故宫观后感
观看完作品之后，内心会产生很多感慨，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，很多人观看之后都有不一样的心情。到底应如何写观后感呢？以下是小编整理的故宫观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
故宫观后感1
一部神奇的国产纪录片《我在故宫修文物》最近一直在被热议，这部三集的作品，没有明星大腕，没有特效传奇，讲述的是一群能工巧匠在故宫修文物的故事，豆瓣评分高达9。4，比《舌尖上的中国》还要高，超过热播剧《琅琊榜》，故宫里这群文物修复师，一辈子兢兢业业，精心维护着传世古董，让很多观众为之动容。
这部纪录片是配合故宫博物院90周年院庆而拍摄的，故宫出场地，也提供被拍摄者和题材。片子讲述了一群文物修复师的故事，摄制组连导演一共5人，光筹备就用了5年，两位导演光调查资料，就写了10万字，最终连拍带剪7个月，每集50分钟，总投资150万元。观众可以通过镜头近距离观赏故宫的稀世珍宝，而且见证了破碎的文物，经由心灵手巧的修复师，经过繁琐、枯燥、漫长的修复后焕然一新的过程。修复师日复一日的雷同工作，重现文物的.风采。其中不少细节很有意思，修复青铜器的师傅称：调不出来正确的颜色，一个礼拜都调不出来，难受死了。
还有一位女师傅，花了十年时间临摹出一幅《清明上河图》，片中将她年轻时的照片与现在的照片对比，一生贡献给文物修复的画面让人震撼。师傅在教徒弟时，第一句话就是：只有耐下性子，才能做好文物修复工作。
片子的旁白里说：现代中国需要工匠精神 。这引起了很多网友的共鸣，原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。
《我在故宫修文物》观后感7
《我在故宫修文物》讲述的是一群专职修缮文物的匠师们在故宫修文物的日常。故事讲述平静而温和，一共三集的纪录片，大约3个小时就看完了，总觉得意犹未尽，不够看。
第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。隋代展子虔的《游春图》、宋代张择端的《清明上河图》、唐代三彩马、辽金木雕佛像、康熙皇帝60大寿的32扇屏风等，每一件出现在纪录片里的知名或者不知名的作品都凝聚了故宫匠师们的心血。观众平时只能远观的稀世珍宝，在这里成为这些匠师们每日捧在手心里打磨的作品。
在这里宫门层层，阻挡了外界的喧嚣，修补匠师们说他们能够在文物修补中和古人对话，看到上一次修补这件文物的匠师的故事和性格。文物的修补讲究的是修旧如旧，残损的文物需要匠师们的一双巧手拼接与复原，耐心与艺术想象力缺一不可。对自己的作品精雕细琢，精益求精，力求最大限度地还原文物的原本风貌，这样的工匠精神在如今这个有些浮躁的社会里显得特别珍贵。
一件文物，经历几百乃至上千年，早已因为时间而变得斑驳，感谢这些文物修复匠师们，让我们看到了最大程度上的文物原貌，让我们还有机会看到这些代表着中国古代文化的艺术珍品。
故宫观后感2
你
面对战火
被迫离开家乡
万里奔驰
走上流亡之路
你
海角天涯
无处为家
却未放弃理想
十年戎马
终回故国家乡
巴山蜀水 高山险峻
都留下你的身影
历经磨难终成正果
即使一路艰辛布满
时逢乱世
你却挑起脊梁
用你独特的文化内涵
抵抗者不义之士的侵略
你是力量
更是精神之矛
刺进积累已久的空洞
赶走百年历史的尘埃
因为有你
中华民族为之自豪
海峡两岸 淡淡乡愁
因为战争
你的身体被撕裂
但你何曾畏惧
跨过万水千山
架起了沟通的桥梁
用你独特的身姿
成为交流的纽带
因为有你
祖国统一
指日可待
故宫的国宝
你的付出我们不会忘记
你的历史
永远受人敬仰
我爱你的精神
那种坚强不屈的'精神
我爱你的坚强
那种自强不息的坚强
有你
我们前进更加自信
有你
我们更加有力量
我爱你
故宫的国宝
我永远爱你
故宫观后感3
听说没有去过故宫博物院，就不算来过北京。我早早地来到了世界文化遗产——故宫博物院。相信无论是外国友人还是见多识广的大人们，来到故宫博物院，都被他的辉煌、森严肃穆、奢华所震撼。
故宫先后居住过明清两代二十四位皇帝，在古代，老百姓是不可以踏入半步的，所以，又称作“紫禁城”。宫殿分为前后两部分，前部俗称“外朝”是皇帝举行盛大典礼的`场所。后部是皇帝处理日常政务及后妃们居住的地方。
各色的石子铺在地上，拼成多达900多幅不同的图案，光是沿路欣赏这些美丽的图案，就令你目不暇接了。
故宫博物院到处有美丽的景色和灿烂的历史，耳边不时传来外国友人的赞叹声，我真骄傲！
故宫观后感4
现代社会正需要这种工匠精神，不只是修复旧器需要，发明制造新器也同样需要。
不过剧中也展示了一些短板和局限：
1、缺乏细致、规范的修复操作流程和学习体系，这是香火几乎断绝的原因。
老师傅的手艺固然精湛，但希望能留下一套书面的、标准而系统的、可复制的操作规范守则，这样才能让修复文物的技艺“固定”住。师承的存在很合理，但是应当作为“标准操作规范”的`补充，“标准操作规范”是每个人应当掌握的基本。
2、缺乏大数据库的支持，举全国之力建立一个文物档案数据库，绝对是功在当代利在千秋的事情。
第一集中为了补全三彩马胸口革带的造型而实地参考让我印象深刻。辛苦地实地考察倒是其次，我想的是，要是有全国联网的大数据库，所能了解到的革带造型想必应是不能再丰富，参考的范围也不能更广阔，这对文物修复的准确性和客观性将是N个级别的提升。
当然，若是建成这样的数据库，普通百姓也能（有偿）浏览（其中观赏性的部分）的话，对景点压力的缓解、文物的保护将会无形地有利。
自豪之中也当有反思。
故宫观后感5
期末考完了，如释重负，想消遣一下。正好蒋老师推荐了几部纪录片，我一眼就相中了这部《我在故宫修文物》，想起没过几天就要去北京，就算是补补课吧。
修文物很常见，但在故宫里修，就不一样了。我原本以为故宫上万件珍贵的文物，总得要一大群“武艺高超”的人来维护吧。可是看完却发现，与我的猜想截然相反。整个修复组的人很少，每个部门就两三个人，形式多半是一师一徒。有些修复手艺都是代代单传，濒临失传，让人看了不禁捏一把汗。
文物的范围很广，上到乾隆的纸，康熙的表，下到太监宿舍里的烤火盆，现在都被一代代文物修复者精心呵护着。而精心呵护的过程就不是那么讨人喜欢了。
最具代表性的就是修复钟表。钟表本就极其精细，我小学时有位老师因为好奇，手残地自己拆开来看了一会，就再也装不回去了。况且故宫大部分的钟都具有观赏性，每到整点那些机器小人儿就上演一部表演剧，跳个舞什么的，所以代代钟表者不仅要让它恢复报时功能，还要让它能继续表演。
现代钟表修复者是王津。一件破损严重的乾隆时期铜镀金乡村音乐水法钟，修了整整八个月。据他说，修钟表工序繁琐，一个小小的问题就要反反复复修三四天，很需要心静。有时甚至几周都解决不了，特别头疼，大部分人都坚持不下来。干这行全靠热爱，只有热爱了才能静下心认真去做。说得也是，天天蹲在与社会几乎脱节的皇宫里，用着传统的工具耗时耗力地修复一件东西，像我这样极容易分心的人，将来如果去故宫应聘准不会要我。
呆在故宫里着实挺难的。为了保护文物，抽根儿烟都要骑半个小时的电驴到午门外去抽，爱美的妹子只能素颜上班。修复室连空调也不能开，冬寒夏热，那滋味可不好受。
呆在故宫里倒也不是完全没有乐趣。工作累了，弹一弹吉他，哼一哼不着调的歌。或是到被苍绿大树掩护的天井里浇一浇树，种点菜（如果以御菜的名义卖估计能卖个好价钱呢），或撸一撸可爱的御猫，甚是惬意。每到秋天，整个修复组的人提着几张帐篷布大的纸，浩浩荡荡地到几棵杏树下打杏子，场面热闹非凡。如果乾隆皇帝还在，看着他们美滋滋地吃着杏子，肯定得叫：“竟然敢偷吃朕的杏子！给我掌嘴！”
此外，节目播出后，王师傅还因为长相儒雅气质被称为“故宫男神”。一到有王师傅的片段，弹幕满屏都是“表白王师傅！”“表白男神！”。估计王师傅找儿媳妇不用愁了，哈哈。
原本以为这些大师都是高薪请来的，可是据王师傅透露，月薪居然只有六七千！尽管如此，还是有很多刚从各大美术学院毕业的年轻小伙子，愿意来这燃烧青春。拜师之后，要学习五年才算正式入行，能坚持下来都是真正热爱它的人。希望能看到更多的人能去参与文物修复，传承那些濒临失传的手艺，让更多人能欣赏。
看完《我在故宫修文物》，现在该去实地考察了。我去故宫的前几天，北京正好下过雪，可以欣赏到“故宫残雪”的盛景。房檐上积着白雪，地上残雪零零散散，不怕人的鸽子在天空盘旋，倒有宫廷剧的味道。说到保暖，特地请教了向导，原来这地下管道密布，有一条叫做“地龙”，工作原理和现在的地暖相似。当然呢，作为北方人，他们也用炕，可以去慈禧太后的房间里看一看哦。
本来想去文物修复组去看看，但是向导说他们是在两侧的偏房里工作，不对外开放。看记录片，那里挺宁静朴素，一个部门一个宫，可以串门说笑。屋外有树有花，天井里能种菜，十分安静。同样在后宫活动的还有御猫。众所周知，故宫里最出名的就是御猫。有些人不远万里来故宫只为撸御猫那一刻的心满意足。其实向导说御猫很少在人多的地方活动，运气好的话还能撞见几只，但它也不会让你撸，早就溜走了。我就没那么好运气，只得在商店里买一点御猫的纪念品，放在家里供着。
“紫禁城”、“皇家”、“贵族”，你第一个想到的一定就是“奢侈”。我去看了故宫里的珍宝馆，各种闪亮亮的奇珍异宝让人看了差点晕过去。金黄的烛台上缀满五彩的宝石；贵妃扎头发的金簪被钻石压得沉甸甸的；一整套编钟，全是纯金制作；吃饭的碗用的是上等的白玉制成；就连地砖都是耗时几年专门烧制的，比相同分量的黄金还贵。这等荣华富贵，真是奢侈！
虽然奢侈，但我觉得生活在故宫不一定舒服。现在人们居住追求的是越大越高越好，可古人就不太一样，他们想要自己住的房子越小越好，说是可以聚福气。慈禧宫就足以证明。故宫里大部分建筑都很低矮，垂帘听政、作威作福的慈禧，住的.慈禧宫也不过现在两层高。房间里陈设也很简单，没有太多金银财宝，只在窗台上摆设了一两盆宝石珊瑚铸成的小鹏栽，大多是书画和丝绸，看上去和电视剧里的“金玉满堂”还差了许多。
不过，住在宫里的人倒是挺作的。慈禧宫里有一个如酒窖里的酒桶大的果盆，塞满了各种水果，不像是人能在一周吃完的。一问向导才明白，原来慈禧喜欢果香，于是把各种水果堆在果盆里让香气弥漫，每三天就要换一次水果。欸，真是没事找事。
有人觉得当皇上很幸福，我可不那么觉得。有些皇帝从出生，掌权，到安享晚年都要待在故宫里，不会有睡得安稳的时候，也难得有出城的机会。故宫虽然大又豪华，但在这生活一生，迟早会厌烦。而且故宫少树，眼里只有宫墙的黄色与琉璃瓦的红色。这样说不免夸大，但当皇帝着实危险，又不自由，反正我是不愿当。
说了这么多，还是无法否认故宫的豪华和精细的设计，即使屹立千年依旧气势逼人。这多亏了一代代一生只做一件事的文物修复者们。从毕业时入行，到退休时已然成了白发人，甚至退休后返聘。这些大到至高无上的龙椅，小到一个小小的灯穗，每一个都被他们耗尽毕生心血呵护着，让他们回复当时鼎盛的容颜。感谢他们，让我们欣赏到这宏伟的盛景和历史，敬佩他们，有着真正的“匠心精神”。致敬！
故宫观后感6
回北京后，无意中看了一个纪录片《我在故宫修文物》，很有感触，仿佛乱如麻的思绪逐渐下沉清晰，心中的郁结也逐渐散开，使心性变得更宽广而包容。毕竟看到那些在故宫工作的人，会觉的这个世界上每个岗位都有着存在的意义。
红墙琉璃瓦，一方小院有鸟有绿叶，风吹藤架枝叶晃，还能采摘皇家沃土孕育的天然果子，在故宫这样的工作环境仿佛与世隔绝，如同穿越，把浮躁都关在了城墙外。
看这个纪录片突然很羡慕这些工作人员，可以踏踏实实的做点东西。不过，也要耐得住寂寞。很佩服在故宫工作的年轻人，将心性打磨地与岁月相契合。
古都有多个，但唯独京城却这么有韵味。经历风雨雷电、兵荒马乱，故宫的存在，有时会觉得像一个奇迹。
再回想曾看过的那些几M几kb的小说，刷了一本又一本，穿越、宫斗、虐恋，现在的人揣摩着古人的爱恨情仇，掩埋的岁月有增添了神秘感。每看一本就回不过神。
有一个朋友，季仔，特别喜欢故宫，也来北京工作了，虽然加班挤占了她的生活，好在情怀未曾磨灭。
纪律片有两个镜头印象比较深，一个是叫东歌的工作人员骑着自行车穿行在周一闭馆没有人的大殿前；还有一个是，工作人员早起开门时，庭院伫立着一只猫，也许有着皇家血液。
文物修复除了沉淀下来的性格，最重要的还是专业知识的.运用，甚至还要很多学科的综合，真心觉得自己知道的太少。虽说术业有专攻，但自己的专业和现在学到的本领真是一塌糊涂。
看到评论很多人再说匠人精神，联想到了日本，自愧不如。
虽然我还不知道自己喜欢什么想从事什么，但是每个阶段能沉下心思去学习，应该总会找到喜欢的吧。心绪乱时，会再看一遍。
故宫观后感7
天上紫微垣，地上紫禁城。
紫禁城建于明永乐十八年，是皇帝办公和居住的地方，经历了明清两个封建王朝，到20xx年紫禁城已经屹立在北京整整600年了，现在已经成为了北京故宫博物馆。每年都对外开放，进行展览与文化交流。
很多人带着孩子去旅游，也就是走马观花，看个热闹，唯有照片能证明到此一游而已。
笔者做过一个关于故宫参观旅游的调查，调查的对象是小学三年级的学生。调查的结果是：一个班级里有1/3的孩子去过故宫，大部分都是在幼儿园的时候去的。他们对于故宫的记忆也模糊了，有的.记得红红的柱子，有的只记得买过里面的纪念品。还发现去旅游前家长们也没有和孩子们做旅游攻略，也就是说孩子们对故宫是一无所知的。这说明了，家长对孩子的人文教育不重视，对带孩子旅游参观学习也没有规划和计划。带孩子旅游也就没有了意义。
关于故宫介绍的知识有很多，比如视频、图文资料等。唯有书籍更能让人记忆深刻，找一些适合孩子阅读理解的书籍并不难，绘本童书是首选。有鱼童书出品的《了不起的故宫》系列绘本故事书，就是这样一个适合亲子阅读的故宫旅游攻略的书籍。想和孩子去参观故宫先看看这套书籍。这套书分别是《神奇的红房子》《一起建故宫》《皇帝的宝贝》《热闹中国节》《神秘大怪兽》每一本都侧重一个主题，这些主题都吸引着孩子的好奇心。这套书籍像一个宝藏，里面藏着故宫600年的秘密。
故宫观后感8
在北京的中轴线中心，有一座雄伟的皇宫，它就是故宫，又叫紫禁城。红色的围墙把整个紫禁城围成一圈，在外面根本看不到城墙里面的景象。走进天安门的城楼，来到端门外，密密麻麻的都是排队的人，顺着城楼进去，只见旁边立着一块介绍端门的牌子，〝三明五暗〞是端门最大的特点，端门的中门只有皇帝才能进出，一般是不开的接着进入午门，推出〝午门问斩〞，大概说的就是这个午门了。
然后我又看到了很多大殿，比如太和殿，乾清宫，坤宁宫等等，故宫实在太大了，宫殿多到数都数不清。这些宫殿都很雄伟高大，由红墙黄瓦构成，房檐大多是蓝色的，有些颜色已经很暗淡了，而有些还是很鲜亮，这是现在的故宫博物院的'工作人员精心修缮的成果。
我们的脚下都是一块块砖石，有些已经风化损毁，有些被过去的人给挖走了，也有些被踩踏的破碎了，一眼望过去，坑坑洼洼的每个大殿的门口都会有很大的两口铜缸，这些大缸已经被摸的滑溜溜的，听导游说这是用来贮藏水的，古代的时候用这个救火用的，相当于我们的消防设施。太和殿门口还有两头很雄伟的铜狮子，这是天下第一狮子，很是壮观。太和殿栏杆下有石雕龙头，那是用来排雨水用的我们最后来到的御花园位于故宫的后部，有很多的松树和柏树，松柏是代表长寿，所以听说大多数皇家园林所种植的树多以松柏为主。有些树的牌子是绿色，有些是红色，听说这代表着每棵树不同的年份。我对这不感兴趣，我只对其中一棵长的很奇怪的树上心，因为树长了很多树瘤子，被人摸的都光溜溜的御花园中还有座假山，叫堆绣山，用太湖石堆成，上面还有个亭子，听说是八月中秋的时候，赏月观景的
看到这么大的故宫，那么大的宫殿，那么多的汉白玉和奇珍异宝，这让我佩服起那时的人们能建造这么宏伟的建筑。
故宫观后感9
故宫是世界上现存最大最完整的古代宫殿建筑群，是明清24位皇帝临朝为政和日常生活的地方。纪录片《故宫》将这座集合了无数工匠心血的建筑群展现的我们面前。直到纪录片结束，我的心情依旧久久不能平静。从中也获得了颇多感悟。
相比于之前看的《新中国》，《故宫》中形象生动的人物扮演让人眼前一亮。影片灵活将剧情片的多种叙事方式与纪录片进行〝联姻〞。采用演员演绎故宫修筑的历史，采用数字技术以虚拟的'方式再现历史上的故宫，再配以展示绘画。档案文献和故宫实景的纪实手法拍摄，讲诉了故宫从无到有。从小到大的过程。
纪录片中形象而又生动的再现了历史的情境。这不仅使我们更加形象的了解了几百年前所发生的事情同时也为厚重的历史增加了几分生活的情趣，让我能够更愿意的观看下去。这种现实与虚拟。历史与演绎多种表现手法的交叉运用，是对历史纪录片的一种大胆尝试，发展了纪录片的表现方式。
此外，不得不提的片中大量出现三维立体动画。没有什么能比3D复原更能带给观众视觉上的冲击。心灵上的震动。当这一幕幕动态的美轮美奂的景观出现在我面前时，我仿佛置身其中充分感受到那被世人称道的故宫的魅力。这部纪录片为我们重现了辉煌的建筑，也使我们更加了解中国历史上甚至是世界伟大的建筑。
纪录片为世人留下了珍贵的历史资料，《故宫》作为现代文献片的典范，其意义更为重要，强烈推荐。
故宫观后感10
纪录片总能告诉我们很多东西。
从古至今，修缮文物。总有许多人才在里面。而其中永不变的，是深深埋在每一个文物修复师的匠人精神。文物修复师是一个非常精细的工作。而在故宫修文物，更是人中龙凤。修复一件文物，不仅需要匠人的细心与仔细，更需要他们几十年以来对于文物的认识和专业素养。
我观看的是对于青铜器的修缮。青铜在经过成百上千年的腐蚀和氧化，呈现出了各种细微的纹路裂缝和微妙的颜色。在修复的过程中，修复师门眼睛看着文物，手上染了墨色，让一件件被岁月剥蚀了墨色的.青铜器重现了原本的容貌。这时我想起了不知是谁说过的一句话：”我有明珠一颗，久被尘灰关锁，金朝尘尽光生，照破山河万朵。”这句话我的印象很深，这些工匠所做的，就是让这些封尘的器物重新照破山河，重见光明。
穿过层层深锁的宫墙，除了这些古典琉璃的建筑物，能够带领我们进入历史悠长之河的，便只有这些曾经精美十分的器物。文物修复师所做的不仅仅是要修复这些文物，每一次修复，更是与古代的对话。我们现在所要学习的，正是这种工匠精神。
这样的工作，着实让人着迷和向往。作为一名高中生，所要学习的正是这种对于传统文化的传承，是这种热爱艺术，热爱古典文化的精神。不断钻研，不断深造。匠人的名号，便由此叫来。片中的每一位工匠，都是生活中的平凡人。但他们身上却肩负着不平凡的使命。我羡慕他们，也敬佩他们。
纪录片，纪录片。百度给它定义的本质是以真实生活为创作素材。核心是真实。也就是说，纪录片所记录的，是生活。一部优秀的纪录片总是能给观看的人带来不一样的感受。它能使我们带入生活，影响生活。在不知不觉中，向我们传达一种优秀的精神品质和力量。潜移默化的影响着我们的生活。不论是在学习还是在工作中，我们都需要这种匠人精神，去完成自己的学业和工作，保持着高度的严谨和十分的热情来对待生活。
所有的纪录片的目的，都是想要传达某种精神，那些优秀的精神都希望可以被传承和发展，世世代代，绵延不断。我希望我身边的每个人都可以如此。
匠人之上，再无他人。
故宫观后感11
提到《我在故宫修文物》这个名字，大家对同名纪录片可能不陌生，看完三集，总觉得意犹未尽。纪录片给人以直观的享受，呈现出了故宫匠人日复一日年复一年修理文物的日常，而这本书，它是无声的，虽然只能用文字和图片来说话，但却承载着经得起反复摩挲的广度与深度。纪录片侧重于文物修复的日常，图书则侧重于“修文物的人”。
看完纪录片后那份久久不能平息的感动在书中找到了答案，代代相传的中国最传统的工匠精神令人为之动容。就在不久前，我有幸来到了市政府应急办工作，也在身边的同事身上感受到了相同的专注与热爱，对这本书的感悟也变得更深刻。
一、这是一份有责任的工作
故宫的书画修复师们说，看着面前的修复痕迹就可以看出上一个修复人有什么样的品性甚至什么样的相貌。在通过现代高科技仪器看到了曾经修复过的部分和原画材质明显的区别时，师傅开玩笑说，这个匠人把画修成这样，被皇上发现那肯定要砍头的。如果说这份工作是与三千年前古人的对话、是与历史的对话，那么应急值守是一份与千千万万老百姓的对话、与未来的对话。它们的相同处在于，遵守了匠人无名无我的传统，国宝上不会留下他们的.名字，市民们也不会知道每起突发事件的接报人是谁，但这看似平凡的岗位却并不那么普通，需要24小时分秒在岗，需要365天昼夜履职，需要在坐在值班室的那一刻、接起值班电话的那一刻，把人民安危顶在头上，把百姓冷暖放在心间。
为此，我们以100%不出事的目标做好安全管理，以100%出事的假设做好应急管理，这“两个百分百”理念是我们追求的目标。在数千起突发事件的磨砺下，我们创造性地归纳出处置工作规程、值守工作规范等10余项标准制度，建立“每天全体交接班、每案例分析、每周会商调度、每月视频会议”这“四每制度”。每个大大小小的接报案例都会在交班会上交流研讨，因为在事故灾难面前，容不得半点马虎，要的就是这份高度的责任感和日复一日的磨练。
二、这是一份有恒心的工作
技艺容不得欺骗，技艺里没有捷径。一座宫廷钟表层层组装，上千个零件必须从最底下开始每一个零件都严丝合缝，错零点一到两毫米都可能导致最后的整体罢工；一件青铜器碎成毫无规则的一百多片，有一个碎片位置不对都拼不起来；在三伏天的深夜，漆器修复小组的修复师忍受着过敏的折磨忙碌一晚上只能采漆八两，也就是所谓的“百里千刀一斤漆”。
经营这样的一份事业，归根结底要沉得下心，如果说正心诚意才能做出正确的工艺，那么潜心研究也是应急管理工作的不二法门。作为一座沿海城市，青岛市既存在大多数城市共性的风险，也存在“具有地方特色”的风险类型。青岛市有山、有海，有海底隧道、有跨海大桥，面临台风、浒苔、森林火灾、渔船倾覆、船舶漏油等灾害和风险；作为石化基地，产业集中，石油储备占全国储备近四分之一，风险防控压力大。
为此，我们推进应急工作重心前移，强化风险管理。每年结合接报处置情况、数据统计及相关区市部门汇总材料，编写完成当年的总结评估和下一年度的趋势分析；每年编写突发事件典型汇编，不断丰富处置案例库，如今已有100余个典型案例分析。恒心，就是简单的事情重复做、不厌其烦。每年的汇编、每年的培训、每年的演练就是应急人的恒心，为的就是要慢慢让更多人知道灾害在哪些我们看不见的地方，让更多人知道一旦发生突发事件，该如何去自救，该如何避免二次事故的发生。
三、这是一份有温度的工作
同样一份工作，在不同人的眼里也许有不同的感受。故宫古器，流传至今，一般人观赏古器时只会叹于文物的精美、皇家的奢侈，却从未想过文物展出背后，有着一群默默无闻、技艺高超的匠人，他们固守“冷宫”一隅，日复一日地做着枯燥而又精细无比、不容有误的工作，这些在职的师傅们也恪尽职守地将自己的工匠精神传承给下一代。
也许在很多人眼里，应急战线责任重、压力大、风险高，同样也是一项苦差事，但在我眼中的应急人，却把这项工作经营出了生命的温度。三标山那场大火应急办的同志们在前方指挥部通宵达旦几个昼夜，多位同志相继倒下，一场火灾换来了三名同志住院手术，但手术过后更多的是对灾情的挂念；不久前指挥处喻华云同志刚刚做完声带手术，医生嘱咐不能说话千万要静养休息，但当视频会议系统出现问题大家都调试失败的时候，他却从病床悄悄地回到了值班室，修复了这个难题；还有不知多少个本该家人团聚的幸福时刻，当夜值守的值班员却在协调处置中彻夜未眠。
这样的事情在应急办的大家庭里讲也讲不完，每每提到这些事情，大家也总是轻松自然、毫不在乎的说起，但作为一名应急办的新人，值班室的温暖却在感染着我，值班室的温暖也在感染着每一个守夜人。这里的灯亮着，就时刻守卫着这座城。
四、这是一份有传承的工作
书中提到古画的修复现如今面临着无法解决的困境，新生产的宣纸，因为污染的空气和水再也无法达到曾经的质感，旧的生活方式、旧的抄纸铺子没有了，老宣纸、古凌子也就没有了，但修复师傅们努力寻求破局之道，不求一劳永逸，但求日拱一卒。老师傅说，每代人有每代人该干的事，你积极地迈出这一步，后边还有人，如愚公移山，世世代代无穷匮也。应急工作一直在路上，城市发展越迅速、影响公共安全的因素越多，各类突发事件发生的概率就越高，但我们在推动着应急队伍慢慢壮大、在推动着预案体系慢慢丰富。
我们每年培训数以万计中小学生和“第一响应人”，我们编制应急杂志、开发app让自救互救意识不断传播。这份努力是对明天的期待，对一代代传承者的信任与嘱托。如果您去观看青岛市应急办编创的应急题材儿童剧时，看到那些孩子们天真烂漫的笑容，会相信应急安全的小种子能在每个孩子的心中生根发芽，教育一个孩子，带动一个家庭，影响整个社会，造福一方平安。
合上书本，执笔想来，朴素的匠人、平凡的工作、简单的语言，究竟是什么力量让大家为之动容？答案也许就是木心先生的那首《从前慢》：从前的日子过得很慢，一辈子只够爱一个人，一生只能做一件事。书中有这样一段评价：在尘土飞扬万众创业的年代，网络把成功者更粗暴更快速地推到我们面前，人们内心仍然渴望一些更加长久不变的事情。
修复师王津在故宫西三所钟表室的这间屋里度过了近四十年，像他这样的修复师还有很多，王津和他同事们的职业生涯，一辈子只做一件事的定力与专注，隐隐安慰了这个变幻莫测的时代。“精心设计每一天，用心做好每件事”，简单的一句话，却蕴含了工作与事业截然不同的意义。无论是在那个偌大的故宫，或是在这个小小的值班室，都有一群人，心怀责任，心怀梦想，因为热爱所以坚守，因为坚守更加热爱。
故宫观后感12
往往提起北京，常常会想到北京故宫。这座建于1925年10月10日的故宫，位于北京中心，是中国最大的古代文化艺术博物馆，是世界三大宫殿之一。
故宫至今已经有六百岁，在这么长的岁月里，故宫留下了很多有趣的秘密。今天我给大家推荐的是一套国内原创故宫科普书——《了不起的故宫》系列。
全套共五册，分别为《神奇红房子》《一起建皇宫》《神秘大怪兽》《皇帝的宝贝》《热闹中国节》五本书，分别从皇家生活、建筑智慧、神兽图腾、国宝文物、传统节日五个视角解读故宫。
就以《了不起的故宫：神秘大怪兽》这书，从专业性、趣味性和视觉效果，三方面来介绍一下这套书。这套《了不起的故宫》系列的作者是有鱼童书。提起有鱼童书，可能还有人感到陌生。
这是一个专门做原创儿童读物的出版品牌，团队的主创人员，既有资深出版人，也有文化学者，有中央美术学院的插画师，也有鲁迅美术学院的插画师，整个团队的阵容很庞大。这套《了不起的故宫》系列是该团队经历三年时间之久，在坚持趣味性、知识性的前提下，以精美工笔插画高度还原故宫场景，以故事为引导，采用互动性强的提问式讲述，来深入浅出地呈现给读者。
该书还邀请故宫博物馆博士后池俊参与内容审读和文字修订，保证该书关于故宫的科学性，以及文字的专业性及可读性。《了不起的故宫：神秘大怪兽》这本书，采用列数字、讲故事、举例子，打比方的方式，来介绍故宫里的怪兽。故宫里有怪兽，这点不稀奇。就拿龙来说，这是怪兽之王，也象征着皇帝。这里就是把龙比作怪兽之王。
故宫有72万平方米的空间，这么大的`地方，总得有个看家护院的。就拿狮子来说，这就是守门神，也是万兽之王。故宫里的龙成千上万，而龙最多的则是太和殿：抬头向上，有16条龙，往下，有400多条，殿堂内东西北三墙，有300多条。这里就是列数字。
故宫里有近9000间房子，这么多的房子，总得有个保护屋脊的。就拿怪兽小分队来说，这就是保护整座大殿的。有消防员，带头的骑凤仙人，有忠勇吉祥的海马等等。《了不起的故宫：神秘大怪兽》通过讲故事，来介绍这些怪兽。作文这些故事既有出自《夷坚志》的故事，也有民间关于姜子牙的故事，有中国古代传说，还有法国旅者《中国新事》里的记载，有出自《山海经》里的騊駼记载，《周记》里天马的描述，《聊斋志异》关于狻猊的故事，《晋书》中斗牛的故事等等。
通过举例子，来介绍怪兽。这是真实的历史。有清朝《工程做法则例》规定，详细讲解，安装时要如何操作。有明清官员上面，出现海马的身影；元明清的瓷器，有海马纹。
以互动性十分强的方式，比如：考你一个问题，或是你知道吗？或是让我们来数一数等等这些方式来引导阅读。故宫是一种文化的代表，是长期创造形成的产物，是历史瑰宝。书中插画由中央美术学院和鲁迅美术学院团队插画师绘制，历经1000小时创作，精心呈现30多幅故宫怪兽图，足不出户，即可欣赏到故宫怪兽，了解故宫怪兽的秘密。
故宫观后感13
我在故宫修文物观后感（一）
刘泽华
一部20xx年1月份出的纪录片，却到了20xx年12月才看，然后就正好出了电影版，三集纪录片+电影一气呵成，不亦乐乎，我在故宫修文物观后感。
上一次令我印象深刻纪录片式电影，应该属《可可西里》了，保护藏羚羊的，但也是由演员根据真实事件外加一些记录镜头拍摄而成，多少还有一点"演"的成分，而这次的《我在故宫修文物》确是实实在在的纪录片。
纪录片其实不适合在电影院播放，因为过于真实，虽然主题明确，但一般没有剧情，或者剧情比较琐碎，在电影院这种封闭的空间内很容易让人感到疲惫，所以也很少有人会把原汁原味的纪录片搬到大荧幕上。由于这个片子在B站反映强烈，也在国内得到了不少的美誉，导演又重新把素材剪辑了一下（包括新的镜头和叙事，不是3级纪录片简单的拼接），搬上了大荧幕。
为什么我认为这个纪录片适合在电影院上映。
1、历史感。
大部分纪录片确定某一主题之后，按照横向和纵向两个方式，加以大量的旁白，来介绍主题的背景和事件的过程；再用被摄者的角度对主题加以强调、表达，增加纪录片的感性维度或理性维度，让读者对该主题有一个比较全面、详尽的了解。但这些主题大部分或是现代的、或是科技的（有未来感）、温暖的、冷酷的，但都是我们现今社会正在发生的事情。但是《我在故宫修文物》有一点独特的地方，他的主题看似是"我修文物",但是多了"故宫"两个字，看完给人还有"我在故宫被人修"的感觉。
主角除了修文物的师傅，还有故宫的"文物".
木器组的屈峰在片中说的很好："每个人对佛的理解不一样，这也和人的性情有关。你看有的人刻的佛，要么奸笑，要么淫笑，还有刻的愁眉苦脸的，很难刻，佛像一刻就知道，那个味道很难把握，怎么能刻出那种神秘的、纯净的微笑 ,那是最难的。文物其实跟人是一样的，我们最早就说玉有六德，以玉比君子，玉就是一块破石头，哪有什么德性。但是中国人就能从上面看出德性来。所以中国人做一把椅子，就像在做一个人一样。他是用人的品格来要求这个椅子。中国古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己。所以我跟你说，中国古代故宫这些文物，是有生命的。人在制物的过程中，总是要想办法把自己融到里面去。一个文物修复者在修复文物的过程中，他跟它的交流，他对它的体悟，也把自己融到了文物当中。
屈峰闲下来总是会刻点佛像，这个中央美院的硕士高材生、中央艺术研究院的博士，毕业后却不能创作自己的艺术，而是要顺着古人的思路去修复艺术。从开始的羡慕同学在外面大搞艺术创作，自己却只能憋在小屋里修复前人的东西，到有了上面的感悟，他的内心变化，又何尝不是都融入在了这个小佛像上面？
这样，主角其实不是"一生一死",而是"一动一静".看似师傅们修文物，实则文物也是挑人来修。不是每个人都"值得上"去修文物。而影院的这种封闭、黑暗的空间，正如同一个时光飞船，在观影的时候，让你经常会有"穿越"的感觉，仿佛你也回到了文物制造的年代，不光能看到工匠们如何制造文物，更能让你去体悟工匠们是把一个什么样的自己融入到了文物当中。
2、耐心和静谧。
故宫修复文物的师傅们，严格朝九晚五，不能加班，怕的就是你加班赶点，状态不好，反而在修复文物的过程中损害了文物。在他们的身上你们能看到耐心、沉稳。进故宫当学徒，前三年，有一年半是磨性子。铜器组的师傅说："刚来的时候，就扔给你一个氧化的浑身绿色的青铜器，就让你在那磨，一点儿一点儿地磨，把铜器上的氧化物磨掉了，你的性子也就磨出来了".凡事不能急，这和目前高速化信息时代的社会所倡导的"高效"格格不入。但这也是工作上的要求，修复文物这个事情，急不得，急了，就成破坏文物了。你就得慢慢来，一点儿一点儿地把铜器磨光亮了，也把自己磨稳了。
进到影院，灯光一关，看着荧幕上那么有耐心的师傅们一点一点的在那儿修复文物，也算是远离一下外界的喧嚣，找到一份自己内心向往的那份宁静吧。
3、成就感和失落的冲突。
钟表组的王津王师傅，已然成了"国民男神",但凡看过纪录片的妹子没有不喜欢的。长得帅，性格好，手艺好。面对一个那么大的，已经七零八落的大型钟表，没有替换零部件，没有图纸，没有前辈指导，只有四个字的任务"恢复机能",他就要把一个七零八落的宫廷钟表修好。这其中的付出可想而知。
乾隆的"铜镀金乡村音乐水法钟"修复前后对比。
用时八个月，修复好一个钟表，成就感可想而知，但随之而来的是另一种感觉：失落。
片尾王津师傅在故宫看到他修好的钟表在橱窗中展览时，脸上那种成就感和失落感的冲突，他说："钟表和其他文物不一样，它是会动的，我辛辛苦苦修复了这么久，到最后还是只能安静的摆在那里，不能把它最精彩的一面展现给游客，实在是太可惜了".
这种成就感和失落感的冲突，多少有些感同身受吧，每个人也都有这样的时刻，但是面对镜头前王津师傅的自豪和无奈，强烈的共鸣还是有些让人眼眶湿润。
电影版删除了旁白，有大量的留白，让你去感受文物修复者的工作环境、生活环境，也为故宫提供了另一个视角，平常去游玩的时候看不到的那些屋子里，有着这样的大国工匠在做着这样的事情，过着另一种生活，只让人心生羡慕。
最后，沿用一句李笑来老师的'话：在这个信息爆炸的时代，知识并没有爆炸。那些你喜欢的，对你有用的东西，你不但不会错过，甚至会发现你根本无法错过，因为他们太重要了，以至于总会被你发现。
感谢导演萧寒，为我带来了这样一部纪录片和电影。
特别感谢纪录片中木器组的屈峰老师和书画修复组的杨泽华老师，短短的纪录片，从你们身上学会了很多。
《我在故宫修文物》观后感（二）
杨雪
物之于人是启发，人之于物是相知。
发光
当某位师傅骑着自行车，穿过层层红墙到外面只为偷闲抽根烟时，众人打杏儿时，和着阳光喂着"御猫"时，偶有闲暇弹着吉他聊着天儿时，饶有兴致地介绍院子里种的各种花草时，你又是否能想象他每天的日常呢？这种反差本身就是一场伟大而奇妙的相遇，观后感《我在故宫修文物观后感》。
《我在故宫修文物》是目前为止唯一一部拍摄故宫稀世文物修复故事的大型纪录片。完全意想不到的风格，很燃很纯粹。你一定会爱上这种意想不到的平实和有趣，处处透着热忱与从容，想走进，想走近。
他们与文物相遇更相知，千年的传统技法和陈旧的工具更饱含传承的温度。世世代代传承千年的修复师们与手中的文物永远在进行着一次穿越时代的对话，这是一场奇幻的相遇、注定的相知。
中国皇室的审美真是奢华。即便对中国文化没有一点常识，也依然能从精细的技艺中，读出其耗时之长与价值不菲。
这面屏风是康熙六十大寿时，当时在世的十六个儿子和三十二个孙子送的祝寿礼物。正面用明黄色绸作底，绸上绣满了不同形式、总数过万的"寿"字。
生机
第一集中的王津老师，背着手，站在慕名而来的人群中，望着橱窗里自己刚刚修复了几个月的钟表，对着镜头说了句"有点心疼" .此时此刻从他身边川流而过的游客们，又如何才能想到：正是这位与自己擦肩而过的精瘦的长者让他们眼中无比瑰丽、趣味盎然的国宝钟表得以复原，犹如再生。让树木掩映下的大门打开，让河水湍流、船只航行，让每只小鸡都挥动翅膀，让天鹅扭动身姿：那才是它本应有的鲜活的生命，那才是王师傅修复它的精髓和意义。
最感染、最打动我的，还不是他们的高超技艺，而是修复师们的状态：沉稳亲善，从容饱满，满满的生机。他们没有因为工作严肃而沉闷，却意外地幽默平和。向上的热情更能让人感觉到这份职业饱含着旺盛生命力。他们在延续，在传承，让人安心，让人放心。
相知
他们对于古物的意义绝不仅仅在于修复。世世代代传承千年的修复师们与手中的文物永远在进行着一次穿越时代的对话，这是一场奇幻的相遇，注定相知。他们不仅融入着自己的情感，更渗透着自己的审美趣味和品格意志。用自己的修养与眼光去看待他们，用自己的全部理解点滴滋润着手中的宝物，重新焕发着它们的光彩，不知不觉注入自己的痕迹。品格不同、审美不同、心境不同，会有着完全不同的修复结果。瑰宝千里迢迢找到与自己相知的修复师，是真正的幸运。正是这场奇遇，才注定了这些文物拥有生命。修复师握着灵性的文物，他们与文物的缔造者们对话、与文物本身对话。时不时体悟着文物的巧夺天工、精妙绝伦。
瑰宝千里迢迢找到与自己相知的修复师，是真正的幸运。
因为有了人，每一片砖瓦、千年瑰宝、紫禁城也才有了生命。只有人的制作、人的欣赏、人的赞叹、人的传承，才让他们拥有了灵魂和生命。纯粹的物件永远是死的，人的情感永远是活的。
附上屈峰的原话：文物其实跟人是一样的。你看，我们从过去最早的时候说，玉有六德，以玉比君子。玉就是一块破石头，它有什么德性啊，但是中国人就能从上面看出德性来。所以中国人做一把椅子，就像在做一个人一样。他是用人的品格来要求这个椅子。中国古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己。所以我跟你说，古代故宫的这些东西是有生命的。人在制物的过程中，总是要把自己想办法融到里头去。人在这个世上来了，走了一趟，虽然都想在世界上留点啥，觉得这样自己才有价值。很多人都一般认为文物修复工作者是因为把这个文物修好了，所以他有价值。其实不见得是这么一个简单的方面。他在修这个文物的过程中，他跟它的交流、他对它的体悟、他上面已经把自己也融入到里头。文物是死的，要文物干什么。要文物的目的就是为了要让它传播文化，对吧，不是说文物就是为了保留一个物品放在那儿，那没有什么价值。
感动
《我在故宫修文物》纪录片里，还有大量修复人员工作的细节捕捉。比如，令我感动的一个片段：漆器组的人员修复乾隆御稿箱。
你现在看到的图片是清理完之后的样子。普通的雕漆，有十二层黄，二十五层的红。而御稿箱漆层厚度有一百二十层左右，表面一层红色，中间一层黄，下面一层绿，底漆为黄漆。雕漆的工艺也相当复杂，整体是皇家用的云龙纹，工艺水平和制式都是顶尖的。虽然文物修复过程听起来非常高大上，但是其背后的艰辛无人能懂。几乎所有的漆器和制作修复人员，都要忍受难熬的生漆过敏。生漆：漆树上采割的乳白色胶状液体，接触空气后变成褐色；数小时，形成漆皮。生漆需要经过炼制后，加颜料才会更适用于文物的着色。
这真叫人肃然起敬。
当我们在藏馆里叹为观止的时候，又有多少人会联想到：若没有这群朴实无华的故宫博物馆工作人员日复一日年复一年地修补和维护，藏品又怎能闪耀出瑰丽的光芒呢？
在此感谢他们灵巧的双手，还有和手一样澄清透明的心灵。
温度
纪录片记录着这群有意思的人，还有他们手中的代代传承。如今早已见不到的师徒制，依然存在于故宫这门久远的手艺中。越来越多的年轻人毕业之后因为各种各样的机缘，来到这里，有了自己的师傅。这是传承的温度。正因为有他们，才能有修复的新生。文物从过去走来，又拥有无尽的未来。超越了时间的禁锢，文物修复恰好活在此时此刻。
纪录片中依然能看到那些已经延续了千年的技法，朴素而有效。在高科技盛行的当下看着这些传统的方式，感觉特别有意思。制浆糊，晾树漆，用猪血等等，这也是传承的温度。而中华民族的复兴，也需要这样的传承，更需要从中获得新生。
作者：杨雪
我在故宫修文物观后感（三）
作者： 罗崇杰Loh
今天一大早起来，我就被电影《我在故宫修文物》种草了。
下午叫了顺风车，去看这部电影。看完，坐上回程的顺风车，司机是个小姑娘问我，hey,你刚才在看什么电影？
我说，一部纪录片，叫《我在故宫修文物》。
那有什么好看的？
没什么好看的，但是对我来说很好看。有些话像匠心、用力活着这样的词，在我口中语言又止。我和她说，就是整个电影就在放故宫里负责修缮的各个部门工作、感悟还有生活。
她说，那看点是什么？
真实。
我想给你展现其中一个镜头：
这是在故宫负责钟表修缮的王津师傅，日常工作就是修钟。
最近新进来一钟，人要求是还原其原来的机理。他说，钟这种文物和其他字画雕塑不一样，你要还原成本来的样子，还得让它动。
修了几十年的钟，每一口钟都像是他的宝贝，他认真专注。
有一次，故宫文物外出展览时，一位老先生硬是拉着他，要问他故宫有没有像他手上宝贝一样大的？他开心的摇摇头，说没有，高手在民间。
事后，回顾，王津说，找我验证的人多了，这些藏宝的人儿，就想表达出他们自己有故宫没有的东西。想想故宫的确是藏宝的顶尖水平，可是外面的东西肯定比故宫多呀。
终于，贯穿影片的那口钟修好了，是一口西洋钟，上面还有热带雨林一样的画面。
这口钟放在博物馆展览时，王师傅隔着玻璃对着自己的作品说，一个人工作也就几十年，没有多少人有幸碰到那么几件大事，能参与进去，这样想想多好。
毕竟我不是写影评的，其中的一个故事讲完了。我想聊聊我的感受（全是鸡汤）。
插句题外话：
昨天晚上和一朋友聊天，聊完我发现，在来地心引力工场的两个月（据不完全统计，编辑和原创的文章近 25 篇，相当于两三天一篇的节奏啊，想看文章请关注地心引力工场"ID:dxylgc"）狂写文章的工作，给我带来聊天唠嗑居然能够源源不断讲话的资本，关键还挺有逻辑，顿时有点小嘚瑟。
我发现刻意联系真的是一个很棒的方法。
我每次工作到深夜，都会去翻翻我的朋友圈，发现很多朋友：红衣、V先生、菜菜、慧敏、千聊薛院长、蔬菜、卓娅（不胜枚举）等等也是大半夜发着朋友圈，聊着自己专注行业的思考，尤其是最近让我感动的西西，每次看他的朋友圈，你除了喊一声牛逼之外，更是感慨一个人究竟有多少精力。
我也有很多在传统行业工作的朋友，在我选择工作的时候，告诉我，崇杰，你要学会隐忍，不要像个小孩子一样，不要想着什么样的事情都必须站在你的角度出发。
我和他说，我不是这样的，我喜欢新媒体行业，沉浸的是自己的爱好，而不是工作。换一个维度就是，我做着自己喜欢的事情，顺带幸运的是还有个老板愿意为我的爱好买单。
写不下去了，希望有机会我能和你好好介绍我自己。
（完）
故宫观后感14
无意中看到的这部《故宫新事》，一开场就让人有点恍惚，随着影像进入到养心殿，看着匠人们花费五年的光阴，撤尘，精心的包装、修正，再用手中的笔墨和刻刀，一丝一毫的修复，一点一滴的'恢复曾经的面貌，直到时空好像被这些文物接通了，睁开眼，是当下大千世界，闭上眼，有历史，说不完的风吹雨打，前尘往事历历在目。
人心惟危，道心惟微，惟精惟一，允执厥中。这十六字心传出自《尚书》，是儒家文化的精华，通过尧舜禹禅让的故事，大概说的是人心复杂，而大道微妙，唯有放下繁复与庞杂，平和、专注，才能真正的秉行中正之道，治理好国家，后来乾隆以此作为开头为养心殿书写了铭辞，韬光养晦，开创了一段盛事光景。
历史上曾有八位清代皇帝先后居住于养心殿，包括后来在这里垂帘听政的东西太后也一定没有想到，这个全中国最具格调的皇家禁地，后来几度变幻大王旗，经常过战火的洗礼，现在又成了寻常百姓的休闲之所，他们用过的桌，坐过的椅，把玩过的玉盏，摩挲过的书卷，在每个人的眼中，有了不一样的价值和涵义。
这大概就是不可逆转的历史车轮吧，至少在人类没达到光速和时光旅行之前，历史是一去无返的河流，再过一百年，现在那些修复文物的匠人，以及爱看电影的我们，和曾经风光一时的皇帝们一起统统一去无返，而《故宫新事》这部电影，或许在某个春天夜晚，让这些故事拥入到某个人的脑海中，点亮几个神经元，给旧梦之中带来一丝新的尘光。
逝者如斯夫，不分昼夜，这就是电影，和文物一样，既遥远又贴近，既陌生又熟悉，给我们带来跨越时空的心灵震动。
故宫观后感15
电影版《我在故宫修文物》即将于12月16日全国上映。在昨日的十二城巡演沈阳站，导演萧寒以“传承与守望”主题收官，巡演各站延续剧集版好口碑，引发众多观众追捧力挺，导演萧寒感动网友对于纪录片的理解和支持，盼望影片能唤起更多人对文物保护和传承的关注。随着电影十二城巡演点映最后一站在沈阳结束，今日片方公布了影片“大国匠心”终极预告，宫门大开，修复师傅们的生活、工作日常依次展开，“择一事终一生”的匠人信念和匠心传承也随着一条条具有数量里程碑式的弹幕娓娓道来。
“弹幕”里程碑鉴匠心，一代代“故宫人”传承匠人精神
在“大国匠心”终极预告中，随着宫门被推开，影片一种新的视角探寻古老故宫深处，进入了另一个迥别于宫外的匠人世界。伴着“第1条”“第100条”“第1000条”“第条”“第条”具有数量里程碑式的弹幕数的跳现，针织梭子一来一去，刷子一次次摩擦，旋钮一遍遍调试，文物师傅们日常生活与修身哲学一一铺陈开来。“人一生中工作的几十年，回想起来很快乐，快乐都在修复中，有自己的成就感”，平实的话语中体现着的是他们奉行‘择一事终一生’的笃定内心。
在终极预告的后半段，有更多的镜头瞄准了老一辈修复师和年轻一代之间的“传承”，小到开门关门，大到修复文物，师徒之间不仅是技艺的口传心授，更是匠人精神的绵延。有过迷茫，有了舍弃，关键还要“耐得住性子，拿活儿堆出来”。当配乐趋于欢快，残损的文物经由文物师傅的手重获新生时，脸上都展现了足以让所有观者动容的光芒，无怪闵师傅欣慰笑称“后继有人呐!”不少网友感动表示，“从一开始的几次开锁，到末尾的'轻轻落锁，简单规律，就像是他们的一生，朴拙悠然恬静绵长，却处处透着精致和历史沉淀”。
十二城巡演“传承与守望”主题收官，导演萧寒受感动坚定纪录片之路
“‘故宫男神’王津师傅自带温润儒雅气质，完美诠释了东方男子的所有萌点。”“像萧导这样纪录片创作者给了自己安静度过一个半小时的机会，用情感和内心感受在故宫这个神秘的地方的文物修复师，他们的日常和生活本来的状态。”在昨日沈阳巡演现场，有观众狂赞两位主创，昨天是电影十二城巡演活动的最后一站——沈阳站，导演萧寒，文物修复师王津等出席了现场活动。“故宫男神”王津师傅首谈39年文物修复工作中印象最深的一款“变魔术人钟表”修复过程，“因为钟表设计的复杂精致，放在工作室里十年都没敢动手，最后花了一年多的时间才最终得以修复。”
导演萧寒畅谈“传承与守望”，一直怀有纪录片梦想的他还坦陈道，纪录片市场现在还比较窄，不容易被大众接受，而点映以来观众们的理解和支持让自己和师傅们倍感欣慰，面对观众感叹“影片让疲于奔命的心学会慢下来，待得住”的反馈，萧寒导演表示很多情感点是相同的，不仅仅是观众们深受影响，自己在拍摄电影的四个月里每天和师傅们朝夕相处，感受着匠人精神的执着和延续，自己也在拍摄纪录片的道路上更加坚定。
电影《我在故宫修文物》将于12月16日全国公映，由杭州潜影文化创意有限公司及故宫博物院出品，猫眼、B站、微鲸、广州弘图光合联合出品，清华大学清影工作室联合制作，侯孝贤御用剪辑师廖庆松作为剪辑指导，著名音乐人姚谦、音乐制作人刘胡轶、歌手陈粒、音乐家黄裕翔参与电影音乐制作。
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