《画》教学反思15篇
作为一名人民老师，教学是我们的任务之一，借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力，写教学反思需要注意哪些格式呢？以下是小编为大家收集的《画》教学反思，欢迎大家分享。
《画》教学反思1
今天开展了美术活动《蔬菜印画》，本次活动的目的在于让幼儿认识蔬菜的切面形态，用蔬菜来印画；通过印画活动让幼儿感知不同蔬菜的印画效果，体验印画带来的快乐。考虑到色彩、蔬菜花样的多样化，再加上幼儿之前有过拓印的经验，因此在设计的时候，我采用了“自助餐”式的教学方法，让幼儿在游戏中自然而然地完成任务。
在第一环节，让幼儿猜一猜“这张漂亮的画是谁画出来的？”一张样画成功引起幼儿的注意。孩子们都很好奇是谁很么东西画出这么漂亮的画，有几个小朋友说使用蔬菜画的，孩子们的兴致更高了。第二个环节，我采用了示范的方式，引导幼儿了解蔬菜印画的步骤，而后介绍作画的材料。在示范的时候加上儿歌，鼓励幼儿在操作时边说边做。在第三个环节，也是重点环节，让幼儿自己动手操作。因为我选择的是“自助餐”式的操作方式，孩子们比较自由，他们可以选择自己喜爱的颜色和蔬菜，在自己的操作纸上印上一颗颗蔬菜的切面，有的像玫瑰花、有的像星星、有的像圆形……孩子们边印边交流，自由自主。每位幼儿都非常投入。
但在活动开展过程中，一些细节没考虑到，比如供印画的纸是普通的纸，吸收性不够，个别幼儿作品上的颜料滴下来，影响了效果。在教学活动设计时，细节上还需再考虑周到一些。
《画》教学反思2
小班小朋友对新鲜的事物充满着好奇，喜欢尝试，根据这个特点，结合之前小朋友已有了用记号笔画小手的经验，故此次活动选择用颜料印画小手，通过此活动让幼儿去体验另一种作画方式的乐趣。在设计活动时考虑到小朋友的能力，所以目标定的比较简单，主要是学习印画自己的小手，其次在活动中能够体验到印画的乐趣。根据目标设计了三个环节，第一个环节是通过老师和小朋友共同回忆之前画小手的过程，引出此次活动的主题；第二个环节是小朋友尝试印画小手，体验印画的乐趣；第三个环节是欣赏评析作品。我觉得此次活动达到了预期的目标，小朋友的兴趣也很高，都印得很开心。
一、提问引出颜料印画
在第一个环节回忆之前画小手的过程时，小朋友说得很好，如他们说到：“把小手放在纸上”，“用笔在手上画下来”，“我们还给他们涂上了美丽的颜色”，接着我追问：“除了用这个方法画小手外，还有什么方法可以将我们的小手画下来？”小朋友的思维很活跃，觉得可以用不同的笔画小手，这时有一个小朋友想到了在捏橡皮泥的时候，用手一按就出现了手印，她的想法很特别，我及时给予了肯定，说明她平时观察仔细，也肯动脑筋。在这里提问花费了许多时间，由于经验有限，小朋友并没有想到用颜料也可以印画小手，于是我直接说了出来。
二、活动中的座位及幼儿操作问题
在第二环节，讲解印小手时小朋友听得特别认真，说明他们对这种作画方式很感兴趣，但这时我发现座位的安排有点欠妥，因为后面的很多小朋友都站起来看了，我想如果换成马蹄形坐的话小朋友的视线就不会有阻挡，同时也为后面的欣赏作品环节提供了便利。另外在小朋友操作时，由于给他们准备的纸张大小有限，他们很快就印好了，有的把纸上空白的地方都印上了小手印，看到这个场景，我想如果让一组的小朋友合作完成一幅大的手印画，这样既满足了他们想多印点的愿望，又可以让他们相互间有合作交流的机会，可能效果会更好些。
三、欣赏作品时的困惑
最后在讲评作品时遇到了困难，怎样才能让幼儿边欣赏作品边进行评析？活动中我采用的是让小朋友走一圈简单的欣赏一下作品的方法，但是我发现这种方式好像不适合，场面有点乱了，小朋友也不能很好的欣赏，如果换成合作创作，然后将他们的作品放到地上让他们看，可能更直观清楚些。在评析的过程中，老师该如何引导小朋友来评价这幅作品，我觉得我做得不到位，语言也比较贫乏，没能很好的引导幼儿表达自己的想法，这些都需要我不断学习，总结经验。
活动后，王老师指出了我活动中的不足：
1、整个活动只是停留在印手印的表面上，里面涉及的面比较窄，渗透的领域少，比如说通过这个活动除了让小朋友知道可以用颜料来印小手外，还可以让他们认识下调配的颜料的颜色，这在设计此活动时没有考虑到，错过了让小朋友再次巩固认识不同颜色的机会。忽略了艺术活动中的不同价值点。另外在印手印的过程中还可以渗透语言教学，通过老师的语言引导来提示幼儿该如何用语言来表达自己的作品，比如说：“我把小手张开印，印出了一只小孔雀，你怎么印的，印出了什么？”这样幼儿就有话说，也能很好的表达自己了。
2、细节方面：颜料调的稀了，小朋友手蘸了颜料后水一直往下滴，这里可以在颜料水里放块海绵吸收下，这样浓稠度会适合些，另外在小朋友蘸了颜料后，手抬起来数几下，然后再放到纸上，这样有了更加具体的要求后，小朋友更容易操作。
这些都是我未考虑到的，我觉得特别有道理，对我触动也很大，我觉得上好一节课不容易，能将好的活动举一反三那就更不容易了，这些都要求老师有足够的教学机智，还要掌握好方式方法，我觉得自己要学习的东西很多，在以后的教学中要多思考多总结，考虑的要全面，在设计每个环节时问问自己它的价值在哪里，能够给孩子带来什么，活动中老师该如何引导孩子，选择什么样的教学方式等等，这样才能使自己的专业获得更快发展。
《画》教学反思3
让学生初步了抽象画的技法，敢于大胆用色。引导学生在欣赏造型与色彩中勇于发表独特见解。在观察作品中引导学生了解画家是用肢体运动来作画的，画笔都不接触画面。
培养学生创新思维能力和耐心细心的学习习惯。学习用点、线、面进行排列造型，通过欣赏点、线、面的抽象画让学生直观地在视觉和听觉等各方面都得到亲身感受，激发学生的学习热情和创作欲望，开拓学生的思路。学习运用滴、洒、吹、甩、点等绘制方法来作画。认识抽象画给人们带来特殊的视觉美感，陶冶学生的审美情趣。
通过教学活动，培养学生的欣赏、评述、造型、表现能力、从而提高审美素养。通过学习活动，学生学会用一种或二种以上色彩的重叠排列的方法画抽象画，并能在学习的过程中感受到乐趣。
《画》教学反思4
这是我第一次教二年级，到底应该怎么教？教到什么程度？对于我来说还有点模糊。但有一点我很明确，那就是低年级应该以识字与写字教学为主，重点指导学生读好课文。因此我设计了三个层次的朗读，一读把字音读准、句子读通。二读整体感知课文内容，三读抓住重点词感悟分析课文。这样就做到了逐层深入，由易到难，符合学生的认知规律。就是在这种认识的指导下，我完成了本课教学设计，教后反思如下：
一、谈话导入，激发兴趣
为了能激起学生自主读文的兴趣，教学一开始，我问学生：同学们，秋天已经悄悄地来到我们身边，此时，如果让你画一幅秋天的图画送给爸爸妈妈，你最想画什么呢？孩子们马上被激发起了兴趣，滔滔不绝的说起来。那么，现在，让我们去看一看，文中小伙伴准备送给爸爸妈妈怎样的图画？老师话锋一转，把他们的思维拉回了课文中。接着我让学生用自已喜欢的读书方法读课文，可以和同桌一起读，也可以找好伙伴商量，还可以和学习小组的同学讨论。这样，通过营造开放宽松而富有创新活力的课堂氛围，让学生在感兴趣的自主活动中读文，整体感知课文的内容。
二、习惯培养，重在点滴
在学习过程中，我始终关注培养学生的学习习惯，如：学完生字，我让学生拿出笔来，用直线划出课文中带生字的词语；在了解课文写作顺序时，让学生在课文中圈注出相关词语；在感悟课文内容时，让学生用波浪线画出重点词语。这样的过程虽然一开始很缓慢，但是我坚信：这些学习习惯是学生学习语文必备的素质，对学生扎实有效的学习大有裨益，不可忽视。正所谓“磨刀不误砍柴工”。当我在教室里巡视，看着一只只小手在书上认真地画着，我说不出的高兴。同学们画完后，为了让学生更好地细读感悟同时积累词语，我说：“同学们画得真好，下面咱们做个小游戏。老师说课文中一个词的前一部分，你们接下一部分好吗？游戏开始了。“金灿灿的──”“桂花──”“透红的──”“落叶──”……“真好，现在这样，男同学说前边的，女同学说后边的。”一声声稚嫩、欣喜的童音欢快地飞出教室。我高兴地和同学们一起“玩”着，意犹未尽地说：“多美的句子啊，越读越爱读，我们深情地读一读吧！”此时，充满感情的读书声飞出窗外……
三、谈话结束，提升能力
学习完课文内容后，为了培养学生的创新思维能力和口语表达能力，我鼓励学生大胆地想象、讨论：要是让你也画一画秋天，你还想画些什么？学生兴趣盎然，都说喜欢，但却说不出秋天都有什么景色。此时，我及时引导学生从秋天的天空、菜园、田野、菊花、节日等多个角度观察，学生的表现还不错。
这节课也让我摸索出很多二年级孩子的现状，提醒我，今后要注重引导学生养成爱观察的好习惯，全面提高学生的语文素养。另外，学生之间的互相评价还显得不够到位，只会粗略地评价“他读的声音很响亮”，“他读的很有感情”等,但不会更细致的评价，以后要加强这方面的指导。
《画》教学反思5
农民画是我国民间艺术的一种绘画形式，它在表现手法上和儿童画有相同之处，所以它易于儿童理解和模仿。而本节课的主要鼓励学生学习农民画从生活中取材的特点，鼓励学生生动大胆的表现自己的感受。通过本课教学让学生了解农民画的装饰手法和大胆表现生活中的感受。
我在设计本节课教学活动时，考虑到四年级的学生在以往的学习中曾见过农民画，所以直接出示几幅农民画，让学生静下心来思考农民画的特点。然后让学生自己发现问题，再在小组里讨论分析。接着向学生介绍农民画，并把农民画中的形象和生活中的形象进行对比分析，使学生了解农民画的造型特点。认识农民画中的花纹和色彩是这节课的难点，我通过出示许多农民画作品供学生欣赏，并让学生以小组合作的方式研究讨论农民画的花纹和色彩的特点。同时总结出农民画的定义。同学们发现农民画的花纹是生活中常见的花草、动物等形象，他们用自己熟悉的形象来打扮作品。色彩方面，色彩艳丽，对比鲜艳，具有喜庆的意味，体现了农民对美好生活的向往。然后让学生自己总结出农民画的特点。内容——贴近生活；造型——夸张；色彩——鲜艳。
由于我国地大物博，各地不同的生活习俗形成了不同领域文化差别。我让学生分析南北不同分格的农民画，感受不同地域的不同艺术表现手法。
最后结合书本上的作品《山间蜜糖果》，了事进行演示，让学生了解改画和添画的基本方法，为下一步的绘画打下基础。
由于四年级的学生已经有一定审美基础和欣赏水平，学生通过讨论分析很容易总结出农民画的特点，但是在改画和添画环节发现，大多数的学生受到局限，临摹的较多，自己的添加较少，在创作时不够大胆，不敢随意的添加。这也和学生的造型表现能力有关。
《画》教学反思6
八年级下册美术教材第五课《中国山水画》这一课是造型表现领域的课程，在这堂课上我严格地遵循《美术新课程标准》的要求，充分发挥美术学科特点，针对八年级学生特点，采取让学生通过欣赏中国山水画作品来发现美，欣赏美，创造美，让学生通过欣赏来提高审美水平，提高欣赏水平。在这堂课上，我通过提问导入新课，问学生到过的自然风光最美丽的地方在哪里，学生们积极踊跃地告知老师，他们到过庐山、黄山、九寨沟、桃花潭等等自然风光旖旎的地方，从而引导学生回忆自然界美丽的山水风光，让学生产生乐于游山玩水，乐于欣赏大自然山水的愿望，从而导出新课，山水之美是我们非常喜爱并且憧憬的。接着，我问学生们想不想把自己心目中美丽的山水自然风光用绘画的形式描绘出来给爸爸妈妈欣赏，显然学生们特别渴望表现出一幅幅美丽的记忆中的风景画，然后导出山水画这一主题。
师生互动引发学生对山水画的浓厚兴趣，从而揭示课题——学画山水画。接着我讲授了山水画发展历程，让学生了解山水画是在隋朝独立成科，当时山水画的开山始祖是展子虔，学生了解了中国画之中的山水画这一领域的发展脉络，激发学生对中华民族传统文化的热爱，对中国的国粹——中国画有个初步的认识。通过介绍隋朝著名山水画家展子虔的《游春图》这一幅青绿山水画，讲解了山水画的一些表现形式，介绍了山水画之所以发达是因为它同西方的油画风景有很大区别，为此我精心绘制了一副仿清代画家王原祁的《云山图》，并用油画描绘了一幅山村风景。通过对比这两幅画，让学生欣赏中国山水画以及油画风景，使学生通过比较了解到了中国画与油画的不同点主要表现在哪几个方面，让学生进一步加深对中国画的认识，了解中国画之中的山水画的特点，即意境高远，博大精深，注重天人合一的道家思想。
接着指出中国画在世界画坛上具有不可取代的地位。接着我又现场示范山水画之中的石头的技法，讲述了画山石所要用到的各种皴法，但是在讲皴法的时候，我只是用专业的术语来界定披麻皴、斧劈皴、卷云皴，而学生对这些皴法可能不很容易真正的掌握，在下一次的《学画山水画》这一课上，我就会告诉学生披麻皴主要描绘的是江南一带的山，因为江南比较湿润，所以山上的泥土质地比较柔软，所以用披麻皴能表现山石柔软的质地，而北方比较干旱，山石多高大的岩石组成，所以质地比较坚硬，多用大斧劈皴来描绘，这样不仅仅能够更明确、更生动形象的描述出披麻皴和斧劈皴的不同用法，还能使学生们了解到一些中国的地理知识，这样就能体现出美术学科与其他学科之间的联系。
在这堂课上，我在时间的控制上没有做到完美，在导入的时候时间没有把握好，讲授新课的第一个环节，即描述祖国大好河山的壮美以及中国画的魅力的时候花了过多的时间，导致后面的时间紧迫了，在拿出国画和油画两幅作品让学生们欣赏比较的时间相对来说就比较少了，这在下一次一定要改进，在接下来的教师当堂示范山水画中的石头的画法的时候，时间就显得有点紧了，以至于没能够一边仔细的示范，一边讲解，而是用很快的速度就把石头画完了，导致学生们在下面跟着练习画山石就显得有点找不着北了，这是由于前面在时间上的一个延误造成的。
随着时间的推移，作为青年教师的我将会在美术课堂教学上逐步改进自己在教学上存在的不足，找出自己的问题所在，对症下药，不断地提高自身美术教学能力，争取高质量的美术课堂教学，充分地发挥学生们学习美术的兴趣以及充分发挥学生们的主观能动性以及创造力的培养。
《画》教学反思7
装饰画在生活中用的也不少，可能我们不会注意，更别说学生，所以这一课的内容对于学生来说比较陌生。在教学本课时我先引导学生分析丁绍光的那幅《乐园之梦》换上的女人与实际中的有什么不同？学生会很快发现身体、胳膊、脖子比实际中的长，我接着问：那作者这样画给你什么感觉？一帮住学生了解装饰画夸张、变性和注重装饰性的特点。接着在引导学生分析李永平的《凤》与你见过的“凤”有什么不同?很明显是“简单”。第11页上的学生作品用了哪些对比色？对比色之间有用了什么色？由此让学生了解装饰画的另一个特点：简洁。以及如何让色彩和谐统一。通过欣赏你想以什么题材进行装饰画创作？引导学生创作。
总的来说：我感觉引导的还可以但学生创作是个难点，主要是没有突出装饰性。以后还学探讨教学方法。
《画》教学反思8
《橙色的画》是人美版第六册的教材，在整节课的欣赏过程中，要求通过欣赏以橙色为主的美术作品，使学生感受到橙色>温暖、明快的美感，感受到它们使画面构成的特别的艺术效果。然而，整节课欣赏的、谈论的、画的都是橙色的画，针对学生会不会对此感觉到枯燥乏味的问题，我在“看画作赏橙色”这一步中的范画欣赏里营造出和谐的教学节奏，具体如下：
（1）生活中的橙色。
首先我提出生活中有哪些事物是橙色的问题，待学生回答好后，出示多幅生活中橙色的图片。针对低段学生的好奇心强、观察能力强的特点，我快速而富>戏剧性地进行展示 。欣赏图片的同时，几个爱动脑筋学生会提出：设计师们为什么要把餐厅的墙砌成橙色？我解释橙色是一种让人看了之后心里会觉得暖洋洋的颜色，它会让在餐厅吃饭的人觉得特别兴奋，因此会食量大增，肯德基餐厅的墙壁上也是选择橙色。一说到吃，孩子们立刻觉得有趣起来。
2）画笔下的橙色。（为了避免走马观花式的欣赏范作，这一步骤中以欣赏米勒的《晚钟》为主。）
多媒体课件出示毕加索、梵高等著名画家的画）我首先提出几个较简单的问题你看到了什么？有什么样的感觉？这位西班牙的画家为了完成这幅画，先后画了6张才满意。
欣赏到米勒的《晚钟》时，我设问：看到题目，你会想到一番什么样的景象？（大屏幕中打出“米勒《晚钟》”等字样，不出现画作）孩子们感到新鲜，纷纷猜测??再及时展示画作，学生哗然。他们描述的是两个虔诚地在做祷告的人，并且感受到该画面中以人物为主，画家把最主要的东西放在明显的位置，画得大一些。
孩子们仔细观察中并小组讨论：远处的小房屋可能是钟楼吧！怎么画得那么小？他
们在祈祷什么？这是个理解的过程。
同时，在分析的过程中渗透知识：橙色的画并不是不能用其他颜色，而是以橙色为主要颜色。
《画》教学反思9
今天的语文课了，我们开始上《字与画》了。
这样的课我是从出示“仓颉”这两个字开始的。这两个字怎么读呢？教室里很安静，孩子们盯着，摇了摇头。过了一小会儿，茹子涵轻声说：“仓……难道是仓库吗？”呵呵，不错喔，认识一个“仓”字，这小子也会想哈知道“仓库”这个词。
“这可不是仓库。不认识吗？不着急，我们刚学习了一种识字的方法喔！谁还记得？”
“看拼音识字！”有同学说。
“对！看拼音识字。瞧，拼音娃娃出现啦！”我一边说，一边点击出音节。孩子们立刻异口同声地拼读起来。
“这两个字读什么呀？”
“Cānɡ jié。”
“对，我们一起读一读。”
“仓颉是一个人的名字，他是古代的一个人，他做了一件非常了不起的大事。那就是——”我说着画转身写下——“造字”两个字。会读的同学读了出来，其他同学听了读音也跟着读了。
接着我给孩子讲了仓颉造字的故事，顺势就引出了图片。
引导学生通过观察画面内容和字形结构来思考画与字之间有什么必然的'联系；再通过画与字的联系来建立字的概念，同时引导学生通过观察由画到字的各个变化环节来感受知汉字的演变过程；再通过汉字演变过程来感悟汉语文化的神奇和邃远，从而激发学生学习汉字的兴趣。
《画》教学反思10
1、学生在本节课中学有所获：《玲玲的画》为我们讲述了一个生动活动的小故事。玲玲准备参加比赛的画，不小心弄上了墨渍，在爸爸的启发下，墨渍被“变“成了小花狗。课文中爸爸的话揭示了主题，引人思考。课文内容简单，主题明确，寓深刻的生活哲理于简单的故事之中，对于启发学生处理生活中的类似事件有较强的教育意义。本文记叙的是常见的生活小事。内容集中，语言朴实，对话较多，玲玲的情感变化是本文重要的线索，爸爸富有哲理的话语是课文的主题所在。因此教学中我牢牢抓住这两个方面，引导学生充分读书，在读中体会情感，感悟语言，结合自己的生活实际，引导学生理解课文重点，理解爸爸意味深长的话。在尊重学生个性的理解的同时，巧妙的引导学生抓住重点词句理解课文。培养学生阅读能力，指导学生读书方法，在读书中丰富学生的情感体验，从故事蕴含的道理中受到教育影响和启迪，懂得生活中只要肯动脑筋，坏事也能变成好事的道理。
2、现在在语文课堂上多媒体课件的使用非常多，但真正能将多媒体使用到位、用到精的并不多。我已经使用了多媒体课件来展示玲玲改了之后的画，接着进一步使用这一教学资源，让原来的画与改了之后的画进行一个比较，对比出因为一个无意间的过失让画面上多了一只懒洋洋的小狗，使得整个画面显得生趣盎然。
从而有助于学生更好地领悟“只要肯动脑筋，坏事也能变成好事。”的内在含义，也向学生传达这样一个生活的理念：人只要有积极乐观的态度，生活就会有无限的可能。
3、遗憾的是在教学中，我更多的关注教师的教，缺少对学生的需求的关注。呈现在课堂上，学生显得被动。而细节之处的处理也欠圆滑，教学的痕迹比较浓。看来，只有真正把学生装在心中，处处以学生的需求出发，语文课才能更加充满语文味。
《画》教学反思11
字与画一节课下来，我和学生都有所提高，本以为太放手会影响教学质量，课堂会杂乱无序。但事实却让我清醒地认识到：活泼的教学形式及充分发挥学生潜能的教学方式，是提高教学效果的关键因素。我主要有以下两点深刻的感触：
一、尊重学生已有的知识经验，激发学生学习兴趣。
通过课前调查，学生几乎都认识课文上所涉及的生字。新《课程标准》中明确指出：课堂教学中应尊重学生已有经验，最大限度地发挥学生创造潜能。我让学生真正参与到教学中，激发他们运用已有的知识，互相教，互相学。如：请学生自由上台，为汉字找朋友。并运用让学生当“小老师”领读的这一手段，激发全体同学的学习兴趣，引导孩子们在小组中大声读。此时，我发现即使原来基础不是很好的孩子，学习的兴趣也顿时高涨起来。学生有一定认知基础，我只是为其创造展示的机会。然而，这却让学生深深感受到了成功的喜悦，同时也增强了学生学好汉字的信心，激发了学生学习的兴趣。难怪《语文课程标准》中要把：“使学生喜欢学习，对本门课产生浓厚的兴趣”作为低年级阶段目标中的第一条。
二、转变教师教学形式，实现新的师生角色定位。
《课程标准》中明确了教师在实施新课程过程中的角色定位：教师应是组织者、引导着、促进者。
《画》教学反思12
美术教育家尹少淳说过：美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。通过《橙色的画》一课的教学以及平时的学习探索与实践，我有以下几点深刻的感受：
1、兴趣是学习的动力源泉
新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。
例如，在《橙色的画》一课教学中，我首先告诉学生老师要变魔术，便立刻调动起学生的好奇心与观看欲望。魔术很简单：红色的水倒入五杯同量的黄色水中。学生目不转睛，兴趣浓厚。从魔术中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入红色水的量的不同，颜色还有了深浅的变化。一个小小的魔术激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“橙色”这个概念。
2、结合实际生活，提高学生审美感受力
小学美术学习在学习美术基础知识的同时，更注重培养学生的审美感受能力。给学生单纯地讲解几幅画，看几张图片解决不了这个问题！小学生根本无法体会到成人世界眼里的那种对生活，对自然的美好感受。只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。
例如在课中，学生认识了橙色后，如果让学生直接说出对橙色的感受，他们是没有任何情感来源的。对橙色的感受最多停留在明亮上面。让学生先结合自己在学校里，家里，电视中，书中的所看所想。找找身边的橙色的东西及场景。学生才非常愿意去回忆，去寻找，去发现，很快地想到了自己的衣服，家里的各种东西，秋天的树林等等一系列的橙色东西及场景。然后再带领学生观看各种橙色图片，有他们喜爱的橙色玩具，橙色书包，还有温馨的橙色小房间，美丽的橙色树林和花朵等等。使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的橙色东西和场景就在自己的周围，感受多亲切啊！这时，在教师的引导下便很快能说出自己对橙色的感受：喜悦、温馨、欢快、明亮等等。
学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。
3、采用合适的开放式评价
美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写“心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些心得体会，在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力，如何使学生在每一堂课中兴趣盎然，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生在一个轻松愉快的学习环境和气氛中掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，使学生感到学习美术是一种享受，一种娱乐。
《画》教学反思13
这一课属于“造型表现”。通过低年级学习喜闻乐见的形式：撕一撕，想一想，贴一贴，画一画，大胆、自由地，把所见、所想的事物表现出来。在活动中让孩子们体验造型活动的乐趣，培养他们的艺术感知能力、形象思维能力以及求异创新的思维和综合运用造型表现的能力。这样的活动对于刚刚入学的小学生来说，是一种巧妙而又有效的综合能力训练。
我在设计教学时我注意以下两点：第一，营造轻松有趣的课堂气氛，学生在玩中学，突出学生的主体地位，让学生自主性学习、探索性学习、合作性学习，老师充当活动中的引导者、参与者，在创作中和学生进行情感交流。第二，关注学生的思想情感，价值观，发挥美术的“语言”作用，激发用美术表现所见、所感、所想的兴趣，让学生在玩中不知不觉进入学习状态，激发了学生的学习兴趣。
在一开始我就以撕纸游戏导入，首先请学生上讲台撕，然后随着音乐用自己的夸张的动作和表情引导孩子们轻松的撕、随意的撕，让孩子们的撕纸活动在我动作和语言的引导下逐渐变成“随意撕”。使孩子们从“紧张”、“不敢撕”变得大胆而快乐……
接着进入寻宝游戏，从一大堆纸片中找出一张纸片在黑板上和大家一起进行联想添画，我经常问他们“像什么？还须加什么？”“你可以添成什么？”“怎样添更像？”很快课堂又进入一个高潮，孩子们的兴趣很浓，到处充满惊喜……
随即，我让孩子们把自己的发现和周围的伙伴分享，也容许他们互相“帮忙”，提示他们也可以把纸片转一转再想想，结果在思维的碰撞中有了更大的收获，大家越变越多，孩子们更有成就感了！胡海洋还得意的告诉我，他的纸片是“孙悟空”会“一十六变”……
孩子们在音乐声中完成了这次作业，作业的效果都很不错，没有一个咬笔头的小家伙……
到了最后，面对满屋狼籍，我停了下来说？：“作业本上，我们的纸片变成了各种各样美丽的东西，可是它在其它地方还真不好看。”我低头看了看，孩子们马上明白了，有人叫到：“我们拣起来还是可以变成‘宝贝’！”马上有人弯下了腰，我也弯腰拣起来，后来感觉弯下腰的更多了，一会教室里就变干净了！
下课了，依然有孩子围着我说个不停，让人感觉心理满满的。今天孩子们开心，我也特别高兴……
回到办公室，我依然想着课堂上课的情景，有两点是值得注意的：
1、假如我能多尝试几种材料，如废报纸、包装纸、广告纸等多种材料来撕贴表现可能作业效果会更好。
2、让作业展示变得有效。孩子们画在作业本上的太小了，展示和评价没有达到最佳效果。
《撕纸添画》教案
活动目标：
1、幼儿喜欢撕纸活动，能大胆随意撕纸，体验撕纸的快乐。
2、能根据撕出的纸的形状，大胆想象，用线条添画进行创造活动。
3、幼儿能积极主动参与活动，乐意与他人互动。
活动准备：
多媒体课件，彩色纸，白纸、记号笔、双面胶等。
活动过程：
一、导入活动
1、讲故事设疑
“有个小朋友叫豆豆,她最喜欢把纸撕成各种形状的,(教师边讲边撕),有一天她正在屋子里高兴地撕纸,忽然看见妈妈来了,她心里想:这下这可糟啦,妈妈可不喜欢不爱干净的孩子,让她看见了一定会不高兴。怎么办呢?”
“小朋友你们能动动脑筋，帮她想个好办法吗?”(幼儿自主发言)
2、释疑
“豆豆灵机一动,将碎纸片捡起来,把它们拼成一幅幅美丽的画，（纸片贴在板上）并自己动手添画了几笔,画面就更漂亮了。(出示范画) 妈妈看见了这些画,不但不批评她，还表扬了豆豆真聪明。豆豆这样做，就叫做“撕纸添画。” (课件 出示课题)
二、创作引导
1、撕一撕
师：老师知道小朋友都喜欢撕纸，我也给你们准备了一些彩色纸，请你到椅子下拿一张彩色纸，撕一个你喜欢的图案，将剩下的纸还放在椅子下面。
师：说说自己撕的像什么？
（幼儿回答）
把它转一转，还象什么呢？
师： 你们真能干，想得真好！请你们把撕下的形状放在椅子下面。
2、教师示范
师：我这里也撕了好多图案，都把它们藏到电脑里面了。
看看像什么？（幼儿想象，课件展示）
那你们猜猜看，我会把它变成什么呢？小眼睛看仔细了，我开始变了！”
我们一起说：123，变！
我变完了，这是什么阿？
我变出来的图和刚才的一样吗？哪里不一样？（继续介绍课件）
小结：原来，要把这些小纸片变成漂亮的图案，就要先看看它像什么,还可以转一转,然后把它贴在纸上,用添画的方法把它变出来。
3、想想试试
师：看了这么多漂亮的画，你们想不想也来动动手，把你们刚才撕出的图案变成一幅奇妙的画来呢?
师：请小朋友将你椅子下面撕好的形状贴在黑板上，还可以贴到其他铅画纸上。（2—3张。）
老师先选一张添画（或2—3个），你们想把它变成什么？
个别幼儿添画，适时评价。（鼓励幼儿大胆想象，并添画。）
4、动动手
师：今天我们学会了一个本领，叫：撕纸添画。等会儿，小朋友可以在撕好的图案上添画，变出一幅美丽的画；也可以自己选择彩色纸先撕纸，然后根据自己的想象添画，比比看谁最大胆，最能干。（幼儿自主操作，老师辅导。）
三、看看评评
展示部分幼儿的作品,先让幼儿描述一下:“你把你的小纸片变成什么了? ”
评一评:“你觉得谁变得最好？”“ 为什么？”
小结:今天我们学会了撕纸添画的本领。美真是到处都有，小小一张纸片，经过我们能干的手，就把它们变得那么漂亮。生活中还有哪些东西也可制作成美丽的画呢？等下次我们一起来商量商量吧！
《画》教学反思14
这是一节 让孩子们喜爱的美术课。本课是 欣赏评述与造型表现里两大学习领域相结合的美术课，力求通过引导学生欣赏卡通画 进 行造型表现，开展美术创作活动，促进学生的个性发展。 可以说， 卡通伴随着孩子的成长，每个孩子都十分喜爱卡通画，尤其是现在的儿童更是在卡通世界里成长的一代。孩子的衣、食、住、行，无处不与卡通画相联系， “ 生活是创造的源泉 ” ，这一切正是学生学习本课的生活体验。老师的教学则重在引导学生通过欣赏深入去了解卡通，知道卡通的特点，去改卡通形象、去变，在变化中求创造，创造出具有自我个性的卡通形象。而本节课上学生变化的卡通形象真可谓生动有趣、活泼可爱，造型独特。令我大为惊叹！之所以能够取得这样的效果，我觉得是在教学过程中的欣赏引导到位。我采用的多种方法引导学生从形状、色彩进行了欣赏、交流、比较，学生视觉得到了享受，思维得到了开拓，知识得到了掌握，情操得到了陶冶，创造出来的作品当然优秀。
整节课中学生欣赏了大量的作品，但我并不是没有目的让他们去欣赏的，我采用了欣赏感受、欣赏比较、欣赏交流等一些方法。欣赏一，我引导学生寻找身边的卡通作品，以此达到认识卡通，感受卡通，激发学生兴趣的目的；欣赏二，一步步引导学生观察 “ 卡通人物 ” 的动态，回答 老师提出 的问题，欣赏 会说话的动物 对话片段，自己总结出了卡通 “ 拟人 ” 的特点；欣赏三，观看卡通片的片段后出示小朋友的照片，同时，我引导学生从形体上进行比较，学生很快就知道了卡通的第二个特点 “ 夸张 ” 。欣赏四，出现一个小朋友的照片和一副普通的线描作品，让学生欣赏、比较、评价，交流出改画卡通作品的方法，然后出现一些具有特点的卡通形象如 “ 大肚子猪八戒 ” ， “ 大耳朵图图 ” ，等让其欣赏，学生进行了视觉美的享受，就会创造出的丰富多彩的卡通形象。欣赏五，引导学生欣赏比较一幅没有颜色的作品和一幅有颜色的作品，得出卡通画还离不开鲜艳的色彩。这节课引导欣赏是主线，贯穿始终，环环相扣，逐步深入，目的明确，学生兴趣高昂，创作出了富有个性的作品！
总之， 在本课的教学中，学生和老师都能积极地投入到课堂教学中去。课堂气氛活跃，教学效果明显。
《画》教学反思15
浓浓的秋意已向我们阵阵袭来。在我们感受秋意凉爽的同时，也被她的美所感染。在学过一篇篇关于秋的文章之后，第三单元安排了习作训练：《秋天的画》。意图是让学生选一幅或画一幅秋天的画，跟同学说一说图画上的内容。
习作教学怎么突破？这个问题一直困绕着我们。传统的作文教学，是老师说什么，学生听什么；老师说什么，学生写什么。学生完完全全成了被动的接受者。学生思维被禁锢。学生灵性、悟性消失殆尽，写出来的文章一副干巴巴的成人样。这样的作文教学，我们不得不反思。《语文新课程标准》指出：写作教学应贴近学生生活实际，让学生易于动笔，乐于表达，应引导学生关注现实，热爱生活，表达真情实感。因此，我认为三年级的作文教学重在激发学生的兴趣，培养学生习作的自信心。
为了让孩子们易于动笔，乐于表达。课前，我做了充分的准备。一星期前，我带着学生去观察了校园的秋色；收集了好多秋天的文章，积累了描写秋天的好词好句。周末，很多孩子又和父母同去秋游。正是因为有了这一系列的铺垫，才会有了这节课的精彩。
在教学前，我做了充分预设的。我的预设是：如果学生表达有一定的顺序，说明学生观察有序，要给予表扬，如果学生表达有些混乱，就要提示：你可以先说什么，再说什么，或者说清方位，可能更好。这也是给全体学生以观察有序的训练。并鼓励学生能用自己积累的词语，发挥想象，融进自己的情感来说画。《语文新课程标准》十分重视想象在语文学习中的重要作用。要求运用联想或想象丰富表达内容，要重视学生思维能力的发展。尤其要培养学生的创新性思维。因此，我不满足学生只介绍简单的画面内容，而是引导学生从画面想象。比如：你看到树叶飞落，像什么？看到田野金黄一片，你好像看到了什么？等等，以此来激发学生的想象。让孩子们不但把画介绍的有条理，还要介绍的有声有色。我们知道，说是为写做准备的。作文无非就是“我手写我心，我口说我心”，只不过是在纸上用笔说我心而已。三年级作文是学生的起步阶段，是“习作”阶段，他需要一个由扶到放的过程。这一环节，教师把枯燥的作文训练巧妙地融合到有声有色的讲解中，把美术与作文揉合到一起。通过让学生讲画，师生评议，把习作的规范训练融在师生对话中，学生在欣赏、评价他人的同时，学生自觉或不自觉地感悟着写作的方法和要求。
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