《边城》读后感

时间:2021-10-08 16:40:18 读后感 我要投稿

《边城》读后感(15篇)

  当赏读完一本名著后,你有什么体会呢?需要回过头来写一写读后感了。那么我们该怎么去写读后感呢?以下是小编为大家整理的《边城》读后感,仅供参考,欢迎大家阅读。

《边城》读后感(15篇)

《边城》读后感1

  早在高中时,就接触过沈先生的《边城》。那时的我就是浮躁的、稚嫩的,甚至还不知道里面的故事的发生的地点就就是凤凰古城,也品读不出其中的韵味,更没有对它产生一丁点的自己的想法,仅仅把它当一篇普普通通的课文,随便糊弄就过去了。现在把《边城》通篇的读下来,我读出了沈先生对湘西风情的钟爱,读出了当地的人们纯朴和赤诚,读出了故事淡淡的忧伤。

  在文中,先生用幽淡的笔墨向人们呈现出湿润透明的湘西美景,其中,那座碧溪岨的白塔给我留下了最为深刻的印象。那座立在半山腰的白塔就像就是一个沉默的精灵,远远地眺望着老船夫和翠翠的家,默默地给予他们祝福。它就像就是老船夫和翠翠心灵的港湾。每当他们有心事无处诉说,他们总会出神地遥遥望着白塔,让被现实束缚的心起飞,在心底向白塔倾诉他们的故事。在故事的最后,白塔在一次暴风雨中绝望的倒下。我想,它一定就是不忍看到翠翠的眼泪。又或者,就是翠翠已经长大,已经不需要白塔的守护吧。倒下的白塔就这样,在唏嘘中久久地立在我的心里。

  除了美景,文中更多的就是讲述着一个凄美动人的爱情故事。主人公翠翠就是一个柔美纯朴的少女,与二佬傩送第一次的见面两人便已一见钟情。情窦初开的翠翠把心中情愫一直小心翼翼地收藏着,不对任何人提起,甚至就是她至亲的爷爷。日子如翠翠家门前的溪水一样静静地向前流淌着,少女的羞涩使翠翠在面对二佬时更多的就是出奇的冷漠。而此时,大佬天宝也爱上了翠翠并请人做媒。翠翠惶恐之中从未向任何人表明她的心思,但她已经有了自己内心的选择。

  在天宝和傩送互相表明态度后,天宝溺死与湍急的漩涡之中;傩送只要渡船不要碾坊的决心由于大哥的死也变得不再坚定如初,加上家人的反对,他毅然离家闯天下,没有人知道他什么时候会回来恬静的茶峒。孤独的翠翠再没有听到在梦里将她拖起的悠扬的歌声,她对此还一点都不知情。

  直到最后,在爷爷怀着对翠翠的惦念离开人世之后,翠翠才明白了始末。她哭了,眼泪的苦涩不堪的,因为她失去了最亲的爷爷,也可能将失去那份还没来得及开花的爱情。

  在那年的冬天,那座白塔又重新建起来了,但就是翠翠要等的人还没有出现。可能,在某一年某一天,他回来把翠翠接走,又可能,翠翠的遗憾就像白塔一样,永远地耸立在她的心中。

  这就是一个牵动人心的故事,但我不能说这就是一个我喜欢的故事。在我看来,翠翠如果能跟爷爷或傩送表明自己的想法,悲剧就不会发生,遗憾也不会产生。我想,除了欣赏文章中主人公们的淳朴善良以外,我们也应该以他们作为教训。无论什么事情,机会就是由自己把握的,消极的等待只会让自己陷入自己遗憾或悲剧。

  这座边城,就是翠翠心灵的归宿,她一直留在溪边无尽地等待。我们每个人的心里也有一座边城,它既就是我们的枷锁,也就是我们的归宿。我希望,我能在自己的边城里面不断地寻找,而不就是等待。

  没有轰轰烈烈的事迹,没有众多鲜明的人物,甚至纯真的爱情也只就是刚刚萌发,而没有如炽热的火焰。就在这平淡之中,作者向我们展示了一幅恬静的生活画面——茶峒,小溪,溪边白色小塔,塔下一户人家,家里一个老人,一个女孩,一只黄狗。太阳升起,溪边小船开渡,夕阳西沉,小船收渡。如山间的溪水清流婉转,如天上的白云轻飘悠然。但却就是生活的真谛。

  它们沉淀了恢弘沧桑,沉寂凄婉的悲壮。

《边城》读后感2

  学习《边城》时,老师说过,沈从文先生写文章是为了找回人们缺失的传统美德,为了唤醒沉醉在物质金钱中的灵魂,为了召唤炎黄子孙本性的良知,为了重造国家、重塑民族品德。

  或许因为对作者了解不够多,又或者是因为没有在满目疮痍、处于苦难中的国家中生活过,初读文章时我并没有体会到这些。

  只是被文中翠翠和傩送那还没来得急开花就凋零的爱情悲剧所打动。

  我不明白:作者花了那么多笔墨描绘了一个绝美的世外桃源,“有情人终成眷属”的结局不是更合适吗,为什么却成了凄美的悲剧?往深处想,悲剧之美在于“得不到的永远是最好的”。

  鲁迅曾经说过,悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。

  悲剧带给人的遗憾会给人留下更为深刻的印象,会触人伤感,引人沉思。

  而喜剧,却难以有这样的效果。

  翠翠与傩送之间纯真的爱情,仿佛能让人脱离现实中的黑暗。

  但梦醒之后,现实仍是现实。

  或许,最好的解决方法,便是将我们所处的世界打造成一个“边城”。

  翠翠在等待着傩送的归来,而我们,在等待着“边城”的出现。

  沈从文说:“我作品能够在市场上流行,实际上等于买椟还珠。

  你们能欣赏我故事的清新,照例那作品背后蕴藏的热情却忽略了;你们能欣赏我文字的朴实,照例那作品背后隐伏的悲痛也忽略了。

  而我,恰似那买椟还珠之人,无法理解他文字背后隐伏的悲痛。

  老师带领我们走近沈从文,走近当年的中国,我才慢慢发现:那场爱情悲剧并不是重点,而那造成悲剧的原因,才最值得人深思。

  翠翠的悲剧为何会发生呢?我们无法把过错归咎到某一个人身上去。

  或许是因为翠翠的忸怩,或许是因为老船夫的木讷,或许是傩送心中的愧疚……但隐在这些表象之下的深层原因才是沈从文真正的悲痛,那就是边城人民纯朴健康人性下潜藏着的几千年来民族心灵的痼疾——天命的迷信思想。

  他们以为祸患都渊源于冥冥之中的因果报应,对于一些他们无法解释的祸患,总认为是人的言行悖于常理才惹来祸患。

  因为这种迷信思想,“船总性格虽异常豪爽,可不愿意间接地把第一个儿子弄死的女孩,又来作第二个儿子的媳妇”;因为这种迷信思想,傩送虽然面临爱情与金钱抉择时选择了爱情,却未能向着翠翠再靠近一步,并只身下了桃源。

  沈从文不惜花费大量笔墨来表现人性人情美的一面。

  然而,即使人物越过了现实的障碍,漠视金钱势力而追求自由爱情,却无法擦去传统天命的迷信思想投在纯朴人性中的阴影。

  沈从文努力挖掘边城人民身上的人性美,也在纯朴中暴露人性中阴暗的一面,即人性所具有的迷信、愚昧的缺陷。

  沈从文将人生最美好的爱情毁灭给人看,期望人们在悲痛中反思,在反思中进步,他就是用这种方法在边城人民身上寄托着重塑民族品格的理想。

  什么时候顺顺特别是傩送本人战胜了心灵的痼疾,消除了由迷信导致的隔膜,什么时候有情人才能终成眷属,重塑民族品格的理想才能得以实现。

  原来,一个爱情悲剧之后还有这么多这么深值得我们品味、思考的地方,只看到一个凄美的爱情故事确实是“买椟还珠”了,难怪沈从文会有那样一番话。

  这样的阅读体验也给了我一个警示:现在的社会,信息爆炸,人心浮躁,已经很难静心去思考一些问题了,如果只是这样的浅尝辄止,那真是对文学的一种亵渎了。

  希望我们能在这喧闹的世界中守住心中的一方“静”土,能静心地走进作者的心灵,走进文本,接受一次灵魂的洗礼。

《边城》读后感3

  漠漠水乡,褪去了几缕雾色,小船泊在河边,水波随着风,泛起阵阵涟漪。对岸是寂寞的旅途,依稀的背影逐渐消失:至于去哪里、什么时候回来、是否还会回来,暂且,且随它去。

  ——题记

  一个多雨的江南……

  曾经,有一位老人,悠悠地在岸边,正饮着葫芦中的酒。

  “爷爷,爷爷。”

  老人缓缓的放下了葫芦,不远处的小船上一个女孩在叫他。

  女孩叫翠翠,很小就随他撑船。

  他,仿佛已经习惯了孤独。

  多数人从沈从文作品的只看到了清新秀丽的词藻、婉转多情的故事,却无法发觉那朴实背后隐藏的悲痛,那作者心中深深的伤痕。因为沈从文文章往往用极冷静的手法,将善恶美丑轻轻掠过,但越是轻描淡写,就越给人一种发自灵魂的压抑。无论是咬牙切齿的忿恨,或是热情激荡的快乐,在沈从文的笔下,也永远是和风细雨般的柔和。灰蒙蒙的雨中藏着朦胧而淳朴的美感,也藏着作者无奈的悲痛。

  但是,对情感木然的都市人却多把沈从文的作品当作乡俗文学,因为欲望的充斥使他们无法透过薄雾看出那一缕明媚的忧伤。那一缕明媚,是作者对人性的思考,对真善美的赞扬,那一缕忧伤,更是对沉沦日下的社会沉重、伤感的批判。其写作手法将优美与悲悯恰当的融合,让美丽如水般沁透读者的心田,又让悲哀如石般压抑着人的灵魂。

  作为沈从文的代表作——《边城》,讲述的就是一个处在湘西的桃源之地,在时代变迁,社会风气开始污浊的时候,有那样一段纯真而悲哀的爱情。

  大老与二老,两个朴实的青年,在金钱面前他们毅然的选择了爱情,他们不会为一间大磨房心动,宁愿为了心爱的女子痴狂的唱三年的歌。而这种形象,也正是这乡间小城最纯朴的象征,他们是这个小城的灵魂,最纯朴的灵魂。

  祖父是纯朴、善良、勤俭、乐观的精神象征,是茶桐人美好品质的代表,这里的人们对这种精神的向往,就被人们对白塔的态度反映出来,白塔坍塌以后,茶桐百姓慷慨解囊,协助重修白塔,但似乎修建白塔的目的并不是还原一个样子,而是茶桐百姓对美好品德的最真切追求的寄托

  翠翠对爱情天真的渴望,是何等的平凡,她只想嫁个心爱的人,踏踏实实的过一辈子。决不曾想过什么“两情若是长久时,又岂在朝朝暮暮”,更不会理解什么是所谓的爱情。也正是因为如此,一份纯真的爱,不曾粉饰,热烈而羞涩的追求过,追求一个她爱的臂膀,直至梦的消逝……

  梦逝之时,她并不曾知道二老对她的忌惮,更不曾知道二老对她的爱,她不会知道,只是默默地等待。这样的写作手法,使得读者对这段悲剧感到深深地惋惜。

  山竹林是翠翠的心灵之家,每当她遇到些陌生人或是遇到了婚姻上的问题,他总是跑进竹林,选择默默地逃避。即使她心爱的人曾经想要渡河,她一样远远的逃开到竹林里。这竹林更仿佛是她心灵的避难所,也是她的纯真世界的象征。可惜爱情没有降临她的身边,或许是无缘罢。

  记得祖父与翠翠谈起终身大事时,翠翠总是变出一脸严肃或是沉吟不语的样子,使得祖父没有办法继续说下去,而一旦祖父提起了她所心爱的人时,在严肃的表情下掩藏着一种莫名的喜悦,一个羞涩而天真的小女孩,没有做作,洋溢着自然的精华,自然的秀美。

  景色、民俗风情,点缀上鲜活的人物,使得人仿佛置身江南小镇,亲眼目睹了一场悲剧,又怅然所失的回到现实世界,轻叹一声,久久不能忘怀。

《边城》读后感4

  沈从文先生的一本《湘行散记》将我们带入了那陌生而又神秘的湘西,而他的《边城》让我们认识了生活在那片热土上的人民。

  在我初读《边城》一书时,书的内容似乎只是一个发生在湘西苗族异地略带凄美的爱情故事,但当我再次细读两遍之后,其实沈从文还在全书中表达了些更深层的东西,除了爱情,更反映了当时湘西的一个社会。通过《边城》的深层文化隐喻,可以发现,沈从文先生对湘西文化的眷恋和他对苗汉、中西文化冲突的思考与隐忧。正如这位“对于农民与兵士,怀了不可言说的温爱”的沈从文先生所说,“我将把这个民族为历史所带走向一个不可知的命运中前进时,一些小人物在变动中的忧患,与由于营养不足所产生的‘活下去’以及‘怎样活下去’的观念和欲望,来作朴素的叙述。”,也正是在这“朴素的叙述”和《边城》中的几个普通角色中,我们所看到的却是漪澜万状,莫可方物。在全书中既有湘西温婉矫健的民俗风韵,更有着深入骨髓肌里的东方神韵,同时也不乏作者对于潜藏忧患的深层思考。

  翠翠是沈从文心目中的湘西苗族文化女神。“翠翠在风日里长养着,把皮肤变得黑黑的,触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶,自然既长养她且教育她,为人天真活泼,处处俨然如一只小兽物。人又那么乖,如山头黄麋一样,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气。平时在渡船上遇到陌生人对她有所注意时,便把光光的眼啾着那陌生人。作成随时皆可举步逃入深山的神气,但明白了人无心机后,就从从容容在水边玩耍了。”这个形象可以说是“优美、健康、自然”,也正表现了沈从文先生发自心底的对于湘西苗族人民的热爱。不过这形象也含有深深的隐痛,“黄麋一样。随时皆可举步逃入深山”,隐喻苗族先人在汉族的压力下,从中原地区向洞庭湖地区迁徙,并溯沅水退入湘西的深山里,深山是他们最后的庇护所和自由天地。翠翠这个无所归依的孤雏无疑是湘西苗族文化的象征。

  首先翠翠的身世就是个悲剧。翠翠的父亲是个绿营屯戊军人,严格地说,对苗族文化而言是一种异质。翠翠本身是汉文化和苗文化融合的产物。从翠翠父母的爱情悲剧里,我们可以看到汉文化同苗文化的不平等关系,以及这种权利关系在苗、汉文化关系上的历史冲突和历史悲剧。而其后,大老天保、二老傩送同时爱上只与那象征着苗族古老历史的爷爷相依为命的翠翠,更是沈从文先生对于湘西苗族文化应有的未来进行的第一次更深层的审视。很显然,大老代表的是依旧固我的'传统苗族文化,而二老则代表着超越传统,逐渐发展的文化。他们同时爱上翠翠,这是两种文化观念为争夺湘西苗族文化女神的归属权而发生的历史冲突。沈从文先生深刻地认识到了当时世界的处境,在这样的环境下,湘西文化也同样面临是保持现状或是发展进步的问题。但翠翠仍徘徊在大老与二老之间,自始至终未作出抉择。最终,爷爷死了,大老死了,这不正意味着湘西苗族文化不能再固坚自守?而那个“也许永远不回来了,也许‘明天’回来”的二老最终会回来吗?这也许也是沈从文先生想知道答案的问题吧!

《边城》读后感5

  在这众多的画卷中,沈从文先生的《边城》最是描的沉重,古老,纯净,质朴...

  一个湘西小镇画境里:

  茶峒,小溪,溪边白色小塔,塔下一户人家,一个老人,一个女孩,一只黄狗。太阳升起,溪边小船开渡,夕阳西沉,小船收渡。这生活无形中就已是一幅图画,与马致远的《天净沙》:“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马”宛同。

  是呀,如此这般意象与味道,

  它们沉淀了多少的恢弘沧桑,沉寂凄婉的悲壮。

  作为图景,有永不退色的鉴赏价值,浓厚的乡土气息。作为真实,却有它无法承载的厚重。作为生活其中的人更是另种悲凉,无奈。

  翠翠是母亲与一个官私生下的,父亲却在她刚诞生就远去。从小相伴翠翠的是黄狗,爷爷,渡船,渡口以及对母亲依稀回忆。成年累月感受的是临溪石头,天光日月,河风。

  翠翠在风日里长养着,把皮肤变的黑黑。触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶。自然长养她且教育她,为人天真活泼,处处俨然一只小动物,如山头黄鼬一样,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气...宛如图景中的另一道风景。她生活在这亘古不变的图画里。

  风和晴朗的天气无人过渡,镇日长闲。祖父同翠翠便坐在门前大岩石上晒太阳;或把一段木头从高处往水中抛去,镞的使身边的黄狗自岩石高处跃下把木头衔回来;或翠翠与黄狗张着耳朵听祖父讲城里很多年前的战争故事;或祖父同翠翠两人各把小竹做成的竖笛含嘴里吹迎亲送女的曲子...

  这样单纯的如画静止的生活年复一年,日复一日...

  直到翠翠长大,遇到船总顺顺的两个儿子:天保,傩送。然而一切来得快,去的夜快;一段故事终是在天保得知翠翠喜欢傩送,断然驾船远行做生意,坐水船出事,淹死......傩送在那碧溪边唱了十七夜山歌之后,因天保的死十分责怪自己,很内疚,便自己下桃源而去。在那一夜雷声,雨声中,老船夫撇下了翠翠,在雷声将息时死去......

  爷爷死了...翠翠不做声,心中只想哭,可是没理由可哭,独在碧溪边

  渡船...等待着傩送的归来。傩送也许永远不会回来了,也许"明天"就会回来...。

  到了冬天,那个塔了的白塔又重新修好。可是那个在月下唱歌,使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人,还不曾回茶峒。

  笔触冷静平淡,语句没有任何宣染艳丽。白描白的不能再淡。然而白描中仍透着结果的厚重。

  文字中二老总是在为要一座碾水房还是一只渡船着游动;翠翠感觉生活太平凡了,感到心中有些薄薄的凄凉,想在一件新的人事上攀住它...然而

  隐秘忧伤的是他们的爱情没有开始就消失。

  整个只在一幅平静沧桑的的图画中。给人无以承受的悲呛,无以承载的重量。

  多少心思浮动,多少山川日月沉静入画,凝结画中。

  此画:沉积它厚重的背景:世外桃源还是边城小镇!

  边城小镇是世外桃源,可那种生活却不是想象的。

  正如《桃花源记》里:所谓无论魏晋的人从不知自己是神仙和遗民。

  如此干净的画面却是凄凉朴素,忧伤结束。

  然而沈从文在其《桃源与沅洲》如此解密:...千百年来读书人对于桃源的印象既不怎么改变,所以每当国力衰弱发生变乱时,想做遗民的必多,这文增添了许多人的幻想,增加了许多人的酒量。至于住在那里的人呢,却无人自以为是遗民或神仙,也从不曾有人遇着遗民或神仙。

  生活不是画景,生活是自然流动的,所以结果亦是因着傩送下到桃溪顺水而去的...

《边城》读后感6

  “傩送啊!傩送啊!

  你怎还不回来?

  多少个三百六十五日的等待,

  消失了那芳菲艳丽的日子,

  尽是我素手难牵的苦盼!”

  这是某网友读了《边城》为作品主人公翠翠写下的一首小诗,凄美、伤感、惆怅。《边城》是一个美丽的悲剧:船总的两个儿子天保和傩送不约而同地爱上了翠翠,而翠翠心中只有傩送,爷爷不明白翠翠的心思,船总顺顺也不明白儿子的心思,他们把翠翠给天保,为傩送找了一个有碾房陪嫁的富家千金。傩送与天保用当地古老习俗,于明月之夜同到碧溪岨唱歌,让翠翠作出选择。为了成全弟弟,天保下洞庭,无情地湖水吞没了他。伤心中的傩送寻找兄长尸体未果,在一个早晨悄然离开,带着满心忧伤去寻找自己的命运。老船夫在一次山洪中谢世,在乡人帮助下,翠翠埋葬了外公,选择了继续守着渡船,静静等待着那个也许永远不回来了的傩送,就那样在白塔下守着她的渡口消磨着她的青春年华。我们的心被牵扯着,美丽的翠翠就这样将青春的希望抛向了未知的远方。

  有人说,这是一个悲伤的故事,善良的人儿勤勤恳恳的生活着,却被命运的手无情的摆弄。然而,等待就是唯一的结局吗?这样的结局是否过于凄惨?我觉得翠翠应该勇敢地离开渡口,走向远方,去寻找傩送,去寻找属于自己的幸福。

  掩卷沉思,生活中,许多时候,我们自己又何尝不像翠翠,面对挫折打击放弃了反抗甚至放弃了等待?

  每个人的一生都离不开等待,为什么有些人等到了自己想要的结果,而有些人却在苍白的等待中消逝了生命的精彩?因为许多人的等待即使拥有目的,却没有行动,而那些成功人士同样在等待,只不过他们在等待的过程中付出了行动。

  当记者问足球之王贝利:“自己觉得哪个球最精彩?”贝利回答:“下一个。”

  当谢晋导演被问及:“自己对哪部作品最满意?”谢晋说:“下一部。”

  贝利、谢晋的成功正是他们在等待中超越了过去、超越了现在。翠翠的等待不乏悲剧之美,但是现实生活中我们更喜欢拥抱成功的快乐。

  我们要在等待中行动,我们也要敢于在等待中创造。当翠翠的等待和寻觅没有了结果,她就应该敢于去追求创造新的幸福。

  培根曾经说过:“智者所创造的机会,要比他所能找到的多。”当命运让翠翠失去了树木,但翠翠更应该振作起来去寻找森林,这才是真正的生活。艺术来源于生活,生活却应该超越艺术。一个强者,总能创造出契机,借助机遇的翅膀去揭开人生新的篇章。

  38岁的唐山市丰南区柳树圈镇村民李康宇已经在床上度过了31个春秋,面对关节的坏死、身体的僵硬,他以超出常人的乐观态度,面对人生的困境。他通过电视及网络自修,学会

  了读书、写字、上网。李康宇的坚强与乐观,不仅感染着身边的人,更是感动了远在马来西亚吉隆坡的女孩颜淑英(中文译名)。经过两年多时间的网恋,这对相隔万里的情侣终于修成正果。在消极等待中耗费生命倒不如用生命去创造奇迹!这正如杨澜在首届“天下女人国际论坛”上所呼吁的:

  “与其等待幸福,不如创造幸福”。

  彼得逊说过:“人生中,经常有无数来自外部的打击,但这些打击究竟会对你产生怎样的影响,最终的决定权在你自己手中。”在那苍老的白塔下,在翠翠日夜守望的渡口,我祈祷那不再是一年又一年的漫长等待,而是一次又一次的勇敢出发!

  因为,谁的等待,能邂逅花开?

《边城》读后感7

  是谁在叹息,那一叶知秋的美丽?是谁在倾诉。那不知不觉的年纪?是谁在孤赏,那摇曳渡歌的情愫?是谁在感动,在这一直等待的季节里?在这一片夕阳红里。

  —题记初读《边城》是在很小的时候,那时只是像识字一样,一个字一个字地阅读,并无什么感受,却留下一个错误印象:翠翠就是小时候的张爱玲。现在想来,竟有点感觉这也是有道理的。因为张爱玲这样的女人很适合在凤凰这个隽秀而热情的地方生活。她们爱生活、爱身边的人、爱在夕阳下沉思、爱在黑暗中听爱人唱歌。她们有着同样的如歌一样华美的生命和灵魂。

  然而《边城》却是个悲剧。这并不奇怪,奇怪的是《边城》的悲伪装得极高,就像一杯好酒,一下肚只觉醇香,然而这香却慢慢侵袭你,让你从微醉变成酩配大醉:像一碟薰香,一寸寸感染你的嗅觉。再说悲剧是什么,悲剧就是困兽之斗,就是你眼睁睁地看着美好奄奄一息,眼睁睁看着它拼命挣扎最终沉入水底。而对于《边城》,其悲剧性更多的是在于其等待。

  曾在网上进过一个论坛,人们讨论世间什么最华丽最无奈。他们说岁月,说回忆,说老去,说珍惜,足足有二十多种状态,却唯独没有等待,而这个词是我不假思索想到的词。人生中有多少等待?我们在等待什么?有多少等待会有结果?有多少人在等待中终老一生?有多少人被人等待却不自知?

  15岁的翠翠不知不觉中等待着某种心情,她不自知地渴望着心中有人让她挂念。后来她遇见了二老,仅在河边的一面之交便让翠翠有了断断续续的等待,爷爷不停地暗示翠翠该出嫁了,她生气地走开,但那个人已经被等待。二老又何尝不是?在那样的年纪里,那样的山水风光里,连人的情感都变得纯净无瑕。爱情在溪流两侧绽放花朵,却是细细碎碎的小黄花,等到察觉时已防不胜防地开满了小山丘。渡船承载着满满一船低浓度的等待停在溪边,等着那个捉鸭的年轻人的掌管。

  偏巧兄弟两人喜欢同一个姑娘,因此有了唱山歌一幕。二老在山上唱一整晚的歌,伴着细细流淌的溪流,伴着静谧的夜,伴着远处微笑的白塔。从此,那个在梦中被歌声托起,采了一大把虎耳草的女孩便一直等着再有这样一个美丽的梦境,等着听人三年六个月的歌。而故事却意外地没有了下文,歌就这样停止了,老人禁不住去镇上盘问,却得了个大老已死的消息,因种种风俗想法,二老也停止了走马路。等待的日子被拉长,那个在夕阳中剥豌豆的少女却一无所知,她继续自己不为人知的等待,等着山歌和二老。一直等到爷爷在雷雨中死去,等到她一下子明白了许多,等到二老下了桃源,等到冬天下起雪。

  也许她还会一直等下去,带着一声不吭的执著,等到黄狗也死去,等到她嫁给一个不知姓名的人,等到她子孙满堂,等到她老去,死去……也许她只须等到明天,而谁又知道天有多远,可以跨越几个白天黑夜呢?这一份也许会不了了之的爱情会被埋在哪一块土地上,生出一大丛虎耳草呢?

  等的人,等待中花落知多少,经得起岁月动摇?想的人,感伤得日落知多少,也许这世间有些梦美在永远握不到。

  我会永远记得翠翠,这个在渡船上背对大山的少女,连同她头上紫色的天和她身后的一大片夕阳,因为我可能会遇到这样的人,我也可能成为这样的人。到那个时候,我会告诉自己,那个曾被我误认为是张爱玲的少女将等待诊释得如此精妙,她让我哭着微笑,面对未可知的彼岸,不断前行。

《边城》读后感8

  20xx年,莫言获得诺贝尔文学奖,这个奖填补了中国文学在世界最重要的文学奖项上的空白,也抚平了中国文学爱好者和中国作家曾经心中的痛。其实,在上世纪八十年代我国还有一位作家,他的名字曾在1987、1988年两度进入诺贝尔奖候选人终审名单。他,就是沈从文。

  沈从文一生写下很多部小说和散文集,《边城》就是代表作之一,这部作品奠定了沈从文先生在文学史上的地位。《边城》是一部融写实、纪梦、象征于一体的小说,它以20世纪30年代川湘交界的边城小镇茶峒作为为背景,用兼具抒情诗和小品文的优美笔触,描绘了湘西地区特有的风土人情;借船家少女翠翠的纯爱故事,展现出了人性的善良美好。

  在我看来,《边城》是一部充满爱与美的文学作品,不仅有自然环境美的描绘,也有对人情美的歌颂。《边城》中的人物勤劳善良,纯朴可爱,人与人之间的感情是淳朴自然的。

  翠翠和自己的爷爷相相依为命,日子过得清静安宁。爷爷一辈子以摆渡为生。他敦厚朴实,恪尽本分,为了让过渡人能赶回家吃晚饭,在渡船上忙个不停。虽然辛苦而忙碌,但他从来都不收取过往客人的一丝钱财,如果有些人硬要给,他就拿这些钱去买茶叶,放在船上供来往客人饮用。主人公翠翠是一个迷人的形象,是全书之魂。这个湘西少女,是渡船老人的外孙女,长期生活在山水间、渡船上,青山绿水与古朴的环境造就了翠翠清澈透明的性格,她“为人天真活泼,处处俨然如一只小兽物”“从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气”。祖孙俩在这古老而又清澈的溪水边、小船上、白塔下相依为命。一不贪财,二不羡贵,三不嫌贫,四不偷懒,愿守清贫,甘于助人,体现了中国劳动人民的传统美德——勤劳、善良、淡泊。

  除此之外,这里的每一个人都质朴且善良,虽有贫富之差别,但在人格上却人人平等,不管谁家遇到事,总会有乡邻主动热情提供帮助。如乡邻们对于独自带大孙女翠翠的老船夫的回报方式也很淳朴,文中这么写到:那些受过老船夫帮助的乡邻都会以各种方式表达自身谢意,有卖肉的不肯收肉钱,有商贩们送他粽子,还有送枣子、硬塞钱的......在这里,人与人之间相互关爱、与人为善,谁都不愿占他人半点好处,并愿意倾自身所有去善待他人,这种和谐友善的乡邻关系超越了阶级限制,与金钱无关,是人性本真善良的最真切体现。

  再来看看船总顺顺,他喜爱结交朋友、济人之急,身上还全无商人之贪婪与狡诈。他仗义疏财、豪爽慷慨,对于对其有所求的人定会倾尽全力鼎力相助。他非常有钱,但是从来都不仗势欺人,而且还是一个公正廉明、慷慨大方、救灾恤患的正义人士,被乡亲们所敬仰。作为当地德高望重的人。船总顺顺他对儿子的行为有严格的要求,从不娇生惯养。所以,天保与傩送也练得身体结实,和气亲人,不骄不惰,与父亲一样受人尊重。父子之间的关系如同朋友,和谐、平等,演绎着边城人特有的人世真情。

  读《边城》,我们能感受的不仅仅是文字之美,更能感受到人性之美和人情之美。我认为:每个人心中都应该有一座边城,在如今这个喧嚣浮躁急功近利的社会中,我们有必要坚守心里的那座“边城”,静赏内心的风景,保留对真善美的执着追求。

《边城》读后感9

  如水的平静,没有战争的那股硝烟。住在山区的一位老爷爷和他的孙女翠翠平静地生活。在那个山村里有的是山,有的是水,有的是那朴素的人的一张张面孔。这就是《边城》为我们所描绘的一幅宁静平和的山村生活画卷。

  《边城》的描写细腻感人,从一个个细节讲述“美”和“爱”,而主人公翠翠就是美和爱的化身。翠翠、爷爷和黄狗的生活如此的安静和谐,让人们在品读时感受到一阵阵前所未有的温情。

  边城是隔绝的,边城的人是纯真的,便也是这样的纯才使边城的人有了浓浓的爱和彻骨的痛,有了真正的爱憎与哀乐。也正是缘于纯真,这爱和痛才所以是暗涌着的,它们缺乏表达的出口。沈从文先生也必定有爱,更有品味爱的本领。"对于农民和士兵,怀有不可言说的温爱。"无疑这题记里的话成了《边城》表现的主旨。而我更相信是沈先生天生诗意的灵魂才真正赐予了他爱的能力。文革时的沈从文,被迫置笔,扮起了清道夫的角色,在给表叔的信中写的不是种种愤懑却只淡淡地说:这里的荷花真好,有空一起来赏。在逆境中发现美丽,找到所爱。我想,这正是《边城》之所以像饱含了浓浓感情的清茶的原因所在。

  在作者笔下,啼声婉转的黄莺、繁密的虫声、美丽的黄昏、如银的月色……奇景如画,美不胜收。这些又都随着人物感情世界的波动而自然展开。或是以黄昏的温柔、美丽和平静,反衬翠翠爱情萌动的内心的躁动、落寞和薄薄的凄凉;或是以柔和的月光、溪面浮着的一层薄薄的白雾、虫的清音重奏,烘托翠翠对傩送情歌的热切期待,以及少女爱情的纯洁和朦胧。

  翠翠从小失去了父母,与爷爷相依为命,傩送与天保两兄弟都对翠翠产生了感情,但翠翠爱上的却是傩送,着彼此间单纯、独特而深切的感情是珍贵的。翠翠对傩送的爱是纯真的,傩送也用同样纯真的一颗心爱着翠翠,但是如此单纯的翠翠,能得到真爱吗?······深爱翠翠的爷爷一心想要她得到幸福,不要再重蹈以前翠翠爸妈的覆辙,但是现实真能如人所愿么?天保去世了,傩送也出走了,爷爷也在一连串变故后离开了人世。现实是如此的残酷,让还有点懵懵懂懂的翠翠接连失去了三个最重要的人,我们不禁在品读时为翠翠的悲惨身世而感到一些伤感与怜惜。在伤感与怜惜的同时,我的心里也充满了疑惑与期盼,傩送还会回来吗?翠翠的命运又将会怎样?······

  也许在现实生活中,小说描绘的昔日的湘西生活画卷是那么美,尽管这一成为了过去,但那种生活状态是无数被现实的压力与无奈所困扰的人们所向往、所憧憬的,宁静而自然,淳朴而和谐。可是,在这种种自然和淳朴之中,翠翠他们所要忍受的却是生活的贫困穷苦,没有父母的孤独与失去恋人的怅然。她不能向他人倾诉自己的痛苦,但是幸运的是上苍赐予她了是一颗质朴纯洁的的心和勤劳善良的品质。逝者已逝,有希望有担当而没有恐惧,未来的路才能越走越远。

  《边城》带给我们的思考是多重的,也许故事中的人与事,带着那个远去的时代的烙印,每个时代的人各有其烦恼,但有些东西却亘古不变,譬如亲情与传统,譬如爱的美丽与哀愁······人们身在其中除了学习和传承,更需要懂得超脱,方才不会被烦恼所困,这不正是每个人一生都要学会去面对的吗?

《边城》读后感10

  沈从文在说起《边城》的写作动机时这样说道:“我要表现的本是一种人出的形式,一种优美,健康而又不悖乎人性的人生形式”。小说通过描写翠翠与大老二老之间的爱情悲制向我们展开了一幅由人性而展开的画卷。

  说起爱情总有这许许多多的悲剧,似乎爱情就应该是悲剧。《边城》就是一个爱情悲剧,边城的人们是那样的善良纯真,翠翠的爱情最终也以悲剧结尾,说起来也只能是人性中的自私才最终导致了这结局。

  二老的离去酿成这场悲剧而二老离的主要原因无非有三,一是大老的死。大老是一个善泅水的人,最终却死在了水里,我个人认为故意死的可能性很大,而他死的根本原因却是得不到翠翠。

  在有和二老的竞争中二老原本已经商定要与团总的女儿结婚却出于自己的私心不愿放开翠翠,这样的私心使他与大老竞争最终胜利,却不科最终使哥哥死在水中。二是父亲的不同意。只要二老娶了团总的女儿就有一座新碾房,是这样的利益激起了顺顺内心的私欲,使他不同意二老娶翠翠,最终二老出走,得不偿失。三是爷爷不理睬。爷爷一直都希望翠翠嫁给大老,让二老觉得“这老头不痛快”,这也是出于私心——要把翠翠嫁给更好的人。他对二老并不了解,他觉得大老好就要翠翠嫁给大老,这也无非只是他的一已之私罢了。这一桩桩一件件最终压在了二老的心上,他不堪重负,远走高飞,这也直接导致了爱情悲剧的发生。

  古人荀子就认为人性本恶,他或许是对的,纵观历来的爱情悲剧,都是由于人心中的自私才酿成悲剧。《孔雀东南飞》中,是由于焦母的内心对财富的贪婪使她变得自私自利,丝毫不顾儿子的感受将儿媳扫地出门,最终一无所获。《梁山伯与祝英台》中也大抵与《孔》相仿,而在李商隐的诗《马嵬》中,诉说的唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧也是由于唐明皇的自私——活下来,最终使杨贵妃香消玉殒。《诗经》中的名篇《氓》等无不体现出爱情悲剧似乎大都由于人心中的自私酿成的,这是人性中的恶。

  诚然悲剧也不只有爱情,但另一种悲剧中却也透露着人之初性本善良。三国时期蜀国君主刘禅不甚重用,在诸葛亮死后让他的国家最终走向了灭亡,亡国之日刘禅大开城门,不战而败。这对蜀国、对刘备、对诸葛孔明来说莫不是最大的悲哀。无疑,这是一出悲剧,但谁又知道刘禅不是为了让百姓免于水火、免遭战乱而开的城门呢?也许酿造这场悲剧的刘禅胸中怀着人间大善、黎民白姓呢?这也许是他那不为人所赞颂的人生中,做的最正确的决定。

  文学大家、精神巨人司马迁惨遭宫刑,这就等于毁了一个人的一生,但司马迁最终完成了文学巨作《史记》,在这人们悲剧中让他坚持了下来的原因是对梦想的执着,是对苍生的惦念,他要写出一本兼具文学性和历史性的史书,让百姓更加了解历史,了解过去,他胸中亦怀着人间大善,天下苍生,这是人性中的善,是在悲剧中的黑暗中迸发出的善的光。

  从各种悲剧中可以看出人性是亦善亦恶的,不同的人不同的胸怀所反应出的善恶是不一样的。文学作品中的悲剧大多高于生活但也是对生活抽丝剥茧之后体现出的人的本源。人表现出的善不一定能造就喜剧,一如《边城》。而人表现出的恶也不定都要酿造悲剧,如张学良无恶不作,却也在国家生死攸关之际,逼蒋抗日,这一壮举放变了历史走向,使事态向好的发展,这也实为一出“喜剧”。

  所以,是喜剧是悲剧最终也是要看其本性是善是恶。

《边城》读后感11

  前些天一场瑞雪,让初春的空气里更沁着凉意。走进凤凰以前,高高低低的悬楼吊脚,看不懂的苗族文字,在现代传媒的渲染中勾魂摄魄,却仍旧比不上此刻我眼前的神秘而真切。脚下这青灰色的石板路,说是后来翻新的,走的人多了,颜色也便渐渐淡了,再无法了解它的原貌。但这无关紧要,走在路上,还是有姜糖血粑鸭可以尝,楼阁飞檐可以赏。

  这里青砖乌瓦,飞阁垂檐,纤道驳岸,自是与别处不同。沱江穿城,水面静若琉璃,江底油油青荇软泥清晰可见。款款行舟,两畔吊脚悬楼,船夫山歌一曲,与吊脚楼上姑娘遥相应答。白塔青山,舟过之处,艳影荡漾,伊人如期。

  一种浪漫情结融入进来。生之于诗,发之于天地山川,浑然天成。我快要在这诗画入眠了,一觉醒来,兴许又是一个别样风情的好地方。

  跳岩,沱江,吊脚楼,土家新娘,低吟着深远悠长的牧歌,穿越时空缓缓走来。这安静而忧郁的牧歌,滋润了沈从文的文笔,黄永玉的画笔。没有呐喊,却唤醒了这里的山川流水和这里以花的姿态生活着的凤凰人,唤醒了曾经朴素的岁月。

  一路走走停停,停停写写,便远落在队伍后头。工艺品店里观者如织,我在外头怕是进不去,只好眯着眼睛站在日光下,享受淡淡的暖意。天上的云,陌生地看着我,不知道是不是看到了我的尴尬。我以仰望的姿态与它对视,慢慢的竟是脸红了。兴许是怕我把它错当棉花糖,它也行色匆匆地飘去。它的离开,似乎带有一点责怪,在纷繁和喧嚣里呼吸太久,连冒险的勇气也没有。我低下头来,大口地吸了一口气。空气里天南海北的尘土,却分明带着一种民俗的芳香。

  是的,我们深深知道,一个游子无论身处何方,只要能够闻到民俗的芳香,就仿佛回到了故乡,疲惫的心安顿下来。一个民族只要守住自己的民俗文化,就能找到自己永恒的精神家园。

  黄昏的光,覆盖在这里。小城披上了晚霞,气氛开始变得曼妙而温润。一块姜糖在舌尖上慢慢消融,微微的辣和恰到好处的甜,口齿留香。看过那手艺人制作姜糖时候的样子,软熟的姜糖搭在钩子上,较重的一边垂下来。手艺人见游人咝溜溜地咽口水,便是毫不介意捏下一截新鲜姜糖来,赠与游人。

  古城墙下挫花的老妇,朋友给她拍照,她嘿嘿地笑起来,抬起眼来不自然地直视镜头,又总是很快低下头去。还有背着大猪猡的土家阿妹,以前只在很多书上看到过。那天黄昏,她向我迎面而来,与我交臂的时候,我看到她湿漉漉的睫毛,土家银色的挂饰叮铃作响,那些关于淳朴和心动的记忆又强烈了一些。

  有人剪纸,有人作画。有人手下能生出些肥嫩大鲤鱼和精细雕花,有人,依山傍水,以青砖灰瓦作笔,以古老拙朴的石头作画。这里的人,大多懂得手艺。一卷画,在黄永玉的收藏馆里,置中央。画里读凤凰,又是别一番风采。挫花剪纸作画唱山歌做姜糖的风景,把游客也绣了进来。想起来,走在青石板路上,路过的风景,也会是这样的一幅版画,就像古老的胶片电影一样演出,倒带,重新演出,代代相传。每一次重新演出,都需要带着不一样的心情去看,千年不变。凤凰人自觉地恪守着文化的血脉,一些自由的程式,一个自己的姿态、一种自己的腔调、一些自己的手法,直通着远古。

  不只想把他们的容颜和轮廓留在我的相机里,更想刻进我的生命里,融入我的文字里。

  万古悲风。凤凰就这样恬静安然,以一种和祥和无争的生活姿态,默默地诠释着一种独特的文化价值取向,而这种文化价值取向在今天显得弥足珍贵。

《边城》读后感12

  《边城》一部情感之作,是从作者脑海中摘录的幼时最记忆深刻的一些事件,经过想象揣摩才成就了这部作品。沈从文,相对我们来说,已经不陌生了,他的《云南的歌会》对人物的描写或许正是从湘西生活中的点点滴滴而了解的。这部小说主题为边城,之所以为边城,作者说过:虽然离开了那条河流,我所写的故事,却的确是水边的故事,这就是边城。

  《边城》里最难写的,也就是写得最成功的翠翠,她是湘西山水孕育出来的一个精灵,天真善良,温柔清纯。她与爷爷相依为命,辛苦并开心的接受家中的担子,划船渡人……15岁的翠翠情窦初开,爱上了傩送,爱的害羞又矢志不渝,与爷爷的矛盾,自己的出走,爷爷的去世,大佬的去世,二老的躲避让这弱小的女子不堪重负。守候,等待,梦中才有甘甜。从翠翠身上,可见苗族青春少女那种对美好生活的渴望与追求。

  出色的心理描写是《边城》的一大特色,也是它在艺术上的一个重要成就,能够把一个年少女孩的心理琢磨的那么透。

  当赛船时,翠翠听到闲人话语,说:“二老欢喜一个撑渡船的,看二老今天那股劲,就可以猜想的出,这劲儿是岸上一个黄花姑娘给他的。”听到这个,翠翠心中不免有点乱,快乐,烦恼,害羞……一起涌上心头,淋漓尽致的刻画了一个青春少女躁动不安的心理。

  接着,在后面的章节中,在水中式岸上讨生活的强悍的水手,靠做水手生意谋生的吊脚楼女,终生漂泊的行脚人,老妻老夫的命运……纷纷来到沈从文的笔上。《边城》里没有喧哗的辞藻,也没有强烈的色彩,但这亲切,自然,内心的语言更能深入人心……

  《边城》是沈从文小说的代表作。它以川湘交界的边城小镇为背景,借船家少女翠翠的爱情悲剧,显出了人性的善良美好以及澄澈纯净。随着一段段优美的介绍让我大概了解了其内容,也淡淡的明白了小说所传达的思想。

  只一眼,我便被女主角翠翠的双眸所深深吸引,我的心就像掉进了深深的湖水,在她的身上,我仿佛看到了‘优美、健康、自然’的田园无忧无虑的生活。在爷爷朴实的背影下,我仿佛看到了勤劳耕作的辛劳爱惜翠翠还有为她以后的日子操劳。在摊送矫健的身姿下,我仿佛看到了对翠翠深深的感情内敛的性格。在天佑开朗的笑声里,我仿佛看到了浓重的兄弟之情为他奋不顾身的痴心。

  淳朴厚道的爷爷,他为翠翠美丽而自信骄傲,为了翠翠嫁一个好人家,他不在乎贫寒低贱,“顺顺”凭着一些积蓄经营木船,事业一帆风顺,又因大方洒脱,被众举为“掌水码头”。他的两个儿子“大老”和“二老”受父亲江湖风范教育,在浪里行船摔打锤炼,成为聪明英俊少年。在“逮鸭”的竞技后,兄弟二人心中都是与翠翠一见钟情,深深爱上了美丽的翠翠,“二老”傩送为追求翠翠宁可要条破渡船而不要那座“新碾坊”。“大老”天保在与翠翠提亲,决不放弃对美的追求,执着的兄弟二人互明心事后,站在月夜山崖上为翠翠唱“三年六个月”的歌。

  这是小说,这是沈从文的小说,大坻都是悲惨结尾的,不过其过程是美好的,故事情节交纵复杂,但是不难看出作者心里暗暗的无奈和惋惜。

  “这个人也许永远不回来了,也许明天回来”!

《边城》读后感13

  《边城》讲述的故事凄美动人。它没有惊心动魄的情节,也没有撕心裂肺的感人场面,但他它细腻而且真实,像一根轻柔的丝线悠悠地牵动你心灵的一角,使你在不知不觉间已然泪落满面。

  在小说中,沈从文不追求扣人心弦的悬念,也不想营造惊心动魄的氛围,更不叙述波澜曲折的情节,他只想给读者展示真实环境中的真实的人物。而沈从文的高明之处就在于他能够深入到人物的内心深处,以简练而又细腻、散淡而又自然的笔法刻画出人物的心理流程,使你情不自禁地融进人物的心灵世界。

  从整部小说来看,翠翠似乎一直生活在一种梦幻中,她只能在梦中品尝到爱的甘露,而现实却似乎离她很远,于是,她只能凄凉地守候,孤独地等待。从翠翠身上,我们也看到了苗族青春少女的那种对美好生活的渴望与追求。

  《边城》里的人情亦如水,却不是如水样淡薄,而是一如湘西的河川明澈纯净。在阅读的时候,我感受到了人性的芬芳。翠翠和爷爷一起守着渡船,相依为命,彼此关怀。爷爷意识到自己的年老,担心死后翠翠无人照顾,总操心着她的婚事。十五六岁的少女不免带着青春年少的羞涩。爷爷不便明说,只是远远地观望,只是小心翼翼地探问。他是真心地为翠翠好,却不知由于他太过的关心和太深的爱延误了翠翠一生的幸福。

  我们每一个人都需要爱,可是有的时候,爱也可以成为一种负担。父母永远是天底下最爱子女的,含辛茹苦,穷尽一生,只为孩子能避开一切灾祸,拥有灿烂的笑靥。他们的付出无私无怨,然而内心总还是有所希求,渴望着孩子能长伴身侧。看到子女点滴的成长便是父母心底最深的安慰。但是,漫漫人生路最终还是要自己走完。我不相信,那个陪伴你终生的人会真的存在过。于是,当父母的爱逐渐成为子女闯荡世界的牵绊,当至亲之情终于缠绕住我们远行的脚步,我们变得如此懦弱与无助。长期处于父母荫蔽之下的稚弱的翅膀该怎样独自去搏击风雨?而不经历风雨,又怎能见到彩虹?真的,我们背负不起太深的情!

  整篇小说,三年的时光被浓缩进了三个美丽的端午节。三年前的那个夜晚,翠翠与二佬傩送不期然的相遇在她心中埋下了情愫。年少的懵懂,初开的情窦,却怎知终于落得孑然一身独守渡船,为了一个未必会归来的人作永无尽期的等待!冥冥之中,是否真的有岁月轮回?母亲的悲剧在女儿身上又一次重演。我们的碌碌,我们的匆匆,是否真的只是徒劳?低头看掌心交错的细碎纹路,心中泛升起一片茫然:我们一路前行,可是又有谁知道前方的路究竟通往哪里?幸而沈从文的结尾还是留给了人们希望。“或许他永远不会回来,或许他明天就会回来。”故事终于哀而不伤,在凄婉中结束。

  一只手,轻轻伸出,弹去她睫上的泪,扳过她的肩,紧紧地拥着她,轻声说:“翠翠不哭,我不会离开你了。” 但声音的主人,却无法控制的,把一滴闪烁的泪,滴在了心爱的人的肩上。

  翠翠,一个纯真的女孩,就这样与幸福擦肩而过。她的命运会如那坍圮的白塔重又修复吗?无人回答。从此,翠翠与渡船在流动如泪的碧溪上,孤独而执着的守望着……万千错综的情感有时像一绺纠结的发缕,需人来解。翠翠的命谁来解?大概,一定只有傩送吧。呼唤归来,呼唤人性本质。什么时候解,无人可知,正如那无结局的结尾:这个人也许永远不回来了,也许“明天”回来。

《边城》读后感14

  之前让写读后感,其实心里想到了很多,但到真正提笔,又不知道从何开始。

  每个人心里都装着一个翠翠,每次读,心里都会出现的同一个片段。凤凰古镇之边,青葱群山之中,涓涓流水之上,翠翠瘦小的背影随竹排远去,从晨曦,到黄昏,日复一日,年复一年,等待旧人归来。

  一直以为自己是被翠翠的的单纯、质朴还有她与傩送之间至真至性,却阴差阳错无疾而终的爱情所感动。怀着神圣的情感去揣测他们的内心,怀着同样一颗去对比和感动。自然怜惜般的在心里为他们续写着一个大团圆般美好的结局。

  今天上课听了老刘和娟娟的看法,才发现,我错了。之所以情感很复杂,感受很多,却说不出的原因,是因为那份她坚守的执着。正如脑海中的片段,若干年后,这边城之边,仍是那条船,那只大黄狗,那个摆渡的人。只是年华已逝,青春不在,只是心中的执着和等待依旧。她对感情的朦胧似乎是每个少女心中的梦,只是,那份坚持与执着,没有几人能拥有吧。

  像老刘说的,每个人心中都有一座城,大老,二老最终都选择了离开。翠翠因为执着选择一直守候和等待,因为太过单纯的守候着心中朦胧的情愫选择不去大胆的追寻那份爱情的来临,也因为沉浸太过梦幻的梦里选择等待终其一生。不能怪傩送的无情离去,也不能怪翠翠不去更热烈些表达自己的情感。她无法启齿向爷爷诉说心中的感受,也没有母亲交给她如何去爱。她从小生活在自然之中,她的世界太过纯净单纯,她不了解外面的世界,她只活在自己的心城里。所以当爷爷死去,傩送离开,她便断了一切与外界的联系,选择躲在心城,独自等待。

  说到执着和等待,一下子把自己拉进回忆。回忆,大概就是我心中的那座城。曾以为自己会一直守着回忆过下去,的确,有很多美好,但又有太多太多的泪水和疤痕。如果当初选择静静的接受离开,静静的守着回忆,大概还会一直继续下去。只是,纠缠之中,自己给它画上一道又一道鲜红的印记,直到有一天发现,那些美好的,也终被磨灭。原本觉得自己很伟大,守了那么久,关注一举一动,一颦一笑,把自己的喜怒完全付给了外界,但一次又一次证明我错了,对方毫不犹豫的走了出去,追寻阳光,快乐,和新的生活。自己却在不应该的执着,让心中城变为死城,颓废消极阴暗,甚至嫉妒和愤恨。这本不是我的本意,也并非初衷。

  当真的被冷漠伤的深到骨髓,我没有勇气继续了,终于选择了放弃,饶了自己,也放了他人。回忆之城瞬间崩塌,也才发现,自己一直放不下的只是回忆,而大多又是自己所臆造的。从那一刻起,真真正正的,走了出来。

  突然发现外面的世界阳光正好,用心去向往和感受。反而收获了不一样的,更真实的快乐。活在现实中的,真实的,快乐。

  我的心有一道墙,但你发现一扇窗。谢谢打开了那扇窗的人。让我,活在当下。大概永远不会有像翠翠一样执着一生,这大概就是我心里描绘不出感受的原因,还是很复杂,有崇敬,她的守候是那么神圣。虽然被她的执着所感动,但也不会后悔我的选择,我注定不是圣人,也不会守着回忆过一生。更何况,她守望的是一片纯净,而我却在死城中挣扎。

  总是不能完全表达出心里所想的意思,写了这么多,大概还是有些偏差的。大概是那么个一起吧。写给自己。

《边城》读后感15

  读沈从文《边城》已记不清是第几回了。这牧歌式的小说里面所描述的乡土、人情、爱情,每次都让我感到一种淳朴人性的回归,但我的内心同时又有一丝薄薄的凄凉!

  一条温柔、静谧的小溪——碧溪岨;一个天真无邪的女子——翠翠。这两个大自然中最温柔、最圣洁的东西结合在一起,必然会引出“剪不断,理还乱”错综交织的情感。

  翠翠,一个在水边风日里长养着的女子,触目为青山绿水,故眸子清明如水晶。自然长养且教育着她,所以,她天真活泼,俨然一只小兽物。可这么一个天然的女子与爱情温柔邂逅的时候,才将其纯洁和懵懂的一面显露出来。傩送二老的歌声,在翠翠的耳中又软又缠绵,她梦中的灵魂会为这种美妙的歌声浮起来。这些温馨而又隐晦的感觉乃翠翠情窦初开的切实体现。

  可翠翠和二老的爱情终究是个悲剧。就像生活中许多失之交臂的事,一切还未发生就消失了。到底是什么,让这个爱情的悲剧发生在翠翠身上?是爷爷的迟疑、木讷,还是什么?

  对于翠翠的婚姻,爷爷以笑话的口吻提供了两条路径:车有车路,马有马路。走车路呢,就由爹爹做主,请媒人去水边正经的说;走马路呢,就去碧溪岨对溪高崖上唱三年六个月的歌,直至打动翠翠的心。这其中发生在大老、二老和车路与马路之间阴错阳差的细事就不必多说了。

  船总顺顺三番五次的派人去水边探爷爷的口风,可每次爷爷都是搓着长满老茧的手,唯唯诺诺的把事情的决定权推到翠翠的身上。这儿爷爷敦厚、善良的本性得到了十足的体现。至于翠翠,对爱的抉择也是一片朦胧。她会为某件事、某个人向天空的一片云、一个星凝眸;会为一种说不清道不明的东西而忧愁烦恼。可能翠翠的心就像碧溪的水一样温柔、清澈,可一旦有东西参杂进去了,就能明显的观察到其混沌和摇乎不定。

  对于爷爷的提问,虽然每次翠翠都有千丝万缕的感觉,可她从来都没有给予过正面的回答。也许对于翠翠来说,爱情,这人间最圣洁的东西,不表达出来,永远留在心里才是最美的。

  自然有它淳朴、静谧的一面,也有现实的一面。爷爷因无碾坊的陪嫁的自卑、大老的自卑、大老的外出,一切都顺理成章的进行着,最终大老的失事,一切才到了不可挽回的局面。至此,翠翠的爱情悲剧的导火索已经引燃。二老和翠翠的爱情也在现实和理想之间发生了动摇。翠翠,似乎永远只能作为一个接受者,接受现实给她安排的一切。

  天性淳朴的老船夫,面对现实的无奈竟在忧郁中与世长辞。可怜的翠翠,真可谓“屋漏偏逢连阴雨”,大老的死,爷爷的去世,二老感情的冷漠转变,二老的外出,仿佛让翠翠在顷刻间失去了一切。这在风日里长养的小兽物只能默默的接受这一切。

  书的结尾,白塔的坍圮象征性的道出故事的悲剧性结束。至于翠翠的未来,作者没有接着写下去,只是带着感叹的语气说到“这个人也许永远不回来了,也许明天就回来”。

  大自然永远都是温柔与猛烈同在,美丽与淳朴并存的。翠翠是碧溪边一道美丽的风景,却遭受了这淳朴给予的残酷的考验。所以美与不美之间没有严格的界线,可能这一刻是美,但谁又能保证下一刻这样的美依旧存在呢?

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