京剧观后感
我们在人生的旅途上，会观看欣赏许多优秀的作品，想必你有不少可以分享的东西，观后感简单来说就是观赏过后的感触。是不是无从下笔、没有头绪？下面是小编为大家收集的京剧观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
京剧观后感1
看完动画片《京剧猫》已经有些时日了。难以想象我一个30多岁的成年人，会追着一部动画片看，而且一发不可收拾的看完了《京剧猫》的两部动画片。
《京剧猫》所阐述的道理，小孩子一般难以理解，这仿佛就是给成年人拍的一部动画片。《京剧猫》我个人感觉它是掺杂了许多优秀动画片的元素而成。比如：《七龙珠》、《数码宝贝》等。
小时候看过许多的动画片，那个时候还是黑白14寸的电视时代，像《蓝精灵》、《狮子王》、《黑猫警长》、《大力水手》、《猫和老鼠》、《唐老鸭和米老鼠》、《多啦A梦》。
等到我上技校的时候，又看到了《七龙珠》，一直到我工作之后，才在网吧里把《七龙珠》全部看了一遍，记得好像是500多集，悟空和魔人布欧的最后一站。再之后，断断续续又看了《七龙珠》的后续版本。
按照常理，一个30多岁的成年人，很难会被一部新的动画片再去吸引。像《数码宝贝》我也只是看到小孩子在看，自己才知道有这么一部动画片，但自己对它没有什么兴趣。
没想到，无意中打开电视，电视上正播放着《京剧猫》的其中一集，看了不一会儿就把我吸引住了。当时是小青正在给白糖上一堂课，讲述12宗的基本知识。看完这一集，我就对这个动画片产生了兴趣，于是搜出了整部动画片，一口气把第一部看完了。觉得不过瘾，又找到了第二部，一集一集的连着看，直到看完。
以猫来比喻人，主要讲述了人心的善恶。所谓的混沌，其实就是心中的恶念。黯对12宗宗主的`主要控制手法就是打上心灵枷锁。凡是被控制的宗主，其战斗力非常强大，被解救之后，他们的战斗力又平常的很。
白糖在第一部里，参加了一次分宗试炼，那一集其实就讲述了心对于善恶的选择。最终白糖选择正义，驱除了邪恶，注意仅是驱除，并不能消灭。
善恶好比阴阳，它们是共生且一体的。每个人都是善念和恶念，不管是佛还是魔，佛善念强大，但也有恶念，只是被控制的很好，或者说伪装的很好；魔将恶念释放到了极致，但心中依然有善念，只是隐藏到了极深处。
善与恶即相互对立，又共生一体。就好比手心和手背，光明与黑暗。为什么“善”显得比较弱呢？因为善的展现，往往好像春风化雨，是一种无形的力，让人感觉不到，却以异常的舒服。而恶，则是将力量尽情的渲泄，心狠手辣、无所不用其极，它的感受就是痛苦。
无极生太极，太极生两仪。一生二；一是二，二亦是一。一是指太极，太极含阴阳两仪，故一是二。二就是指阴和阳，阴阳构成整个的太极，太极是一，故二亦是一。
《京剧猫》和《七龙珠》在“意”上有些像。它们都是一部修行的故事。炼体、修心。
小红老鼠“叽哩咕噜”屡次帮助白糖完成修行。有人说小红老鼠是做宗的宗主，还有的说小红老鼠是修，正是因为“悬念”，才吸引人。就像评书一样，每回留个扣子，就能勾住一群爱听书的人。
在白糖被蜘蛛网粘住时，通过静心，激发韵力，然后使用韵力与其他事物进行心灵上的沟通，同时这里还引出了“万物平等”的概念。
在不断的修炼过程中，星罗班每个人都获得了不同程度的成长。
在第一部的最后一集，星罗班在手宗与黯的化身进行了直接对抗，白糖发大招打败了黯的化身。
而第二部，整部都是与念宗的对抗，其间也与判宗进行了战斗，这是为下一部留下了引子。傀儡师作为第二部的终极大BOSS，展现了强大的实力，同时在第二部，星罗班的师父唐明也战死，估计让不少小观众为之难过了许久吧。
直到第二部结束，许多谜团也未能解开。
修到底去了哪里？
小红老鼠“叽哩咕噜”到底是谁？
白糖和黯的关系？
只要有信念，就一定会成为强者——修！
看完《京剧猫》的两部动画片，我个人觉得这是一部非常棒的动漫。里面包含的东西太多了，非常精彩，又不失其内含。里面的一些话是那样的发人深省，既像心灵鸡汤，又道出了真理。这是一部非常值得看的动画片。这是一部教人向上的动画片。
京剧观后感2
今天，我和爸爸在电脑上一起观看了京剧大师梅兰芳表演的代表作------贵妃醉酒。
梅兰芳大师他男扮女装饰演的的贵妃杨玉环，从演唱、眼神到走路都像极了女人。
爸爸这时给我介绍说：在以前，唱京剧是没有女人参与的，因为戏中角色的需要，所有女角的戏都要由男生来演，为了演好戏，通常都要下很大的苦功才能演好。听了这话，我对梅兰芳大师又有了更进一步的了解。
近段时间，李玉刚上春晚争议很大。李玉刚的男扮女装不同于梅兰芳的反串，梅兰芳男扮女装的旦角是时代的局限性造成的，据说京剧界的“男旦”也正逐渐被淘汰。而李玉刚的反串不是戏曲，只是歌曲，或称之为戏歌，他的成名只是观众出于好奇。试想，不看他这个人，只听他演唱的《新贵妃醉酒》，李玉刚还会引人围观吗?所以很多人认为，李玉刚上春晚，会给人在性别和性格意识上产生误导。
纵观整场这39个节目，可以说，春晚在整体结构和节目形式上几乎依旧，依然是在大演播厅里，台上的演员，台下是观众;仍旧是歌舞、小品相声、魔术杂技、戏曲等的大杂陈。如果说有变化，那就是舞台更炫了，节目形式比较活了，老面孔少了，相声小品少了，广告据说没有了。而最大的变化就是本山大叔缺阵了。
京剧《贵妃醉酒》是一出典型的中国古典歌舞剧，也是梅派经典剧目。
故事发生在唐玄宗时代。唐明皇(玄宗)与贵妃扬玉环相约在百花亭设宴，饮酒赏花。到了这天，贵妃在百花亭候驾多时，未见驾临，太监来禀，皇帝已转至西宫。贵妃闻知此讯，心中极为不悦，万端愁绪无以排遣，只得一人独自饮酒，赏花解闷。宫娥太监轮流进酒，不觉喝得大醉，醉后更觉烦闷，命高力士到西宫请唐明皇来此共饮。经高、裴二人婉言相劝，才满怀怨恨，独自回宫。
该剧唱、念、做、舞俱佳，情味婉约，表演含蓄，尤其梅兰芳的表演历经磨砺，臻于化境。剧中对醉态之下悠绵的宫怨的表现深具古典美韵味，创造出“有意味的'形式”，尤其卧鱼闻花、衔杯醉饮等舞蹈范式具有迷人的魅力。京剧《贵妃醉酒》渊源长久，经历代戏曲表演艺术家改良修订，到梅兰芳时期定型，该剧以旦角应工的歌舞表演体式、典雅雍容的审美韵味、所秉承的艺术精神，以及所体现的传统文化的价值观念，使其成为传统戏曲的代表。梅兰芳表演的《贵妃醉酒》获得了世界性声誉。
京剧观后感3
京剧是中国文化中的一颗璀璨明珠，它不仅为世界文化遗产做出了巨大贡献，而且是中国传统文化的重要组成部分。在我看来，京剧的魅力在于它所蕴含的深厚文化内涵和唯美艺术风格，让人不仅享受到了艺术的审美，也领略到了中华民族的优秀文化。
此次观赏的经典京剧《霸王别姬》，在演员的精湛表演下，让我深深感受到了京剧的艺术魅力。整场演出充满了浓郁的史诗感，演员们高亢悠扬的唱腔、铮铮有力的打击乐、精彩绝伦的舞蹈表演，将京剧的精髓展现得淋漓尽致。特别是在“别离”这一场景中，飞扬跋扈的霸王项羽和舍生取义的虞姬，令人沉浸在情感的海洋中，再也无法自拔。鲜明的人物形象、情节紧凑有致、艺术手法自然流畅，这些都是京剧绝妙的艺术魅力。
观看京剧也是一种文化体验，它通过对中国传统文化的传承和发扬光大，向世界展示了中国的文化底蕴。在京剧中，我们可以深刻体验到中国文化中的尊重传统、强调人情味、心灵深处的感性体验等特点。这些不仅是中国文化的特色，也是中国社会的特点。可以说，观看京剧，不仅是一次艺术的享受，更是一次文化的'品味。
京剧是中国传统文化的精华之一，也是世界文化宝库中的一颗璀璨明珠。通过观赏经典京剧，我们可以深刻地感受到京剧的艺术魅力和文化内涵，也可以更好地了解中国的文化和社会特点。京剧不仅是一种艺术形式，更是展示中华民族文化自信和文化自觉的重要载体，应该得到广泛的传承和发扬。
京剧观后感4
按照市纪委安排部署，1月11日下午，广阳区纪委组织全区党员干部在明珠影院观看新编大型反腐题材现代京剧《脚印》。区四套班子领导同志、全区副科级以上干部及部分党员干部群众共1000余人参加了本次活动。
《脚印》以“新中国反贪第一大案”真实故事为题材，讲述了建国初期贪污犯刘敬山被执行枪决及其生前身后的故事。该剧故事情节跌宕起伏，从人性的角度来塑造剧中人物，艺术地再现历史，是一部反腐倡廉警示教育力作。台下观众被这部京剧的精彩绝伦的唱念做舞、悦耳动听的音乐唱腔、质朴大方的舞美灯光、细腻传神的服装化妆所吸引，对该剧给予高度评价。演出结束后，区领导与演员亲切合影留念。
广大党员干部特别是领导干部纷纷表示，通过观看现代京剧《脚印》，自己受到了一次深刻的.廉政警示教育，一定以反面典型为鉴，严格遵守党纪国法，自觉执行廉洁自律有关规定，耐得住寂寞，管得住小节，挡得住诱惑，清清白白为官，老老实实做人，为广阳区经济社会又好又快发展做出自己应有的贡献。
京剧观后感5
感受传统文化的魅力。
近日，我去观看了一场京剧，这是我第一次近距离接触这种传统艺术形式。虽然之前对于京剧并不是很了解，但是当我真正坐在剧场里，观看演员们的精彩表演时，我深深地被这种文化魅力所吸引。
京剧中的表演形式有很多种，比如说唱、念、做、打，每一种形式都需要演员在舞台上十分用心地表现出来。我看到演员们的面容和表情非常丰富，每一个动作都流露着真情实感，更让我感受到他们对京剧的热爱和对传统文化的尊重。此外，京剧的音乐也非常悦耳动听，它与演员的表现形成了一种完美的融合。
观看京剧不仅可以让我们感受到传统文化的魅力，更可以了解到历史的背景和传承的过程。京剧是中国特有的.艺术形式，它已经流传了数百年，是中国文化的珍贵遗产。在这个以现代化为主导的时代，我们应该更好地保护和传承传统文化，让更多人了解和爱上这种文化。
这次观看京剧的体验让我感受到传统文化的魅力，也让我更加了解了这种艺术形式的精髓。希望我们都能在生活中多多接触、了解和传承传统文化，为中华文化的传承和发展贡献自己的一份力量。
京剧观后感6
生活在四川18年，来到北京半年多，若不是借这次老师组织观戏的机会，我也许一辈子都不会花上两个多小时，坐在戏院里面认认真真看一场中国传统戏剧。
转去之前，我对于这个活动是不抱任何兴趣的，我觉得我一对京剧不感兴趣，二我也看不懂京剧，甚至为此带好了充电宝，生怕手机没电会熬不过那无聊的一晚上。但事实上，比一般电影还要长的一台京剧，我聚精会神看完了全场，中途没有犯过一次困。
当老师带我们走进后台的时候，我就已经感受到了一股浓厚的传统京剧文化氛围。那些服饰，那些道具，那些对着镜子一笔一划勾勒着精致妆容的京剧演员，这些是我从来不曾亲眼看到的，感觉自己宛如置身于电影《霸王别姬》。
和主演马珍珍老师以及其爱人张建峰老师交谈的时候，我再次被刷新了对京剧演员的认识。
青年京剧演员，他们并不是我想象的那么传统和老套，相反，若不是脸上的`妆容，我完全不会觉得眼前的两个青年人会是京剧演员。他们看起来和别人没什么区别，却又的的确确有区别——眉眼间的神韵，唇齿里的伶俐，对京剧的热爱和追求令他们身上闪耀着不同寻常的光芒。
担心听不懂京剧语言的困扰在这场戏开始的那一刻便烟消云散——戏台的两边有着醒目的同步字幕。主演马珍珍老师饰演的丫鬟春兰古灵精怪，活泼可爱，一言一语，一颦一笑，举手投足无不令我看到这位青年京剧演员对这并不被多数年轻人理解和喜爱的传统文化形式的热爱。
连如此业余的我们都能看出的扎实的基本功，对角色活灵活现的塑造，虽然剧中“人面桃花不问春”是指小姐和卞生的一见倾心，但不知为何，我总想把这句诗送给春兰，送给塑造她的马老师，送给这场春天里的京剧盛宴！
走出长安大戏院，我告诉自己，这绝不会成为我人生唯一看过的京剧。
被中国传统戏剧触动的心，在这春日里悄然滋长。
再次感谢老师给予我们如此珍贵的机会！
京剧观后感7
但是，如果你坐着看，静下心来听，仔细地品味，的确还有不少欠缺之处。懂历史、爱文学的人大都知道花蕊夫人的故事。花蕊夫人，青城（今都江堰市东南）人。幼能文，尤长于宫词。五代十国时期著名诗人，是难得的才女，史上颇受人称道。从写历史戏的角度，花蕊夫人完全可以当一位历史人物去展开描述。如果与赵匡胤联系起来，应当不只限于爱情。历史上也没有与赵光义三角关系的说法。花蕊夫人之死是赵光义射杀的，但好象是因为皇位继承之争。不是像剧中演的赵光义借打猎欲射杀其兄赵匡胤，是花蕊奋勇当先，为遮挡赵而受箭身亡。把戏这么一演，就基本上算不上个历史剧了。从演花蕊夫人的'角度看也不够份量。于是，从编剧到几个主要演员唱念做打表演的全部景象，给人的印象是这台戏份量不足。故事主题选择欠妥，情节还有待进一步挖掘。从舞台表演上看比较多地显得浮躁些，只有两节觉得比较沉稳感人。即花蕊夫人持团扇在宫中的那一段和最后的一大段唱腔与表演，让人觉得吃功夫，有味道。
京剧观后感8
作为一名青年观众，有幸在梅兰芳大剧院观看了一场精彩的京剧《白蛇传》。这是我人生中第一次在剧场里欣赏京剧这门国粹艺术，深受震撼颇有感触，因此不禁想一畅胸怀，谈谈自己的观剧感想和一点体会。
一、此场演出亮点纷呈
1、演员在戏台上的表演十分投入，声情并茂入戏很深，感染力很强，给观众很强烈的带入感，让在场的观众心潮澎湃激动不已。具体表现在演出中有些对白是演员的临场发挥，根据剧情的需要自然而然的说出，虽然和字幕有些出入但是这种临场发挥的效果让人十分满意。
2、演出中演员的肢体语言十分到位，一些场景在没有道具的情况下体现的惟妙惟肖，很是生动形象，让在场的观众赞叹不已。具体表现在许仙与白素贞小青在西湖首次相遇遇到大雨一起乘船的桥段，虽然没有船这个道具但是演员通过肢体语言很好的表现了上船、乘船、下船时的情景，演的十分到位，给观众留下了很深的印象。除此之外在许仙逃出金山寺与白素贞小青相见的桥段中，肢体语言表现的也十分到位，许仙的悔不当初、白素贞对许仙的又怨又恨又不舍、小青对许仙的`愤怒都淋漓尽致的表现出来，尤其当许仙给白素贞下跪白素贞扶他起来的桥段，两人相对互相抽泣的情景表现的更是生动，让人印象深刻。
3、戏中对白设计贴近大众，很“接地气”，不会让人觉得太文绉绉而拒人千里，虽然演的是古装戏但是没有距离感，让观众容易欣赏。并且尤为难得的是对于尺度的把握又没有过于现代，毕竟这是古装戏要符合当时的时代和文化背景，分寸拿捏确实是恰到好处。
4、演出服装设计精美华丽，每一章演员出场的服装都有所不同，带给观众新鲜感的同时赋予美的享受。同时演出道具设计精美巧妙，配合服装相得益彰。并且在武戏的章节对道具的使用也很恰到好处，当然这也是和演员的演出功底密不可分，例如在白素贞在金山寺与神将对打的武戏中，两人手握红缨枪攻守互换的桥段，两人手中长枪相互击打的声音铿锵有力，这种兵器相互击打的声音真实且富有临场感，让观众觉得演员们是在真刀真枪的对打而不是单纯的演戏做做样子，这让在场的观众大呼过瘾，心潮澎湃。
二、几点个人拙见
1、舞台布景略显陈旧，和演员服装道具相比有些差距，如能加以改善则显得更加协调统一。
2、提字器在演出的过程中有些情况下字幕跟不上演员的戏词和对白，等字幕出现时演员已经在唱下一句戏词，让观众有些跟不上演员演唱的节奏。
3、在观众视角舞台右侧负责现场奏乐的区域，戏台大幕收起时偶尔会碰到舞台右侧的演奏人员，需要演奏人员手动协助收起大幕，是否会影响演奏人员的演奏。
4、在武戏的一些细节中，在白素贞盗仙草的桥段，白素贞与鹿童交手时，鹿童不敌白素贞，手中兵器被白素贞击落，此时白素贞用脚两次才把兵器勾起还给鹿童，不禁让观众莞尔。
《白蛇传》的演出精彩纷呈，观众的掌声、叫好声贯穿整场演出，这是对演员们精彩表演最充分的肯定，体现了观众对这次《白蛇传》复排重现首场演出的高度认可。演出结束后我遇到了这样的一幕，一位家长带着小女儿正要往外走，在下楼梯的时候小女孩的爸爸问他女儿：“这场《白蛇传》好不好看呀？”小女孩大声的回答道“好看！”爸爸又问：“以后想不想再来看京剧呀？”“嗯，想！”听到这儿我会心的笑了，同时也倍感欣慰，这场演出不仅仅是精彩的表演，更是一种影响和传承。演出中青年演员把从老一辈京剧艺术家身上学到的技艺与精髓通过戏台淋漓尽致的展现了出来，从他们的身上仿佛可以看到老一辈京剧艺术家当年的风采，在继承经典的同时让传统京剧艺术的精髓在他们身上又焕发出新的光芒。与此同时，他们的精彩演出也深深的影响了在场的每一个青年人和祖国的下一代，在他们的心灵里种下了京剧的种子，待到种子长成参天大树，京剧文化又将枝繁叶茂代代相传。这场精彩的演出让人印象深刻，国粹京剧的魅力正影响着一代又一代的人们，京剧的魅力正是在这种影响和传承中不断发扬光大。
在此对付佳、张兵等演员精彩的演出表示感谢，感谢你们为观众呈现出一场精彩绝伦的京剧《白蛇传》。同时表达对杜近芳、叶少兰这两位艺术指导老师的感谢，感谢你们为京剧《白蛇传》复排重现做出的不懈努力，在此向两位京剧艺术家致以崇高的敬意。
京剧观后感9
期间，有幸在国家大剧院看了一场京剧，两个折子戏：一为《三岔口》，二为《游龙戏凤》，由北京京剧院演出。
这两出戏，过去曾看过，好长时间了，今天再看，又是优秀青年出演，当然十分关注。这两出戏，前者是武打戏，后者是唱功戏，一武一文，配搭适当，相得益彰。不论武打也好，唱功也好，演出相当精彩。
我对《三岔口》特别感兴趣。剧情故事是说北宋时，大将焦赞打死奸臣谢金吾，被发配沙门岛，元帅杨延昭爱将如子，恐途中有错，特派任堂惠暗中保护。行至三岔口，住进刘利华店中，任赶到后亦住进该店。店主刘利华夫妇都是江湖好汉，因刘与任互不认识，互起猜疑，误以为对方要加害焦赞，夜半时分，两人在伸手不见五指的黑暗中展开了一场搏斗。这个戏，主要是看两位演员打斗的'武功和技巧。这场演出，原定任堂惠，由CCTV电视大赛金奖获得者、青年京剧研究生班研究生詹磊扮演，刘利华由李丹扮演。因为詹病了，由梅兰芳京剧院一优秀青年演员出演的。虽然主要演员换了，但演出的质量还是不错的。演员演艺精湛、演出认真，功夫出众，博得观众阵阵掌声，大家赞叹不已。
京剧是我国的国粹。此剧是最经典的京剧传统武功折子戏之一，舞台上仅一桌一椅，场上亦只二人，没有对话和唱段，全靠真功夫表演，是武生行的看家戏。看了此剧，我对世代忠于国家的杨家将十分钦佩。杨家是世代卫国忠臣，先后出了杨令公、佘太君、杨家七郎八姐和杨宗保、穆桂英等世代忠臣，虽然屡遭奸臣陷害，忠君卫国之心不变，而且勇于保护忠良。三岔口故事就是一例。
看了此剧，我感触良多，口吟四句，赞曰：做人应学杨家将，忠心卫国世代传。警惕奸臣耍鬼计，保国更要爱忠良。
京剧观后感10
京剧是我国的艺术之粹，它从乾隆年间就开始流传了，他的行当很全面，表演成熟，气势宏美。
今天，我们去上中观看了由上海京剧院的叔叔阿姨们带来的表演，真可谓是精彩绝伦阿！
主持人非常风趣，在他的一段幽默的介绍后，各个节目开始了。我们看了《挑滑车》，《拾玉镯》，《四杰村》，还有《火凤凰》尤其是是最后的《火凤凰》，这是我最为欣赏的，几位大姐姐轻盈活泼的身姿，还有丰富的肢体语言，讲述了几个白鹭为了保护自己的家园而与雕奋力拼搏，最后几只雕在攻击白鹭时把手中的`武器向她扔去，但白鹭仍是准确无误地接住了每个武器，并攻击了回去，这也让我们看到了演员功底之深厚，俗话说台上一分钟，台下十年功。
我们去看京剧也收获到许多的知识，了解到京剧的角色可分为：生，旦，净，丑。各个角色都有一位京剧家来扮演，他们每人还唱了一段，最让我大开眼界的是那位耿露大姐姐，她模仿声音的本领让我不由得敬佩。当然各个形象也十分的鲜明，栩栩如生。
通过今天观看京剧，我收获到了许多，我了解到了国粹的由来，还有深刻的回忆。
京剧观后感11
《白蛇传》作为家喻户晓的故事，曾被改编成多个版本，除了大家熟悉的电影、电视剧外，几乎所有剧种都对《白蛇传》进行过改编，包括木偶戏、皮影戏等，京剧版则是最具特色的，融合了文武开打，唱做并重，非常受观众的喜爱。
非常有幸能在北京长安大戏院看了由北京京剧院青年演员展演的京剧《白蛇传》，演员们精湛的演技丝毫不输前辈，大有江山代有人才出，各领风骚数百年的趋势，演员不仅有高颜值的外在条件，更有超强的内在功底，扎扎实实稳扎稳打，在舞台上游刃有余，刚柔并济，把角色塑造的十分鲜活有灵气。
其中，我非常欣赏小青的扮演者张淼，从头到尾表演细致而有变化，将小青的灵动和情绪波动大表现得淋漓精致，扎实的功底在水斗中表现得出场出色，观众反响热烈。
演出两个半小时，演员丝毫没有展现出疲态，时刻保持状态，全身心的投入，让角色成了有血有肉的生命，非常受教。
演出结束后到了后台无意中听到了演员们的`谈话，表演中的不足之处，需要改进之处进行讨论，自我反思，平常心又虚心倾听他人意见，令我心生敬畏。
唱词中“最爱西湖三月天，斜风细雨送游船，十世修来同船渡，百世修来共枕眠”，“雨过天晴湖山如洗，春风暖暖拂罗衣”，“释门中积善根功德无量，对众生应同怀慈心柔肠。可怜我七月胎就要生养，恳求你发慈悲还我许郎”等。句句经典，句句动人，就连外国友人都忍不住叫好。
京剧版的《白蛇传》唱词流畅优美，戏中还有对双剑、走旋子、大开打等戏曲特技，让人看得眼花缭乱，不仅让观众在观看的过程中体会传统神话故事所带来的感动，也让大家对京剧的技艺有了更加了解。
京剧观后感12
以前我看京剧总是觉得枯燥乏味，而这一次看京剧表演后，我才知道京剧是怎样的有趣。京剧还是中国的国粹，东方的歌剧。
京剧开始了，我看到的是一些猴子们他们活蹦乱跳的'，一会儿侧翻，一会儿倒翻，很神气！“猪八戒”是主持人，在他给我们讲知识的时候，猴子们来玩“猪八戒”，“猪八戒”只好把他们赶走了。随后“猪八戒”又向我们介绍了生。旦。净。末丑。生有小生。老生。武生，旦有花旦。青衣。刀马旦。老旦。丑有文丑。武丑。四大名旦其中有“梅兰芳。荀慧生。程砚秋。尚小云”，四大须生有“马连良。潭富英。杨宝森。奚啸伯”。下面我们看到的是两个京剧，第一个是红灯记主要写了老旦和花旦。第二个是三岔口，讲的是武丑和文丑在一个黑屋子里打斗。俗话说的好：“台上一分钟，台下十年功。”这说明了剧院的人们十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代价。
看完这次京剧后，我的感想是：“我们的京剧是多么的好看呀！让我们的国粹发扬光大吧！”
京剧观后感13
京剧是中国传统戏曲艺术中的瑰宝，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。在我国戏曲中，京剧被誉为“华夏魂”之一，它通过优美的唱腔、婉转的唱词、炯炯有神的眼神和独具特色的表演形式，向世人展示了华夏民族深厚的艺术底蕴和博大精深的文化内涵。在这个优秀的戏曲艺术形式中，我最喜欢的剧目之一就是《野猪林》。
《野猪林》是京剧中的经典之作，是一部既悲壮又激昂的戏剧。剧情围绕着明末辽东抗清的故事展开，主要讲述了抗清英雄岳飞率领抗清武装与清军激战的'故事。这部剧集结了京剧艺术的精华，通过富有表现力的唱腔和精湛的舞台表演，将抗清英雄的豪情壮志和民族精神淋漓尽致地展现出来。
观看《野猪林》这一经典剧目，我深受其艺术魅力的感染。首先，对于这部戏曲作品，我最为欣赏的就是剧中的唱腔。京剧唱腔独特而独特，它是用西皮腔和曲腔相结合的唱腔形式，通过变调技巧和音高的起承转合，使观众能更加深入地理解剧中人物的性格特点和情感变化。尤其是在《野猪林》中，一些唱腔高亢激昂，表现了抗清英雄的坚定意志和英勇无畏；而一些唱腔则婉转柔和，表达了湖山情怀和壮志凌云。这些富有感染力的唱腔使人身临其境，仿佛与剧中人物一同经历了战争的艰辛与生死的博弈。
其次，京剧的表演形式非常独特。京剧表演除了唱腔外，还包括行当、动作、化妆和戏剧化的舞台表演。在《野猪林》中，演员们用精湛的表演技巧，展现了戏剧人物的性格特点和情感变化。不仅通过精准的姿势和动作，表现出岳飞英勇顽强的形象，还通过精妙的面部表情，准确地传达了角色的内心情感。演员们的表演不仅具有技巧性和艺术性，更是背后对角色深入理解和情感共鸣的体现。
剧中的舞台布景和道具设计也是《野猪林》的亮点之一。舞台设计精美细腻，能够通过简约的装置创造出逼真的场景和气氛。特别是剧中的战争场景，通过巧妙的灯光和音响效果，使观众仿佛置身于炮火连天的战场中，体验到剧中人物昂扬的斗志和无畏的勇气。而舞台上的道具设计也是精心雕琢，栩栩如生，且与剧情相得益彰。通过这些细腻的布景和道具设计，观众能够更加直观地了解剧中所要表达的主题和情感。
总之，《野猪林》这部京剧经典作品具有极高的艺术价值和观赏价值。它不仅展示了京剧这一古老艺术形式的精华，还让观众深入感受到了中华民族的抗争精神和民族自尊心的升华。作为一位观众，我深受这部京剧的感染，也从中得到了许多启发。这不仅是对我个人审美品味的提升，更是对中国传统文化的传承和弘扬。我相信，在今后的日子里，京剧这一传统艺术形式将继续在人们的心中熠熠生辉，让我们能够更好地传承和弘扬中华民族的优秀文化。
京剧观后感14
井冈山是革命的发源地。无数革命者在此挥洒鲜血、牺牲生命。这里凝聚着多少人对红色政权的敬仰，对伟大祖国的热爱！今天我终于切身体会到了那种浓浓的爱国之情。
台上的演员们尽自己最大的努力，用最真挚的.情感为我们演绎着那催人泪下、热血沸腾的革命故事。“台上一分钟，台下十年功”。那些井冈山大学生们，以自己对革命土地的热爱、对祖国的热爱之情，忍受着每日训练之苦，只为将此剧完美诠释。我看到了中华大地上的红色精神，在他们身上得到了传承。井冈山山脚下的大学生们是我们的榜样，是我们的骄傲。从他们身上，我们可以知道，有了艰苦岁月的精神洗礼，一代又一代的中国人，意志与精神，就会像钢铁一样，坚不可摧！
台上的人倾情演绎，台下的人将身心投入其中，细细品味其中的深层含义。我看到，许多人的眼中闪出丝丝泪花，那泪花折射出璀璨的光辉，夺人心神。我知道，那是全校师生为辛苦表演的大学生们所感动，更为那革命者勇于献身、不畏牺牲、决不投降的精神所感动。观众们的情感共鸣，是对演员们用心演绎最大的尊重。
峥嵘岁月已经过去，辉煌年代已经到来。中国早已挥手告别贫穷落后的过去，不断大步迈向富强民主的新时代。我们中华儿女，终将在世界上大放光彩，使所有人都意识到：中国人，站立起来了！中国，富强起来了！红色旗帜，冉冉升起中国心！
让我们红色中国，随着世界钟声的响起，重新出发！
京剧观后感15
以前我看京剧总是觉得枯燥乏味，而这一次看京剧表演后，我才知道京剧是怎样的有趣。京剧还是中国的国粹，东方的'歌剧。
京剧开始了，我看到的是一些猴子们他们活蹦乱跳的，一会儿侧翻，一会儿倒翻，很神气!“猪八戒”是主持人，在他给我们讲知识的时候，猴子们来玩“猪八戒”，“猪八戒”只好把他们赶走了。随后“猪八戒”又向我们介绍了生.旦.净.末丑。生有小生.老生.武生，旦有花旦.青衣.刀马旦.老旦.丑有文丑.武丑。四大名旦其中有“梅兰芳.荀慧生.程砚秋.尚小云”，四大须生有“马连良.潭富英.杨宝森.奚啸伯”。下面我们看到的是两个京剧，第一个是红灯记主要写了老旦和花旦。第二个是三岔口，讲的是武丑和文丑在一个黑屋子里打斗。俗话说的好：“台上一分钟，台下十年功。”这说明了剧院的人们十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代价。
看完这次京剧后，我的感想是：“我们的京剧是多么的好看呀!让我们的国粹发扬光大吧!”
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