音乐教学心得体会

时间:2024-06-10 15:32:58 教学心得 我要投稿

音乐教学心得体会

  当我们备受启迪时,可以寻思将其写进心得体会中,这样我们就可以提高对思维的训练。应该怎么写才合适呢?以下是小编帮大家整理的音乐教学心得体会,仅供参考,希望能够帮助到大家。

音乐教学心得体会

音乐教学心得体会1

  读了《音乐教学大纲》和《音乐课程标准》这两本书,我觉得现在的音乐教育,就是应该培养学生树立自主学习的意识、创造自主学习的机会、提供自主学习的环境,帮助学生锻炼自主学习的能力、开启自主学习的心智、拓展自主学习的空间。

  作为一名小学音乐教师的我,深刻地体会到每一名学生都是一个鲜活的`个体、都是一幅精彩的画卷、都是一篇生动的乐章,成长过程是无法代替的,发展必须主动。我们教师应善于体会蕴藏在学生内心中渴望同外部世界交流的主动性发展潜质,多给学生一些机会空间、条件和机会,让他自己去锻炼,自己向前走。我认为应抓好16个字,即:“重导轻演、重艺轻技、重情轻理、重趣轻习”。

  因为音乐新课程不仅对传统音乐教育造成了巨大的冲击,更是给学校的音乐课程带来了全新的变化。长期以来,我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题:诸如课程定位、性质、理价值、理念问题,课程目标、内容问题,教学方法、评价方式问题,以及课程资源的开发与利用,教材的编写与使用等等问题。这些问题不仅关系到基础音乐教育课程建设与发展,在音乐课程改革的进程中,许多专家、学者、研究人员和音乐教师都被当前的一个音乐教育现象所震撼;为什么不能够带给人们无限美好与快乐的音乐,这种尴尬的局面,足以引起所有音乐教育工作者的深刻反思。研读《音乐教学大纲》和《音乐课程标准》这两个指导和规范基础教育音乐课程,我发现传统音乐课程与新音乐课程的本质区别,能够悟出基础教育音乐课程改革的核心所在。即:以《音乐教学大纲》为代表的传统音乐课程是从学科出发,从教师出发,规范和要求教师应教学科中的哪些内容,以及怎样教等等。

  鉴于此,应在基础教育新课程理论的指导下,权紧紧围绕对《音乐课程标准》的学习与研究和对音乐新课程实践的探索与总结,力求从理论与实践两个方面对音乐新课程进行解读和分析,并在此基础上尽可能地阐述渗透着新理念的音乐教学方法。对新课程教学的学习、研究与应用,应采取一种创造和发展的态度。音乐新课程的精髓,在于创新,在于运用新的音乐教育理念创新音乐教学。从这个意义上说,音乐教师不仅仅是音乐新课程的实施者,同时也是音乐新课程的建设者,愿我们的音乐教师在音乐教育改革的大潮中与新课程共同成长。

  我认为在抓学习过程中应给学生一段旋律,让他们自己去倾听;给学生一个概念,让他们自己去发现;给学生一个空间,让他们自己去想象;给学生一个旋律,让他们自己去发展;给学生一个环境,让他们自己去创设;给学生一些素材,让他们自己去组织;给学生一定条件,让他们自己去锻炼;给学生一个问题,让他们自己去争辩;给学生一点权利,让他们自己去行使;给学生一个机会,让他们自己去创编。

音乐教学心得体会2

  上周有幸参加为期2天的“奥尔夫音乐教学法”的专项培训,使我对奥尔夫音乐有了更深层次的认识。培训中,尚永娜老师给我们展示了各种课例,新颖的形式、轻松的气氛,深深吸引着我们在座的每一位老师,让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪。

  自己第一次接触奥尔夫是在大学的时候,当时就非常喜欢奥尔夫,喜欢上奥尔夫课。我认为,奥尔夫教学把枯燥的音乐知识通过不同的游戏、舞蹈、情境表演等方式展现出来,让人在欢乐、轻松的气氛下牢固的掌握这些音乐知识,并学会运用。这样的方式是不同于死记硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都乐意接受的,我认为这才是真正的快乐中学习。

  通过尚老师的专项培训,我了解到奥尔夫音乐的材料应该是多样性的,学习的方式也应该是多样性,画面中有节奏、节奏中有律动、律动中有欣赏,各种多样性的结合,形成了奥尔夫音乐的综合性,这种综合性不但培养孩子的感受、欣赏、表现能力,而且还综合提高孩子们的语言能力、理解力和表演能力。通过这次培训,我对音乐欣赏课的教学也有了一些新的想法,可以在欣赏课的教学中参加奥尔夫的元素,尚老师对《匈牙利舞曲(第五号)》进行教学时,采用情景教学以小矮人的故事代入音乐,使孩子们更形象的感受音乐,理解音乐;图谱的欣赏以视觉与听觉相结合的方式感受音乐;在与舞曲比照时,分别从情绪、色彩、旋律线来分析音乐。这些方法都是值得学习的,在今后的欣赏课中都是可以借鉴的。在音乐课中是可以通过语言、声势、律动、旋律、打击乐器、舞蹈、情景表演等方式来进行学习的。我认为,奥尔夫教学是一种过程性的教学,是以孩子们为主体的教学,是一种创造性的教学,你学会了不一定会教好学生,它需要教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底,才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育。因此,今后我在音乐教学上要不断去实践,不断去探索,进一步提高自己的音乐素养,使孩子们感受音乐的魅力并热爱音乐。

  开学前,我初步学习了奥尔夫音乐教学。在听曹老师的`奥尔夫音乐培训活动中可以看到,她所呈现出来的东西不是单一的,而平时我们的活动就只有一个目标,让孩子唱会歌,填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动,使我有时机领略到:作为音乐而言,它的材料也应是多样的,画面中有节奏,节奏中有律动,律动中有欣赏,在有机整合中,让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等,这将会是我今后努力的方向。下午马老师和我们做了一些游戏,比方律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等,接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的故事游戏等。做游戏期间曹老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感慨词的提示等,而且马老师的表情很夸张,但是做的很自然,在整个过程老师也很享受。让我第一次感受到,原来还可以这样上课。

  奥尔夫教学非常的生活化,让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比拟枯燥的音乐知识,通过精心的设计运用舞蹈,游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的气氛中掌握这些音乐知识。

音乐教学心得体会3

  前几天听了一节六年级的音乐课,课的内容主要是以欣赏为主:了解作曲家莫扎特的生平,听赏其作品钢琴独奏《土耳其进行曲》。这节课我自己上过很多遍,教学时也曾挖空心思,尽量采用最恰当的教学方式,一直自以为教学效果也还过得去。但听完这节课后,反思自己的教学状态,便发现了课与课之间的差距。究其根本,原因还在教师身上。又一次深刻地发现:教师本身所具备的音乐素养,在音乐课堂中对学生的影响是至关重要的!

  莫扎特相对来说是比较有名的作曲家,是个音乐神童,其作品的影响力深远,应该说学生在上这一课之前对该作曲家就有一定的认识。教师要做的是在学生原有的认知基础上,通过听辨其音乐作品,熟悉他的作品风格。如果能够通过对作品的分析,掌握他的创作风格,也就能进一步地深入了解这位乐坛伟人对音乐的贡献。这对教师本身就是一种挑战。因为这需要教师具备相应比较广博的专业知识,不是照本宣科,而是内化为教师自身的素养,在课堂上面对学生,叙叙道来;而不是含糊其词,连自己都说不清、道不明的东西,怎么可能通过教学再反馈给学生呢?

  在这节课上,教师采用了比较新颖的方式进行导入,吸引学生的注意力,提高了学生的兴趣:从听六年级大部分学生都比较熟悉的流行歌曲S.H.E的《不想长大》入手,过渡到听莫扎特《g小调第40交响曲》片段,让学生产生浓厚的兴趣:咦,这么好听的旋律是哪位作曲家创作的呢?当介绍说这就是著名的音乐神童莫扎特的作品时,学生恍然大悟,急切地想要知道更多的有关作曲家的知识。导入的`成功和教师课前对教材的深度挖掘有着密切联系,也和教师本身对该作曲家作品的熟悉程度有关。接下来是教师对作曲家的简介。教师对该作曲家非常了解,对他的许多生平佚事都是信手拈来,娓娓道出,如数家珍。平和、朴实的语言方式,让在座的学生感觉到:自己已经和作曲家靠得很近,仿佛作曲家就在自己的面前。

  如果说前面都是对作曲家的总体描述的话,那接下来教师对作品的示范演奏则起到了画龙点睛的作用。《土耳其进行曲》是一个钢琴独奏作品,要将作品完美地演绎出来,需要一定的键盘演奏技巧。这个作品一般教师也能弹,可是如果要求教师在音乐课上进行示范演奏,恐怕能做到的不多。课堂上给学生聆听的作品要有一定的完整程度,应该给学生带来美的视听享受,所以对演奏的技能要求比较高,一般有过硬演奏技能的教师才敢去尝试;心虚一点的,就怕砸锅,所以轻易不敢尝试,包括我自己。所以当本课教师以自己并非完美无缺的示范演奏,让学生体验到身临其境的聆听时,我感受到了一种震撼!

  在分段欣赏时,教师采用了范奏方式,和学生进行着最直接的交流,让学生进一步体验到了作品形象的栩栩如生。当某个乐段的感觉不是很明朗时,教师立刻通过弹奏让学生分辨,并当场讨论,得出结论。和单纯的听录音相比,本课听赏的效果无疑是最佳的。尽管教师的弹奏中也有错音,但没有关系,乐曲的风格尽显,其当场演奏的效果似乎是让学生参与了一次小型的音乐会,既培养了学生对音乐的鉴赏能力,又让教师在学生心目中的形象更加高大起来。

  其实,在每一节课音乐课上,教师的亲力亲为都对学生有着非常深刻的影响。范奏给学生带来的是直接的视听感受,而范唱则让学生接受到比较规范的演唱方式。学生可以直接地用模仿来学习声音的表现,感受音准、节奏的准确,甚至情感的表达。一个会唱歌的老师往往会带出一大批会唱歌的学生;而一个会跳舞的老师,他的学生也许肢体语言就很丰富。难道这些不是恰好说明了教师行为的影响力吗?如果音乐教师能在课堂上展示其较高的音乐素养,也许,学生也会感受到:我们的音乐老师可真行!学生会从对老师由衷的钦佩开始,逐渐受到老师的影响,被教师的学识魅力、教学魅力所折服,而爱上音乐课,乃至于也爱上音乐。

音乐教学心得体会4

  识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要资料之一,但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏,一旦让他们识谱,顿感索然无味,课堂气氛也会出现冷场,音乐情感美的熏陶无从谈起。

  音乐新《课标》指出:要求学生具有必须的识谱潜力,规定了不一样学段不一样的要求。因此,识谱教学要贴合音乐学习的规律,它是学习音乐的工具和手段,而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢,我根据自我一些教学实践,反思如下:

  一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

  音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,识谱的根底也就应首先放在听觉潜力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的'音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念。所以,我提出先唱歌后识谱。

  如:在一节唱歌课中,当学生走进音乐教室时,我用的音乐就是这天要学的歌曲,并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。 再透过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。然后,再透过对歌谱的视唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。

  先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担,让学生先唱唱歌,用自我的声音去表现音乐,从而激发学生的兴趣,让学生感到这节课是简单愉快、有所“成就”的,而且有表现自我的空间。

  一位学生这样讲到:“以前,老师总是对我们进展视唱练耳训练,班上仅有几位会乐器的同学唱还能够,其他人都不行,太难了,我对这一点儿也没兴趣,但是此刻我们先唱歌后识谱,才上两节课,我就会唱《白杨和小河》这首歌的歌谱,我感到十分快乐。”

  二、利用创编旋律来提高识谱潜力

  创造性潜力的培养就应贯穿于音乐学习的各个环节,识谱教学也不例外。创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐根本要素的各种变化和重新组合,以即兴活动的方式给学生发挥创造想象的空间和时机。

  例如:六年级上册歌曲《党的关心亲亲的哩》。这首歌曲具有鲜明的民歌特点,所以在学唱新歌之前,我将乐曲中的旋律顺序打乱,以短小动机为单位排列在一齐,先让同学们听每组动机的音高,在根据自我的感觉重新排列成流畅的旋律,并一齐弹唱。

  这样,以听为先导,创编为手段,然后再让大家来听一听,唱一唱,这样不仅仅提高了学生的识谱潜力,也大大调动了学生的学习心性与主动性。 其实,创编旋律的形式能够多种多样。丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自我的成就感之中学习简谱,并能能够透过反复的演奏到达听音训练的作用。在潜移默化中建立起准确的音高概念,有效的增强识谱的潜力和兴趣。

  但目前这种方法在实施的过程中还是有必须难度的,需要在实践中进一步的完善,同时也需要学校、社会各个方面的配合与协调。

音乐教学心得体会5

  二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课,与综合性、多元化的艺术课相比,音乐课应该更强调学科本位的特点,运用音乐的手段和方法,最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。

  在此,结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施,谈谈心得体会。

  1、以音乐为主线,合理组织、整合教材内容

  2、抓住音乐的基本元素,把音乐的手段综合运用于各个教学版块

  虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块,但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中,除了听之外,加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明,在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段,都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆,从而提高教学效果。

  3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习

  课堂上师生交流的方式有许多种,最多的是语言交流,而教师应当善于利用音乐学科的特殊性,把握适当的机会,使用音乐的语言进行特殊的交流,使学习和互动的效果事半功倍:例如节奏模仿、歌唱接龙,不需要唠唠叨叨的说教与谈话,让学生跟着教师拍击的节奏,进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式,能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中,体验音乐的乐趣与合作的默契

  在新课改的教学中,课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象,分析研究教学情况,以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段;同时它也是充分发挥教师教学智慧,促进教师的专业发展,提高教学效率的重要依据。

  初中生既不象小学生那样对自己的.主观情感体验不深,遇事经常会破涕为笑,也不象高中生那般老练,遇事有自己的主张,他们往往是既懂得一些事理,又不能彻底了解,缺少一种情感意志上的自主调控能力,较多地受外界因素的影响和支配,表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折,容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。因此,我觉得以下几点对我启发很大:

  1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛

  在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化,用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下,最大限度的获取知识。

  2、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发,循序渐进

  音乐可以不依赖谱而存在,音乐是生来就有的。对于他们来说,哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作,势必会扼杀他们的创作兴趣,影响教学的实效性。在教学中,从学生出发,根据学生实际的识谱经验,从感性到理性,先让学生哼唱,再引向对比学习,较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看,从一个学生到每个成功的创作,我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。

  3、开放教学过程,实施生成教学

  课堂教学永远都不是一成不变的,每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息,随时反思,随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”,倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”,不只是忠实的实施课前所制定的计划,而是根据实际需要,随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整,使教学过程有明显的变化,有所提高。

  4、教师要学会宽容、学会欣赏学生

  成长中的学生难免会犯这样或那样的错误,但是只要不是原则性的错误,宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导,用鼓励的方式激励学生发现错误,案例中委婉地指出了他的错误,因此,他能非常乐意的接受。同时,教师把他的闪光点放大,引导其他学生像他一样来进行编唱,从而使他获得了自信,欣赏换成了指责、批评,我想我们都将会看到另一种情景:他肯定会有逆反,对课失去兴趣。

  因此作为一名教师来讲,需要不断地掌握新知识,才能不断提升自身的能力,我有信心我能够成为一名称职的人民教师。

  我们都知道:中小学生生性活泼好动,表现欲特别强,富于幻想,敢于创造,而音乐活动的设计的出发点正是使学生不受约束完全出于内心感受、内心需要。它能使学生大胆地、无忧无虑地在音乐的天地中表现自己,充分地调动了学生学习的积极性、主动性、兴趣性,大大增强了学生的参与性。

  因此,音乐课堂活动的开展能够开发中小学生的想象力、表现力和创造力,有利于培养学生的创造性思维,开放学生的智力潜能,使学生成为具有创造力的开拓性人才。在中小学音乐教学过程中,每一次音乐活动又是一项多种感知器官协调工作的感知活动,能激发学生学习兴趣、提高学生的学习主动性,音乐课堂活动体现了中小学生新课程教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合,弘扬民族文化,理解多元文化,完善评价机制。

音乐教学心得体会6

  20xx年 4月12日 –4月13日,由临沂市教研室主办的 “中小学音乐教学研讨会”在临沂三中如期举行。参加此次研讨会的有省音乐教研员李东老师,临沂市的音乐教研员杨洁老师,还有来自临沂市各区县的音乐教研员、中小学音乐教师出席了研讨会。

  市教研室杨洁主任首先发表了热情洋溢的欢迎辞,并结合当前基础音乐教育与高师音乐教育专业课程改革的形势对开展本次研讨会的目的与意义进行了简要地阐述,在第二阶段的专题发言中,由省音乐教研员李东老师主持,来自临沂市一线的各位音乐教育专家和老师就本地音乐教育现状、新课程标准的实施情况、基础音乐教育中人才需求的规格以及中小学音乐教学中的实践问题和科研情况进行了广泛地交流解,并就本次研讨会上听取的六节在省市优质课评选中分别获得一二三等奖的低、中、高三个学段的优质课畅所欲言发表自的看法和见解;研讨会现场气氛热烈而亲切,来自一线专家的发言不时激起与会者热烈的掌声。

  李东主任充分肯定了本次研讨会所取得的成果,对临沂市中小学一线音乐教师的交流与合作提出了殷切的期望,并要求音乐系广大教师要切实转变教学观念,改革教学内容与教学方法,在培养“宽口径、实基础、强技能、高素质”的音乐人才方面加强教学研究,以适应基础音乐教育人才培养的需要。

  此时,我只想说非常感谢县教育局领导和学校领导给我这次学习的机会。让我受益匪浅在各个方面都有所长进,在今后的教学中,我将尝试用新的教学理念服务学生。这次学习的内容有讲座和优质观摩课。我收获很大,本次共听取了低、中、高三个学段的六节优质课,几节优质观摩课各有亮点。一是让我有所“悟”,有所“感”。“悟”使我悟出了很多道理,作为一个小学音乐老师,应该抓住学生兴趣不放松,用自己的语言魅力和肢体语言去打动每一个学生;“感”本次研讨会让我感受深刻、感慨万千。更使我明白,作为一个小学音乐老师应该用无尽的爱去感染每一个学生,才会呈现出一节成功的课。二是我总结了三个“一定要”:课堂效果一定要体现音乐的作用、体现音乐课程的价值;教学设计一定要以积极的状态一环环发展下去;教师音乐素养以及专业基本功一定要保鲜。

  特别是有几节课让我印象深刻,对于莒南万莉莉老师的<<跳起舞>>我觉得整体效果还是不错的,师生互动也比较好,而且王老师的基本功也很扎实,舞跳得很优美,最后整个课堂在开心愉悦的舞蹈中结束。

  对于 临沂商城实验学校方玉华老师的<<非洲的灵感>>,印象非常深刻,触动非常大,对于我个人来讲让我再感动中听完了这节课。整节课让方老师开展的生动有力,音乐新课程的价值目标是“情感态度与价值观”,“过程与方法”,“知识与技能”。方老师的这节课就是把新课程的三个价值目标全都体现出来了。不管是老师的语言,语气,语调,曲式分析,旋律线的走向,主题音乐的哼唱,分辨,各部分音乐背景情感内容的分析,对比,还是课件的制作,还是老师的课堂组织能力,还是师生的配合情况都非常的到位,特别是最后情感价值的升华,经过故事与鼓点的结合显得更加的壮美,让学生更直观的感受到了非洲人的热情、奔放、欢快的情绪。方老师她把该想到的',该做的都表现的那样完美。这节课是我听到过的非常精彩的一节课之一,也让我学到了很多。

  通过这次交流我总结出当一个好的音乐老师,上好一节好的音乐课,首先要提高自己的专业能力,增加自己的知识面。 是啊,作为老师我们首先要有一桶水,才能灌给学生一杯水:在教学改革的新形式下,我们老师要适应新课程,以学生为主,体现新课程的价值目标,特别在情感价值上教育学生,这样我们的音乐课就提升了一个档次,具有很好的教育意义,突显出音乐课的重要性,突显出我们音乐老师的重要性,提高我们音乐学科的地位。

  每一位老师体会的东西都不同,但是每一个人的收获却都是很大的,此次活动让我的教学思维得到了一次质的飞跃。在以后的教学中,我会更加用心不断提高自己的教学能力,让自己和同学们一起快乐的成长。

  说到底,一堂好课的标准就是能够让人受益,能够引人反思,能够启迪智慧,能够锻炼能力。

  我羡慕他们经过这场磨砺后,脸上绽放的光彩。我知道只有通过不断的磨练和自我突破才能像他们一样形成自己的风格,我强烈得期待着自己的蜕变。我要在今后不断的学习中慢慢得去努力、再努力。

音乐教学心得体会7

  xx年10月8日至10日,我特别荣幸参与了由训练培训学院组织的(学校音乐)省级骨干老师培训,本次培训共持续时间3天,时间虽然短暂但内容丰富,从我报到拿到提纲的时候,我感受颇深。由于本次培训内容的支配凝聚了培训部门以及培训老师太多的心血,本次培训内容分为三个模块:训练素养与技术模块、学科学问与技能模块、学科讨论、技能展现及阶段总结模块。培训内容不仅有专家的精彩讲座,有学员的课堂教学展现,有学员间的互动沟通,而且还有参观实践听课、评课活动。回首短临时间的培训,在思想上受到很大的震惊,既有观念上的洗礼,也有理论上的提高,既有学问上的积淀,也有教学技艺的增长,更有训练观念上的更新。下面,我从以下三点来跟大家沟通,敬请指导。

  一、感受专家风采,倾听精彩讲座。

  通过本次培训学习,使我深深体会到培训院校的专家、名师的风采,感受到学员集体大家庭的暖和。有幸倾听了训练培训院周积匀老师的《如何做四有老师》;吴益老师的《怎样策划与实施课题讨论》;关怀风老师的.《课堂观看与诊断分析技巧》、李立新老师的《岗位研修方案解读》等专家的精彩讲座。专家们兢兢业业、严谨治学的敬业精神令我敬佩;他们热忱开明、平易近人的态度让我倍感亲和;幽默的语言深深吸引着我。这些讲座,或深刻、或睿智、或沉稳、或思辨,无不滋润着我的心田。同时,专家们还以鲜活的实例和丰富的学问内涵及精湛的理论阐述,不仅让我了解到了前沿的音乐训练教学改革动态,而且还接受了先进的音乐教学理念的洗礼,让我进一步从理论的层面上来解释自己在今后音乐训练教学中遇到的实际问题。

  二、观摩教学展现,引领教学实践。

  培训活动中,有幸地观赏了由学科带头人王春斐老师执教的校本课《跳菜歌》、省级骨干杨波老师执教的《哆来咪》。这些老师独具特色的教学风格,在展现中充分体现了音乐新课程的教学理念,展现或由浅入深,层层深化,注意引导同学从个人的生活阅历动身进行思索;或结构清楚、语言生动,自然朴实的教学风格给我留下了深刻的印象;或体现师生互动和生生互动,让更多的同学参加体验让人难忘。在这些老师的身上我都能感受到他们对同学的细心关注,对音乐这门课程的喜爱,对音乐新课标的深刻领悟,对音乐课堂教学的娴熟驾驭,这些都引起我的深刻反思。

  三、心怀感恩之情,激励自身成长。

  虽然培训是短暂的,但收获是丰富的。通过培训,让我能站在一个崭新的平台上领悟当前音乐课程教学改革,让我进一步明确了自己今后音乐教学工作的方向。这一次培训活动结束后,我将连续不断地学习先进的音乐训练理论,增长音乐专业学问。感谢培训班给我供应一个学习的平台,来提高自身的训练理论水平和教学实践力量。

音乐教学心得体会8

  1.微课让乐理知识教学变得生动形象。

  单调的乐理知识教学对小学生来说往往是枯燥无味的,而且不容易被理解和接受。根据小学生的心理特点和年龄特征,我们在进行乐理知识教学过程中,运用生动形象的微课视频,能进一步激发小学生的学习兴趣,帮助小学生理解和记忆所学的音乐知识,取得事半功倍的效果。如,广东省东莞师范附属小学张秋萍老师用微课教学的人教版第四册第一单元乐理常识《小节、小节线、终止线》,就是一个很好的例子。张老师采用讲授法,边播放视频边话外音讲授。她先录制一小段竹子视频,从一节一节的竹子,很轻松地让小学生理解小节的概念。节与节之间用小节线隔开,又很自然地引出小节线概念,同时讲清了小节线的作用——提示强弱拍。再通过运动员跑步到终点,引出终止线。整个教学过程,只有5分钟,由于有了视听的微课视频,就让学生不知不觉掌握了小节、小节线、终止线概念,避免了口干舌燥的讲授。再如,笔者在教学人教版第一册第一单元《声音的强弱》时,录制了小狗与小猫,鸭与小鸡,小鸟和蛐蛐三组叫声的视频,播放给一年级的小学生听。小学生边欣赏边听,很快理解了声音的强与弱,避免了抽象说教。

  2.微课让唱歌教学声情并茂。

  歌曲教学是小学音乐课堂教学的主要内容之一,也是学生最乐于接受和参与的表现形式。通过微课教学,采用视频动画,从范唱、歌曲特色等入手,调动了学生的学习积极性,丰富了教学手段和教学资源。如,教学人教版第十一册第六单元“2008年北京奥运主题曲”《我和你》时,笔者通过微课插入播放中国著名歌手刘欢和英国著名歌手莎拉·布莱曼在北京奥运会上的原唱视频,使学生身临其境,更加调动学生的情感共鸣。再如,教学人教版第五册第一单元歌曲《顽皮的小杜鹃》,歌曲每个乐句末尾都插入了杜鹃的叫声“布谷”。在录制微课视频时,笔者把歌曲改编成二声部,一个声部唱歌曲主旋律,另一个声部唱杜娟叫声“布谷”。这样的微课视频,减轻了演唱难度,调动了学生的学习积极性,学生喜欢,同时为二声部的教学做了铺垫。再比如,教学人教版第八册第一单元歌曲《忆江南》、欣赏《西湖春晓》时,如果播放一组风景如画的江南水乡视频,将会大大调动学生的学习积极性,同时,使学生对歌曲的细腻婉转、清澈秀丽、清风、绿柳、红花、小桥、流水、人家的江南地方風格有了较直观的感受,理解了歌曲的特征。在教唱歌曲《义勇军进行曲》时,笔者把平时录制的天安门前升国旗仪式、鼓舞人心的壮观场面的视频,插入到微课中,播放给学生看。激发了学生的爱国热情,演唱更加饱满激情。

  3.微课让欣赏教学发挥了得天独厚的优势。

  传统的音乐欣赏课教学只是“讲讲”(简介作者生平及作品内容)、“听听”(单纯地听音乐)、“唱唱”(唱作品主题),根本无法唤起小学生的情感共鸣,达不到开阔学生视野、陶冶学生情操、提高音乐素养的目的。借助视听结合的微课,有利于儿童对音乐形象的理解。如,广东省东莞市莞城英文实验学校蔡云老师以微课的形式教学人教版第十册第五单元《渔舟唱晚》。蔡老师先介绍已有2500多年历史的中国民族乐器——古筝,从古筝的定弦do、re、mi、sou、la引出民族五声音阶,分段讲解《渔舟唱晚》各旋律特色,从旋律音的构成——旋律音的走向——旋律的音乐形象树立,再通过欣赏古诗《渔舟唱晚》,了解整首乐曲的表达意境,最后完整欣赏,一环紧扣一环。该微课采用视频动画,拉近学生与古曲的距离。学生通过反复播放该微课,可掌握歌曲欣赏的背景、创作方法、旋律特点,从而了解作品、欣赏作品,达到提高审美鉴赏能力。再如,教学人教版第八册第三单元《京剧中的表演形式和行当的划分》,要让小学生辨别唱、念、做、打的京剧表演形式和各种生、旦、净、丑的行当,难度很大。如果用精心设计好的微课视频,让学生通过反复看、听,要完成这课教学任务,就顺利得多。

  4.微课让器乐教学变得简单、容易。

  音乐课程标准指出:器乐演奏对于激发小学生学习音乐兴趣,提高音乐理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。但在实际教学中,由于班级人数多,教师示范演奏时,学生往往看不清楚教师的指法、手型。而运用微课进行器乐教学,学生可以反复播放教师演奏的.微课视频,取得了较好的教学效果。如,教学人教版第五册第一单元音乐实践——吹奏口风琴,由于是第一次教学吹奏口风琴,笔者利用微课视频播放一段口风琴吹奏的乐曲,以此调动学生的学习积极性。同时,利用微课视频,介绍口风琴的结构、吹奏姿势、吹奏方法等。这样,再教学本节课要求掌握的内容:吹奏do、re、mi,学生就容易多了。再如,教学人教版第五册第四单元音乐实践——口风琴吹奏《布谷鸟》,如果教师只是示范一两遍,学生肯定记不住口风琴的指法、位置。如果采用微课视频教学,学生通过多次反复观看,教学效果就会好得多。

  5.微课让小小音乐剧教学插上飞翔的翅膀。

  人教版音乐从第八册开始,就增加了《小小音乐剧》教学内容。如果只是单纯让学生唱几首歌曲、听几首歌曲,学生很快就会厌倦。如果采用音乐微课视频,这个小小音乐剧就好像插上了飞翔的翅膀。如,教学第八册第六单元音乐剧《渔夫和金鱼的故事》时,笔者让学生边观看《渔夫和金鱼的故事》的动画视频,边欣赏教材歌曲,学生被精彩的动画视频吸引,取得了事半功倍的教学效果。再如,教学人教版第九册第四单元音乐剧《彼得与狼》时,为了体现音乐剧中音乐的重要性,《彼得与狼》中的一小段动画视频笔者录制了两遍:第一遍没配上音乐,第二遍配上了音乐,让学生对比欣赏。这样,学生很快就理解了音乐剧中音乐的重要作用。

  音乐微课以其独特的魅力吸引着教师和学生,以其丰富的信息化教学资源,成为音乐课程资源改革的主力军,愿音乐微课成为校园一道最美的风景线。

音乐教学心得体会9

  时间过的真快,转眼十天的培训结束了,回头看看走过的路,有收获也有迷茫,有辛苦的汗水也有欣慰的笑脸。通过这十天的培训使我认识了许多以前对其束手无策的东西,在以前掌握知识的基础上进了一大步。

  目前,多媒体教学已成为中小学的热门课题。由于电脑课件具有化静为动、化抽象为形象、生动活泼的特点,使之在众多教学媒体中脱颖而出,倍受青睐。对此,我就这次参加“音乐课堂教学设计与课件制作”的培训谈谈如何在音乐教学中合理运用多媒体。

  在这次培训之前,我对多媒体的认识仅限于对powepoint的简单制作,通过这次培训使我认识到许多以前我不曾接触过的东西,通过徐倩老师、刘瑾老师耐心、细致地对flash(动画)基本概念与操作程序的讲解,我也能自己动手做出一些简单的动画了,我为一张能动的嘴巴,一个会变化的名字而欣喜不已。还有李欢老师的对powepoint的讲解,让我是大开眼界,原来powepoint竟然有这么多功能,可以做出这么美的课件。看来多媒体进课堂,已是当前教学活动的一项很重要的形式。它以有趣的音乐、图象、颜色、画面、动作,强有力地吸引着学生。教师结合歌曲内容,把幻灯片、动画、录像片、教学光盘等教学手段穿插到教学活动中来,使学生兴趣盎然。如陈老师教唱《大鹿》这首歌曲时,巧妙地运用多媒体,让学生轻轻松松学会了大鹿这首歌,度过了快乐的四十分钟。可见在愉快的乐声和动人的画面中去学习,有了乐趣,学生也就有了学习的兴趣。只有学生对自己的学习有了兴趣,有了满意、愉快、喜爱的`情绪,学生才愿学、乐学。正如心理学家研究的那样:兴趣和爱好是一种同愉快情绪相联系的认识倾向性与活动的倾向性,它能推动人学习科学知识,追求真理,形成熟练的技能和技巧。可见,乐趣对人的认知和学习活动起着重要的作用。有乐趣才能有兴趣。就是要调动学生的学习积极性,以满腔的热情,高度集中注意力,投入到学习当中去!

  由此不禁使我想起了一则报道:某媒体调查学生最不喜欢的科目是那一门?结果是令人费解的,学生最不喜欢音乐课。学生为什么会不喜欢音乐呢?这是一个值得深思的问题,笔者的理解是“原有的音乐教学模式太死板,歌曲太老,正如有的学生讲:“有的歌曲比我们的妈妈还老。”要想转变学生的这种观念必须要寻求一种新的教学模式,要多给学生创新的空间,要合理运用多媒体激发学生的思维。建构主义认为:学习者是在一定的社会文化背景中,在他人的帮助下,通过认知的“同化”和“顺应”达到对所学知识的意义建构,掌握知识技能。其中学习的情境是极为重要的。因为它能引起学习兴趣。而兴趣是人积极探索某种事物的认识倾向。兴趣对于小学生来说尤为重要。它是学习的动力源,智力和心理催化剂。教师要努力创造外部条件激发学生学习音乐兴趣,调动学生参与音乐活动的兴趣,激起学生内在学习愿望和学习动机,而激化的更好途径是合理运用多媒体,变静为动,变无声为有声,变单色为彩色,变结论为过程,变抽象为具体,让学生如见其人,如闻其声,如临其境的感受,调动学生各种学习感官,吸引学生的注意力,使学生对音乐形象保持和向往的心向,保持对音乐内容积极认识倾向和积极进取,乐于探求和良好心理,从而激发学生音乐热情。

  通过这次培训,通过名师们的精彩讲座,以及课例展示让我受益匪浅,还有各位老师的片断课展示都让我从中学到了很多东西。真应该好好感谢孙老师给我们提供了这么好的学习机会,让我们在漫长的求知路上迈进了一大步。

  现如今一个崭新的网络教育正向我们快步走来,传统的教育方法和学习方式已经不足以支持新的经济发展,我们必须转变观念,紧紧跟上飞速发展的信息时代。让我们以全新的姿态学习、生活、工作在充满梦幻的21世纪。

音乐教学心得体会10

  我担任的是小学音乐学科的教学,在参加全国新课程实验教学改革工作中,我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自己的教学观念,做到与时俱进。在教学过程中,我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习,以音乐审美体验为核心,以培养智力因素(歌曲,乐谱,节奏等)与非智力因素(兴趣,情感,性格,意志等)相结合为原则,以发展学生的创造思维为重点,激发学生的兴趣,注重学生对音乐感受潜力,培养学生构成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐,学习音乐,享受音乐奠定良好基础。

  一、注重音乐审美体验

  我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动,活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

  首先,我从自身的点滴做起,一方面,上课是注意歌声美,琴声美,语言美,教态美,服饰美等,让学生从教师的身上体会到美,从而使学生喜爱老师,进而喜欢上音乐课。另一方面,透过聆听音乐,表现音乐,音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康,高尚的审美情趣和用心乐观的生活态度。

  二、给学生适当的时间、活动空间及思维空间

  在教学过程中,我每节课至少要留五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信的表现,树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的'思考回答。注重发展学生的发散思维,并且从不用教师的思维定势去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分的发挥自己的想象力。

  三、注重自主、合作、探究的学习方式

  自主、合作、探究式的学习主要是透过带给开放式的音乐情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。透过小组学习,学生们从中可挖掘自身的潜力。如:组织潜力、交际潜力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时,注重引导学生用心参加各项音乐活动,提高学生的兴趣,增强学生的音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团结精神。

  四、注重发展学生的创造性思维

  创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中,设计生动搞笑的创造性活动资料,形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区:把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造能够多种多样,丰富多彩。如:根据音乐编动作,创造新词,用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音,我觉得这也是一种创造,让全班同学想一种不同的敲击方法让铃鼓发出声音,让全班同学一齐来进行创造性学习。

音乐教学心得体会11

  音乐教育在小学教育中占据着重要的地位。音乐可以培养孩子的审美能力、感知观察能力、表达形象能力和创造能力,因此音乐教学具有不可忽视的作用。然而,由于小学生对音乐的理解能力和表达能力有限,音乐教学也面临许多困难。学生对音乐的兴趣和理解程度各不相同,教师需要不断探索适合小学生的教学方法和手段。

  在音乐教学中,培养学生的音乐兴趣是至关重要的。教师可以通过讲述音乐的`历史故事、给学生展示音乐表演等方式吸引学生的兴趣。同时教师还需要多方位地开发和培养学生的音乐感知能力和表达能力,采用互动式的教学方法,让学生能够亲自动手,合奏演唱,创造新的音乐作品。此外,组织音乐游戏和音乐会等活动也可以增加学生对音乐的了解和喜爱。

  然而,在音乐教学中也会面临各种挑战。最常见的问题是学生对音乐的理解不够深入,难以把握乐曲的情感和细节。教师可以通过反复演示和引导,让学生更加深入地理解乐曲,并逐步提高他们的表演能力。另外,学生对音乐乐器的学习也存在困难,需要教师耐心引导和引领。为了应对这些挑战,教师需要根据学生的特点和能力,制定个性化的教学计划,并采用多样化的教学方法。

  虽然音乐教学面临许多困难和挑战,但教师在教学过程中也能够获得很多收获。通过与学生的互动,教师可以深入了解学生的个性和特点,并因材施教,培养他们的艺术潜力。同时,教师还能够通过教学活动和演出活动中,发现学生的才华和潜力,并为他们提供更多展示的机会,激发他们对音乐的热爱和投入。

  对于音乐教学的未来展望,我们需要更多地关注学生的个性发展和多元化教学。音乐教学不仅仅是培养优秀的音乐人才,更应该注重培养学生的人文素养和审美意识。教师可以通过多样化的教学手段,激发学生的创造力和艺术表达能力。同时,音乐教学也应该与其他学科融合,创造更多的交叉学科教学的机会,提供更丰富的学习体验。

  综上所述,音乐教学在小学教育中具有不可忽视的作用。虽然教学面临许多困难和挑战,但只要教师不断探索和实践适合小学生的教学方法和手段,并关注学生的个性发展,音乐教学一定能够取得更好的效果。希望未来的音乐教学能够更加注重学生的个性发展和多元化教学,为学生提供更广阔的艺术天地。

音乐教学心得体会12

  一、指导思想:

  根据学校的工作计划,结合本学期的工作时间,贯彻党的教育方针,贯彻落实新课标新课改精神,培养学生一定的音乐技能,尤其注重培养学生学习音乐的兴趣,提高认谱、识谱的能力。切实提高学生的音乐素质。努力完成好本学期的工作任务。

  二、工作任务:

  1、初一音乐教材学期教学,每周一节。

  2、学校有关音乐方面的文娱工作。

  三、教材分析:

  本册教材内容有:

  歌曲六课,每课还包括“聆听”、“演唱”、“活动”等内容,这些内容均有机的联系在一起。音乐教育是基础教育的有机组成部分,是实施美育的重要途径。对于陶冶情操,培养创新精神和实践能力,提高文化素养与审美能力,增进身心健康,促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。

  四、学生情况分析:

  学生由于底子薄、基础差,对音乐又缺乏兴趣,所以情况不是很好。其中还有一部分学生唱歌音准不佳,连音乐知识、音乐技能、视谱都不会。这些学生对音乐课虽感兴趣,但总是不遵守纪律,所以不仅自己学不好,而且影响大家的学习。教师应该根据具体情况因材施教,充分激发这些学生学习音乐,爱好音乐的兴趣,对他们要多鼓励多表现,寻找他们身上的闪光点,培养他们的感情。

  1、学生正处于变声期,唱歌较困难。

  2、学生胆子小,缺乏表演自我的能力。

  3、学生对音乐的学习,观念不正确。

  五、教材重点难点:

  重点:

  1、让学生有感情的演唱歌曲,并渗透德育。

  2、培养学生听音乐的能力。

  难点:

  1、根据音乐的情绪为乐曲分段。

  2、为音乐情景剧设计图画、节奏、伴奏

  六、教学目标:

  1、知识目标:了解几种民族和西洋乐器,全音、半音,以及中国民歌、外国民歌的相关知识

  2、能力目标:学生通过学习歌曲,会用正确的口形,呼吸及连音、断音的演唱方法演唱,会二部合唱,做到声部间的和谐,均衡,看得懂简单的指挥手势。通过欣赏,了解多种常见的演奏形式,培养学生对音乐的速度,力度,节奏、节拍、音色、音区的感知能力,培养他们的音乐想象力和联想能力。认识了解音乐家刘炽、普契尼、迪卡斯和他们的作品。通过乐器的训练,让学生学会正确的演奏姿势与方法,培养一定的齐奏、合奏及伴奏能力。

  3、情感目标:通过音乐教学,突出其学科的特点,把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音色教育中,启迪智慧,培养合作意识和乐观向上的生活态度,使学生成为有理想,有道德,有文化,有纪律的全面发展的新人。

  4、质量目标:通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能,掌握简单的视谱能力,能够完整的有感情地演唱歌曲。

  七、有效学期教学设计:

  1、合理的设计教学环节。

  教学环节的合理性是实现音乐学期有效教学的前提。在不同的几个班上不同的'一课时,教师就对每个班的教学环节和侧重点做了不同的调整。对乐感较好、表现力的较强的班加强了学生对歌曲情感的处理;对于好动、学习兴趣浓的班级增加了画旋律线的游戏环节;对于乐感稍弱、接受较慢的班级则采取了“三拍子组词”、“红星评比”等的游戏激励环节提高学生学习积极性和参与音乐活动的主动性。总之,任何教学环节的设计都必须从学生出发,从教学目标入手,这样才能为实现音乐学期的有效教学提供良好的前提条件。

  2、积极的创设学期情境。

  全面营造一个良好的学期情境是实现学期有效教学的关键。在我校“有效教学”模式研讨活动的讨论中,我们根据不同的课型设计出不同的学期引入形式――故事引入、游戏引入、场景引入等。这些情景引入形式都将给我们的音乐学期带来意想不到的效果,学期情境的创设还可以根据学期的具体情况通过以下方面进行深入和发展:

  (1)通过让学生观察生活、观察插图、观察荧屏自主深入学期学习。

  (2)让学生大胆的表达自己的想法,在欣赏音乐后说感受、给音乐取名,用自己的方式理解音乐。

  (3)有效组织,高效参与,给学生更多的实践机会,可以结合表演创作、歌曲创作、节奏创作、绘画创作让学生运用不同的方式表现音乐。

  (4)灵活的运用学期语言。教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧,教学语言技巧掌握得好,可以使学期气氛生动活跃,从而提高学期教学的有效度。音乐学期因其艺术性和与生活的密切关系,需要更精妙的语言激发学生对音乐的兴趣。

  (5)充分的利用学期评价。任何的评价都不是随意的,从课改之前的吝啬赞美到课改之后到处泛滥的“你真棒!”教师们对学期评价产生了许多误区,随着课改的不断深入,我们也发现学期的评价体系也越来越完善了,教师对如何使用好学期评价也有了自己的妙招。

  八、主要的教学措施和教改思路:

  1、初一年级的音乐教材学期教学主要是以优化学期的“教”与“学”过程,以培养学生的兴趣为主,从而提高学生的学习积极性。

  2、互相渗透,融洽教材中各部分内容,改变枯燥又单一的课型

  3、注重导入部分的设计,以“引趣”贯穿整个学期教学过程。

  4、课外第二学期,本学期计划以训练歌唱技巧为主,培养学生的表演能力。

  5、以审美为核心,激发学生学习兴趣。

  6、师生互动,以学生自主学习为主。

  7、通过对音乐进行表演,使学生得到合作的体验。

  8、通过游戏活动来感知、体验、创造音乐,发展想象力和创造

  九、具体安排:

  第一单元难忘岁月3课时

  第四单元乐海泛舟3课时

  第二单元非洲的灵感3课时

  第五单元轻歌曼舞3课时

  第三单元长江两岸3课时

  第六单元春之声3课时

音乐教学心得体会13

  教学情境的创设既是教学设计中的一个重要环节,又是小学数学教学中常用的一种教学策略。通过这次的学习交流,使刚走上工作岗位的我认识到了情境创设在小学数学课堂中的重要性。

  1、要正确认识情境在教学中的作用,防止认识上的片面性。如新课程标准中强调的“要提供丰富的'现实背景”,这个现实背景既可以来源于生活,也可以来源于数学本身,情境的表现形式应该是多种多样的,如生活情境、问题情境、活动情境、故事情境、竞争情境等。

  2、创设的情境必须目的明确。如果是问题情境,提出的问题就要紧紧围绕教学目标,尽可能做到小而具体、新而有趣,既有适当的难度,又富有启发性。这样学生才能理解问题的含义,才有可能去探索、思考和解决这些问题。这就要求教师一方面要在创设的情境中及时提炼出数学问题;另一方面要充分挖掘情境的作用,不能把情境的创设作为一种“摆设”,要运用到实践中去。

  3、情境的内容和形式要根据不同的年级有所变化。我执教的是三年级,低年级学生对声音、动作更有吸引力,要多创设表现活泼、内容生动、形式丰富的情境,如运用编儿歌、讲故事、做游戏、猜谜语、模拟表演、直观演示等形式;对于高年级学生,则要多创设有助于学生独立思考、自主探索、合作交流的情境,用数学本身内在的、隐性的美去吸引学生,尽量让他们由内心的成功体验产生对情境的满足,进而成为推动下一步学习的动力。

  4、创设情境还要充分考虑学生的知识基础。研究表明,认识兴趣与学生的知识基础有密切关系。因此,课堂教学应先易后难、由浅入深、从简到繁循序渐进地安排。按照学生已有的知识经验和心理发展水平为基础,安排教学过程。

  总之,创设教学情境的形式还需要老师根据自己的教学实际和教学环境做出相应的设计和改变。只有这样,才能提高教学效果,达到有效课堂、高效课堂。

音乐教学心得体会14

  随着我国经济的快速发展和国际地位的不断提升,中学政治教育的重要性也日益凸显。作为中学政治教师,我们需要不断提高自己的教学水平,为学生提供优质的政治教育。因此,我参加了一次中学政治教学观摩活动,并从中受益匪浅。下面我将就此展开我的观摩心得体会。

  观摩活动的第一环节是一堂关于“政治生活与民主政治”的课程。在这堂课上,教师将理论与实践相结合,利用多媒体手段给学生呈现了政治生活和民主政治的实际案例。通过让学生参与讨论,教师巧妙地引导学生深入思考政治与生活的关系。这样的教学模式让我受到启发,我意识到政治教学不能仅仅停留在书本知识的层面,而是要与学生当前的生活紧密结合,让他们看到政治对于每个人来说都是实实在在的。

  在观摩活动的第二部分,我参与了一场以学生为主导的政治讨论。这场讨论的主题是“时事评论”。学生们分成小组,每个小组负责研究某个热点时事话题,并进行辩论。老师在旁边提供必要的帮助和指导。我观察到,学生们通过这样的实践,不仅能够更好地理解政治理论,还培养了批判性思维和辩论技巧。这让我深刻认识到,政治教育应该注重培养学生的自主思考能力和团队合作精神。

  观摩活动的第三个环节是一次模拟选举。学生们以党支部的形式组织竞选活动,并模拟选举产生了班级干部。他们通过竞选演讲和组织宣传活动,充分发展了自己的领导才能和组织管理能力。整个过程中,学生们穿戴整齐,庄重严肃,展示出了良好的政治素养。这让我激动不已,政治课不仅仅是为了学习政治理论知识,更是为了培养学生的'政治素养和领导能力。

  观摩活动的最后一个环节是一次民主评议大会。在这次大会上,学生们对班级干部进行了民主评议,包括他们的工作表现、品德和群众基础等方面。这让我感受到了真正的民主和平等。通过公开透明的评议,学生们学会了尊重他人的不同观点,同时也在实践中感受到了民主的力量。这一环节让我深思,政治教学的目的不仅仅是传授知识,更重要的是培养学生的公民意识和社会责任感。

  通过这次中学政治教学观摩活动,我深刻认识到政治教学的重要性和发展方向。中学政治教育不能停留在理论知识的传授,而是要与学生的生活紧密结合,培养学生的独立思考能力和关心社会的意识。此外,政治教学应该注重学生的实践体验,通过模拟选举、辩论等形式,培养学生的领导能力和团队合作精神。最重要的是,政治教学要让学生了解民主和公平的重要性,培养学生的公民意识和社会责任感。只有这样,才能真正培养出优秀的政治人才,为我国的发展做出贡献。

音乐教学心得体会15

  我最近有幸参加了一次中学生观摩活动,感受颇多,获益匪浅。在这里,我想分享一下我的心得体会。

  首先,我想说的是参加中学生观摩活动是件很有意义的。通过观摩不校、不同课程,我们可以更全面、全方位地了解中学校园生活。在观摩课堂时,我自己像是一个海绵,不断地吸收新的知识和经验,引导我更好地学习。

  其次,观摩还加强了我们之间的交流和。当我们来到不同的中学时,会遇到许多和自己完全不同的学生。但是,这样的经历可以让我们更好的交流和了解彼此,建立起更为深厚的友谊。同时,交流也让我们互相学习、提高,共同进步。

  此外,观摩活动也是培养自信、开拓眼界的'好机会。通过这次活动,我们可以看到许多不同的教学方式、学校等。这些新鲜的观感可以扩宽我们的视野、激发我们的想象力。同时,在接触到许多和自己不一样的事物时,我们也可以建立更自信的,勇于尝试、追求更高的。

  最后,我想说的是观摩活动还让我对自己的未来有了更清晰的规划。通过观摩不同学校、不同课程,我们可以了解自己喜欢、擅长的领域并更好地定位自己的未来。同时,也可以借鉴其他学校的经验,寻找不同的学习、生活方式,让自己更好地成长。

  总的来说,参加中学生观摩活动是件非常有意义的事情。这样的经历可以增强自己的学习动力、拓宽眼界、培养自信以及开拓未来的道。我相信,在未来的学习生活中,把这些收获运用到实际中,做得更好。

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