹莫展呢?下面是小编为大家收集的《头脑特工队》观后感,欢迎阅读与收藏。

《头脑特工队》观后感15篇

《头脑特工队》观后感1

  第一遍,没看懂,第二遍,似懂非懂,第三遍,好像懂了,又好像还有些地方不太懂。

  什么电影这么“烧脑”?一部儿童动画片而已,值得看三遍?太夸张了吧!

  我与莱莉很像,都是十一岁的女孩,聪明却又调皮,懂事却时常任性,有时候控制不住自己的情绪,搞得全家鸡犬不宁。

  我与莱莉也有不像的地方,莱莉最讨厌吃西兰花,我却喜欢吃西兰花,当然更喜欢吃牛排和巧克力。

  莱莉经常为一些小事情而闹情绪,我更是一不顺心就发脾气,我发脾气时的表现与莱莉几乎一模一样:气冲冲地跑进自己的房间,“砰”的一下把门关上,然后一个人在里面生闷气。

  爸爸妈妈说,这是成长过程中“叛逆期”的表现,我不太明白为什么会“叛逆”?但是前几年我确实没有这么“叛逆”。

  莱莉的爸爸妈妈很爱莱莉,我的爸爸妈妈也很爱我。莱莉的妈妈总是那么和蔼可亲,莱莉的爸爸偶尔也会发脾气。

  我闹情绪发脾气时妈妈总是对我说:“要控制好自己的情绪!”,但是能够自己轻易控制好的情绪还是情绪吗?

  妈妈有时候自己也控制不好她自己的情绪,这时候的妈妈就从一个“和蔼可亲的妈妈”变成“面目可憎的妈妈”。

  即使我不闹情绪不发脾气时爸爸也总是唠叨:“应该这样,应该那样”,我问他:“为什么要这样?为什么要那样?”

  爸爸说:“没有为什么,小孩就是应该听父母的”,我很不服气,我也没有见到爸爸什么事情都听爷爷奶奶的。

  《头脑特工队》与其说是一部“故事片”其实更像一部“科普片”,它告诉我们,每个人都有“喜怒哀乐”的情绪,与其强行的“控制它”还不如自然的“顺应它”,遇到伤心难过的事,痛痛快快地哭出来;遇到开心高兴的事,敞开胸怀地笑出来。

  影片的最后,莱莉调整了自己的情绪,成了一个充满朝气活泼开朗的女孩,我也一定会像莱莉一样,调控好自己的情绪,让父母不再为我操心。

《头脑特工队》观后感2

  这是皮克斯为我们带来的又一部将会永载史册的动画电影。它的原创性是无与伦比的。它值得我们经久不息的掌声和发自肺腑的喝彩。

  即使在《玩具总动员》之前,把玩具活化这个做法也并不少见,只不过很少有人拿“如果玩具知道自己是玩具的话,会怎么样”这个妙意来做梗罢了。但在《头脑特攻队》之前,没有人想到把人的情绪本身卡通化,你只能在一个个卡通人物身上体会各种情绪,但是你从未看到一个卡通形象化的高兴或者忧伤。而且欢乐(乐乐)、忧伤(忧忧)、害怕(怕怕)、讨厌(厌厌)和愤怒(怒怒)这五种情绪具有高度的概括性。《头脑特工队》再一次拓展了动画无限可能性的外延,给我们带来想象力的那种专属型享受。

  如果仅仅是把情绪卡通化,影片是很难推动的。它更加不可思议的创新在于,构造了一个人们思想与意识的卡通化世界观。它把人每个记忆片段都浓缩成一个记忆球;把形成人们主要态度和价值观的记忆定义为核心记忆球,并且为每个核心记忆球创造一个属于自己的小岛世界;它恰如其分地区分了短期记忆区、长期记忆区、潜意识区,并且形象化了如何调用记忆、如何产生梦境这些心理过程;它让思想变作一辆火车,在不同的记忆区中穿梭。这些把我们司空见惯却从未仔细考虑过的意识过程巧妙可视化呈现的想象性世界观,真是看得人如痴如醉。没错,就是这种我们明知头脑里不是这样却宁愿信其为真的心情,是动画给人带来享受的最高境界。

  这个世界观的另一个奇妙并且贴切之处是,它将决定人一切行为的因素最终归结为两个维度,一个是记忆,一个是情绪。每一个记忆球都含有它所记忆的内容和一种情绪。而当一个人真正成熟的时候,或许就是记忆球中不仅包含一种情绪的时候。它提示我们,其实人的一切态度、行为、价值观、能力,都是由记忆决定的,而赋予这些记忆以真正色彩的是情绪。如果说记忆是客观的,是我们所经历的、无法改变的东西的话,那么如何面对这些记忆,应赋予其怎样的情绪色彩,那就是我们自身可以决定的主观的东西了。

  我们发现,其实每一种情绪,即使是像忧伤、愤怒这样的负面情绪,它们的行事初衷也都是为了小女孩莱莉着想的。这种善意并且乐观的推断,是影片带领我们思考自身情绪的一个重要方面。

  我们不仅需要正面情绪,而且需要负面情绪。正面情绪和负面情绪不是敌人,忧忧不是乐乐应该抛弃在记忆库里的人,乐乐的黄色记忆球也不应是忧忧绝不能碰触的禁区。最终不正是通过忧伤情绪的发泄,才建立了莱莉新的记忆及情感体悟嘛?而且我们注意到,影片描写了莱莉、父亲、母亲、路人等很多角色的五种情绪,不是所有人都是乐乐站在中间的,作为小孩子的莱莉可能是以欢乐为主,但父亲可能就以愤怒为主。这些细节都带给我们思考不同人不同情绪的全新视角。

  我们还要为影片所蕴藏的那些能勾起每个人心底记忆的悲情而喝彩。这集中体现在捣蛋岛的崩塌和幻想玩伴BingBong的献身上。捣蛋岛的崩塌意味着无拘无束的童年的终结,人总归要进入一个规矩的世界中,又有多少人能在这种框框之下存留住童年的无拘束的捣蛋呢?就像《玩具总动员3》带给我们对一去不复返的童年的无比留恋一样,《头脑特工队》让我们有了一个向那些曾经珍藏、却又不得不失去的记忆再次道别的机会,虽然我们可能真的已经想不起那些道别的对象了。

  我们还要为影片中体现的家庭观、教育观而鼓掌。即使在最危急的时刻,莱莉的家庭岛也没有最终崩塌,家庭一直是支持一个人生存的最强有力的港湾。来自父母的爱让女儿忧伤的心情获得抚慰,从而完成了对家庭岛的重建。当你看到记忆中莱莉因丢失冠军而伤心地坐在树枝上时,她的父母过来陪伴她,使她感受到依靠,获得温暖,从而从悲伤中走出形成了快乐的情绪,你会觉得有这样一个家真好。当你看到父母因女儿失踪而焦虑,而在女儿回家后的第一时间不是送上指责而是送上拥抱的时候,你也会发自内心地想要接受这种美式家庭的教育观。

  我们还要为影片中尽一切可能的剧情挑战而欢呼。情绪小人们的活动与莱莉自身的行动,两条线索环环相扣紧密交织的蒙太奇本就让人惊叹,看到长期记忆区中那个无底深渊时,我其实没抱期望,主人公能真的掉下去。可是影片就是突破了我的这个心理防守底线,让乐乐坠入了这个万劫不复的深渊,并且完成了从无论是地理还是心情上都堪称最深谷底的一次不可思议的自救。因为我们见过太多的浅尝辄止,所以才会为这样的绝处逢生感到震动。

  影片中没有一个敌人,但从始至终扣人心弦。从乐乐的角度看,她克服万难完成了一个任务;而从莱莉的角度看,她实现了成长。乐乐是莱莉脑海中的一个情绪,所以我们有理由认为她是依靠自己的力量完成成长的。这其实给现实中的每个人都带来生活的信心,那就是,无论面对怎样的困难,我们都应该也都有能力进行自我调节,为了我们自己也为了那些爱我们的人。因为我们每个人的头脑中也都住着那五个为你着想并且时刻在努力着的小人,不是吗?

《头脑特工队》观后感3

  电影的主人公莱莉是一个11岁的女孩。她有一个快乐的童年。从小生活在一个幸福的家庭里。在她的大脑中有乐、忧、厌、怒、怕这五种情绪,分别代表着五个小人。这五个小人各司其职,但唯独忧忧“无用”,没有人知道她能干什么,忧忧自已也想让莱莉开心,但她自已很难保持正面情绪。

  这部电影的主题就是接纳自已的负面情绪。我们不可能任何时候都会充满阳光,都能用笑容来解决问题。我们希望欢乐,抵触悲伤。对那些消极情绪嗤之以鼻,但很多时候是“负面情绪”给我们力量。试问,有谁的成功不历经坎坷?谁在人生之路上没有哭过、怕过、怒过、厌过?哭过,我们深刻铭记教训,同一道坎儿,不会再跌第二次;怕过,人心都有恐惧,它使我们未雨绸缪;怒过,那是一种发泄,同时也警告他人我是有底线的;厌过,世间百态,我们不可能都去欣然接受,人是有个性的。

  我们不可能一种情绪打天下。七情六欲,喜、怒、哀、乐、惧、爱、恶;见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲,缺一不可。为什么莱莉的核心记忆球最后是彩色的而不是单纯的快乐呢?因为她笑过,哭过,得到过,失去过。这情绪五味杂陈,这才是人生真正该有的样子。失去过,方能明白得到的可贵,悲伤过才能了解快乐的真谛!

  无论快乐与否,都不要抛弃。愿我们的人生能如彩虹一样多姿多彩!人生的本味是什么?我想从你饱含真情的文字里我读到了很多。很高兴你能用如此冷静成熟的心态去认识自我,很高兴你能抱着慈爱悲悯之心看待人生,真心为你加油!

《头脑特工队》观后感4

  故事讲述的是一个名叫莱莉(Riley)的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山,面对着新环境的全面挑战,然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内:在头脑的司令部里住着五位情绪小人,乐乐(Joy)、怕怕(Fear)、怒怒(Anger)、厌厌(Disgust)、忧忧(Sadness)。这五个小家伙住在女主角莱利的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里,摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆,蓝色的是忧郁的,而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容,比如亲情、友情和兴趣爱好。而在控制中心内的五个小家伙:欢乐、忧伤、愤怒、恐惧和反感与女主人公莱莉一起成长,控制着她的情绪与记忆。

  慢慢地,随着大脑的发育,情绪小人一个一个蹦出来了。我们开始有了自己的情绪,当我们看到新奇事物的时候,乐乐蹦蹦跳跳地出现了,于是我们感受到了快乐,快乐可以为我们带来积极的想法,使我们更具创造性。当面临危险的时候,怕怕打了个冷战走来了,于是我们会害怕,害怕使我们回避可能的危险。吃到难吃的东西的时候,厌厌带着嫌恶的表情现身,于是我们会感到讨厌,厌恶使我们原理对我们有威胁的的东西。被为难的时候,怒怒也不甘示弱地跑出来,让对方知道我们不喜欢这样。这些情绪们在乐乐的主导下,反映了茉莉以及我们的生活,并将生活的点点滴滴变成代表记忆的玻璃球,储藏在我们脑海里。慢慢地,我们的人格山谷也随着记忆逐渐形成了。我们便成为了童年时期活蹦乱跳小孩子。

  忧忧其实也是情绪小人中很重要的一员。但当代表忧伤的忧忧第一次瑟缩着出现的时候,乐乐并不清楚忧伤的意义在哪里,很排斥忧忧。这正像我们很多人觉得消极的情绪是没有意义并且不应该出现的.一样。乐乐还企图压抑它,把它限制在一个小圈子里面不让它出现,正像我们企图压抑自己的感情,让自己永远不悲伤一样。

  只是有一天意外发生,乐乐和忧忧意外的脱离了控制中心,在返回大脑控制中心的路上,她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴,一头粉红色的大象冰棒。莱莉十几岁了,已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里,乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦,用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊,面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁,在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌,她正在计划离家出走,回到她心心念念的故乡明尼苏达,去缔造新的快乐的记忆。与此同时,乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了,在最后关头,冰棒纵身一跃,跳入谷底,目送着乐乐登上平地。他的身体正慢慢被风吹散,还喃喃自语,乐乐,你替我带她去月球好吗?冰棒真是一个煽情的大象让人感动。最后乐乐找到忧忧回到了大脑控制中心。

  后来,乐乐终于发现,悲伤和快乐其实是分不开的,我们以为强行压抑悲伤就能变得快乐和幸福,但是事实上可能会因为自责让悲伤更强烈,甚至会出现抑郁(depression)。如果再极端一点,我们终于通过强行压抑真的完全感受不到悲伤,但是我们也会感受不到快乐了。剩下的害怕,厌恶和愤怒在一起,就是焦虑,我们就会体验到焦虑障碍(anxietydisorder)。所以压抑自己的情绪很多时候反而没有那么有幸福感。消极情绪也有它的作用的,就像在乐乐想进去危险的抽象思维空间的时候,忧忧提醒过乐乐那离很危险,但是由于乐乐太积极不够谨慎,所以遇到了危险;还有就是,故事的最后,忧忧让茉莉把她的伤心事清晰地倾诉了出去,得到了父母的理解,并最终和解了。我们经常说我们应该积极,并不是说我们不能有消极情绪,只是让积极占主导而已。我们要知道,消极的情绪并不是只能毁灭东西的定时炸弹,是一个很正常的东西。我们应该像乐乐最后接受忧忧,并让茉莉倾诉苦闷一样,接受偶尔的消极情绪,并尽量找信任的人倾诉。

  故事的最后,茉莉的核心记忆变成了漂亮的彩色的,不再像小孩子一样是单调的黄色了,而是充满了丰富的喜怒哀乐。我想当我们慢慢学会感知、面对、处理和接受多种复杂的情绪,使之成为我们的一个整体的时候,或许就是我们慢慢成长了。

《头脑特工队》观后感5

  这部电影是一个比我小十岁的少年拉着我一起看的,中间夹带各种吐槽各种乱入所以看完了也并没有泪目。可能那个所谓幻想的朋友已经离我远去太多年,以至于我们俩在讨论剧情的时候我还言之凿凿的说我就没有意淫过BingBong这样的存在,言外之意就是我从未如此孤独与无聊过。然而当我在写这篇影评的时候,我似乎又不那么确定了。

  片中有个场景,是那些在废墟里堆着的一个个记忆球,都还会在joy的触碰下熠熠闪光,重现着当年的温度与色彩,然而它们的主人却都已经不记得了。可能很多人都会为此感到惋惜,我却并不这么觉得。我一直很庆幸有些事我可以想不起来,因为遗忘就像一种自我保护机制,那些被我们亲手埋葬掉的并不只是欢乐,更多的则是忧愁,苦闷与绝望。如果能让我不记起后者,我心甘情愿将与之相关连的一切都通通忘掉。

  就像对一个小时候受过欺凌的人来说,可能他的整个中学时期都是晦暗无光的,即使是中间夹杂着的短暂而微小的快乐,他也不愿意无端想起。而对于一段结束得异常狼狈不堪的恋情,也没有人想要一直记得前任当初对自己说过的情话,因为那些甜蜜的耳语远远抵不过最终背叛劈腿所带来的伤害。如果我们无法剥离记忆,那就只能选择连根拔起。

  这个过程可能一开始只是自己强迫自己忘记,但等过了几年,就会发现自己是真的什么都记不得了。即使你翻开当时所写的日记,听到曾经单曲循环的歌曲,都未必能想起自己当时纷繁复杂的心情。很多记忆就这么在你的有意识或无意识的逃避中消磨掉了。

  虽然快乐的经历无法复制,但快乐的体验却是可以再现的。就像成年后升职加薪后的雀跃就并不一定比小学春游前的兴奋来的少,下一段恋情的开花结果也会比之前的惨淡收场来的更心满意足。然而如果我们记得太多,就一定不会快乐,不管过去的记忆是好是坏。

  所以,还是那句俗的不能再俗的老话,珍惜现在吧,相信这也是这套遗忘机制的初衷所在,努力让现在的自己活的开心充实才是最重要的。

《头脑特工队》观后感6

  这个动画片今年实在不能说不是为我们带来了一股春风,因为他和以往的动画片实在是太不一样了,没有反派,然而确充满了创意。

  它最不可思议的是,让许多成年观众在影院里默默留下了温热的眼泪。没错,在此之前任谁也料不到,已过而立之年的自己,竟然会被一部动画片给看哭了。可是《头脑特工队》就是有这样的力量,能够冲击到观众的内心深处。以往的动画片,要么炫耀超凡的电脑技术,要么营造梦幻的童话世界,要么展现奇异的冒险旅程,从未探寻过如本片般深刻的主题。它令之前所有曾被赞誉的动画佳片都变成了表面文章,因为《头脑特工队》这次是从根上去讲人的成长。

  从一点一滴到最后长大,动画片用最温情的细节打动了每一个人。

  最喜欢关于sad的定位,真的在这个世界上,不是欢乐就可以解决一切问题的,有的时候,眼泪是最好的解药,哭过了,有人会同情,有人会理解。

  我也许不会记住每一次陪我笑过的人,但是,那些陪我一起哭过的人,却会永远的在我心里。

《头脑特工队》观后感7

  《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题,然而这回不同的是,这个故事帮助我们重新认识自己,我们的情绪,我们如何被情绪挟持,我们为何会遗忘,甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。

  这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。

  其一,接纳每一种情绪。

  我们总是渴望欢乐抵抗悲伤,赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类,然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央,带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。

  更多时候,是生命中的那些“负面情绪”给我们力量:悲伤让我们深刻,去学习和体验,去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪,小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线,警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格,阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好,但很多时候,盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星,绚烂耀目,然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。

  有趣的是,在最开始的设计中,制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险,然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟,去做一些从前不会去做的事,但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现,只有Sadness能够给Joy上这么一课。

  也许我们一开始也都像单纯的Joy一样,不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力,并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻,任你看一千遍滑稽电影也无法度过,而这个时候找个安静的角落大哭一场,却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路,明白悲伤也是生命的一部分,很多时候是Sadness将你引向光明。

  每种情绪都塑造着我们。接纳它们,才能真正地接纳自己。

  其二,成长伴随着失去。

  每个人成长的方式都不一样,有人家道中落,有人一场大病,有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界,童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡,再不可挽回了。

  于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样,Joy离奇消失,剩余的家伙你争我抢,于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑,曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程,我们失去童年,父母失去了无忧无虑的我们。

  这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说,这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们,它却是精心制作的一场内心冒险,充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。

  《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母,这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密,变得有所保留,许多父母都偷偷想过:别长大啊,如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。

  本片制片人Jonas Rivera说过:“身为父母,有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责,我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。

  每个人都经历过失去。失去BingBong,失去纯粹的记忆球,失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分,这是个悲欣交集的过程。

  当失去来临,我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别,有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着,记忆从此不再毫无杂质,交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤,方能体验欢乐的可贵;背负过沉重,才能拥有真正的轻松。

  从单纯走向复杂,从孩童变成大人,还有结尾隐隐一现的“青春期”,这终究还是个阳光灿烂的故事。

  头脑特工队观后心得4

  一本好书可以唤醒人性的共鸣,一部好电影同样可以值得回味,包括动画。

  人的大脑由各种情绪控制,友谊,爱情,家庭,淘气,逻辑,幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷,在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象!

  记忆伴随我们的一生,当然,我们的大脑不可能记住所有,因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在,成为滋养生命的养料。如果失去这些,我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱,关于友谊,关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着,可以迷途知返,有判断是非对错的能力,也是作为高等动物的一个标志。

  或许,我们会老,当我们忘记曾经很多事情的时候,核心记忆却依旧存在,试问,谁会忘记刻骨铭心的事呢?

  用大家都喜欢的动画告诉我们如何

《头脑特工队》观后感8

  不管现在还是以前,每当孤独的时候总会自己跟自己对话,时常天马行空,中国词汇里叫意淫,现代人发明了一个新词叫YY,可能是中国现代人还不如古人的开放所致。这个跟“我”一样的“她”没有具体的形象,如果有应该是飘在空中的一朵云,也可能是一缕青烟,还会是浑身通红或雪白的天使和魔鬼,无论她是什么样但总该无拘无束充满幻想。

  每当我跟“我”说话的时候,她总是安慰我、体贴我、帮助我,战胜了很多的困难,度过了很多对我来说艰难的时刻,“我”是我的阿司匹林,是我的小棉袄。有的时候她经常会跑开,我找不到她,心里很难受,好多的话想与她分享,可没有,然后悲伤(sadness)就会来找我。

  悲伤,一个从一开始就存在我头脑里的小怪物,我不害怕她,可是她总会时不时就出现,小时候她与饥饿困意尿意相伴,长大后她和荷尔蒙有关,她控制我的眼泪甚至我的思维。小时候她一出现就会有人来帮助我,长大后我必须自己消化这些眼泪和无助。

  再后来她被生活中大大小小的事占据了生存的空间,她更长时间的不来了,我偶尔想起她来心里空落落的,悲伤又来了,再后来,我开始明白,这就是所谓的成长,伴随着她的消失,又伴随着她的来到,也知道了原来悲伤还有一个名词叫做无力感,没办法改变现状的绝望。有时候悲伤也会做好事,她激起我心中尚存的想要改变的火苗,然后越烧越旺。

《头脑特工队》观后感9

  动画片最开始是来哄小孩的,比如迪士尼早期公主系列,在现在看来完全是人物纸片化三观有问题。后来开始掺杂一些心灵鸡汤和人生道理,人物也开始朝丰满的方向发展,比如亲情和友情,比如相信自己,比如善待自然。卖萌和搞笑最开始作为调味品,但是近两年出现了一种几乎全靠卖萌咯吱人笑的动画类别,而道理也就是通过一个正能量的故事那么一笔带过,看了之后除了笑过并没有留下什么别的痕迹。小黄人,说的就是你。

  别的电影敢直白的告诉你,你妈妈的主控情绪是悲伤,你爸的主控情绪是愤怒么?哪个片子里不是父慈母爱天下太平父母为孩子撑起一片天?

  别的电影敢直白的告诉你,你妈在对你爸不满意的时候花痴当年放手的异国帅哥,你爸脑袋里大部分时候是在开脑洞完全不理解你妈和你说的啥么??哪个片子不是家庭和睦,一个人一辈子只喜欢一个人?(死人不算)我就好奇孩子回家问妈妈这段什么意思妈妈怎么回答…

  别的电影敢直白的对你说,It's ok to be sad么?敢说不论如何悲伤终有一天会主控你的生活然后你只能拥抱这悲伤么?哪个片子不是欢乐多过悲伤,不管是重新认识亲情友情还是重新认识自己都是正能量满满?哪个片子主人公不管出场多么落魄最后结尾也是逆袭成功?就算没有得到最开始想要的是不是也得到了一个别的然后再论证一番这个别的其实更重要?

  所以孩子们还在雀跃欢笑,却看哭了半场的大人。喜悦恋恋不舍的让出了控制权,记忆缓缓退色然后随风飘散,曾经形影不离的幻想朋友融化在黑暗的记忆的深渊中。只有悲伤有感染记忆的能力,因为不管儿时的记忆有多甜蜜,联想到当下内心也总还是有苦涩。时间是一辆不回头的列车,不论我们怎样哭喊,都无力阻止热二律在自己身上残忍的展开。能做的只有接受现实,带着满腔复杂的情绪,挥别童年继续前进。

  导演说这是一封写给孩子的情书,我觉得这更是一部写给成年人的情书:献给所有的孩子,愿他们从未长大。

《头脑特工队》观后感10

  《头脑特工队》是一部有趣的电影。它把人的五种情绪——快乐.忧伤.讨厌.愤怒.害怕分别以人物“乐乐”,“忧忧”,“厌厌”和“怕怕”来表现。

  他们五个小伙伴一直生活在主人公莱莉的脑袋里,他们一起游戏.睡觉,形影不离。突然,有一天,乐乐和忧忧一不小心掉进了储存记忆的仓库。莱莉失去了快乐和忧伤之后,变得沉默寡言,而同时,乐乐和忧忧也想尽办法想回到莱莉的脑袋中。

  看了这部电影,我明白遇到困难不能放弃,只要坚持就一定会成功。

《头脑特工队》观后感11

  从一个点子出发,构想、建模、施工,然后出来一座巨型城堡。点子越新,越难操作,便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人,它以极其复杂而精巧的宏大工程,视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实,再造一个宏观世界,难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界,再造一个现实,对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象,不是人的外部世界,而是从内部进入,将意识活动视觉化。它的技术难度系数,在动画史上应该属于最高的那一梯队。

  CG动画发展至今,硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于,如何将脑中活动,构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉,因为转校,变得郁郁寡欢,如何面对这一切,如何成长,构成了一条叙述线,这条线属于外部世界;她脑中的意识活动,是另外一条线,也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应,讲了一个少女的成长。

  主题和娱乐性系于脑部世界,编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学,把情绪拟人化,构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等,这种从无到有的视觉工程,不能不令人赞叹。除此,没有反派,没有蠢萌,这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过,在“没有”之外,它有些什么呢?

  它有五个角色,乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧,俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心,想快乐起来,于是在她脑中,乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去,接受悲伤情绪,这个有点令人感伤的鸡汤式感悟,就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长,在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。

  落脚点是情感,收场时段莱莉和父母相拥的画面,催泪效果十足。告别童年记忆,失去“友谊岛”,忘不了广告神曲,诸如此类细节,表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上,皮克斯几乎出动了全部主力,来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准,以及故事层面的通畅。

  而不管头脑世界被处理得多么绚烂,这片的情感能量依然局限在单薄的外部叙述线上。莱莉不快乐,莱莉释然了,然后,就没了。脑中所触及的深刻情绪,被明艳亮丽的画面裹挟着,最终抵向浅白的好莱坞式圆满结局。它必须娱乐,必须好看,必须鸡汤,它终究高级不起来,终究是个情感上的矮子。詹姆斯·乔伊斯的小说《阿拉比》,也讲一个少年的“顿悟”,篇幅短小,却是情感冲击上的巨人。幻灭和苦痛才是恒久的,《头脑特工队》太甜了,在娱乐效果和商业诉求的驱动下,它讲的成长,只能以莱莉的流泪开始,以她的微笑结束,而不可能倒装过来,像乔伊斯的小说一样,将结束点定格在“我抬头凝视着黑暗,发觉自己是受虚荣驱动又受虚荣愚弄的可怜虫”。

  非要拔高理解的话,《头脑特工队》用无比复杂的技术,讲述了一个格外简单的故事,其实是在抽象地说明,让人开心是多么复杂的一项工程。还有,成长是艰难的。

《头脑特工队》观后感12

  倍受好评的皮克斯动画《头脑特工队》便在北美开画的第一个周末拿下了九千四十万的票房,可谓是票房口碑双丰收。之所以能够创下如此喜人成绩,应该由其创新的剧情设定。

  我们都说人会喜怒哀乐,而皮克斯大胆又创新的将人的情绪具象化了。把情绪分成了五种,并且具象成为一个人形的小人,这样有趣而恰到好处的设定让电影成为了一个充满好奇、好玩的故事。

  在主要剧情上,“快乐”情绪和“悲伤”情绪成为了故事发展的主要矛盾。长期占据主动的“快乐”在不断边缘化“悲伤”时,遇到了小女孩人生的一个转折点——搬家。

  随着环境的巨大转变,原本五个情绪所占据的比重正在发生变化。而占据矛盾中心的“快乐”和“悲伤”便开始了一场“拯救大冒险”。在这段冒险和拯救之路上,“快乐”重新和意识到“悲伤”是这个队伍中不可缺少的一员,自己过度担心“悲伤”影响小女孩生活的意识是错误的。“悲伤”同样有着她不可缺少的位置。

  之所以觉得本片剧情设定的优秀之处,应该要属于多重矛盾的巧妙设定。头脑内两个情绪的矛盾,小女孩搬家后环境转变所带来的巨大心里落差以及小女孩从童年向青春期的内心成长。

  其实这样的剧情,你是否有些熟悉呢?

  是的,这正是你我曾经有过的人生经验,是我们在成长时所遇到的烦恼。我们在每一次成长的时刻,总会因为环境的巨大转变,内心活动也会跟着发生巨大的转变。就像本片中,小女孩在这样的成长时刻,内心世界也经历了一次毁灭和重建。

  就像大脑总部里那块操作台一样,经历一场变故后,操作台也变得更大、功能更全面了。

  细心的朋友可能会发现一个有趣的现象,那就是在电影里,开学第一天的晚餐片段中,也出现了父母的头脑队伍。父母大脑总部里与小女孩不同面积的操作台也暗示了随着人的成长,我们处理事情的方法也变得多样。

  而每个人大脑总部里起到主导作用的情绪,则清晰的表明了每个人不同的性格特点。

  看完本片后,我想皮克斯有这样的创意并讲述这样的故事,可能是想要告诉广大父母,在孩子成长的过程中,除了关心孩子身体的成长和学业的进步,也不要忘了关心孩子的心理成长。而对于我们年轻人,成长,总是伴随欢笑和哭泣。而每一次成长,都是一个情绪的沉淀。我们学会了隐忍、学会了表达自己的愤怒,也学会了关心他人、学会自我反省。

《头脑特工队》观后感13

  这是我看过的最棒的美式动画,没有之一。

  动画片往往会架空出一个世界,在各种与有意思的设定之下,让观众去经历一个另一个世界才会有的故事。《头脑特工队》完全超越了这一点,它不仅有一套严密完整有趣的设定,更高杆的是,这套设定与现实中的每一个人如此紧密的关联–它描述的是我们的大脑。

  喜怒哀惧厌,5种情绪,正是我们脑中的5个小人。有时一种情绪主导了我们,那就是这个情绪小人正在控制操作台,有时我们会有五味杂陈的感受,那是情绪们在打架。乐观的人的金色快乐总是常驻,受到惊吓时紫色的恐惧便会跳出来,有害的东西出现时绿色的厌恶就登场了,当然每个人也有火冒三丈红色火力全开的时刻。而悲伤,却与众不同,那忧郁的蓝色总是不经意间默默地站在控制台前,不由自主的让我们深陷其中。

  记忆是一个个玻璃球,染上了这个记忆所附带的情绪的颜色。我们的记忆摆放在架子上,五颜六色,琳琅满目。每一天都会有新的记忆,到了晚上,记忆被做成剧本,交给“梦境”摄制组,通过滤镜夸张或异化,形成或五彩缤纷,或阴森恐怖的梦。随着时间的推移,有些记忆会被归档,送到迷宫般的“长期记忆”档案馆里去。堆积在这迷宫里的记忆,有些则会时不时不受控制的跳到我们面前,比如网络神曲和一些广告的旋律;而有些则会被清扫入遗忘的垃圾场,并在其中灰飞烟灭。

  这长期记忆的迷宫是抽象思维的绝佳素材。我们的大脑善于归纳总结,能将具象的信息提炼为抽象的概念,既可以方便存储,又可以举一反三来获取新的信息。当然,这个神奇的功能对于记忆的个体来说可能是可怕的,也许在被抽干概念后,自己便被无情地抛弃。同时,这座迷宫也让“想象力制作公司”硕果累累,无论是云之国纸牌屋芭比娃娃满天飞,还是贤者之石黄金圣衣自己会放炎杀黑龙波,我们童年无尽的幻想,有的绽放开了翅膀成为了皮克斯献给人类的礼物,有的则被永远囚禁其中静静地消失。

  这迷宫里一些危险的东西,则被关押在了名叫“潜意识”的监牢里。比如横冲直撞轰隆震天的奶奶的吸尘器,比如面容诡异举止乖张的马戏团小丑(我仍记得我小时候特别害怕唱戏的),那都是无数童年的共同梦魇。不要小看被囚禁在这监牢里的潜意识们,有个叫弗洛伊德的家伙说,我们的一切行为举止,归其根本都是受这些叫“潜意识”的东西支配的。

  而那些最刻骨铭心的记忆,则会被摆在最高位置,映射出一个个个性的岛屿。人的性格是童年塑成的,它的基石便是童年记忆,它可以是家庭的温馨,友谊的暖意,爱好的热情,品质的纯洁,也可能是与之相反的可怕东西。这些岛屿便是我们的精神支柱,它们有可能崩塌,有可能更强大,也有可能被其他岛屿所代替。这崩塌与重塑的过程,我们叫它“成长”。成长非儿戏,大脑总部控制台也得不断升级,甚至还有名为“青春期”的核按钮。

  有了对我们每个人切身感受如此形象生动的比喻和天才创意,皮克斯还在其中讲了一个简单而真挚的故事。情绪与记忆的这些体验我们每个人都有,简单普遍的故事能够让我们勾起各自的回忆,搬家和搬家后难以适应的局促很多人都经历过;真挚则能让我们都不禁沉醉其中,每个人儿时想象出来的朋友想必也消失在迷雾中了吧。这个快乐与悲伤在大脑中历险的故事告诉我们,每种情绪都是不可或缺的。长期被“快乐”把持的人,往往会有莫名的空虚和疲惫,而悲伤不仅可以调节,更可以建立起人际关系的纽带,我们不必总是把它囚禁在一个小圈子里。真正丰富的个性和人生,它的核心记忆一定是五颜六色的。

  这一切都使得《头脑特工队》不仅是最优秀的动画片,更是伟大的电影。我曾总结电影带给我的两大享受,体验这个世界,体验另一个世界。《头脑特工队》两样都做到了。

《头脑特工队》观后感14

  《头脑特工队》的英文原名叫《Inside Out》,我觉得这个名字更加符合电影内容。Inside是指内部的,在这里应该是指头脑内部的情绪世界,Out是指外部的,则是指外面的现实世界。这部电影就是讲诉了一个叫莱莉的女孩和她头脑内部情绪的故事。莱莉本来是快乐的生活在明苏达尼州,有和蔼可亲的父母、亲切友爱的闺蜜和热爱的冰球运动。突然有一天由于父亲的工作原因,她们一家搬到了旧金山,但是因为新家不好,又离开了曾经的朋友,莱莉觉得新的生活糟糕极了。所以莱莉决定离家出走,返回明苏达尼州,寻找曾经的快乐,但是在最后莱莉还是在巴士开离之前叫停,返回了新家。这是莱莉现实世界的故事,而在莱莉的头脑中五个情绪小人则是为了挽救莱莉情绪从欢乐到忧郁愤怒的变化而导致了另外一系列的故事。这部电影在审美艺术上有创新奇幻之处,但在心理学尤其是情绪、记忆、梦境等方面也有值得探究的地方。

  莱莉的大脑内部世界首先出现的是大脑指挥部,而指挥部由快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒这五种情绪掌控。快乐作为最早出现的情绪,是团队的领导,协同小伙伴们让莱莉时刻保持好心情;悲伤虽然也希望莱莉乐观快乐,但是她总是难以自控的保持着负面情绪,想要好好哭一场;恐惧主要是提醒莱莉保持警惕,保障莱莉的安全;厌恶则是希望莱莉不受生理上或社交上的毒害,尤其是在对待西兰花这种蔬菜方面;愤怒则脾气暴躁,总是积极地为莱莉争取公平待遇,但往往好心办坏事,将莱莉的事情搞得更加糟糕。白天,这五种情绪掌握莱莉的大脑,并将每天发生的带有某种情绪的事件,分别以不同颜色的记忆球储存在大脑指挥部里面的架子上,这是短期记忆。还有一些超级重要的事件成为核心记忆存在于指挥部的中心位置。而这些核心记忆会强化莱莉个性的某些方面,从而形成了五个个性的岛屿,分别是冰球岛、搞怪岛、友谊岛、诚实岛和家庭岛,这些岛屿代表了不同的个性和价值观,它们被激活时会焕发光彩,沉寂时时暗淡无光的,也可能会坍塌,也可能会重建。到了晚上,大脑内部的思维轨道将不再运行,而白天暂时储存在大脑指挥部的短期记忆则会顺着输送管道到达记忆长廊,成为长期记忆。在这无尽的记忆长廊里,有记忆工人在里面工作,将莱莉已经遗忘了的记忆,已经褪色的记忆球通过管道排放进入记忆垃圾场,再也无法找回来。

  当快乐和悲伤由于意外离开了大脑指挥部,到达了大脑的其他地方。但是快乐和悲伤都想快点回到大脑指挥部,使莱莉重拾欢乐。在这一回程的途中,快乐和悲伤遇到了莱莉臆想中的朋友冰棒,冰棒带领快乐和悲伤去寻找捷径,赶上思维列车。在途中,他们经历了抽象思维区和想象之地。抽象思维区我不是很懂,暂且略过。在想象之地,快乐、悲伤和冰棒都看到了莱莉童年时候构建的各种有趣的玩具,但是随着莱莉的长大,这些欢乐的童年记忆似乎也在不断的消失,因为想象之地正在不断的被拆除,送往记忆垃圾场。当快乐、悲伤和冰棒终于赶上了思维列车,莱莉却进入了睡眠,这意味着思维列车也要停止运行。这三人为了早点回到大脑指挥部,准备进入造梦工厂唤醒莱莉。在造梦工厂中的场景体现了日有所思夜有所梦的观点,在当天晚上莱莉的梦里是她白天去新学校的场景,本来潜意识是自己流利地进行自我介绍得到大家的认可,但是在现实畸变滤镜的作用下,或者说是白天现实情况的压制下,潜意识的顺利介绍不但没有了,反而在梦境中情况变得更为糟糕。这之后快乐、悲伤和冰棒将莱莉的梦境彻底改造了并成功唤醒了莱莉。但是冰棒被守卫梦境的保安扔进了潜意思区,那里应该是人不希望回忆起来的记忆所存在的地方,例如莱莉不喜欢的西兰花和恐怖的小丑都在那里。

  快乐、悲伤和冰棒离开潜意思区,再次踏上思维列车,准备回到总部。可是不幸的是,由于诚实岛的坍塌和家庭岛的摇摇欲坠,思维列车被损坏,快乐和冰棒也被抛到了记忆垃圾场,被遗忘了。但是快乐不甘心这样被遗忘,希望莱莉能开心起来,也开始明白有时候正是由于悲伤的存在才能创造快乐,所以快乐鼓起勇气,最终在冰棒的帮助下回到了长期记忆区,但是冰棒却永远留在了记忆垃圾场,被彻底的遗忘了,这似乎也预示着成长总是会付出一定的代价的。最后,快乐和悲伤重新回到了大脑指挥部,莱莉也在它们的指挥下逐渐适应了新环境,重新构建了升级版的大脑指挥台、有快乐和悲伤交织的核心记忆以及更加炫目多彩的个性之岛,莱莉的生活又变得多姿多彩。

  看完这部电影,我还有更多方面的感受。一是事物是有两方面的影响,同一件事乐观的人生态度有积极的看法,悲观的人生态度有消极的看法。但是这并不意味着人生只存在快乐就好了,有时候悲伤也有存在的价值,悲伤的哭泣,发泄一通,会让消极的态度重新有了精神去努力。同时,正因为悲伤的存在,快乐则被提醒要更为珍惜。二是十一二岁的青少年正是自我同一性的混乱时期,自我认知过程还未趋于平衡,同时影片中的莱莉又到达一个新的环境,还没有学会适应,父母更应该对她多加关注,帮助她更快的融入新的社会群体。父母也应该学会尊重和信任这时候的孩子,帮助孩子构建自我同一性,控制好自己的情绪。三是童年的记忆是青少年在逐渐遗忘的,就如同影片中的代表童年伙伴冰棒被永远留在了记忆垃圾场和童年时候的想象之地也渐渐被拆除,但是又不得不承认童年记忆带给青少年的快乐情绪应该是一直存在的,当有一天由于某个意外重新想起了早已被遗忘的童年记忆,也许当时快乐情绪会让人再次经历。四是每个人的大脑都是被五种情绪掌控的,在影片末尾显示出猫和狗的大脑也是如此,我比较感兴趣的是其他动物都是这样吗,还是这仅是一种电影效果?

《头脑特工队》观后感15

  《头脑特工队》讲述的是“喜悦”(Joy)、“恐惧”(Fear)、“厌恶”(Disgust)、“愤怒”(Anger)和“悲伤”(Sadness)五个情绪孩子的故事。他们从大脑内部一个控制中心掌控着一个叫做莱莉的小女孩,挺身而出保护她的安全、逗她开心、捍卫正义——只有昏昏欲睡、笨拙不堪的“悲伤”是个例外。她真的对莱莉有害吗?

  我们每个人的大脑里都住在这五个小孩,但每个人大脑当家作主的小孩都不一样,比如莱利大脑里当家作主的是喜悦。而她爸爸当家作主的那个小孩是愤怒。同样我们每个人大脑里也住着这五个小孩,而且当家作主的都不一样,乐观的人当家作主的是喜悦,愤怒的人当家作主的就是愤怒。不管哪个孩子当家作主,但一定要知道,其他四个孩子也是存在的。有时候还总是在一起,就像《头脑特工队》中喜悦总是和悲伤在一起,但最初喜悦是不喜欢悲伤的,什么事情都不让悲伤参加,只让她在一边呆着就好了,甚至画一个圈圈让悲伤呆在里面不要出来。但直到他们一起迷路了,在这个过程,喜悦才重新认识悲伤,发现了悲伤的力量,而且正因为悲伤才更紧密的让莱利紧密的和家人们联系在一起。所以在电影最后,莱利和家人分享了自己悲伤的感受,然后他们一家三口重新相拥在一起。

  电影给我最大的收获就是“接纳”情绪,尤其是对负面情绪的接纳,负面情绪很多时候就是一份礼物,她的存在就是告诉你,亲爱的,你对这件事情很伤心,你需要家人的爱,你想念你原来的朋友。但我们往往不愿意悲伤存在,尤其是在一些快乐当家作主的大脑里,我们会一味的认为快乐是最重要的,所以恨不得把悲伤圈住了,最好永远不要出来。但结果是从真的快乐变成了假的快乐,最后演变为不可收拾。

  另一个收获就是,训练大脑发出正确的信号,大脑中这五个孩子,如果你经常用愤怒这个孩子的行为方式,你就容易被你大脑中这个愤怒的孩子绑架,这点很重要哦,就是你不再是你自己,你变成了你大脑中愤怒那个孩子,也就是愤怒的孩子掌管了你,任何外面的刺激发生时,你不存在了,你无法思考,因为你被绑架了,这时候愤怒完全当家作主,去用愤怒的行为方式去做事。

  那怎么办呢?

  就是首先对情绪的接纳,你接纳你愤怒的情绪,知道此刻愤怒这个孩子这么活跃,就是因为他是要送你一份礼物的,比如可能是提醒你别人越界了,提醒你地盘被别人占领了。你仅仅是接纳这个孩子,告诉他,我收到了这份礼物,然后你问自己,这件事情,我真正想要的是什么呢?当你接纳了愤怒这个孩子,它就不会造反,而当你能做到对他的接纳,他只是你大脑中一个孩子而已,你还是主人。

  同理,对别的情绪孩子也如此,接纳每一个孩子,但同时,学会训练大脑中情绪孩子发出正确的信号。引用《社会动物》这本书中一段话:“大脑如同一个生态系统,一个无比复杂的联合网络,各种刺激,模式,反应,感知都通过这一网络跟大脑的不同部位进行各自的交互作用,为了得到一部分的控制权而彼此竞争。所以要想活的开心,就要训练情感发出正确的信号,并且对这些微妙的信号保持敏感。”

【《头脑特工队》观后感15篇】相关文章:

《头脑特工队》观后感(8篇)04-15

《头脑特工队》观后感8篇04-08

头脑特工队观后感5篇03-31

《头脑特工队》观后感集合7篇04-13

《没头脑和不高兴》读后感通用15篇04-08

《没头脑和不高兴》读后感汇编15篇04-08

《没头脑和不高兴》读后感(集锦15篇)04-08

《没头脑和不高兴》读后感(集合15篇)04-07

《没头脑和不高兴》读后感集合15篇04-01

《房间》观后感04-15